Пьер Карден ( Великобритания : / ˈ k ɑːr d æ̃ , - d æ n / , США : / k ɑːr ˈ d æ̃ , - ˈ d æ n / , французский: [pjɛʁ kaʁdɛ̃] ), урожденный Пьетро Костанте Карден [a] ( 2 июля 1922 - 29 декабря 2020), [1] был натурализованным французским [2] [3] модельером итальянского происхождения. Он известен своим авангардным стилем и проектами космической эры . Он отдавал предпочтение геометрическим формам и мотивам, часто игнорируя женские формы. Он увлекся модой унисекс , иногда экспериментальной и не всегда практичной. Он основал свой дом моды в 1950 году и представил « платье-пузырь » в 1954 году.
Карден был назначен послом доброй воли ЮНЕСКО в 1991 году [3] и послом доброй воли ФАО ООН в 2009 году . [4]
Карден родился недалеко от Тревизо на севере Италии, в семье Марии Монтаньер и Алессандро Кардена. [5] Его родители были богатыми торговцами вином, но потеряли свое состояние во время Первой мировой войны . [6] Чтобы спастись от чернорубашечников , они покинули Италию и поселились в Сент-Этьене , Франция, в 1924 году вместе со своими десятью братьями и сестрами. [6] [7] [8] Его отец хотел, чтобы он изучал архитектуру, но с детства он интересовался шитьем . [9]
Карден переехал в Париж в 1945 году. Там он изучал архитектуру и работал с домом моды Paquin после Второй мировой войны. Он работал с Эльзой Скиапарелли , пока в 1947 году не стал главой ателье Кристиана Диора , но ему было отказано в работе в Balenciaga . [10] Работая в Dior, он представил популярный барный костюм для первой коллекции Dior «Corolle» 1947 года, уже демонстрируя искусный крой, которым он стал известен в последующие годы. [11]
Карден основал свой собственный дом моды в 1950 году. [12] Его карьера началась, когда он разработал около 30 костюмов для бала-маскарада в Венеции, организованного Карлосом де Бейстеги в 1951 году. Карден открыл свою коллекцию высокой моды в 1953 году своей первой моделью. коллекцию женской одежды и стала членом Chambre Syndicale , французской ассоциации дизайнеров высокой моды. [13] В следующем году он открыл свой первый бутик Eve , [13] и представил « платье-пузырь », которое представляет собой платье в форме пузыря с короткой юбкой, сделанное путем косого кроя на жесткой основе. [14] [15] Он был первым модельером, обратившимся к Японии как к рынку высокой моды, когда он путешествовал туда в 1957 году. [12]
Когда высокая мода начала приходить в упадок, популярность прет-а-порте («прет-а-порте») возросла так же, как и дизайн Кардена. Он был первым, кто объединил юбки « мини » и « макси » 1970-х годов, представив новый подол с длинными помпонами или бахромой. [16]
Начиная с 1970-х годов Карден установил еще одну новую тенденцию: «мод-шик». Эта тенденция справедлива для формы или комбинации форм, которых в то время не существовало. Он был первым, кто комбинировал очень короткие модели до щиколотки. Он шил платья с разрезами и рукавами «летучая мышь» новых размеров и смешанными круговыми движениями, а также цыганские юбки со структурированным верхом. Эти творения позволили контрастировать геометрическим формам, которые его пленили, как с круглыми, так и с прямыми линиями. Карден стал иконой, положившей начало этому популярному модному движению начала 1970-х годов. [17]
Вдохновленный космическими путешествиями и исследованиями, Кардин посетил НАСА (Национальное управление по аэронавтике и исследованию космического пространства) в 1970 году, где примерил оригинальный скафандр, который носил Нил Армстронг , первый человек, ступивший на Луну . [18] Кардин разработал скафандры для НАСА в 1970 году. [18]
Карден ушел из Chambre Syndicale в 1966 году и начал показывать свои коллекции на собственной площадке. [13] Он также разработал униформу для Пакистанских международных авиалиний , которая выпускалась с 1966 по 1971 год и мгновенно стала хитом. [19]
В 1971 году Карден изменил дизайн баронга тагалога , национального костюма Филиппин , открыв переднюю часть, удалив манжеты, требующие запонок , расширив рукава и сведя к минимуму вышивку. Он также был зауженным к телу, в отличие от традиционного свободного кроя, и имел более толстый воротник с острыми и заостренными манжетами. Прямой дизайн понравился президенту Фердинанду Маркосу . [20]
В 1975 году Карден открыл свой первый мебельный бутик на улице Фобур Сент-Оноре . [21] В 1977, 1979 и 1983 годах он был награжден Золотым наперстком Cartier французской высокой модой за самую креативную коллекцию сезона. [22] Он был членом Chambre Syndicale de la Haute Couture et du Prêt-à-Porter с 1953 по 1993 год. [23]
Первая американская коллекция товаров для дома массового производства Кардена появилась в 1977 году, когда Карден стал партнером Dillingham Manufacturing Company, скандинавских фольклорных ковров Дании для Ege Rya Inc. и Laurel Lamp Company . [24]
В 1979 году Карден был назначен консультантом китайского агентства по торговле текстилем [25] , а в марте того же года он стал первым западным дизайнером, представившим показ мод в Китае за многие десятилетия. [26]
Как и многие другие дизайнеры сегодня, Карден в 1994 году решил показать свою коллекцию только узкому кругу избранных клиентов и журналистов. После 15-летнего перерыва он показал новую коллекцию группе из 150 журналистов в своем доме-пузыре в Каннах . [23]
Биографию под названием Пьер Карден, его сказочную судьбу написала Сильвана Лоренц . [27]
Премьера документального фильма о жизни и карьере Кардена « Дом Кардена» режиссеров П. Дэвида Эберсоула и Тодда Хьюза состоялась 6 сентября 2019 года на 76-м Венецианском международном кинофестивале в секции Джорнате-дельи-Автори под овации , в присутствии г-на Кардена. [28]
Пьер Карден использовал свое имя как бренд, сначала престижный модный бренд, а затем в 1960-х годах успешно распространившийся на парфюмерию и косметику . Примерно с 1988 года бренд получил широкую лицензию и появлялся на «совершенно несмежных товарах, таких как бейсболки и сигареты». [30]
В статье 2005 года в Harvard Business Review отмечалось, что расширение парфюмерии и косметики было успешным, поскольку премиальный характер бренда Pierre Cardin хорошо перенесся в эти новые, смежные категории, но владельцы бренда ошибочно объяснили это силой бренда. а не соответствовать новым категориям продуктов. [30] Обширное лицензирование подорвало доверие к бренду, но принесло большой доход; В 1986 году издание Women's Wear Daily (WWD) оценило годовой доход Кардена в более чем 10 миллионов долларов США .
В 1995 году цитаты из WWD включали: «Пьер Карден - он продал свое имя ради туалетной бумаги. В какой момент вы теряете свою личность?» и «Репутация Кардена рухнула, когда его имя появилось на всем, от брелоков до подставок для карандашей». Однако имя Кардена по-прежнему было очень прибыльным, хотя неизбирательный подход к лицензированию считался провальным. [30] [31]
В 2011 году Карден попытался продать свой бизнес, оценив его в 1 миллиард евро, хотя Wall Street Journal посчитал, что он стоит примерно пятую часть этой суммы. В конечном итоге он не продал бренд. [31]
Карден вошел в промышленный дизайн , разработав тринадцать основных «тем» дизайна, которые будут применяться к различным продуктам, каждая из которых всегда узнаваема и носит его имя и логотип. Он вышел на новые рынки, которые «для большинства парижских модельеров… являются ересью». [32]
Деловые инициативы включали контракт с American Motors Corporation (AMC). [32] После успеха интерьера универсала Hornet Sportabout , разработанного Альдо Гуччи , автопроизводитель включил тему Кардена в AMC Javelin , начиная с середины 1972 года. [33] Это был один из первых американских автомобилей, предлагавший специальный пакет отделки салона, созданный известным французским модельером. Это был смелый и диковинный дизайн, «с использованием самых диких тканей и узоров, которые когда-либо видели в американских автомобилях». [34]
Первоначальная оценка продаж AMC предусматривала продажи 2500 автомобилей высокой моды « пони » и маслкаров . [35] Специальный вариант интерьера был продолжен на Javelins 1973 модельного года. [36] За два модельных года в общей сложности 4152 экземпляра AMC Javelin получили этот смелый зеркальный разноцветный плиссированный узор в полосах китайского красного, сливового, белого и серебристого цветов, которые были расположены на черном фоне. [37] Cardin Javelins также поставлялся с дизайнерскими эмблемами на передних крыльях и имел ограниченный выбор цветов кузова (Trans Am Red, Snow White, Stardust Silver, Diamond Blue и Wild Plum), чтобы сочетаться со специальным интерьером. [38] Однако 12 автомобилей с опцией Cardin были специально заказаны в цвете Midnight Black. [37]
Карден владел палаццо в Венеции под названием Ка'Брагадин. [39] Хотя он утверждал, что этот дом когда-то принадлежал Джакомо Казанове , некоторые ученые утверждали, что он принадлежал другой ветви семьи Брагадинов, и что его использование Казановой было «несколько маловероятным». [40]
Карден называл себя в основном геем , [41] но в 1960-х годах у него были четырехлетние отношения с актрисой Жанной Моро . [42] Его давним деловым партнером и спутником жизни был французский модельер Андре Оливер , который умер в 1993 году. [43] [44]
Карден умер 29 декабря 2020 года [45] в Американской больнице Парижа в Нейи-сюр-Сен в возрасте 98 лет. [46] Причина смерти не указана. [47]
...Карден... разработал одну из самых успешных моделей... костюм под названием «Бар», который покупали покупатели по всему миру.
Пьер Карден... заявил в Париже, что китайское правительство назначило его консультантом своего агентства по торговле текстилем.
По соглашению с Пекином г-н Карден будет консультировать китайцев по вопросам оформления их текстильной продукции, чтобы сделать ее более востребованной на Западе.
Сегодня Пьер Карден впервые за десятилетия подарил китайцам вкус высокой моды, продемонстрировав свои коллекции весенней и летней моды для женщин и осенней одежды для мужчин.
