stringtranslate.com

Дина Вашингтон

Дина Вашингтон ( / ˈ d n ə / ; урождённое Рут Ли Джонс ; 29 августа 1924 — 14 декабря 1963) — американская певица и пианистка, одна из самых популярных чернокожих женщин-исполнителей 1950-х годов. [1] Будучи в первую очередь джазовой вокалисткой, она выступала и записывалась в самых разных стилях, включая блюз , R&B и традиционную поп-музыку , [1] и присвоила себе титул «Королева блюза». [2] Она также была известна как «Королева музыкальных автоматов». [3] В 1986 году она была включена в Зал славы джаза Алабамы , а в 1993 году была включена в Зал славы рок-н-ролла .

Ранний период жизни

Рут Ли Джонс родилась в Таскалусе, штат Алабама , в семье Элис и Олли Джонсов [4] и переехала в Чикаго в детстве. Она глубоко увлеклась госпел-музыкой и играла на пианино в хоре в баптистской церкви Святого Луки, еще учась в начальной школе. Она пела госпел-музыку в церкви и играла на пианино, руководя своим церковным хором в подростковом возрасте и была членом группы Sallie Martin Gospel Singers. [5] Когда она присоединилась к группе Sallie Martin, она бросила среднюю школу Уэнделла Филлипса . Она пела соло с первыми женщинами-певицами госпел , сформированными Sallie Martin [6] , которая была соучредителем Gospel Singers Convention. Ее участие в госпел-хоре началось после того, как она выиграла любительский конкурс в театре Regal в Чикаго , где она спела «I Can't Face the Music». [7]

Карьера

Клубы

После победы в конкурсе талантов в возрасте 15 лет она начала выступать в клубах. К 1941–42 годам она выступала в таких чикагских клубах, как Dave's Café и Downbeat Room отеля Sherman (с Фэтсом Уоллером ). Она играла в джаз-клубе Three Deuces, когда друг отвел ее послушать Билли Холидей в бар Garrick Stage. Владелец клуба Джо Шерман был настолько впечатлен ее исполнением « I Understand » в сопровождении Cats and the Fiddle , которые выступали в комнате на верхнем этаже Garrick, что нанял ее. За год в Garrick — она пела наверху, пока Холидей выступала в комнате внизу — она приобрела имя, под которым стала известна. Она приписала Джо Шерману предложение изменить ее с Рут Джонс, сделанное до того, как Лайонел Хэмптон пришел послушать Дину в Garrick. [7] Визит Хэмптона принес предложение, и Вашингтон работала вокалисткой в ​​его женской группе после того, как она пела с группой на ее открытии в чикагском театре Regal.

Ранние записи

В декабре она дебютировала на лейбле Keynote с песней «Evil Gal Blues», написанной Леонардом Фезером и поддержанной Хэмптоном и музыкантами его группы, включая Джо Морриса (труба) и Милта Бакнера (фортепиано). [1] [8] И эта запись, и ее последующая запись, «Salty Papa Blues», попали в «Harlem Hit Parade» журнала Billboard в 1944 году. [9] В декабре 1945 года она сделала серию из 12 записей для Apollo Records , 10 из которых были выпущены с участием Lucky Thompson All Stars. [10]

портрет Дины Вашингтон, 1952 г.
Дина Вашингтон в 1952 году

Сольные записи и хиты

Она оставалась в группе Хэмптона до 1946 года, после того как лейбл Keynote закрылся, и подписала контракт с Mercury Records в качестве сольной певицы. Ее первая запись для Mercury, версия песни Фэтса Уоллера " Ain't Misbehavin' ", стала еще одним хитом, положившим начало долгой череде успехов. Между 1948 и 1955 годами у нее было 27 хитов в топ-10 R&B, что сделало ее одной из самых популярных и успешных певиц того периода. И "Am I Asking Too Much" (1948), и " Baby Get Lost " (1949) достигли 1-го места в чарте R&B, а ее версия " I Wanna Be Loved " (1950) перешла на 22-е место в американском поп-чарте . [9] Ее хитовые записи включали блюз, стандарты, новинки, поп-каверы и даже версию песни Хэнка Уильямса " Cold, Cold Heart " (R&B номер 3, 1951). В то же время, что и ее самый большой успех, она также записывала сессии со многими ведущими джазовыми музыкантами, включая Клиффорда Брауна и Кларка Терри на альбоме Dinah Jams (1954), а также записывалась с Cannonball Adderley и Беном Вебстером . [1] [8]

В 1950 году Вашингтон выступил на шестом концерте Cavalcade of Jazz, состоявшемся в Wrigley Field в Лос-Анджелесе, который был спродюсирован Леоном Хеффлином-старшим 25 июня. В тот же день также выступили Лайонел Хэмптон , PeeWee Crayton's Orchestra, Рой Милтон и его оркестр, Tiny Davis and Her Hell Divers и другие артисты. Сообщалось, что на концерте присутствовало 16 000 человек, и концерт закончился раньше из-за скандала, когда Лайонел Хэмптон играл "Flying High". [11] [12] Вашингтон вернулся, чтобы выступить на двенадцатой Кавалькаде джаза также на стадионе Ригли-Филд в Лос-Анджелесе 2 сентября 1956 года. В тот день также выступали Литтл Ричард , The Mel Williams Dots, Джули Стивенс, Chuck Higgins' Orchestra, Бо Рамбо , Вилли Хейден и Five Black Birds, The Premiers, Джеральд Уилсон и его 20-Pc. Recording Orchestra и Джерри Грей и его оркестр. [13]

В 1959 году она выпустила свой первый хит, вошедший в десятку лучших, с версией « What a Diff'rence a Day Made », [14] которая достигла 4-го места в американском поп-чарте. В то время в ее группу входили аранжировщик и дирижер Белфорд Хендрикс , Кенни Баррелл (гитара), Джо Завинул (фортепиано) и Панама Фрэнсис (ударные). Затем она исполнила версию « Unforgettable » Ирвинга Гордона , а затем два очень успешных дуэта в 1960 году с Бруком Бентоном : « Baby (You've Got What It Takes) » (№ 5 в поп-музыке, № 1 в R&B) и « A Rockin' Good Way (To Mess Around and Fall in Love) » (№ 7 в поп-музыке, № 1 в R&B). Ее последним большим хитом стала « Sentent in the Rain » в 1961 году (№ 23 в поп-музыке, № 5 в R&B). [9]

Вашингтон, в частности, исполнила два номера в жанре грязного блюза . Песни назывались «Long John Blues» о ее стоматологе, с такими словами: «Он вынул свою верную дрель. Сказал мне открыть рот пошире. Он сказал, что не причинит мне вреда, но он заполнил все мое нутро». [15] Она также записала песню под названием « Big Long Slidin' Thing », предположительно о тромбонисте. [16]

Вашингтон был хорошо известен исполнением песен о факелах . [17] В 1962 году она наняла мужское трио под названием Allegros, состоящее из Джимми Томаса на барабанах, Эрла Эдвардса на саксофоне и Джимми Сиглера на органе. Эдвардса на саксофоне заменил Джон Пэйн. Автор Variety похвалил их вокал как «эффектные припевы». [7]

Один из источников утверждает, что Вашингтон «произвел 45 хитов в стиле R&B в период с 1948 по 1961 год, включая 16 попаданий в Топ-15 в период с 1948 по 1950 год» [18] .

Оценки и выдающиеся достижения

В 1950-х и начале 1960-х годов до своей смерти Вашингтон иногда выступала на Лас-Вегас-Стрип. Тони Беннетт сказал о Вашингтоне во время сессии звукозаписи с Эми Уайнхаус :

Она была моей хорошей подругой, вы знаете. Она была великолепна. Она просто приезжала с двумя чемоданами в Вегасе без бронирования... И она оставалась столько, сколько хотела. И все дети со всех шоу на Стрипе приходили в тот вечер. Они слышали, что она в городе, и все было забито только ради ее выступления.

По словам Ричарда С. Джинелла из AllMusic: [1]

[Вашингтон] была одновременно одной из самых любимых и противоречивых певиц середины 20-го века — любимой ее поклонниками, преданными и коллегами-певцами; противоречивой для критиков, которые все еще обвиняют ее в продаже своего искусства коммерции и дурному вкусу. Ее главный грех, по-видимому, заключался в том, что она культивировала отличительный вокальный стиль, который был уместен во всех видах музыки, будь то R&B, блюз, джаз, поп-музыка среднего уровня — и она, вероятно, стала бы прекрасной певицей госпела или кантри, если бы у нее было время. У нее был грубый, соленый, высокий голос, отмеченный абсолютной ясностью дикции и отрывистыми, блюзовыми фразировками.

Достижения Вашингтона включают выступления на джазовом фестивале в Ньюпорте (1955–1959), джазовом фестивале на острове Рэндаллс в Нью-Йорке (1959) и Международном джазовом фестивале в Вашингтоне, округ Колумбия (1962), частые концерты в Birdland (1958, 1961–1962) и выступления в 1963 году с Каунтом Бейси и Дюком Эллингтоном .

Личная жизнь и смерть

Могила Вашингтона на кладбище Берр-Оук

Вашингтон была замужем семь раз, [3] [19] [20] [21], хотя, по другим данным, у нее было шесть, [22] восемь [23] или девять [24] мужей.

Рано утром 14 декабря 1963 года последний муж Вашингтона, футболист Дик «Ночной поезд» Лейн , лег спать с Вашингтоном и проснулся позже, чтобы найти ее сгорбленной и не реагирующей. Доктор BC Росс объявил ее мертвой на месте в возрасте 39 лет. [7] Позднее вскрытие показало смертельную комбинацию секобарбитала и амобарбитала , рецептов от бессонницы и диеты, которые способствовали ее смерти. [3] Она похоронена на кладбище Burr Oak в Олсипе, штат Иллинойс.

Награды

Премия Грэмми
Зал славы Грэмми

Записи Дины Вашингтон были включены в Зал славы Грэмми , специальную премию Грэмми, учрежденную в 1973 году для награждения записей, которым не менее 25 лет и которые имеют «качественное или историческое значение». [25]

Зал славы рок-н-ролла

Зал славы рок-н-ролла включил ее «TV Is the Thing (This Year)» в список песен, которые сформировали рок-н-ролл. [26]

Почести и посвящения
Центр культуры и искусств Дины Вашингтон в Таскалусе, штат Алабама.

Дискография альбома

Ссылки

  1. ^ abcde "Дина Вашингтон". AllMusic . Получено 27 июня 2014 г. .
  2. ^ Карни Смит, Джесси (1992). Известные чернокожие американки. ВНР АГ. ISBN 9780810391772. Получено 27 июня 2014 г. – через Google Books.
  3. ^ abc "Дина Вашингтон: Королева в смятении". npr.org . National Public Radio. 29 августа 2004 г. Получено 9 февраля 2020 г.
  4. ^ "Элис Джонс, 87". Chicago Tribune . Получено 20 декабря 2016 г.
  5. Joravsky, Ben (16 декабря 1999 г.). «Дина была... и не была». Chicago Reader . Получено 20 декабря 2016 г.
  6. ^ Богданов, Владимир; Вудстра, Крис; Эрлевайн, Стивен Томас (2003). "Салли Мартин". All Music Guide to the Blues: The Definitive Guide to the Blues . Backbeat Books. стр. 373. ISBN 0-87930-736-6.
  7. ^ abcd Cohodas, Nadine (2004). Queen: Жизнь и музыка Дины Вашингтон . Random House. ISBN 978-0375421488.
  8. ^ ab "Биография Дины Вашингтон". rockhall.com . Зал славы и музей рок-н-ролла . Получено 27 июня 2014 г.
  9. ^ abc Whitburn, Joel (2004). Лучшие синглы R&B/Hip-Hop: 1942–2004 . Record Research. стр. 469.
  10. Ротанте, Энтони (февраль 1955 г.). «Блюз и ритм». Record Research . Нью-Йорк. С. 3.
  11. ^ "Дина Вашингтон присоединяется к "Хэмпу" в "Кавалькаде джаза"". Los Angeles Sentinel . 15 июня 1950 года.
  12. ^ "Обзор «Кавалькады джаза, на которой присутствовало 16 000 человек». Los Angeles Sentinel . 29 июня 1950 г.
  13. ^ "12-я кавалькада джаза на стадионе Wrigley Field 2 сентября". Los Angeles Sentinel . 26 июля 1956 г.
  14. ^ Джиллиленд, Джон (1969). «Шоу 17 – Реформация души: Подробнее об эволюции ритм-энд-блюза. [Часть 3]» (аудио) . Pop Chronicles . Библиотеки Университета Северного Техаса .
  15. ^ "Bette Midler – Long John Blues Lyrics". MetroLyrics.com . Архивировано из оригинала 14 декабря 2016 г. . Получено 12 мая 2016 г. .{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  16. ^ "Big Long Slidin' Thing – Текст песни". Lyricsplayground.com . 10 октября 2007 г. Получено 12 мая 2016 г.
  17. ^ "Theatre Review". The New York Times . Получено 27 июня 2014 г. (требуется подписка)
  18. ^ «Музыканты 1940-х годов заложили краеугольный камень рок-н-ролла». Goldminemag.com . 29 сентября 2011 г. Получено 10 июня 2021 г.
  19. Вашингтон, Дина (1924–1963), Encyclopedia.com
  20. Дина Вашингтон и Куинси Джонс, New England Public Radio
  21. Queen: Жизнь и музыка Дины Вашингтон, Надин Коходас, JazzTimes
  22. ^ «Ночной поезд, Дина Уэд». Detroit Free Press . 3 июля 1963 г. стр. 2C – через Newspapers.com. Значок открытого доступа
  23. ^ Вашингтон, Дина, Энциклопедия Алабамы
  24. Вашингтон, Дина 1924–1963, Encyclopedia.com
  25. ^ "GRAMMY Hall Of Fame". GRAMMY.org. Архивировано из оригинала 22 января 2011 года . Получено 27 июня 2014 года .
  26. ^ «Ощутите музыку: чудеса одного хита и песни, которые сформировали рок-н-ролл | Зал славы и музей рок-н-ролла». Rockhall.com. 15 апреля 2013 г. Получено 27 июня 2014 г.
  27. ^ "Одетта должна быть увековечена". TuscaloosaNews.com . Получено 27 июня 2014 г. .
  28. ^ "Tuscaloosa представляет авеню Дины Вашингтон". TuscaloosaNews.com. 13 марта 2009 г. Получено 27 июня 2014 г.
  29. ^ "Культурный центр искусств Дины Вашингтон готов к своему дебюту в центре Таскалусы". TuscaloosaNews.com . Получено 27 июня 2014 г.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки