Making a Living (также известный как Doing His Best , A Busted Johnny , Troubles и Take My Picture ) — первый фильм с Чарли Чаплином в главной роли . [1] Однокатушечная короткометражка , снятая за три дня на студии Keystone Studios в Лос-Анджелесе, штат Калифорния , и выпущенная в прокат 2 февраля 1914 года. [2] [3] В фильме Чаплин играет обаятельного мошенника, который вступает в конфликт с репортёром новостей и полицейским из Кистоуна . [4] Помимо того, что он является соавтором «сценария » и режиссёром постановки, Генри Лерман исполняет роль главного второстепенного персонажа.
В начальной сцене фильма персонаж Чаплина, «Мошенник», пытается убедить прохожего (Генри Лермана) дать ему денег. Затем Чаплин показан флиртующим с молодой женщиной и делающим ей предложение, которое она принимает. Лерман, который изображает репортера новостей, теперь подходит к женщине и вручает ей букет цветов и кольцо, которое она отказывается принять, отмечая, что теперь она помолвлена. Лерман видит Чаплина, и между ними сразу же начинается фарсовая драка. Позже, во время поисков новостного сюжета, персонаж Лермана становится свидетелем и фотографирует автомобильную аварию, запечатлевая на пленку драматическое изображение автомобиля, падающего с высокого крутого холма. Пока он и толпа зевак пытаются помочь несчастному автомобилисту, которого придавило его разбитой машиной, Чаплин проходит мимо и крадет камеру, на которой сделана сенсационная фотография. Затем он бежит в местную редакцию газеты с изображением и сообщает об автокатастрофе, заявляя, что это его собственность. Последует короткая погоня с полицией Кистоуна, а затем разъяренный Лерман догоняет Чаплина, и они возобновляют драку на улице в центре города. Приближающийся трамвай подхватывает их на свой передний скотосбрасыватель и продолжает движение по улице, выходя из кадра. [5]
В фильме Чаплин носит большие усы и цилиндр; он также носит трость. Его знаменитый экранный образ « Маленького Бродяги » не появлялся до его следующего фильма « Детские автогонки в Венеции », который был выпущен компанией Keystone всего через пять дней после того, как студия начала распространять «Зарабатывая на жизнь» . [6] [7] Вспоминая свою работу с Лерманом в «Зарабатывая на жизнь» , Чаплин утверждал, что режиссер «намеренно» удалил лучшие части его игры из окончательного варианта короткометражки. [8] Лерман, по словам Чаплина, был «тщеславным человеком», который годы спустя фактически «признался» в неправильном монтаже отснятого материала, потому что он чувствовал, что молодой англичанин был высокомерен и «слишком много знал». [2] [9]
В своей обширной биографии комика 1985 года « Чаплин: его жизнь и искусство » английский кинокритик и историк Дэвид Робинсон дает более подробную информацию о создании короткометражки, включая места съемок, эволюцию выбора костюмов Чаплином для его дебюта на экране и его стиль игры в некоторых сценах:
Первый фильм Чаплина, Making a Living , был одним из наиболее сложных произведений Keystone. Он имел сравнительно хорошо разработанную сюжетную линию и снимался частично на сцене, частично в садах соседнего дома, а частично на улице, на Глендейл-авеню. Костюм, грим и характер Чаплина напоминали Арчибальда Бинкса в фильмах «Вау-вау» и «Ночь в лондонском клубе» , но пока еще не имели ничего общего с будущим образом Чарли. [10] Он носил серый цилиндр, клетчатый жилет, жесткий воротник, пятнистый галстук и монокль. Самым удивительным были длинные, свисающие усы довольно удрученного театрального злодея. В начале фильма он доказал мошенничество своих элегантных претензий, прикоснувшись к проходящему мимо другу (которого играл Лерман), чтобы взять взаймы. Первая характерная шутка Чаплина — когда он презрительно отвергает предложенную монету, считая ее слишком подлой, но затем поспешно хватает ее, прежде чем друг успевает передумать. [11]
Хотя Лерману и Риду Хьюстису часто приписывают совместное написание сценария фильма, Чаплин в своей автобиографии предлагает свой взгляд на состояние сценария, когда началось производство. «У нас не было истории», пишет он, добавляя: «Это должен был быть документальный фильм о печатном станке, сделанный с несколькими комедийными штрихами». [2] Затем он заявляет, что Лерман, по-видимому, «искал идеи», поэтому как «новичок в Keystone» он начал вносить предложения. «Это», продолжает Чаплин, «было тем местом, где я создал антагонизм с Лерманом». [2]
Кадры уличных сцен показывают различные районы центра Лос-Анджелеса в 1914 году. В сцене с мошенником и газетным репортером, дерущимися на дороге, на заднем плане ненадолго появляется вывеска отеля Fremont . Этот отель закрылся в 1940-х годах, а все здание было снесено в 1955 году. [12]
В номере от 7 февраля 1914 года популярный нью-йоркский отраслевой журнал The Moving Picture World дает короткометражке краткую, но весьма положительную рецензию:
Умный игрок, который играет роль нервного и очень ловкого шулера в этой картине, — комик чистейшей воды, который действует как один из прирожденных. Он настолько полон действия, что это неописуемо, но в нем так много свежего и неожиданного веселья, что смех будет звучать почти все время. Это глупо-смешные вещи, которые заставят смеяться даже трезвомыслящих, но люди, которые хотят хорошо провести вечер, будут выть. [13]
В течение нескольких месяцев после выхода фильма, когда он распространялся по Соединенным Штатам, многие городские и провинциальные газеты, такие как The Sentinel-Record в Хот-Спрингс, Арканзас , оценили короткометражку как «смешную», как еще одну из «всегда хороших и шумных комедий» Keystone; и они рекомендовали своим читателям посмотреть ее. [14] Местная газета в Чикаше, Оклахома, охарактеризовала Making a Living как «настоящий крик от начала до конца», в то время как в Бемиджи, Миннесота , театр Majestic рекламировал ее как «персик», добавив: «Если вы никогда раньше не смеялись, то вы обязательно сделаете это, если посмотрите эту комедию». [15] [16] В этих и других замечаниях о фильме в 1914 году и в газетных объявлениях, продвигающих комедию, Чарли Чаплин и его коллеги-актеры редко упоминаются по имени, что в то время было обычной практикой за пределами сферы публикаций киноиндустрии, особенно в отношении новых исполнителей в одночастевых фильмах . Однако в июне 1914 года театр Диттмана в Браунсвилле, штат Техас , упомянул в городской газете, что его показ Making a Living включал «нового комика в комедии Keystone», артиста, которого театр идентифицировал как «Чарльза Чаппела». [17] Мало кто из руководства театра или кинозрителей знал, что к концу следующего года мистер Чаппел станет признанной национальной и международной кинознаменитостью и растущим культурным явлением. [18]
Одна сцена в фильме Making a Living особенно взволновала зрителей и даже побудила наблюдателей киноиндустрии в 1914 году прокомментировать готовность Лермана и Кистоуна тратить значительные суммы денег на свои кинопроекты, даже на простые однобобинные короткометражки. Сцена — автокатастрофа. Motion Picture News , еще одно популярное отраслевое издание в Нью-Йорке, сообщило о финансовых затратах на постановку этой аварии во время съемок:
Генри Лерман, режиссер Keystone, опрокинул автомобиль стоимостью 1500 долларов (45 600 долларов сегодня) со скалы в своем последнем фильме «Зарабатывая на жизнь». Для этого эффекта использовался почти новый Studebaker , и когда его подняли на дно, он напоминал кучу хвороста. Этот дорогостоящий эпизод обошелся Keystone Company в приличную сумму, но из истории нужно было извлечь острые ощущения, и Keystone прибегла к этому методу, чтобы их получить. [19]