Маурицио Каттелан ( итал. [mauˈrittsjo katteˈlan] ; родился 21 сентября 1960 года) — итальянский художник. Известный прежде всего своими гиперреалистичными скульптурами и инсталляциями, Каттелан также занимается кураторством и издательской деятельностью. Его сатирический [1] подход к искусству привел к тому, что его часто называли шутником или шутником мира искусства. Будучи художником-самоучкой, Каттелан выставлялся по всему миру в музеях и на биеннале . Маурицио Каттелан создал свои самые важные произведения искусства на Viale Bligny 42 в Милане , где он прожил много лет.
В 2011 году Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке представил ретроспективу его работ. Среди наиболее известных работ Каттелана — «Америка» , представляющая собой унитаз из чистого золота; «La Nona Ora» , скульптура, изображающая падшего Папу , в которого попал метеорит ; и «Комик» , свежий банан, приклеенный скотчем к стене.
Ранняя жизнь и образование
Каттелан родился 21 сентября 1960 года в Падуе , Италия. [2] Там его воспитывали мать, уборщица, и отец, водитель грузовика. [3] [4] Он начал свою карьеру в начале 1980-х годов, проектируя и производя деревянную мебель в Форли (Италия). [5] [6] Каттелан не имеет формального образования в области искусства. [7] Он сказал, что в дополнение к чтению художественных каталогов, «создание выставок было моей школой». [8]
Художественная практика
Юмор и сатира лежат в основе творчества Каттелана; [9] этот подход часто позволял ему называться по-разному: шутником, шутником или проказником на арт-сцене. [10] [11] [12] Джонатан П. Бинсток, куратор современного искусства в галерее искусств Коркоран , описал его как «одного из великих художников эпохи пост- Дюшана , а также умника». [13] Обсуждая тему оригинальности с этнографом Сарой Торнтон , Каттелан объяснил: «Оригинальность не существует сама по себе. Это эволюция того, что производится. ... Оригинальность заключается в вашей способности добавлять». [14] Его работы часто основывались на простых каламбурах или ниспровергали клишированные ситуации, например, заменяя людей животными в скульптурных картинах. «Часто болезненно захватывающий, юмор Каттелана ставит его работы выше визуальных удовольствий», — писала Кэрол Фогель из The New York Times . [15]
Первая работа Каттелана была отмечена как фотопроизведение 1989 года под названием Lessico Familiare (Семейный синтаксис), автопортрет в рамке, на котором он изображен складывающим руку в форме сердца на своей обнаженной груди. [16] [17] [18]
В 1992 году Каттелан основал Фонд Обломова (названный в честь романа Ивана Гончарова «Обломов» и его бездеятельного главного героя), который собрал десять тысяч долларов, чтобы предложить в качестве гранта художнику, который обязуется не создавать и не показывать никаких работ в течение года. Поскольку не было ни одного успешного кандидата, Каттелан использовал деньги на длительный отпуск в Нью-Йорке. [19]
Каттелан обычно известен тем, что использовал таксидермию в середине 1990-х годов. Novecento (1997) представляет собой чучело бывшей скаковой лошади по кличке Тирамису, которое висит на упряжи в вытянутой, свисающей позе. [20] Еще одна работа, использующая таксидермию, — Bidibidobidiboo (1996), миниатюрное изображение белки, сгорбившейся над кухонным столом, с пистолетом у ног. [21]
В 1999 году он начал создавать восковые фигуры в натуральную величину, изображающие различных людей, включая его самого. [22] Одна из его самых известных скульптур, La Nona Ora (1999), представляет собой изображение Папы Иоанна Павла II в полном церемониальном костюме, раздавленного метеором. [23]
Кураторство
В 1999 году он был сокуратором 6-й Карибской биеннале вместе с Йенсом Хоффманном . [24] [25]
В 2002 году он совместно с Али Суботником и Массимилиано Джиони основал «The Wrong Gallery» — стеклянную дверь, ведущую в выставочное пространство площадью 2,5 квадратных фута по адресу 516A½ West 20th Street в Нью-Йорке. [26] [27] После того, как здание, в котором размещалась галерея, было продано, дверь и галерея были выставлены в коллекции Tate Modern до 2009 года. [27]
Совместно со своими давними соратниками Суботником и Джиони, Каттелан также курировал Берлинскую биеннале 2006 года . [28] Статьи Каттелана часто появляются в международных изданиях, таких как Flash Art . [29]
Издательский
С 1996 по 2007 год Каттелан сотрудничал с Домиником Гонсалес-Фостером и Паолой Манфрин в издании Permanent Food , периодического журнала, состоящего из стилизации страниц, вырванных из других журналов, и работ художников, выполненных в похожем стиле. [30] [31] С 2002 года он сотрудничал в сатирическом журнале об искусстве Charley , серии статей о современных художниках. [32]
В 2009 году Каттелан объединился с итальянским фотографом Пьерпаоло Феррари для создания редакционной статьи для журнала W 's Art Issue.
В 2010 году они основали журнал Toiletpaper , выходящее два раза в год издание с иллюстрациями. [33] В рамках серии общественных работ в Хай-Лайн в 2012 году Toiletpaper был заказан рекламный щит на углу 10-й авеню и Западной 18-й улицы в Нью-Йорке, на котором было изображено, как женские ухоженные и украшенные драгоценностями пальцы, отделенные от рук, появляются на ярком синем бархатном фоне. [34] В 2014 году Каттелан и Феррари подготовили разворот с модой для выпуска Spring Fashion в Нью-Йорке . [35]
В проекте под названием «1968 , туалетная бумага» (A Toiletpaper) , созданном Маурицио Каттеланом, Пьерпаоло Феррари и фондом Deste в Афинах, Каттелан отдает дань уважения работам и эпохе Дакиса Иоанну и его коллекции радикального дизайна. [36]
Toilet Paper отличается от двух предыдущих журнальных проектов, поскольку его фотографии были запланированы и предназначены исключительно для журнала. [37] Уровень оригинальности этого журнала превзошел другие, предоставив аудитории смутные, странно знакомые фотографии для просмотра. Toilet Paper — это сюрреалистическая пантомима изображений, которые зритель не может легко проследить до отправной точки, в то время как они, скорее всего, были вызваны популярной культурой. Это вихрь ярких цветов, смешанных с редкими черно-белыми фотографиями: «фотографии исследуют бессознательное, затрагивая сублимированные извращения и спазмы насилия». [38]
Избранные произведения
Работа — плохая работа (1993): На Венецианской биеннале 1993 года он сдал отведенное ему пространство в аренду рекламному агентству, которое установило рекламный щит, рекламирующий новые духи. [39]
Errotin, le vrai Lapin (1995), в котором он убедил своего галериста Эммануэля Перротена надеть гигантский розовый костюм кролика в форме фаллоса на открытие галереи Каттелана [40]
Another Fucking Readymade (1996): Яркий пример зала найденного искусства : для выставки в Центре искусств Де Аппель в Амстердаме он украл все содержимое выставки другого художника из соседней галереи, намереваясь выдать его за свою собственную работу, пока полиция не настояла на том, чтобы он вернул награбленное под угрозой ареста. [39]
Turisti (1997), чучела голубей и поддельные голубиные фекалии, выставленные в итальянском павильоне на Венецианской биеннале 1997 года [41]
В 1997 году в Консорциуме в Дижоне Каттелан вырыл яму в форме гроба в полу главной галереи музея. [42]
Мать (1999); на Венецианской биеннале 1999 года Каттелан представил эту работу, проект, в котором участвовал индийский факир , который практиковал ежедневный ритуал закапывания в песок в небольшой комнате, при этом были видны только его сложенные вместе руки. [43]
«Без названия» (2001), инсталляция, созданная для музея Бойманса — ван Бёнингена в Роттердаме, изображающая художника, озорно подглядывающего из дыры в полу за галереей голландских мастеров XVII века. [39]
Он (2001): скульптура, напоминающая школьника, стоящего на коленях в молитве, за исключением того, что голова заменена реалистичным изображением Адольфа Гитлера .
La rivoluzione siamo noi (Мы — революция) (2000) представляет собой миниатюрную фигуру Маурицио Каттелана, висящую на вешалке для одежды, разработанной Марселем Брейером . В этом изображении Каттелан противопоставляет утверждение немецкого художника Йозефа Бойса «каждый человек — художник» своему собственному «Я не художник». [44]
«Не забудьте позвонить своей маме» (2000) — фотография Каттелана, которая была использована в качестве пригласительного билета на выставку, после ее представления, галереей Мэриан Гудман в Нью-Йорке. «Знак иронически напоминает клиентам о переживаниях их матерей каждый раз, когда они подходят к бару, чтобы выпить... подражая этому строгому родительскому указанию, знак опирается на установки относительно власти, независимости и непослушания» (Сьюзан Томпсон). [38]
Daddy, Daddy (2008) был первоначально представлен на групповой выставке theanyspacewhatever (2008–09) в Музее Гуггенхайма. [45] Произведение представляло собой инсталляцию, привязанную к определенному месту, в небольшом бассейне на дне ротонды атриума Фрэнка Ллойда Райта , где кукла Пиноккио в натуральную величину лежала лицом вниз, создавая впечатление, что она спрыгнула или упала сверху. «Каттелановская фигура любимого сказочного персонажа в натуральную величину, лежащая лицом вниз в фонтане музея, воспринимается как место преступления, наполненное вопросами о намерениях: самоубийство, убийство или плохо спланированный побег?» [46]
ЛЮБОВЬ (2011), 11-метровая (36 футов) скульптура из белого мрамора, средний палец которой торчит прямо вверх из руки без пальцев и указывает в сторону от Borsa Italiana в Милане. [47]
Скульптура «Туристи» (2011) для Венецианской биеннале 2011 года была сделана из 2000 забальзамированных голубей, не путать с одноименной скульптурой «Туристи» (1997). [48]
Америка (2016), унитаз из 18- каратного чистого золота, украденный с выставки в Англии в 2019 году.
«Комик» (2019), банан, приклеенный скотчем к стене, представленный на выставке Art Basel Miami , и его съедобная часть, представленная грузинским художником Дэвидом Датуной (1974-2022) в перформансе под названием «Голодный художник».
Blind (2021), мемориал жертвам атак 11 сентября , представляющий собой черный смоляной монолит, представляющий одну из башен Всемирного торгового центра, пересекаемую силуэтом реактивного лайнера [49]
Выставки
Ретроспективы
Большая ретроспектива под названием All , собравшая 130 объектов карьеры Каттелана с 1989 года, открылась в 2011 году в Музее Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке. По случаю выставки Каттелан объявил о своем раннем уходе на пенсию. [50]
В 2016 году в Парижском монетном дворе прошла ретроспектива его работ под названием «Не боится любви» . [51]
На аукционе Sotheby's в 2004 году «Баллада о Троцком» Каттелана (1996), чучело лошади, подвешенное на веревках к потолку, было продано за 2 миллиона долларов, что стало рекордом для художника. [54]
Признание
Каттелан был финалистом премии Гуггенхайма Hugo Boss в 2000 году, получил почетную степень по социологии в Университете Тренто , Италия. [32] В 2004 году он был награжден премией Арнольда Боде от Kunstverein Kassel, Германия. [52] Премия за карьеру (золотая медаль) была вручена Маурицио Каттелану на 15-й Римской квадриеннале . [55] 24 марта 2009 года в Римском музее MAXXI певец и музыкант Элио пришел получить премию, утверждая, что он настоящий Каттелан. [56] [57] [58]
По случаю его ретроспективы 2011 года в Музее Гуггенхайма в Нью-Йорке Каттелан был представлен в американской телевизионной программе 60 Minutes . [63] В 2016 году на BBC вышел документальный фильм о его жизни и творчестве «Шутник из мира искусства: Маурицио Каттелан » . [64]
Споры
В 2010 году сицилийский художник Джузеппе Венециано создал изображение Каттелана, повешенного с петлей на шее, и выставил его в Ватикане . [65]
7 декабря 2019 года работа «Комик» , созданная Каттеланом в трех экземплярах для выставки Art Basel Miami Beach 2019 года, состоящая из банана , прикрепленного к стене клейкой лентой, была продана неназванному французскому коллекционеру произведений искусства за 120 000 долларов. Фрукт в работе был позже без промедления съеден грузинским художником-перформансистом Дэвидом Датуной , который назвал свою работу « Голодный художник» . Тем временем Galerie Perrotin , которая выставляла другую версию работы, заменила фрукт и заявила, что это «идея», в то время как Датуна сказал, что «он был очень вкусным». [67] 27 апреля 2023 года аналогичное вмешательство произошло, когда Но Хён Су, студент Сеульского национального университета , съел банан в Leeum, Художественном музее Samsung . [68] Используя оригинальную ленту, он затем снова прикрепил кожуру к стене. Позже музей заменил кожуру свежим бананом. [69]
Художник Джо Морфорд подал иск против Каттелана за нарушение авторских прав на его работу 2000 года под названием «Банан и апельсин» . [70] [71] «Банан и апельсин» представляет собой пластиковые копии названных фруктов, приклеенные скотчем к двум зеленым панелям. [72] Учитывая заявленное Морфордом сходство между «Комедиантом» и «Банан и апельсин» , Морфорд подал иск о нарушении авторских прав, утверждая, что «Комедиант» несправедливо скопировал «Банан и апельсин» . [73] Морфорд также утверждал, что Каттелан мог видеть его работу и находиться под ее влиянием. 9 июня 2023 года судья Роберт Н. Сколар-младший, окружной судья США по южному округу Флориды, удовлетворил ходатайство Каттелана о вынесении решения в порядке упрощенного судопроизводства, закрыв дело до суда. [72] [74]
Ссылки
↑ Роберто Брунелли (11 мая 2016 г.). «Una rifressione sull'opera di Maurizio Cattelan» (на итальянском языке) . Проверено 16 декабря 2023 г.
^ Кто есть кто в Италии. Intercontinental Book & Pub. 2009. ISBN9788885246676.
^ "Почему Маурицио Каттелан планирует уйти из мира искусства -- New York Magazine - Nymag". New York Magazine . Архивировано из оригинала 2019-04-17 . Получено 2019-12-10 .
^ Кеннеди, Рэнди (19 апреля 2016 г.). «Дюшан, ешь свое сердце: Гуггенхайм устанавливает золотой унитаз» . The New York Times . Архивировано из оригинала 23 ноября 2019 г. Получено 10 декабря 2019 г.
^ «Маурицио Каттелан — одна из величайших загадок искусства». 2017-05-16. Архивировано из оригинала 2019-07-07 . Получено 2019-12-10 .
↑ Глава своего времени: исследование удобной природы искусства. Архивировано 29 ноября 2005 г. в Wayback Machine , Джин Вайнгартен, перепечатано в Jewish World Review , 21 января 2005 г.
^ Торнтон, Сара (2014). 33 художника в 3 актах. WW Norton & Company. стр. 152. ISBN9780393240979.
^ КЭРОЛ, ФОГЕЛЬ. «Не сердитесь. Он шутит. Серьёзно». The New York Times 13 мая 2002 г.: 1. Newspaper Source Plus. Веб. 16 ноября 2011 г.
^ Куэ, Елена (2015-01-30). «Разговор с Маурицио Каттеланом». Huffington Post . Архивировано из оригинала 2017-02-09 . Получено 2019-01-06 .
^ "Familyare Lessico - Маурицио Каттелан - Google Arts & Culture" . Google Культурный институт . Проверено 6 января 2019 г.
^ Куэ, Елена. "Интервью с Маурицио Каттеланом Еленой Куэ". Алехандра де Аргос . Архивировано из оригинала 2019-01-07 . Получено 2019-01-06 .
^ Баскирк, Марта (2012-04-26). Творческое предприятие: современное искусство между музеем и рынком. Bloomsbury Publishing USA. ISBN978-1-4411-8723-9.
^ "Джерри Сальц о Маурицио Каттелане в музее Гуггенхайма - artnet Magazine". Архивировано из оригинала 20.11.2011 . Получено 10.12.2019 .
^ Браун, Марк (2012-09-25). «Мертвая белка занимает центральное место в новой выставке Маурицио Каттелана». The Guardian . Архивировано из оригинала 2019-09-16 . Получено 2019-12-10 .
^ Баерт, Барбара (2009). Текучая плоть: тело, религия и визуальные искусства. Издательство Leuven University Press. ISBN9789058677167.
^ "Trouble in Paradise". Frieze (51). 4 марта 2000 г. Архивировано из оригинала 2019-10-17 . Получено 2019-12-10 .
^ "Эксклюзив: Посмотрите, как художник Маурицио Каттелан проводит гедонистическую биеннале без искусства". 2017-04-14.
^ "Величайшая маленькая галерея на земле". The Guardian . 21.12.2005. Архивировано из оригинала 16.09.2019 . Получено 10.12.2019 .
^ ab Halle, David; Tiso, Elisabeth (2014-12-09). New York's New Edge: Contemporary Art, The High Line и Urban Megaprojects on the Far West Side. Издательство Чикагского университета. ISBN9780226032542.
^ Мишель Робекки (май 2009 г.). «Маурицио Каттелан». Интервью .
^ "Маурицио Каттелан | Флэш-арт" .
^ Шерикс, Кристоф; Конати, Ким; Сузуки, Сара JS (2012). Печать/Выход: 20 лет в печати. Музей современного искусства. ISBN9780870708251.
^ ab Томкинс, Кэлвин (2010-01-05). Жизни художников: портреты десяти художников, чьи работы и образ жизни воплощают будущее современного искусства. Henry Holt and Company. ISBN9781429946414.
↑ Мария Локке (18 ноября 2011 г.), Туалетная бумага Маурицио Каттелана. Архивировано 20 июля 2014 г. в Wayback Machine The New Yorker .
↑ Кэрол Фогель (31 мая 2012 г.), Рекламный щит Каттелана для Хай-Лайн. Архивировано 08.12.2019 в Wayback Machine. The New York Times . (требуется подписка)
↑ Портфолио: сюрреалистический взгляд Маурицио Каттелана и Пьерпаоло Феррари на новый сезон. Архивировано 13 января 2017 г. в Wayback Machine , Нью-Йорк , 7 февраля 2014 г.
^ Локке, Мария (18.11.2011). «Туалетная бумага Маурицио Каттелана». The New Yorker . ISSN 0028-792X. Архивировано из оригинала 09.04.2016 . Получено 14.04.2016 .
^ ab Спектор, Нэнси и Маурицио Каттелан. «Каталог [1989-2011]». Маурицио Каттелан: Все . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Guggenheim Museum Publications:, 2011. Печать.
^ abc Маурицио Каттелан: Все, 4 ноября 2011 г. – 22 января 2012 г. Архивировано 6 июня 2014 г. в Музее Гуггенхайма Wayback Machine , Нью-Йорк.
↑ Маурицио Каттелан. Архивировано 29 апреля 2011 г. в коллекции Гуггенхайма Wayback Machine .
^ Маурицио Каттелан, турист, 1997 Christie's , 9 февраля 2005 г., Лондон.
^ "Онлайн-коллекция | Маурицио Каттелан. Мы - революция (La Rivoluzione siamo noi). 2000 - Музей Гуггенхайма" . www.guggenheim.org . Январь 2000 г. Архивировано из оригинала 4 марта 2016 г. Проверено 14 апреля 2016 г.
↑ Кристина Пассариелло (13 мая 2011 г.), На Миланской фондовой бирже указывание пальцем вызвало вооруженное сопротивление руководителей бизнеса. Архивировано 19 сентября 2019 г. в Wayback Machine Wall Street Journal . (требуется подписка)
^ "Маурицио Каттелан подвергается нападению из-за своих 2000 забальзамированных голубей". Разыскивается по всему миру . Архивировано из оригинала 2011-06-18 . Получено 2011-06-01 .
^ "Маурицио Каттелан представляет мемориал 11 сентября в шоу "Breath Ghosts blind" в Pirelli Hangarbicocca". 18 июля 2021 г.
^ Нечватал, Йозеф (30 ноября 2016 г.). «Маурицио Каттелан блистает в парижском показном мятном цвете». Гипераллергенный .
^ ab Маурицио Каттелан Архивировано 12 мая 2019 г. в галерее Wayback Machine Marian Goodman, Нью-Йорк.
^ "Whitney Biennial 2006 :: Day for Night". www.whitney.org . Архивировано из оригинала 29-04-2007 . Получено 14-04-2016 .
↑ Кэрол Фогель (14 мая 2004 г.). «Цены на современное искусство продолжают расти на аукционе». The New York Times . Получено 12 июня 2021 г. (требуется подписка)
^ Каттелан выигрывает премию за карьеру от Quadriennale di Roma. Архивировано 30.03.2009 в Wayback Machine «Artinfo» 27 марта 2009 г. URL-адрес обновлен 31 мая 2009 г.
^ (на итальянском языке) Маурицио Каттелан завоевал XV Quadriennale d'arte di Roma. Архивировано 27 марта 2009 г. в Wayback Machine . « Либеро »/« аднкронос ». 24 марта 2009 г. URL-адрес «liberonews.it» от 31 мая 2009 г.
^ (на итальянском языке) Premio a Cattelan, ma si Presenta Elio. Архивировано 5 марта 2016 г. в Wayback Machine « Il Tempo », 25 марта 2009 г. URL-адрес указан 31 мая 2009 г.
^ (на итальянском) Каттелан получает приз на MAXXI в Риме. (swf) Архивировано 24 мая 2011 г. на Wayback Machine . 24 марта 2009 г. Видео на сайте Римской квадриеннале . URL-адрес указан 31 мая 2009 г.
↑ Купер, Уилберт Л. (18 апреля 2017 г.). «Маурицио Каттелан никогда не перестанет троллить мир искусства». Архивировано из оригинала 8 декабря 2019 г. Получено 10 декабря 2019 г.
^ «Джузеппе Венециано, Scandalo Al Sole» (на итальянском языке). goleminformazione.it. 19 октября 2012 года. Архивировано из оригинала 30 июня 2013 года . Проверено 21 марта 2019 г. Самая скандальная опера с ритратто артиста Маурицио Каттелана с капио на шее
^ Шварцман, Пол (25.01.2018). «Белый дом попросил одолжить Ван Гога. Гуггенхайм предложил вместо этого золотой унитаз». Washington Post . ISSN 0190-8286. Архивировано из оригинала 25.01.2018 . Получено 25.01.2018 .
^ Вигдор, Нил (7 декабря 2019 г.). «Банан стоимостью 120 000 долларов очищен от кожуры на художественной выставке и съеден» . The New York Times . Архивировано из оригинала 9 декабря 2019 г. Получено 10 декабря 2019 г.
^ "[단독] 1억 5천만 원짜리 '바나나' 관람객이 '꿀꺽' / KBS 2023.04.28" . Ютуб . 27 апреля 2023 г. Проверено 2 мая 2023 г.
^ «Студент съел изображение банана, приклеенное скотчем к стене музея, потому что «он был голоден». CNN . 1 мая 2023 г. Получено 2 мая 2023 г.
^ Мосс, Аарон (10 июля 2022 г.). «Суд ошибся в деле об авторских правах на банан, заклеенный клейкой лентой». Copyright Lately . Архивировано из оригинала 20 сентября 2022 г. . Получено 16 сентября 2022 г. .
^ Палумбо, Жаки (12 июля 2022 г.). «Художник утверждает, что Маурицио Каттелан скопировал его банановое произведение искусства. Теперь дело может быть передано в суд». CNN. Архивировано из оригинала 20 сентября 2022 г. Получено 16 сентября 2022 г.
^ ab "Флоридский судья отклонил иск о нарушении авторских прав в отношении банана Маурицио Каттелана". The Art Newspaper - Международные новости и события в области искусства . 2023-06-13 . Получено 2023-10-12 .
^ Морфорд против Каттелана , Гражданский иск 21-20039-Civ-Scola (SD, Флорида, 9 июня 2023 г.).
^ Бриттен, Блейк (12 июня 2023 г.). «Художник, стоящий за бананом, заклеенным скотчем, отбивается от иска США о нарушении авторских прав». Reuters . Получено 13 июня 2023 г.
Дальнейшее чтение
На Викискладе есть медиафайлы по теме Маурицио Каттелан .
Маурицио Каттелан, Маурицио Каттелан Biologia delle Passioni , Равенна, Эд. Эссеги, 1989, ISBN 887-189-072-8.
Джорджио Верзотти, Маурицио Каттелан , Милан, Charta Art Books, 1997, ISBN 978-88-8158-267-9
Лаура Хоптман и Мадлен Шуппли, Маурицио Каттелан , Базель, Кунстхалле, 1999. ISBN 3-7965-1404-9
Нэнси Спектор, Маурицио Каттелан: Все , Нью-Йорк, Музей Гуггенхайма, 2011, ISBN 978-0-89207-416-7
Маурицио Каттелан, Мириам Бен Салах и Марта Папини, Shit and Die , Болонья, Дамиани, 2015. ISBN 978-8-8620-8402-4
Майкл Фрам и Паоло Фаббри , Победа — это не вариант: Маурицио Каттелан в Бленхеймском дворце , Blenheim Art Foundation, 2019 ISBN 978-0-9931-6275-6
Роберта Тенкони, Висенте Тодоли , Франческо Бонами, Нэнси Спектор, Арнон Грюнберг, Андреа Пинотти и Тимоти Вердон, Маурицио Каттелан: Слепые призраки дыхания , Венеция, Марсилио, 2021. ISBN 978-8-8297-1107-9
Маурицио Каттелан, Марта Папини, Микеле Робекки, Роберта Тенкони, Висенте Тодоли и Фьямметта Гриччоли, Маурицио Каттелан: Индекс , Венеция, Марсилио, 2021. ISBN 978-8-8297-1394-3