«Славная победа» (La Gloriosa Victoria) — картина, написанная темперой на холсте мексиканским художником Диего Риверой в 1954 году. Картина посвящена государственному перевороту в Гватемале 1954 года , который Центральное разведывательное управление (ЦРУ) поддержало с целью свержения демократически избранного президента Гватемалы Хакобо Арбенса . Она находится в Пушкинском музее в Москве .
На картине в центре изображен ошеломленный государственный секретарь США Джон Фостер Даллес , заключающий сделку с недавно избранным правым президентом Гватемалы Кастильо Армасом .
Слева от них находится ракета, которую держит Фостер, на которой изображено лицо президента США Дуайта Д. Эйзенхауэра . [1] Их окружают другие американские официальные лица, в том числе Аллен Даллес , директор ЦРУ, и Джон Перифуа , посол США в Гватемале. Католический священник , похожий на архиепископа Мариано Росселла-и-Арельяно , благословляет собрание и выглядит довольным. [2]
Группа зажата между вооруженным восстанием справа и тяжелым трудом банановых плантаций слева, охраняемых солдатом. Картина представляет три события, которые, кажется, происходят невозможным образом в один момент, сжимая годы насилия и коррупции в одно масштабное событие.
Явное упоминание Риверой переворота и ссылки на видных политических деятелей вызвали негативную реакцию, на которую он ответил напрямую, защищая свою работу как заслуженную критику текущих событий. [3] Однако он закончил картину менее чем через год после переворота, предполагая, что картина предвосхищает насилие и разрушения, которые предположительно придут в Гватемалу, основываясь на более широком опыте вмешательства США в дела Латинской Америки. Ривера использует эту работу, чтобы подчеркнуть последствия насилия холодной войны для коренных общин и продолжить протест против капитализма в своей карьере .
Во времена Риверы Мексика была страной, находящейся в состоянии постоянной революции. После гражданской войны на рубеже веков люди надеялись на земельную реформу и улучшение социальных услуг. Ривера отражал эти желания в своих работах наряду с другими темами коренного мексиканского наследия и марксизма двадцатого века . Его известность в Мексике началась отчасти с его публичных фресок, призванных обучать неграмотные и грамотные общины их прошлому и национальной истории. Опираясь на коллективную память Мексики как метисной нации коренного характера, Ривера обращался к эстетике доколумбовых обществ, так что его работа, по его мнению, была несомненно мексиканской.
Произведение стало публичной загадкой после своего исчезновения из известных галерей и музеев на пятьдесят лет. Когда появились слухи, что работа была спрятана в России, выяснилось, что Ривера одолжил ее Пушкинскому музею в Москве из соображений политической солидарности. [4] Ривера чувствовал, что критика капитализма и военной интервенции США в произведении будет хорошо принята в Москве. После того, как произведение всплыло, его вернули на время в Мехико, родину многих самых известных работ художника. Оно выставлялось в мексиканском музее Долорес Ольмедо и в Гватемале, прежде чем было возвращено в Россию. [5]
La Gloriosa Victoria разделяет ту же эстетику с посткубистскими работами Риверы, вдохновленными художественными традициями ацтеков и майя. Использование Риверой тона и формы привлекает внимание к толпе в центре, полной персиковых американских лиц. Американские тела представляют собой рыхлые формы, одетые в хаки, противостоящие более темным, гибким телам коренных жителей, возможно, указывая на их обжорство в Центральной Америке. Однако гватемальские военные, те, кто решил сотрудничать с американцами, кажутся светлее по цвету кожи. Хотя это может быть интерпретацией художником физических характеристик правительственных чиновников, это также может представлять происходящее социальное отбеливание: расовую мобильность, предоставленную гватемальским чиновникам, которые вели дела с белыми американцами. То, что это гватемальцы, использующие ситуацию для улучшения своей личной жизни, а не жизни своего народа, подчеркивается одеждой гватемальского чиновника в центре. В то время как другие гватемальцы изображены либо как солдаты в форме, либо как крестьяне, мужчина в центре носит гладкую кожаную куртку с пачкой денег в кармане. Параллельно с этим, пистолет заткнут за пояс его хаки, которые чистые, несмотря на бойню, разворачивающуюся у его ног. Его подкупили, чтобы он заключил сделку, и для ее выполнения потребуется пропагандировать насилие с серьезным выражением лица.
Ривера излагает детали взятки через пачки долларовых купюр, циркулирующие вокруг рук в центре. Долларовые купюры видны в сумке директора ЦРУ, когда он шепчет на ухо госсекретарю США; они плавают между руками в центре, и зритель не уверен, откуда они взялись или кому они идут; круг заканчивается пачкой денег, торчащей из кармана президента Гватемалы, когда он пожимает руку госсекретарю США. Этот круг повторяется слева в трудоемкой транспортировке бананов с фермы на зарубежный рынок. На переднем плане директор ЦРУ держится за стул, на котором висит огромная связка бананов, в то время как коренной житель использует традиционный головной ремень, чтобы нести бананы за собой к белому кораблю с американским флагом. Он босиком, в грязных белых штанах с дырками. За ним андрогинная фигура несет бананы на корабль. Представляя рабочих как неотличимых друг от друга, Ривера демонстрирует один из самых важных моментов капитализма: отчуждаемость труда от производителей создает полную взаимозаменяемость одного рабочего другим. Ученые отметили, что это обычный способ Риверы продемонстрировать эффекты капитализма, различая фигуры, которые «есть», и те, которые «делают». [6] Кампесинос, или коренной пролетариат, показаны как действующие посредством своего производства труда, либо в сопротивлении перевороту, либо работающие на плантациях. Фигуры в центре противопоставляют их движению, выступая в качестве статического представления элиты землевладельцев. Капиталистическое производство бананов, управляемое базирующейся в США компанией United Fruit Company и поддерживаемое правительством США, фактически превратило коренных фермеров Гватемалы в рабов.
Вокруг политической сделки изображены последствия переворота: справа крестьяне с мечами пытаются вернуть свои земли, а слева крестьяне трудятся, чтобы доставить бананы на белый корабль с флагом США. На переднем плане лежат мертвые, связанные и расчлененные тела гватемальских детей и рабочих. У многих трупов лица зеленого оттенка, что, возможно, указывает на последствия болезней у коренных народов, снова напоминая об испанском колониализме. В то время как тела тянутся по нижней трети картины, две стороны противоположны по своей структуре. Справа — многолюдное безумие, волна восстания, поднимающаяся из того, что могло бы быть тюрьмой, и по трупам своих соотечественников поднимается к сделке в центре. Слева пространство более открытое и показывает гватемальцев, несущих бананы на лодку, используя традиционные головные ремни для поддержки связок. Здесь пространство используется иронично, чтобы сопоставить предполагаемую свободу работы на открытых полях с рабскими условиями банановых плантаций, принадлежащих США.
В правом верхнем углу изображена тюремная камера, которая примечательна тем, что ее нарисовал не Ривера, а его гватемальский помощник Рина Ласо . Описывая свое время работы над произведением, она отметила, как она пережила переворот, и что ее опыт помог сформировать события, изображенные в работе. [7] Здесь она подчеркивает политических заключенных, которые выступили против переворота, которые все еще размахивают гватемальским флагом, несмотря на свое заключение. За тюрьмой развевается мексиканский флаг перед колониальными зданиями, что указывает на солидарность Латинской Америки, которая формируется для сопротивления американскому колониализму.