Беннетт Лестер Картер (8 августа 1907 — 12 июля 2003) — американский джазовый саксофонист, кларнетист, трубач, композитор, аранжировщик и руководитель оркестра. Вместе с Джонни Ходжесом он был пионером игры на альт-саксофоне . С самого начала своей карьеры в 1920-х годах он работал аранжировщиком и писал чарты для биг-бэнда Флетчера Хендерсона , которые сформировали стиль свинг. У него была необычайно долгая карьера, которая продолжалась до 1990-х годов. В течение 1980-х и 1990-х годов он был номинирован на восемь премий «Грэмми» , включая получение Премии за заслуги перед жанром .
Картер родился в Нью-Йорке в 1907 году. Его мать и другие жители района давали ему уроки игры на фортепиано. Он играл на трубе и некоторое время экспериментировал с саксофоном C-мелодии, прежде чем остановился на альт-саксофоне. В 1920-х годах он выступал с Джун Кларк , Билли Пейдж и Эрлом Хайнсом , затем гастролировал в составе Wilberforce Collegians под руководством Хораса Хендерсона . [1] Впервые он появился в записи в 1927 году как член «Райской десятки» во главе с Чарли Джонсоном . [2] Он вернулся в Collegians и стал их руководителем оркестра до 1929 года, включая выступление в бальном зале Savoy в Нью-Йорке. [1]
Когда ему было чуть больше 20, Картер работал аранжировщиком у Флетчера Хендерсона после того, как эту должность освободил Дон Редман . У него не было формального образования в аранжировке, он учился методом проб и ошибок, вставал на колени и смотрел на существующие схемы, «сначала записывая соло-трубу, а затем соло-саксофон — что, конечно, трудный путь. какое-то время я это делал, прежде чем понял, что такое счет». [3]
Он покинул Хендерсона, чтобы занять прежнюю должность Редмана в качестве руководителя сборщиков хлопка МакКинни в Детройте. В 1932 году он сформировал группу в Нью-Йорке, в которую вошли Чу Берри , Сид Кэтлетт , Кози Коул , Билл Коулман , Бен Вебстер , Дикки Уэллс и Тедди Уилсон . [1] Аранжировки Картера были сложными. Среди наиболее значительных были «Keep a Song in Your Soul», написанные для Хендерсона в 1930 году, а также «Одинокие ночи» и «Симфония в риффах» 1933 года, обе из которых демонстрируют сочинение Картера для саксофона. [4]
К началу 1930-х годов Картер и Джонни Ходжес считались ведущими альт-саксофонистами. Картер также стал ведущим солистом на трубе, заново открыв для себя этот инструмент. В 1930-е годы он много записывался на трубе. Недолговечный оркестр Картера выступал в Гарлемском клубе в Нью-Йорке, но записал лишь несколько пластинок для Columbia , OKeh и Vocalion . Стороны OKeh выпускались под названием The Chocolate Dandies .
В 1933 году Картер участвовал в сессиях с британским композитором и музыкантом Спайком Хьюзом , который посетил Нью-Йорк, чтобы организовать записи с выдающимися афроамериканскими музыкантами. Эти 14 сторон плюс четыре биг-бэнда Картера, называвшегося в то время « Спайк Хьюз и его негритянский оркестр », изначально выпускались только в Англии. Музыканты были из группы Картера, в их число входили Ред Аллен , Дикки Уэллс, Уэйман Карвер , Коулман Хокинс , Джей Си Хиггинботэм и Чу Берри . [5]
Картер переехал в Лондон и два года проработал аранжировщиком в биг-бэнде BBC . [2] В Англии, Франции и Скандинавии он записывался с местными музыкантами и привез свою группу в Нидерланды. В этих условиях Картер играл на трубе, кларнете, фортепиано, альт- и тенор-саксофоне, а также время от времени исполнял вокал. [1] В 1938 году он вернулся в Америку. Он нашел постоянную работу руководителем своей группы в Savoy Ballroom в Гарлеме до 1941 года. В группу входили Шэд Коллинз , Сидни Де Пэрис , Вик Дикенсон и Фредди Вебстер . После этого помолвки он возглавил группу из семи человек, в которую входили Эдди Бэрфилд , Кенни Кларк и Диззи Гиллеспи .
В середине 1940-х годов он переехал в Лос-Анджелес, сформировав еще один биг-бэнд, в который временами входили Джей Джей Джонсон , Макс Роуч и Майлз Дэвис . Но это были его последние большие группы. За исключением редких концертов, выступлений с Jazz в филармонии [3] и записи , он перестал работать руководителем гастролирующего биг-бэнда. Лос-Анджелес предоставил ему множество возможностей для студийной работы, и они доминировали в его жизни на протяжении десятилетий. Он написал музыку и аранжировки для фильмов, таких как «Штормовая погода» в 1943 году. В 1950-х и 60-х годах он писал аранжировки для вокалистов [3] , таких как Луи Армстронг , Рэй Чарльз , Элла Фицджеральд , Пегги Ли и Сара Вон . [1] Вернувшись в 1970-е годы, [2] Картер снова вернулся к игре на саксофоне и совершил поездку по Ближнему Востоку благодаря Государственному департаменту США. Он начал совершать ежегодные визиты в Европу и Японию. [1]
В 1969 году Морро Бергер, профессор социологии из Принстона, писавший о джазе, уговорил Картера провести выходные в Принстонском университете . Это привело к новому проявлению таланта Картера: преподаванию. В течение следующих девяти лет он посетил Принстон пять раз, большинство из которых были кратковременными, за исключением одного в 1973 году, когда он провел там семестр в качестве приглашенного профессора. В 1974 году Принстон присвоил ему степень почетного доктора. [1] Он преподавал на мастер-классах и семинарах в нескольких других университетах и был приглашенным лектором в Гарварде в течение недели в 1987 году. Морро Бергер написал « Бенни Картер - Жизнь в американской музыке» (1982), двухтомный труд о карьере Картера. . [6]
Время мало повлияло на способности Картера. В 1980-е годы он написал длинную композицию Central City Sketches , которую исполнил в Cooper Union Американский джазовый оркестр . Еще одна длинная композиция, Glasgow Suite , была исполнена в Шотландии. Линкольн - центр поручил ему написать «Good Vibes» в 1990 году . Эта музыка была исполнена в 1992 году, когда ему было 85 лет. [3]
У Картера была необычайно долгая карьера. Он один из немногих музыкантов, записывавшихся за восемь разных десятилетий. [2] Еще одной особенностью его карьеры была универсальность как музыканта, руководителя группы, аранжировщика и композитора. Он помог определить звучание альт-саксофона, но он также выступал и записывался на сопрано-саксофоне, тенор-саксофоне, трубе, тромбоне, кларнете и фортепиано. [3] Он помог создать основу для аранжировки еще в 1930 году, когда аранжировал «Keep a Song in Your Soul» для биг-бэнда Флетчера Хендерсона. Его композиции включают в себя новый хит « Cow-Cow Boogie », записанный Эллой Мэй Морс , и обширный « Central City Sketches» , написанный, когда ему было 80 лет, и записанный с Американским джазовым оркестром. [1]
Картер умер в возрасте 95 лет в Лос-Анджелесе, в медицинском центре Сидарс-Синай, 12 июля 2003 года от осложнений бронхита . [8] [9]
Он был введен в Зал славы джаза DownBeat в 1977 году. В 1978 году он был введен в Зал славы чернокожих кинематографистов . [10] В 1980 году он получил награду Golden Score Американского общества аранжировщиков и композиторов . Его 75-летие было отмечено радиостанцией в Нью-Йорке, которая безостановочно транслировала его музыку более недели. [1] Национальный фонд искусств вручил ему премию NEA Jazz Masters Award за 1986 год. [11]
В 1987 году ему была вручена премия «Грэмми» за заслуги перед жанром. В 1994 году он выиграл премию «Грэмми» за свое соло в песне «Прелюдия к поцелую» и получил звезду на Аллее славы в Голливуде.
В 1989 году Линкольн-центр отпраздновал 82-летие Картера серией его песен в исполнении Эрнестины Андерсон и Сильвии Симс . В 1990 году он был назван джазовым артистом года по опросам DownBeat и JazzTimes . Он был лауреатом премии Кеннеди-центра в 1996 году и получил почетные докторские степени Принстона (1974), [12] Рутгерса (1991), [13] Гарварда (1994) и Музыкальной консерватории Новой Англии (1998). [14] В 2016 году Национальный музей американской истории сделал Картера героем своего плаката Месяца признательности джазу . [15]
В 2000 году президент Билл Клинтон вручил ему Национальную медаль искусств . [16] [17]
Информация с сайта AllMusic.com [19]
С Пегги Ли
