Resurrection Band , также известная как Rez Band или REZ , была христианской рок- группой, образованной в 1972 году. Они были частью христианской общины Jesus People USA в Чикаго, и большинство ее участников продолжают работать в этой общине по сей день. Известная своей смесью блюз-рока и хард-рока , Resurrection Band считается одним из предшественников жанра христианского металла . Christianity Today назвала их «самой влиятельной группой в истории христианской музыки». [1] После своего дебюта в 1978 году наибольшая популярность группы пришлась на начало 1980-х, но позже в этом десятилетии они добились некоторого перекрестного успеха, когда на MTV были показаны два их музыкальных клипа . [2]
Возглавляемая супружеской парой Гленном и Венди Кайзер, группа стремилась евангелизировать с помощью христианского рока и обращалась к различным социальным проблемам в текстах своей музыки. Хотя группа официально распалась, они отыграли несколько разовых концертов на ныне несуществующем фестивале Cornerstone , который помогли основать участники группы. В настоящее время Гленн Кайзер имеет устоявшуюся сольную карьеру в качестве блюзового музыканта, а также выступает с докладами по различным духовным вопросам для молодежи и взрослых. [3]
Группа изначально играла вместе под названием «Charity» в 1972 году с Jesus People Milwaukee, базирующейся в Милуоки . Когда сообщество разделилось на четыре группы, одна стала «Jesus People USA Traveling Team», работая в основном во Флориде . До переезда в Чикаго было выбрано название «Resurrection Band», и группа стала основным направлением служения сообщества. После прибытия в Чикаго группа записала две независимые кассеты , которые раздавались после их концертов. Группа выступала везде, где им разрешалось играть, от школ до тюрем и уличных углов. Первая кассета, Music to Raise the Dead , включала хард-рок , в то время как All Your Life состояла только из их акустических номеров. Это было отражением ориентированных на фолк сетов, которые они играли в более консервативных местах, таких как дома престарелых и церкви. Церкви были глубоко скептически настроены к христианскому року , особенно к пограничному хэви-металу , на котором специализировалась Resurrection Band.
Четыре года спустя, благодаря подарку в размере 8000 долларов от друга, Resurrection Band записали свой первый альбом Awaiting Your Reply за две недели марафона ночных сессий. Хотя группа завершила альбом, включая обложку, ни один христианский лейбл звукозаписи не рискнул бы выпустить его, так как вдохновленная Led Zeppelin / Jefferson Airplane музыка считалась слишком спорной для христианского рынка в то время. Другие руководители госпел-музыки предостерегали Star Song Records от проекта , но крошечному лейблу нечего было терять, поэтому они подписали контракт с группой и выпустили запись такой, какая она была. К всеобщему удивлению, Awaiting Your Reply имел большой успех на христианском рынке и достиг 6-го места в чартах продаж госпел-альбомов. Хотя в то время альбом был неправильно понят многими критиками, в последние годы он был переоценен и высоко оценен, а в книге « CCM представляет: 100 величайших альбомов христианской музыки» , выпущенной в 2001 году, он занял 91-е место . [4]
Группа продолжила успех этого альбома с Rainbow's End , который продолжил в том же прогрессивном хард-роковом/метал-направлении, родственном Black Sabbath и Aerosmith . Хотя группа была довольна усилиями, Star Song не была, и группа была вынуждена найти другой лейбл вскоре после его выпуска. Rainbow's End примечателен тем, что стал первым альбомом американской рок-группы, которая обратилась к расистской системе апартеида в Южной Африке , за целый год до того, как Питер Гэбриел привлек внимание всего мира к этой проблеме своей классической песней " Biko ". Resurrection Band в конечном итоге станет известна тем, что борется с различными социальными и политическими недугами в своей музыке, от зла военно-промышленного комплекса до тлетворного влияния американского материализма , расизма , бездомности , СПИДа , наркомании , проституции и многих других проблем, с которыми группа лично столкнулась в своем служении окружающему их городскому сообществу в Чикаго.
После подписания контракта с Light Records , Resurrection Band отказались от своих прогрессивных роковых наклонностей и перешли на более радиоориентированный хард-рок/метал-звук. Оба альбома Colours , выпущенный в 1980 году, и Mommy Don't Love Daddy Anymore , выпущенный в 1981 году, были солидными сборниками музыки, которые попеременно обращались к более крупным социальным проблемам, таким как бедность и развод , а также к личным духовным проблемам спасения и ученичества, а также к пересечению между ними. В то время как основная христианская пресса все еще адаптировалась к идее христианского хард-рока, оба альбома были высоко оценены альтернативными христианскими музыкальными газетами, а их ведущее издание Harvest Rock Syndicate присудило обоим пять звезд. Кроме того, Resurrection Band стали чаще транслироваться на радиостанциях, которые транслировали христианский рок. В сочетании с их репутацией мощного живого выступления и эффективного евангелизационного служения (благодаря пламенным проповедям, которые произносил в конце концертов Resurrection Band Гленн Кайзер ), группа приобрела положительную репутацию среди церковных молодежных лидеров, а также восторженную и преданную фан-базу. Несмотря на возросшее внимание, группа Resurrection Band направляла всю прибыль обратно в сообщество Jesus People USA , поскольку ее члены держали все деньги сообща, следуя примеру церкви Нового Завета .
В попытке более эффективно распоряжаться этими деньгами Resurrection Band построили собственную студию звукозаписи в самом сердце своего сообщества, позже прозванную «Tone Zone». Хотя группа была собрана на скудный бюджет (со старыми матрасами на стенах в раннем воплощении студии), именно там группа записала свой следующий альбом DMZ летом 1982 года. Альбом был переходной работой, наполовину вдохновленной хард-роком Van Halen с яркими гитарными соло Стю Хайсса, в то время как другая половина приняла гораздо более новый подход, спорное музыкальное направление, которое группа будет придерживаться с большей энергией в будущих релизах. Двойственная личность альбома не была хорошо принята критиками, хотя он породил два трека, которые стали основными на концертах на долгие годы вперед: «Military Man» и «White Noise».
С этой целью эти песни снова появились на следующем релизе группы, Live Bootleg , концертном альбоме, записанном перед восторженной местной аудиторией в Odeum в Villa Park, штат Иллинойс, в октябре 1983 года. Это был первый релиз группы для Sparrow Records , одного из крупнейших и самых успешных христианских лейблов звукозаписи, который в то время стремился подписать больше христианских музыкальных коллективов с основным фокусом на служение. Live Bootleg был первым альбомом, выпущенным под сокращенным прозвищем группы "Rez Band", разговорным выражением, созданным фанатами, и в нем также было несколько песен, которые напрямую затрагивали вопросы, волнующие слушателей старшего школьного возраста . Последнее фокусирование сохранялось до тех пор, пока группа записывала музыку.
После ряда успешных туров по Соединенным Штатам и Европе в начале 1980-х годов с различными христианскими хард-рок-исполнителями, включая громкий тур в 1982 году со шведским квартетом Jerusalem, Rez Band рассматривалась как поклонниками, так и музыкальными критиками как выдающаяся христианская хард-рок-группа. Используя успех тура, концертный альбом Live Bootleg (альбом Resurrection Band) был записан осенью 1983 года и выпущен в 1984 году и является самым продаваемым альбомом группы и включает в себя смесь самых популярных концертных треков группы, а также две новые жесткие песни: «Gameroom» и «Playground». В результате, когда Rez Band выпустили Hostage в конце 1984 года, слушатели были застигнуты врасплох. Умеренно клавишный, альбом отразил растущий интерес группы к музыке Новой волны с первым синглом «SOS», в котором почти не было гитары вообще (хотя в нем есть Speak & Spell ). "SOS" взлетел на вершину чарта христианских рок-синглов, оставаясь там несколько недель, и таким образом группа привлекла совершенно новую аудиторию. Тем не менее, этот шаг был спорным, а критики отреагировали весьма неоднозначно.
Rez Band, однако, не полностью отказались от своего хард-рокового звучания. Следующий сингл "Crimes" в исполнении солистки Венди Кайзер - это традиционный хедбэнгинговый номер Rez Band о насилии в центре города, теме, которую участники группы и сообщество Jesus People USA знают не понаслышке. "Crimes" был еще более популярен на христианском радио и даже транслировался на некоторых основных рок-станциях благодаря своему музыкальному видео, одному из первых в современной христианской музыкальной индустрии, транслировавшемуся на MTV .
Этот краткий привкус мейнстримового успеха оказал большое влияние на следующий альбом группы, Between Heaven 'N Hell , который отказался от большинства стилей Новой волны Hostage в пользу радио-дружественного хард-рока, более похожего на период их Colours . Сократив свое название еще больше до "REZ", группа воспользовалась тем фактом, что Capitol Records теперь занималась распространением Sparrow . Хотя тексты песен на альбоме представляют собой сильное христианское мировоззрение, явных ссылок на Бога или Иисуса почти не было. Запоминающаяся "Love Comes Down" была выбрана в качестве первого сингла группы, а музыкальное видео - с большим количеством танцевальной хореографии - было гораздо более отточенным усилием и в результате получило гораздо больше ротации на MTV, чем когда-либо "Crimes". Были некоторые споры относительно этой конкретной песни, поскольку гитарный рифф почти точно такой же, как в "Whole Lotta Rosie" AC/DC. Однако самым спорным решением группы стала отмена традиционного призыва к алтарю в конце концертов в качестве уступки выступлениям на более светских площадках в рамках тура в поддержку этого альбома, что заставило некоторых обвинить группу в продаже своего послания ради большего признания мейнстримом.
Прошло три года, прежде чем REZ вернулись в студию, чтобы записать свой следующий альбом, и за это время в современной христианской музыкальной индустрии многое изменилось . REZ больше не были доминирующей силой в христианском роке ; вместо этого на сцену ворвались Stryper во всей своей желто-черной славе, выведя христианский металл в мейнстрим с To Hell with the Devil в 1986 году, который продался миллионными тиражами и сделал группу опорой на MTV . Эми Грант записала свой первый поп-хит № 1 в США в том же году с "The Next Time I Fall", дуэтом с бывшим солистом Chicago Питером Сетерой . Даже христианская альтернативная музыка проникла в мейнстрим, когда The 77s подписали контракт с Island Records , а их одноименный альбом получил благоприятный отзыв в Rolling Stone . Кроме того, сообщество Jesus People USA основало в этот период ежегодный фестиваль Cornerstone , который послужил трамплином к успеху в мейнстриме для будущих христианских исполнителей, таких как Sixpence None the Richer и POD.
Даже состав REZ в это время тоже изменился. Басист Джим Дентон ушел учиться в теологическую семинарию , и его заменил давний роуди REZ и автор песен Рой Монтрой, который вскоре стал главной творческой силой в группе.
Хотя REZ остались в стороне от мейнстримового успеха, который, как утверждают, группа возглавила для других, REZ, тем не менее, были больше заинтересованы в том, чтобы использовать свою музыку, чтобы говорить прямо как нехристианам о реальности Бога, так и христианам об их ответственности перед бесправными и страдающими в окружающем их мире. С этой целью REZ вернулись в студию в 1988 году, и результатом стал Silence Screams , гибрид блюза , хард-рока и хэви-метала , который послужил музыкальным шаблоном для всех последующих релизов группы. Обладая тревожной обложкой, Silence Screams решительно затрагивает такие социальные проблемы, как аборты , жадность, расовое профилирование и даже терроризм , доказывая, что — как они это сделали, противостоя апартеиду в 1979 году — группа снова была впереди всех. Альбом также уникален тем, что он стал первым, выпущенным на собственном лейбле группы Grrr Records, игра слов от Myrrh Records , самого успешного лейбла Contemporary Christian в то время. Теперь группа могла осуществлять полный творческий и финансовый контроль над своей музыкой.
Творчески воодушевленные, REZ выпускали новый студийный альбом в среднем каждые 18 месяцев. Innocent Blood , Civil Rites и Reach of Love продолжили формулу, впервые начатую на Silence Screams . Каждый альбом затрагивал актуальные темы социальных и духовных проблем, и каждый релиз содержал все больше и больше влияния блюза, благодаря вокалисту Гленну Кайзеру , который начинал новую карьеру как блюзовый исполнитель вне REZ. Поскольку Кайзер сосредоточил больше своего внимания на своей сольной работе, Рой Монтрой стал более активным участником REZ, и для Reach of Love он написал каждый отдельный трек, подвиг, которого никогда не достигал ни один участник группы. Однако росло ощущение — не только среди музыкальных критиков, но и внутри самой группы — что формула становится устаревшей и что REZ попали в творческую колею. В результате, впервые в истории группы, REZ вышли за пределы сообщества Jesus People USA за творческим вдохновением. Им стал Тай Табор , гитарист и солист группы King's X.
Результатом влияния Ty Tabor стал Lament , выпущенный в 1995 году. В отличие от всех предыдущих работ группы, Lament — первый концептуальный альбом группы , цикл песен о разочаровании одного человека в суровости и жестокости жизни и его растущем осознании того, что вещи не могут измениться, пока он не испытает духовное искупление. Осознавая важность того, как упорядочены песни, Resurrection Band (которая теперь вернулась к своему первоначальному названию) сыграла весь альбом от начала до конца в туре в поддержку этого альбома. Это было достаточно редко в рок-музыке — за исключением The Who и Styx — но неслыханно в христианском роке. В результате творческое возрождение Lament было высоко оценено как давними поклонниками Resurrection Band, так и известными христианскими музыкальными критиками, причем некоторые называли альбом лучшим из когда-либо записанных группой.
Несмотря на похвалу, полученную группой за Lament , Resurrection Band объявили о своем распаде в конце тура; однако они отыграли ежегодный концерт на фестивале Cornerstone , который стал одним из выдающихся событий христианской музыкальной индустрии. Затем, в 1997 году, группа вернулась в студию для последней записи. Мода на MTV Unplugged достигла своего пика, и Resurrection Band посчитали, что настало подходящее время переосмыслить часть своего хард-рокового материала в акустическом формате. Результатом стал Ampendectomy , включающий 15 композиций, взятых из истории группы. Отзывы об альбоме были неоднозначными.
В июле 2000 года группа Resurrection Band завершила почти 30 лет своей музыкальной деятельности и служения прощальным выступлением, оставив после себя преобразованную христианскую музыкальную индустрию и платформу, на которой могли строить свое будущее будущие христианские музыканты.
В июле 2008 года группа воссоединилась на 25-ю годовщину фестиваля Cornerstone. В том же году Grrr Records выпустили Music to Raise the Dead 1972-1998 ; три CD с 52 ремастерированными песнями, 80-страничный полноцветный буклет, подробно описывающий историю Rez Band с множеством фотографий, и один DVD с более чем часом ранее не издававшихся концертных видеозаписей и специальными материалами. [5]
В апреле 2010 года группа снова воссоединилась для ежегодного христианского музыкального фестиваля Easterfest в Тувумбе, Австралия. [6]
Всю жизнь
ДМЗ
Лучшее от REZ: Музыка для воскрешения мертвых
Световые годы
Плач
Музыка для воскрешения мертвых 1972–1998 (коробочный набор)