Мелвин Джеймс « Сай » Оливер (17 декабря 1910 — 28 мая 1988) [1] — американский джазовый аранжировщик, трубач, композитор, певец и руководитель оркестра.
Сай Оливер родился в Батл-Крик, штат Мичиган , США. [2] Его мать была преподавателем игры на фортепиано, а отец был мультиинструменталистом, который демонстрировал игру на саксофонах в то время, когда на этом инструменте редко играли, за исключением марширующих оркестров.
Оливер ушел из дома в 17 лет, чтобы играть с Заком Уайтом и его Chocolate Beau Brummels, а позже с Альфонсом Трентом . [2] Он пел и играл на трубе с этими группами, став известным благодаря своей «рычащей» игре на духовых инструментах. Он также начал аранжировать их. [3]
Он продолжал петь в течение следующих 17 лет, сделав множество записей, когда он был с Джимми Лансфордом и со своей собственной группой. [1] С Лансфордом, с 1933 по 1939 год, [1] он записал более двух десятков вокальных партий. С 1949 по 1951 год он записал более дюжины партий со своей группой. С Томми Дорси он записал очень мало вокальных партий. В 1941 году он пел с Джо Стаффордом в своих собственных композициях «Yes Indeed» и «Swingin' on Nothin'». [4] Он также пел с The Sentimentalists в записи 1944 года его аранжировки «Chicago».
Оливер аранжировал и дирижировал многими песнями Эллы Фицджеральд из ее лет Decca . Как композитор, одной из его самых известных песен была " T'ain't What You Do (It's the Way That You Do It) ", которую он написал в соавторстве с Трамми Янгом в 1939 году.
В 1933 году Оливер присоединился к группе Джимми Лансфорда в качестве трубача, аранжировщика и автора песен. Он сделал множество аранжировок хитов для группы, включая «My Blue Heaven» и «Ain't She Sweet», а также свою оригинальную композицию «For Dancers Only», которая в конечном итоге стала главной темой группы. Он был соаранжировщиком вместе с пианистом Эдом Уилкоксом; Оливер в основном исполнял номера в быстром темпе, Уилкокс — баллады. Аранжировки Оливера «были лихим парадом инноваций, которые соперничали с аранжировками Эллингтона по последовательности и оригинальности». [5]
В 1939 году, когда руководитель группы Томми Дорси решил, что ему нужен свинг-бэнд, его первым шагом было нанять Оливера в качестве аранжировщика за пределами Лансфорда за 5000 долларов в год больше. [1] Затем Оливер стал одним из первых афроамериканцев , сыгравших заметную роль в белой группе, когда он присоединился к Томми Дорси . ( Флетчер Хендерсон , другой афроамериканский композитор/аранжировщик, присоединился к оркестру Бенни Гудмена в качестве аранжировщика несколькими годами ранее.) Он руководил переходом группы Дорси от диксиленда к современному биг-бэнду . [1] Его присоединение сыграло важную роль в том, что Дорси привлек в свою группу нескольких джазовых музыкантов, включая Бадди Рича .
С Дорси Оливер продолжал делить обязанности аранжировщика с другими аранжировщиками, в первую очередь с Акселем Стордалем , Оливер делал быстрые мелодии, баллады Стордала. Как выразился Джеймс Каплан, «группа Томми Дорси получила ракетный толчок в 1939 году, когда Дорси украл у Лансфорда великого аранжировщика Сая Оливера». [6]
Его аранжировка « On the Sunny Side of the Street » имела большой успех у Дорси в 1946 году, как и его композиции «Yes, Indeed!» ( мелодия в стиле госпел -джаз, которая позже была записана Рэем Чарльзом ), « Opus One » (первоначально называвшаяся «Opus No. 1», но измененная в соответствии с добавленными позже словами), «The Minor Is Muggin'» и «Well, Git It». [1]
Оливер покинул Дорси через семь лет, в 1946 году, и начал работать внештатным аранжировщиком и музыкальным руководителем в Decca . [7]
26 июня 1950 года Си Оливер и его оркестр записали первую американскую версию " C'est si bon " ( Henri Betti , André Hornez , Jerry Seelen ) и " La Vie en rose " ( Louiguy , Édith Piaf , Mack David ) для Луи Армстронга . Одной из его наиболее успешных работ в качестве аранжировщика стал альбом Фрэнка Синатры 1961 года I Remember Tommy , совместная дань уважения их бывшему боссу.
В 1974 году он начал ежевечерние концерты с небольшой группой в Rainbow Room в Нью-Йорке. Он продолжал эти концерты до 1984 года, иногда отдыхая, чтобы поучаствовать в фестивалях или других мероприятиях, в том числе в Roseland Ballroom в Нью-Йорке. Он вышел на пенсию в 1984 году. [8]
Оливер умер в Нью-Йорке в возрасте 77 лет. [2]
С другими
