Ив Анселл (6 декабря 1879 [1] – 6 июля 1937) была американской сценаристкой . Она написала сценарии для более чем 90 фильмов между 1914 и 1933 годами. [2]
Она родилась в Чикаго, штат Иллинойс , и умерла в Голливуде, штат Калифорния . Ив была американской сценаристкой, которая также использовала псевдонимы Оливер У. Джеффрис и Э. М. Анселл. Ив была замужем за мужчиной по имени Лестер Бланкфилд, но год является спорным. В записях указан год их брака как 1911, но он не совпадает с другими документами.
Ив Анселл была профессионалом в своей карьере сценариста, преодолевая множество трудностей на своем пути. Ив написала сценарии для более чем 96 фильмов за свою жизнь и смонтировала более десяти. Среди ее самых известных экранных сценариев, воплощенных в постановки, можно назвать « Тени » (1922), «Старый моряк» (1925), «Пластиковый век» (1925) и «Дух юности» (1929).
Хотя она была наиболее известна своей работой в написании сценариев, ее также можно отнести к числу авторов адаптации, директора компании, редактора, чтеца пьес, сценариста, театральной актрисы и писателя. Она помогала в написании многих романов, а также редактировала множество различных произведений от литературы до театрального письма.
Анселл прошла обучение на журналиста и автора журнала для Kansas City Post и окончила Christian College [3] в Колумбии, штат Миссури. Она посещала Emerson College в Бостоне в течение своего аспирантского года, изучая литературу и драму. Театральный агент, Беатрис Демилль, была настолько впечатлена одним из рассказов Анселл, что наняла юную Ив в качестве чтеца пьес для своей театральной компании в Нью-Йорке. [4] Демилль стала наставницей Ив, дав ей мотивацию, необходимую для продолжения карьеры.
Двое сыновей Беатрис, Сесил и Уильям, в партнерстве с будущим театральным импресарио Дэвидом Беласко , позже взяли на себя управление компанией Беатрис, став также наставниками Анселла. В статье «Восхождение сценариста непрерывности», опубликованной в Writer's Monthly , Ив писала о своих наставниках: «Мастера экранной техники, такие как Демилль, осознали необходимость не только набирать выдающихся авторов для экранных рангов, но и обучать молодых писателей, чтобы они стали техниками экранных деталей, с целью успешного перевода «больших идей» крупных авторов на экранный язык, и, таким образом, идти по пятам самого сюжета». [5]
Именно там она научилась построению сюжета, или, как она любила это называть, «обнаружению» сюжета. Ева приобрела большой опыт у Демиллей и Дэвида Бласко. Бласко, который взял ее в театральную комедию « Извините меня », дал Анселл два года опыта на сцене, которые позже помогли ей лучше понять актерское мастерство и написание сценариев. Только в 1913 году упорный труд Анселл в написании сценариев окупился. В том же году Moving Picture World объявила, что она продаст несколько киносценариев Pathe Freres и Kalem Company, которые решили продюсировать сценарий Анселл « Дочь ростовщика» . [4]
Позже в том же году Анселл подписал контракт с Сесилом Демиллем и Джесси Ласки на то, что тогда называлось Famous Players Film Company . Знаменитый заголовок новостей «Ив Анселл отправится в Англию» объявил, что в 1916 году Анселл был выбран на должность руководителя сценариев Famous Players–Lasky British Producers Ltd. Целью компании было «показывать европейские локации и продюсировать произведения величайших континентальных писателей». [4]
Еве нравился ее офис в Лондоне, она описывала его как «комфортный и уютный». Однако ее сердце принадлежало American Pictures. В интервью Motion Pictures News она объясняет: «Английская аудитория очень критична. Американские картины преобладают и хорошо принимаются». Самым успешным фильмом, написанным Анселл во время ее пребывания за границей, был «Зов юности» (1921), короткометражный романтический фильм, в котором Альфред Хичкок указан как дизайнер титров. [6] После того, как фильм был снят в 1921 году, Анселл вернулась в Нью-Йорк, чтобы основать свою собственную компанию Eve Unsell Photoplay Staff, Inc., единственную в своем роде компанию, которую в то время возглавляла женщина.
Анселл была феминисткой, и в то время, когда женщины были мало представлены в СМИ, она поставила себе цель сделать свои мужские и женские роли одинаково важными в сценариях и других письменных работах. В статье «From the Studio Angle, The Development Of Screenwriters», написанной Ив и опубликованной в Writer's Monthly , она говорит о своей позиции по поводу представительства мужчин и женщин в сценариях и ролях на экране. «В написании есть секс», — объясняет она. «Мужчины, как правило, более успешны в разработке сложных сюжетов и обеспечении широких размахов действия, мужской логики и надлежащего баланса предмета».
Роли женщин, как правило, отличаются, однако не менее важны. Женщины «успешно «лечат» сценарии, добавляя небольшие штрихи, которые придают эмоциональную ценность драматическим сценам и психологии персонажа, необходимой для «популярной» картины». [7] Ева защищает Ева освещает, как роли мужчин и женщин оживают через сценарий и, в конечном счете, через изображения и искусство. Гордость, которую она испытывает за свою работу, очевидна из ее акцента на важности сценариста. «Только лучшие истории достаточно хороши для фильма… экрану нужны мужчины и женщины с видением, чтобы наилучшим образом изобразить жизнь… сценарист должен научиться искусству заменять слова действием». [7]
Ив Анселл теперь является одной из 202 женщин, представленных в «Проекте женщин-пионеров кино», онлайн-базе данных, которая «демонстрирует женщин, работавших за кулисами в индустрии немого кино в качестве режиссеров, продюсеров, редакторов и т. д.» [2]
