Джон Ленвуд Маклин (17 мая 1931 г. – 31 марта 2006 г.) [1] был американским джазовым альт-саксофонистом , композитором, руководителем оркестра и педагогом. Он один из немногих музыкантов, избранных в Зал славы DownBeat в год своей смерти.
Маклин родился в Гарлеме , Нью-Йорк . [2] [1] Его отец, Джон-старший, играл на гитаре в оркестре Тайни Брэдшоу . После смерти отца в 1939 году музыкальное образование Джеки продолжили его крестный отец, отчим, владелец магазина пластинок, и несколько известных учителей. Он также получил неформальное обучение у соседей Телониуса Монка , Бада Пауэлла и Чарли Паркера . Во время учебы в старшей школе Маклин играл в группе с Кенни Дрю , Сонни Роллинзом и Энди Кирком-младшим (сыном-саксофонистом [3] Энди Кирка ).
Вместе с Роллинзом Маклин играл на альбоме Майлза Дэвиса Dig , когда ему было 20 лет. В молодости он также записывался с Джином Эммонсом , Чарльзом Мингусом (для Pithecanthropus Erectus ), Джорджем Уоллингтоном и в качестве участника Jazz Messengers Арта Блейки . Маклин присоединился к Блейки после того, как, как сообщается, его ударил Мингус. Опасаясь за свою жизнь, Маклин вытащил нож и подумывал использовать его против Мингуса в целях самообороны, но позже заявил, что благодарен, что не ударил басиста ножом. [4]
Ранние записи Маклина как лидера были в стиле хард-боп . Позже он стал представителем модального джаза , не отказываясь от своей основы в хард-бопе. На протяжении всей своей карьеры он был известен своим характерным тоном, похожим на тенор-саксофон и часто описываемым такими прилагательными, как «горько-сладкий», «пронзительный» или «жгучий», слегка резким тоном и прочной основой в блюзе .
Маклин был героиновым наркоманом на протяжении всей своей ранней карьеры, и последовавшая за этим потеря его карты кабаре в Нью-Йорке заставила его взять на себя большое количество дат записи, чтобы заработать на доход в отсутствие возможностей для выступлений в ночных клубах. Следовательно, он создал обширный массив записанных работ в 1950-х и 1960-х годах. Он был по контракту с Blue Note Records с 1959 по 1967 год, ранее записываясь для Prestige . Blue Note предлагали лучшую оплату и больший художественный контроль, чем другие лейблы, и его работа для этой организации высоко ценится и включает в себя лидерские и сайдменские даты с широким кругом музыкантов, включая Дональда Берда , Сонни Кларка , Ли Моргана , Орнетта Коулмена , Декстера Гордона , Фредди Редда , Билли Хиггинса , Фредди Хаббарда , Грэчана Монкура III , Бобби Хатчерсона , Мэла Уолдрона , Тину Брукс и многих других.
В 1962 году он записал Let Freedom Ring для Blue Note. Этот альбом стал кульминацией его многолетних попыток справиться с гармоническими проблемами в джазе, включив в себя идеи из фри-джазовых разработок Орнетта Коулмена и «новой породы», которая вдохновила его на смешение хард-бопа с «новым»: «поиск продолжается, Let Freedom Ring». Let Freedom Ring положил начало периоду, когда он выступал с авангардными джазовыми музыкантами, а не с ветеранами хард-бопа , с которыми он играл ранее. Его адаптация модального джаза и фри-джазовых инноваций к его видению хард-бопа сделала его записи с 1962 года отличительными.
Маклин записывался с десятками музыкантов и обладал даром замечать таланты. Саксофонист Тина Брукс , трубач Чарльз Толливер , пианист Ларри Уиллис , трубач Билл Хардман и тубист Рэй Дрейпер были среди тех, кто извлек выгоду из поддержки Маклина в 1950-х и 1960-х годах. Такие барабанщики, как Тони Уильямс , Джек ДеДжонетт , Ленни Уайт , Майкл Карвин и Карл Аллен приобрели важный ранний опыт с Маклином.
В 1967 году его контракт на запись, как и контракты многих других прогрессивных музыкантов, был расторгнут новым руководством Blue Note. Его возможности записываться обещали такую маленькую зарплату, что он отказался от записи как способа заработка, сосредоточившись вместо этого на гастролях. В 1968 году он начал преподавать в Школе Хартта в Университете Хартфорда . Позже он основал кафедру афроамериканской музыки в университете (ныне Институт джаза Джеки Маклина) и ее программу бакалавриата музыки по джазовым исследованиям. Его запись Steeplechase New York Calling , сделанная с его сыном Рене Маклином , показала, что к 1980 году ассимиляция всех влияний была завершена.
В 1970 году он и его жена Долли Маклин , вместе с джазовым басистом Полом (ПБ) Брауном , основали Artists Collective, Inc. of Hartford, организацию, посвященную сохранению искусства и культуры африканской диаспоры . Она предоставляет образовательные программы и обучение танцам, театру, музыке и изобразительному искусству. Членами более поздних групп Маклина были его ученики в Хартфорде, включая Стива Дэвиса и его сына Рене , который является джазовым саксофонистом и флейтистом, а также джазовым педагогом. Также в группе Маклина в Хартфорде был Марк Берман , джазовый пианист и бродвейский дирижер Smokey Joe's Cafe and Rent. В 1979 году он достиг 53-го места в UK Singles Chart с «Doctor Jackyll and Mister Funk». [5] Этот трек, выпущенный на RCA в качестве 12-дюймового сингла, стал необычным шагом Маклина в сторону революции фанка/диско конца 1970-х годов. Многие люди в то время в клубах, где он звучал, путали певиц в треке с его именем, думая, что он на самом деле женщина.
Он получил стипендию American Jazz Masters от Национального фонда искусств в 2001 году и множество других национальных и международных наград. Маклин был единственным американским джазовым музыкантом, который основал факультет исследований в университете и общественную организацию почти одновременно. Каждый из них существует уже более трех десятилетий.
Маклин умер 31 марта 2006 года в Хартфорде, штат Коннектикут , после продолжительной болезни. [1] В 2006 году он был избран в Зал славы джаза DownBeat по результатам международного опроса критиков. [6] Он похоронен на кладбище Вудлон , Бронкс , Нью-Йорк, с изображением его, играющего на саксофоне, высеченным на черном граните, высоко на холме. [7]
Исследование AB Spellman 1966 года Black Music, Four Lives: Cecil Taylor, Ornette Coleman, Herbie Nichols, Jackie McLean , которое все еще находится в печати, [8] включает в себя обширные размышления Маклина в середине карьеры о его юности и карьере до настоящего момента. Полная биография Маклина Дерека Анселла Sugar Free Saxophone [9] подробно описывает историю его карьеры и дает полный анализ его музыки в записях.
Компиляции
По умолчанию сортируемой таблицы используется дата сеанса записи. Звездочка (*) после названия альбома означает лишь незначительный вклад Маклина в запись.
Ленвуд Маклин родился в Гарлеме 17 мая 1931 года. (Во многих источниках годом его рождения указан 1932 год, но The Grove Dictionary of Jazz и другие авторитетные справочные издания утверждают, что он родился годом раньше.)