Нельсон Фалькао Родригес (23 августа 1912 — 21 декабря 1980) — бразильский драматург , журналист и писатель . В 1943 году он помог открыть новую эру в бразильском театре своей пьесой Vestido de Noiva («Свадебное платье») , которую считали революционной из-за сложного исследования психологии персонажей и использования разговорного диалога. Он написал множество других плодотворных пьес и сегодня широко известен как величайший драматург Бразилии.
Нельсон Родригес родился в Ресифи , столице бразильского штата Пернамбуку (на северо-востоке Бразилии), в семье журналиста Марио Родригеса и его жены Марии Эстер Фалькао. В 1916 году семья переехала в Рио-де-Жанейро после того, как Марио попал в беду из-за критики влиятельного местного политика. В Рио Марио поднялся по карьерной лестнице в одной из крупнейших газет города и в 1925 году основал свою собственную газету, ежедневную сенсационную газету. К четырнадцати годам Нельсон прикрывал полицию для своего отца; к пятнадцати годам он бросил школу; а к шестнадцати годам он уже вел собственную колонку. Экономическое положение семьи неуклонно улучшалось, что позволило им переехать из Зона Норте, где жили представители низшего среднего класса, в эксклюзивный район Копакабана .
Менее чем через два года судьба семьи резко изменилась. В 1929 году старший брат Роберто, талантливый художник-график, был застрелен в редакции газеты светской дамой, которая возражала против непристойного освещения ее развода, предположительно связанного с супружеской изменой с местным врачом. На суде женщина призналась, что намеревалась убить отца Родригеса Марио, владельца газеты; не сумев его найти, она вместо этого остановилась на его сыне. [1]
Опустошенный смертью сына, Марио Родригес умер через несколько месяцев от инсульта, а вскоре после этого семейная газета была закрыта военными, поддерживавшими Революцию 1930 года , против которой газета яростно выступала в своих редакционных статьях. Последующие годы были мрачными для семьи Родригес, и Нельсон и его братья были вынуждены искать работу в конкурирующих газетах за низкую заработную плату. Что еще хуже, в 1934 году Нельсону поставили диагноз туберкулез, болезнь, которая мучила его с перерывами в течение следующих десяти лет.
За это время Родригес занимал различные должности, в том числе редактором комиксов, спортивными обозревателями и оперным критиком.
В 1941 году Родригес написал свою первую пьесу «A Mulher Sem Pecado» («Женщина без греха»), получившую неоднозначные отзывы.
Его следующая пьеса «Vestido de Noiva» («Свадебное платье») была провозглашена переломным моментом в бразильском театре и считается одним из его шедевров. Началось плодотворное сотрудничество с польским режиссером-эмигрантом Збигневом Зембинским, который, как сообщается, сказал, прочитав «Свадебное платье»: «Сегодня в мировом театре я не знаю ничего, что могло бы напоминать это».
В пьесе, действие которой происходит после того, как главную героиню сбила машина и она перенесла операцию, драматург раскрыл мастерство своего ремесла, перекрывая моменты времени и места, чтобы создать более динамичное видение реальности. Сцена разделена на три плана: один для действий в реальном времени, происходящих вокруг персонажа, другой для ее воспоминаний, третий для ее предсмертных галлюцинаций. Поскольку три плана пересекаются, реальность сливается с воспоминаниями и заблуждениями. [2] Пьесу описывают как пазл: нам предстоит интерпретировать правду из бессвязных галлюцинаций женщины, лежащей на операционном столе, которая смешивает историю своей жизни с историей проститутки, дневник которой она когда-то читала. Постепенно мы раскрываем тайну несчастного случая с женщиной.
Среди детей Нельсона Пауло Родригес, Жоффе Бретанья и еще четверо, в том числе немой, парализованный и слепой при рождении. Его внуки - Кайо, Алиса Альтман (урожденная Родригес), Леон, Жоао «Хока» (мертва), Наталья «Катарина» и Флора. Его единственный правнук - Джеймс Альтман, а Джефф Альтман - его отец.
.tif/lossy-page1-1280px-Nelson_Rodrigues_(1967).tif.jpg)
Нельсон Родригес написал 17 полнометражных пьес, 9 романов и тысячи рассказов. Он был наиболее влиятельным драматургом, и его пьесы включают Toda Nudez Será Castigada ( «Вся нагота должна быть наказана »), Dorotéia и Beijo no Asfalto («Асфальтовый поцелуй», или «Поцелуй на асфальте»), которые считаются классикой бразильской сцены. .
Критик Сабато Магальди разделил пьесы Родригеса на три категории: психологические, мифические и трагедии Кариоки. Последние пьесы, в которые входят некоторые из его более поздних и самых известных постановок, в основном представляют собой трагикомедии, в которых Родригес исследует жизнь представителей низшего среднего класса Рио, населения, которое до него никогда не считалось достойным сцены. Пьесы Родригеса с самого начала шокировали публику и привлекали внимание цензоров.
Третья пьеса Родригеса (1945) «Album de família» ( Семейный альбом ) повествует о полумифической семье, живущей на задворках общества и погрязшей в инцесте, изнасилованиях и убийствах. Его сочли настолько противоречивым, что подвергли цензуре и разрешили к постановке только 21 год спустя.
Другие важные ранние пьесы включали «Анджо Негро» ( «Черный ангел »), взрывную пьесу 1946 года, которая проводилась со сцены цензурой до 1948 года и затрагивала вопросы расы и инцеста. В пьесе, действие которой происходит в полумифической обстановке, которая так и не была названа [3] , успешный черный врач женится на белой женщине, и их брак не может не отражать дисфункциональные расовые отношения в обществе в целом. Женщина медленно убивает их чернокожих детей одного за другим, а муж не вмешивается. Когда приезжает белый брат доктора, его жена спит с ним в надежде родить белого сына.
В пьесе 1960 года «O Beijo no Asfalto» («Поцелуй на асфальте» или «Поцелуй на асфальте») Родригес затронул проблему гомофобии. В пьесе недавно женившийся мужчина утешает умирающего незнакомца, которого только что сбило дорожно-транспортное происшествие. Репортер газеты становится свидетелем поцелуя и рассказывает непристойную историю о том, что они были любовниками. Поцелуй происходит до того, как пьеса действительно начинается, и, как и в случае с Расёмоном, он принимает разные характеристики в зависимости от того, кто его описывает. Постепенно инсинуации и ложь начинают разрушать брак молодого человека. Пьеса была написана в 1960 году по заказу актрисы Фернанды Монтенегро . Сообщается, что Родригес написал его за три недели. [4]
«Os Sete Gatinhos» ( «Семь котят ») драматург охарактеризовал как «божественную комедию». Будучи преисполнен решимости напомнить нам, что вещи не всегда такие, какими кажутся, Родригес создал семью Норонья, казалось бы, нормальную бразильскую семью из низшего среднего класса, возглавляемую семейным патриархом, сотрудником низкого уровня в бразильском конгрессе. По мере развития действия мы понимаем, что все не так, как кажется. Четыре из пяти дочерей - проститутки, а одна дочь-подросток, которую семья считает символом целомудрия, уже не девственница. В атмосфере, где, казалось бы, реалистичное мировоззрение становится нереальной вульгарностью (мать пишет непристойности на стене ванной, отец запрещает семье пользоваться туалетной бумагой), многие невысказанные семейные тайны достигают кульминации в ужасной последней сцене. [5]
«Доротея» (1949) — одна из пяти пьес Магдали, отнесенных к мифическим. Это сюрреалистическая пьеса, в которой Родригес предвосхищает театр абсурда Ионеско и Беккета. [6] Исполненная чувством вины после смерти сына, Доротея отказывается от проституции и ищет искупления в доме трех своих кузенов, все вдовы. Кузены презирают всякую чувственность и ведут пуританскую жизнь, полную целомудрия и лишений. Чтобы принять Доротею, они ставят одно условие: она должна изуродовать свой внешний вид и стать безобразной. В спектакле полностью отсутствуют мужчины, если не считать пары ботинок на сцене, призванных изобразить жениха дочери одной из вдов, Даса Дореса, который на самом деле является призраком мертворожденного ребенка.
«Toda Nudez Será Castigada» («Вся нагота должна быть наказана») — это трагедия Кариоки, написанная в 1965 году, и наряду со «Свадебным платьем» одна из его самых популярных пьес. Это история унылого вдовца Эркулано, который пообещал никогда не делать этого. Его сын, Сержиньо, является самопровозглашенным хранителем безбрачия своего отца. Когда брат Эркулано знакомит его с оживленной проституткой и певицей в ночном клубе, он влюбляется и приводит ее домой, чтобы жить с ним, невольно создавая союз втроем со своим собственным. В 1973 году по пьесе был снят одноимённый фильм, получивший премию. серебряный медведь на 23-м Берлинском международном кинофестивале [7]
Несмотря на успехи как драматург, Родригес никогда не посвящал себя исключительно театру. В 1950-х годах Родригес начал публиковать ежедневные рассказы в рамках весьма успешной колонки A Vida Como Ela É (Жизнь как она есть). Родригес вел колонку шесть дней в неделю одиннадцать лет, написав около 2000 таких рассказов. [8] Рассказы в колонке стали лабораторией для многих его полнометражных пьес. [9] С тех пор они были переизданы в нескольких сборниках.
Родригес также писал мыльные оперы, сценарии фильмов и романы. В 1960-70-х годах он стал известным телеведущим и спортивным комментатором. Его причудливые колонки о футболе , в которых он сочетал скудные комментарии к событиям игр со своими литературными пристрастиями и стандартными фразами, по словам Алекса Беллоса, вывели футбольную журналистику «в новое измерение». [10]
В этот период Родригес наслаждался своей ролью иконоборца и постоянно враждовал с крупными фигурами бразильских левых и правых.
В 1970-х годах, на пике своей репутации журналиста и драматурга, здоровье Родригеса начало ухудшаться из-за продолжавшихся на протяжении всей жизни гастроэнтерологических и сердечных проблем. Родригес умер воскресным утром 1980 года в возрасте 68 лет от сердечных и респираторных осложнений. Он похоронен на кладбище Сан-Жуан-Батиста в Ботафого.
Большая часть карьеры Родригеса была полна противоречий, и он часто добивался этого положения и даже наслаждался им. Он называл свой театр «театром неприятного» и имел почти мессианское убеждение, что его долг — показать зеркалом лицемерие общества и обнажить тьму в сердцах зрителей. [11] «Мы должны заполнить сцену убийцами, прелюбодеями, безумцами; короче говоря, мы должны запустить залп монстров в публику», - сказал он. «Это наши монстры, от которых мы временно освободимся только для того, чтобы встретить новый день». [12] По словам критика Пауло Фрэнсиса Родригеса, постоянная тематика была проста: «люди являются пленниками непреодолимых страстей, воспринимаются обществом как постыдные [...] и обычно наказываются [...] Нельсон был моральным консерватором. , обладающий талантом изображения эмоций ниже пояса». [13]
С самого начала своей карьеры драматурга консервативные критики называли Родригеса «извращенцем» за его почти навязчивое исследование сексуальных табу (прелюбодеяние, гомосексуальность, инцест) в своих пьесах, романах и колонках. Однако, как отмечают различные критики, театральная и повествовательная литература Родригеса сами по себе имеют глубоко ощущаемую консервативную направленность, которую разделяют и другие бразильские писатели-модернисты ( Рауль Помпея , Октавио де Фариа, Лусио Кардозу и другие), моральные страдания перед современным обществом и угрозы, исходящие от него традиционной религиозности и морали: выставление напоказ традиционных сексуальных табу, в частности, ощущается как резко увеличивающее осознание моральной вины за жизнь в обществе, которое воспринимается как все более аморальное, [14] где старые иерархии и табу были уничтожены. активно разрушается. Стремление к порядку, которое можно резюмировать знаменитой цитатой Родригеса: «Все женщины любят, когда их шлепают» ( Toda mulher gosta de apanhar ). [15] В 1960-е годы Родригес писал, что предоставление молодежи возможности высказывать свое мнение означает перевернуть общество с ног на голову, и что Бетти Фридан следует запереть в психиатрической больнице. [16]
Именно это скрытое осознание аморальности существующих социальных отношений – изображение семьи как священной и несостоявшейся [17] – не вызвало симпатии к Нельсону Родригесу среди его коллег-консерваторов: после прочтения «Альбома семьи» его близкий друг, поэт Мануэль Бандейра дал ему совет попробовать свои силы в написании о «нормальных людях». [18] В начале 1950-х годов миф о Родригесе как о призраке-извращенце уже был хорошо укоренен: в 1953 году политик Карлос Ласерда сравнил выдержки из колонки Родригеса с Коммунистическим манифестом , чтобы «доказать», что колонка Родригеса была частью коммунистического заговора с целью подрывать семейные ценности; [19] В 1957 году консервативный член совета Рио-де-Жанейро, присутствовавший на премьере пьесы Родригеса Perdoa-me por me traíres (Прости меня за измену), направил пистолет на аплодирующую публику за потворство тому, что он считал аморальная игра. [20] Во время военной диктатуры роман Родригеса 1966 года « О Казаменто » о бизнесмене средних лет, который постепенно осознает свою кровосмесительную любовь к дочери накануне ее свадьбы, был изъят из обращения государственной цензурой по обвинению в непристойном поведении.
Как драматург, Родригеса часто считают реалистом , главным образом из-за самопризнанного влияния, оказанного на него драматическим творчеством Юджина О'Нила [21] - особенно в его ранних, «мифических» пьесах. [22] На самом деле, с точки зрения стиля, работы Родригеса представляют собой разновидность запоздалого экспрессионизма , сочетающего в себе видимость эмпирической реальности (точное изображение небольших повседневных событий и использование современного бразильского языка ), окружающего ядро мифологизированного, интенсивного и нереалистичное — до «мультяшного абсурда» [23] — психологическое драматическое действие. [24] В нем всегда рассматривается точка зрения маленького человека, который действует как альтер-эго писателя, с его «тупыми, фанатичными, бредовыми навязчивыми идеями» [25] - маленького человека из низшего среднего класса Рио-де-Жанейро 1950-х годов. , который, как и сам Родригес, имел «один костюм, одну пару туфель» [26] и разрывался между тоской по утраченному моральному порядку - особенно, когда он был мужчиной, и угрозой, которую его авторитету представляли зарождающаяся женская эмансипация, которой способствует развитие городской среды и ее возможности неочевидных встреч [27] и его (или ее) сексуальных влечений. , извращения и табу». [28]
Именно эта точка зрения объяснила антипатию Родригеса к интеллигенции высшего среднего класса, которая составляла большую часть политических левых того периода («Меня не трогают марши правящих классов», - сказал он перед маршем протестующих). против военной диктатуры [29] ). И наоборот, для тех бразильских писателей, которые приравнивали модернизм в литературе к поддержке социальных перемен, тоска Родригеса по утраченному старому порядку не позволяла принять реальность его формальных инноваций: для модерниста Освальда де Андраде литература Родригеса была «ничем». но жалкий газетный фельетон», а сам Родригес «малообразованный, [хотя и] прославленный извращенец». [30] Однако в 1962 году Родригес выпустил пьесу 1958 года «Бока де Ору» («Золотой рот») — трагедию бандита из незаконной бразильской лотереи животных ( jogo do bicho ), известного своим набором золотых вставных зубов, отсюда и название — должен был быть адаптирован для экрана левым режиссёром Нельсоном Перейрой душ Сантосом , который пытался объединить морализаторскую жилку Родригеса с брехтианской социальной драмой и американским фильмом о мафии . [31]
Будучи ярым и спонтанным антикоммунистом еще до военного переворота 1964 года , Родригес в целом считался аполитичным до диктатуры, во время которой ему приходилось участвовать в постоянных столкновениях и вражде с левыми. На протяжении большей части 1960-х и начала 1970-х годов он включал в свою газетную колонку зажигательные нападения на различных противников диктатуры — список, который варьировался от лидеров левых движений и партизанских организаций до епископа Олинды Хелдера Камары и католического литературного критика Альсеу Аморосо. Лима , в конечном итоге возглавивший обвинения в апологете диктатуры. Один из своих сборников статей, в котором он почти ежедневно предлагал изысканную смесь преклонения перед диктатурой [32] и осуждения якобы коммунистических заговоров [33] , он гордо озаглавил «O Reacionário » («Реакционер»).
Однако его поддержка диктатуры ни в коем случае не была безоговорочной. В 1968 году он участвовал в митинге против цензуры в знак протеста против закрытия восьми пьес военной цензурой и подписал петицию, в которой официально требовалось отменить такую цензуру. [34] Он также успешно вмешался, чтобы помочь освободить из тюрьмы известного левого сторонника Хелио Пеллегрино, и дал показания перед военным трибуналом в пользу заключенного в тюрьму студенческого активиста Владимира Палмейры. [35] Ему удалось сохранить среди своих друзей несколько человек, которые в то время были убежденными левыми, таких как театральный режиссер Аугусто Боал , актер и чернокожий активист Абдиас ду Насименту и кинорежиссер Арнальдо Хабор . [36]
В последние годы его жизни такая поддержка диктатуры была смягчена арестом и пытками его сына, воинственного противника режима. В одном из своих последних политических выступлений он потребовал всеобщей амнистии политических заключенных. [37] Впоследствии, из-за плохого здоровья и неспособности писать в течение большей части конца 1970-х годов, Родригес умер в 1980 году в Рио-де-Жанейро.
После его смерти знаменательные постановки его пьес в 1980-х и 90-х годах, а также публикация нескольких сборников его сочинений помогли закрепить за ним репутацию великого драматурга и литературного деятеля.
Он также поддержал «Флуминенсе» .
