stringtranslate.com

Абсент

L'Absinthe (англ. «Любитель абсента» или «Стакан абсента» ) — картинаЭдгара Дега, написанная между 1875 и 1876 годами.[1]Первоначальное название картины — «Dans un Café» [2],это название часто используется и сегодня.[3]

Другие ранние названия — «Набросок французского кафе» и «Фигуры в кафе» . Затем, когда картина была выставлена ​​в Лондоне в 1893 году, название было изменено на «L'Absinthe» , под которым она сейчас широко известна. Она находится в постоянной коллекции Музея Орсе в Париже .

Описание

Написанная в 1875–76 годах, работа изображает женщину и мужчину [1], сидящих бок о бок и пьющих абсент . Они кажутся вялыми и одинокими. [3] Мужчина в шляпе смотрит вправо от края холста, в то время как женщина, одетая более официально в модное платье и шляпу, рассеянно смотрит вниз. Стакан, наполненный абсентом, стоит на столе перед ней. Модели, использованные в картине, — Эллен Андре , актриса, которая также появлялась в картинах Эдуарда Мане «У отца Латюиля» и «Сливовый бренди» , и Марселен Дебутен [3] , художник и гравер. [4] Кафе, где они подкрепляются, — это Café de la Nouvelle-Athènes в Париже. [5]

Жизнерадостный друг Дега, автопортрет карандашом в наряде для кафе

Прием

На своем первом показе в 1876 году картина была разгромлена критиками, которые назвали ее уродливой и отвратительной. [5] Она была представлена ​​на третьей выставке импрессионистов в 1877 году, но не появлялась снова, пока не появилась на аукционе в 1892 году, где ее снова высмеяли. [5] [6] Картина была снова показана в галерее Графтон в Англии в 1893 году, на этот раз под названием L'Absinthe , где она вызвала еще большие споры. [3] Люди и абсент, изображенные на картине, были сочтены английскими критиками шокирующе деградировавшими и неотесанными. [7] Многие считали картину ударом по морали; таково было общее мнение таких викторианцев, как сэр Уильям Блейк Ричмонд и Уолтер Крейн , когда картину показали в Лондоне. Эта реакция была типичной для того времени, показывая глубокую подозрительность, с которой викторианская Англия относилась к искусству во Франции с первых дней Барбизонской школы , и желание найти морально возвышающий урок в произведениях искусства. Многие английские критики рассматривали картину как урок предостережения против абсента и французов в целом. Комментарий Джорджа Мура об изображенной женщине был: «Какая шлюха !» Он добавил: «История не из приятных, но это урок». Однако в своей книге «Современная живопись » Мур сожалел о том, что приписал работе моральный урок, утверждая, что «картина — всего лишь произведение искусства и не имеет ничего общего с выпивкой или социологией». [8] Несмотря на все это, изначально картина принадлежала Великобритании: в 1876 году ее купил в лондонской галерее дилера Шарля Дешампа коллекционер из Брайтона капитан Генри Хилл. После его смерти картина была куплена на лондонском аукционе в феврале 1892 года шотландским дилером Александром Ридом для своего клиента Артура Кея, который, однако, отнесся к картине неоднозначно и продал ее в апреле 1893 года парижскому дилеру. [6]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ ab "Edgar Degas: In a Café". Musée d'Orsay . 19 января 2016 г. Архивировано из оригинала 13 декабря 2013 г. Получено 2 октября 2018 г.
  2. ^ Хаус, Джон (2004). Импрессионизм: краски и политика. Издательство Йельского университета. стр. 124. ISBN 0300102402. Получено 2016-10-04 .
  3. ^ abcd Ланье, Дорис (2016). Абсент — кокаин девятнадцатого века: история галлюциногенного наркотика и его влияние на художников и писателей в Европе и Соединенных Штатах. Макфарланд. стр. 109. ISBN 978-1476628257.
  4. ^ Джилл Берк Хименес (2013). Словарь моделей художников. Routledge. стр. 155. ISBN 978-1135959142.
  5. ^ abc Lanier, Doris (2004). Абсент — кокаин девятнадцатого века: история галлюциногенного наркотика и его влияние на художников и писателей в Европе и Соединенных Штатах. McFarland. стр. 105–107. ISBN 978-0786419678.
  6. ^ ab Discovering Degas . Лондон: Philip Wilson Publishers. 2024. стр. 50. ISBN 978-1-78130-129-6.
  7. ^ "L'Absinthe in focus: London and Paris 1870–1910". Tate Britain . Получено 25 сентября 2018 г.
  8. Джордж Мур, Современная живопись (Лондон: Walter Scott Publishing, 1898), стр. 269.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки