Fishmans ( яп .フィッシュマンズ, Хепбёрн : Fisshumanzu ) — японская группа, образованная в Минато, Токио в 1987 году. Они были основаны вокалистом Синдзи Сато, гитаристом Кенсукэ Одзимой и барабанщиком Кин-Ичи Мотэги. Басист Юдзуру Кашивабара присоединился к группе в 1988 году, а затем клавишник Хакасе-Сун в 1990 году. Кенсукэ Одзима покинул группу в 1994 году, а Хакасе-Сун последовал его примеру в 1995 году. [3] Они известны своим уникальным психоделическим звучанием, даб - ритмами и дрим-поп- мечтательностью. Их музыку отличает характерный вокал покойного солиста Синдзи Сато, игра на барабанах Кин-Ичи Мотэги и рок- басовые линии Юдзуру Кашивабары. [1]
В 1999 году ведущий вокалист и автор песен Синдзи Сато внезапно скончался, что заставило группу приостановить деятельность. Однако в 2005 году страсть лидера Кин-Ичи Мотэги привела к воссоединению группы. Группа продолжает исполнять песни Синдзи Сато. Хотя они так и не добились широкого коммерческого успеха в годы своей активности, Fishmans постепенно приобрели международный культ и более широкое признание. [3]
В начале лета 1987 года в Минато , Токио Fishmans были сформированы основателями Синдзи Сато (вокал, гитара, труба), Кин-Ичи Мотэги (ударные, вокал, сэмплер) и Кенсукэ Одзимой (гитара и вокал) из Университета Мэйдзи Гакуин . Первое демо группы было представлено в том же году под названием Blue Summer by Sato, оставшееся незавершённым по сей день. В мае 1988 года Fishmans начали выступать вживую на небольших площадках в Токио, а басист Юдзуру Касивабара присоединился к ним в августе того же года. Их первое записанное появление было на сборнике 1989 года Panic Paradise , где две из их самых ранних песен появились среди четырёх других ска-панк групп. В марте 1990 года клавишник Хакасе-Сун присоединился к группе для их первого сольного живого выступления в Shibuya La.mama. В октябре того же года Virgin Records Japan (которая позже будет переименована в Media Remoras) обратилась к Fishmans с предложением о записи, которое они тут же приняли. В ноябре Хакасе-Сун официально присоединился к группе, завершив первоначальный состав группы перед их первым выступлением в Shibuya Club Quattro в марте 1991 года. Примерно через два года после их появления на Panic Paradise был выпущен их первый альбом Chappie Don't Cry , спродюсированный музыкантом Казуфуми Кодамой. Это последовало за выпуском 21 апреля сингла Hikouki (ひこうき) , первого из многочисленных синглов группы. Г-н Кодама уже был известен тем, что основал влиятельную японскую даб-группу Mute Beat , и его предложение создать Chappie Don't Cry с Fishmans было просто заявлением группе: «Давайте сделаем рок- альбом». [4] После записи альбома Кодама больше не появлялся ни в одном проекте Fishmans, оставив пластинку, которая, по мнению многих поклонников, стала самой простой регги-работой в их дискографии. [ необходима ссылка ] Продюсер ZAK впервые из многих выступлений выступил с Fishmans на живом концерте, который состоялся в июне того же года, что ознаменовало начало долгой истории сотрудничества между ним и автором песен группы Сато.
Позже в том же году был выпущен первый EP Фишманса Corduroy's Mood , спродюсированный им самим . Пластинка была гораздо более сибуя-кейской версией регги, чем их предыдущая музыка, что позволило группе лучше экспериментировать и проводить мозговой штурм более сложных композиций. Проект должен был выразить «чувство зимы» в течение четырех треков и имеет лишь отдаленное сходство с их первым LP из-за своей экспериментальной природы. Группа быстро разработала очень легкое звучание (в основном под влиянием регги и даба, но также включающее элементы рока , поп-музыки , драм-н-бейса , хип-хопа , ска и т. д.), которое всегда сочеталось с характерным андрогинным вокалом Сато, постепенно заслужив им значительное признание на японской андеграундной сцене.
В 1992 году японская телекомпания Fuji TV обратилась к группе с просьбой написать музыкальную тему для телешоу 90 Days Totenam Pub ( 90日間トテナムパブ) , и в ответ группа выпустила первую из многих версий "100mm-Chottono" ( 100ミリちょっとの) ». Песня транслировалась в программе в качестве открытия с января по март того же года, а 5 февраля группа выпустила трек как сингл .
С мая по июнь 1992 года Fishmans записывались с японским музыкантом Харуо Куботой. Об этих попытках записать альбом известно немного, однако известно, что после ночи, когда они напились сакэ, Кубота позвал группу в студию посреди ночи, что вызвало значительное замешательство и смущение среди участников группы. Это ознаменовало конец отношений группы с музыкантом, поскольку 21 октября они выпустили свой второй альбом King Master George . Запись приняла гораздо более экспериментальное направление в звучании, включив в себя все, от джаз-рока до солнечной поп-музыки , бросая в стену несколько стилей, чтобы посмотреть, что из этого приживется. Сюда входила переосмысленная версия «100ミリちょっとの», а также новые классические произведения, такие как «Нантеттано (なんてったの) » и «Тайоринай Тенси (頼りない天使) ». Несмотря на эти эксперименты, Фишмансу всегда удавалось избегать клише в стиле регги, сохраняя основу даба, основанную на устойчивой ритм-секции Мотеги и Кашивабары.
В следующем 1993 году Фишманс впервые сотрудничал с ZAK в студии, чтобы выпустить Walkin 19 февраля. Это было так хорошо встречено, что продюсер продолжил работать с ними в другой сессии записи в мае. За этим последовало еще несколько синглов, пока группа работала над созданием своего следующего сингла Ikareta Baby (いかれたBaby ) , шокирующе популярной песни, которая подтолкнула группу к значительной ротации на радио при выпуске, став их первой прорывной песней. Естественно, это привело к большему количеству совместных работ с ZAK и выпуску их третьего LP Neo Yankees' Holiday , включая оба вышеупомянутых трека, а также классическую "Smilin' Days, Summer Holiday". Пластинка закрепила звучание Фишманса в отчетливо дабовом стиле, окрашенном приятными мелодиями и мягкими звуками на протяжении всего. Группа последовала за выпуском этой пластинки множеством живых выступлений, включая выступления в Shibuya Parco, Shinsaibashi Club Quattro и Nissin Power Station. Они продолжили тур по Токио с 1 ноября до конца года, меняя свое звучание, приближаясь к более роковому стилю в рамках подготовки к выпуску четвертого альбома.
2 февраля 1994 года Fishmans выпустили свой макси-сингл Go Go Round This World!, развив звучание, достигнутое на альбоме Neo Yankees' Holiday, в сторону более фанк -ориентированного направления. Сингл включал популярный альтернативный микс "Smilin' Days, Summer Holiday", который преобразовал непринужденный даб-трек в энергичный и напыщенный джем, предвещавший чувствительность, пришедшую в их следующий альбом. Это время быстрого взросления привело к тому, что гитарист Кенсуке Одзима покинул группу в мае того же года, позволив группе из четырех человек продолжить без него. Несмотря на этот внезапный уход, 17 июня группа выпустила свой второй макси-сингл под названием Melody , заводную фортепианную постановку, которая стала одним из самых важных синглов Fishmans в будущем. Макси-сингл также стал первым случаем, когда Fishmans напечатали какой-либо из своих материалов на виниле, а также на CD, сингл был напечатан на 12-дюймовом аналоговом виниле ограниченным тиражом в 1000 экземпляров, чтобы предлагаться только на концертных площадках. [5] После этого релиза группе удалось привлечь гитариста Buffalo Daughter СуГара Ёсинагу для дальнейшей записи, предназначенной для их следующего альбома. 21 октября сингл My Life и новый альбом Orange были выпущены одновременно, направляя группу к более определенному фанк-роковому звучанию, наряду с новой переосмысленной версией «Melody». Некоторые треки на релизе, такие как «Kaerimichi (帰り道) », предвещали их поворот к дрим-попу, который последовал в конце 90-х. Эти достижения в музыкальном стиле только продвинулись дальше с наступлением 1995 года, показывая универсальность группы в звучании.
17 марта 1995 года Fishmans выпустили свой первый концертный альбом Oh! Mountain после тура по пяти городам в честь выхода Orange . Однако альбом не является «настоящим живым» альбомом, поскольку большая часть представленного контента была ремикширована ZAK в студии для улучшения качества звука и добавления интересных звуков для создания уникального опыта домашнего прослушивания. Записи, включенные в альбом, были сделаны в общей сложности с 11 различных концертов.
Весной после выхода Oh! Mountain Фишманс подписал контракт с Polydor Records . Polydor предоставила группе собственную студию звукозаписи Waikiki Beach, где они начали записывать новый материал в августе. В сентябре того же года состоялся праздничный концерт под названием Let's Polydor , чтобы поощрить отход от Media Remoras. К сожалению, Хакасе-Сан покинул группу сразу после этого концерта, и получившееся трио работало с рядом приглашенных музыкантов над своими следующими записями, в первую очередь с Хонзи (клавишные, скрипка, аккордеон и вокал) из A Decade-In Fake [6] (позже Honzi's World) и Шинья Когуре (гитара) из Hicksville [7] . Дальнейшее укрепление ZAK в области микширования звука завершило эту вторую фазу группы, которая еще больше развила свое звучание, включив в него элементы космического рока, эмбиента и психоделики. Длина песен и их охват также продолжали расти, поскольку эти новые тенденции смешивались с их дабовой основой. После этой значительной смены состава 25 ноября Фишманс выпустил, возможно, самый узнаваемый сингл группы — «Nightcruising (ナイトクルージング) ». Песня стала неожиданным, но долгожданным сдвигом в сторону дрим-попа , послужив вступлением к тому, что впоследствии стало их следующим студийным альбомом.
1 февраля 1996 года Fishmans выпустили свой пятый студийный альбом Kūchū Camp (空中キャンプ) , который охотно щеголял более урезанным, плотным качеством производства. Продюсер ZAK и автор Sato часто работали вместе над записью, чтобы создавать песни, которые были более урезанными до самых основных элементов, вместо того, чтобы наполнять их пышными фонами, что способствовало более простому, чистому и четкому выходу. Это, наряду с гораздо более зрелой дрим-поп-чувствительностью группы, помогло закрепить за группой статус серьезного, законного рок-исполнителя на более широкой мировой сцене. Это стало постоянным стилем музыки Fishmans на оставшуюся часть их карьеры, еще больше отделив их от их ранних дней простой регги-музыки. Альбом также был напечатан на цветном виниле ограниченным тиражом, что сделало его первым альбомом Fishmans, напечатанным на виниловых пластинках. В честь успешного выпуска альбома группа отправилась в тур из 10 концертов под названием Young but Historical (若いながらも歴史あり), который гораздо позже был выпущен на DVD. Во время этих туров гитарист-саппорт Мичиго «Дартс» Секигучи согласился постоянно сопровождать Fishmans для поддержки на оставшуюся часть их карьеры. После этого 27 марта Fishmans выпустили мягкий, но популярный сингл Baby Blue с альбома Kūchū Camp , который напомнил о более разумной, мягкой стороне Fishmans, контрастирующей с их новым дрим-поп-звучанием.
Несмотря на относительно широкий успех, Сато и компания посчитали привлекательным экспериментировать с альтернативными звуками и проектами, которые они никогда не пробовали раньше. Начиная с июля, группа начала записывать отдельный сингл Season , чтобы подразнить свой предстоящий полноформатный LP Long Season , 35-минутный эпос, основанный в значительной степени на "Season", разделенный на пять частей. Группа закончила в августе, однако Season был выпущен только 25 сентября, а его сопутствующий альбом - 25 октября. Записанные в их частной студии Waikiki Beach, тексты и мелодии, представленные на альбоме, предназначены для того, чтобы быть невероятно личными для Сато и представлять сказочный музыкальный опыт. В конечном итоге это станет их самым узнаваемым студийным альбомом среди андеграундных музыкальных сообществ за его эксперименты и по-настоящему уникальную структуру. После выпуска альбома Фишманс впервые исполнил песню вживую отдельно, и с каждым последующим исполнением песни группа намеревалась менять композицию, чтобы она никогда не была сыграна дважды одинаково. Ближе к концу года Fishmans выступили в Кобе, Нагое и Токио в рамках нового тура под названием Long Season '96～'97 .
С февраля по июнь 1997 года Fishmans постоянно записывали новый материал в своей студии Waikiki Beach, что стало самым продолжительным непрерывным периодом времени, который они активно записывали. На самом раннем этапе этих записей группа начала записывать с помощью музыкального программного обеспечения Pro Tools , полностью завершая свой новый материал в рамках программы. 2 июля был выпущен их сингл Magic Love , чтобы подразнить их следующий проект, вместе с ремиксом B-side от Хироши Кавабе из Tokyo No. 1 Soul Set. Fishmans крепли дружеские отношения с группой, и этот ремикс укрепил эти отношения между двумя группами.
Их последний студийный проект, Uchū Nippon Setagaya (宇宙日本世田谷) , был выпущен 24 июля и направил группу в гораздо более эмбиент-поп-направление, чем их предыдущие альбомы. В текстовом плане альбом был сосредоточен на личной повседневной жизни, сохраняя при этом широкое мировоззрение, которое вдохновило название пластинки, неуклонно расширяющееся от космоса, вниз к Японии и вниз к городу Сетагая. Альбом включал сингл Magic Love , а также выдающиеся треки "Walking in the Rhythm", "Weather Report" и другие, выдвигая большую часть пластинки на первый план как классику в их дискографии. Одновременно с выпуском альбома был проведен тур под названием Uchū Nippon Okudaizumu (宇宙日本奥田イズム) , который включал двенадцать концертов по всей Японии.
Четырехтрековый ремикс-макси-сингл Walking in the Rhythm также был выпущен 22 октября, показывая мастерство группы в оживлении своих композиций новыми и интересными способами, а также любовь группы к этой конкретной песне. За этим последовал тур Walking In the 奥田イズムпо Осаке, Нагое и Токио, один из таких полных концертов (проведенный 12 декабря) транслировался полностью японской музыкальной телевизионной программой Space Shower TV 22 февраля 1998 года. [8] Фишманы продолжали делать многочисленные появления на Space Shower TV в течение 1998 года, после чего в 2007 году были выпущены три «эпизода» на DVD, каталогизирующие их полные трансляции в программе. В основном они состояли из множества редких живых концертов и интервью, а также полного музыкального видео для Long Season во втором эпизоде и получасового живого дубляжа «Walking in the Rhythm» и Sore wa Tada no Kibun sa (それはただの気分さ) из третьего эпизода .
Начиная с начала года, группа начала организовывать новый концертный альбом после их живых выступлений 1997 года в их частной студии, а также в студиях Polydor. Тем временем, в марте группа снова выступила на концерте в четырех местах в Японии в рамках своего тура Teion Basshu (低音バッシュ) . Их концертный альбом был завершен в мае и выпущен 19 августа под названием 8 Gatsu no Genjō ( 8月の現状) , ремикшированный и заново спродюсированный сборник лучших живых выступлений Fishmans с 1996 по 1998 год. Этот стиль ремикшированных живых выступлений имел значительное сходство с их предыдущим концертным релизом Oh! Mountain , в результате чего два альбома можно было легко сравнивать как релизы-братья. В августе был проведён одноимённый тур, приуроченный к выходу концертного альбома, который завершился 10 октября в концертном зале Hibiya Open-Air , где было исполнено полностью неизданная песня «A Piece of Future» [9] , которая, казалось, предвещала поворот группы к пост-року .
В июле того же года группа начала работу над новой песней под названием «Yurameki in the Air (ゆらめき in the Air ) », 13-минутной частью, не вошедшей ни в один их студийный альбом, хотя и в том же звуковом стиле, что и их предыдущий LP宇宙日本世田谷. Эта длинная структура песни была похожа на их предыдущий LP Long Season , хотя и не в таком грандиозном масштабе. Однако после выхода сингла 2 декабря участник группы Юдзуру Касивабара выразил незаинтересованность в продолжении своей музыкальной карьеры, решив покинуть группу с наступлением нового года.
В декабре 1998 года Fishmans провели пять концертов в рамках Otokotachi no Wakare Tour (男達の別れツアー), чтобы дать басисту Кашивабаре последний шанс с группой. Тур завершился двумя концертами подряд, один 27 декабря, а другой 28-го, оба прошли в Akasaka Blitz в Минато.
Fishmans дали свой последний концерт 28 декабря 1998 года . В тот вечер они сыграли многие из своих самых известных песен и завершили выступление полным исполнением Long Season . Это должно было стать последним выступлением Кашивабары с группой, а Сато с Мотэги планировали продолжить работу как Fishmans. Сато умер 15 марта 1999 года. Последний концерт Fishmans был выпущен в виде концертного альбома 98.12.28 Otokotachi no Wakare ( 98.12.28 男達の別れ) 29 сентября 1999 года. Он получил сильные отзывы критиков и поклонников. [ необходима цитата ]
Смерть Сато была настолько внезапной, что Polydor, их звукозаписывающий лейбл, уже преждевременно запланировал выпуск двух сборников всего на два дня после его смерти. Fishmans 1991–1994 Singles & More , сборник релизов эпохи Media Remoras, был выпущен 17 марта, как и The Three Birds & More Feelings , коллекция видеоклипов группы на VHS (позже переизданных на DVD), записанных Кенсукэ Кавамурой.
Позже в том же году, 30 июня, был выпущен сборник Aloha Polydor , в который вошли многие песни Фишмана эпохи Полидора, а также неизданное демо Sore wa Tada no Kibun sa (それはただの気分さ) , песни Фишмана. над которым работал на момент смерти Сато. В следующем месяце Мотеги поддержали Кашивабара, Хонци, Дартс, а также бывшие участники Хакасе-Сун и Кенсуке Одзима на живом мероприятии из трех выступлений в Японии под названием Fishmans-teki Kumiai (フィッシュマンズ的組合) под именем Fishmans.
Прорыв в двадцать первый век был трудным для Fishmans из-за потери их ведущего вокалиста и автора. 25 октября 2000 года был выпущен концертный видеоальбом Kioku no Zōdai (記憶の増大) , в который вошло множество редких видео живых выступлений Fishmans, сделанных за эти годы с Сато. В следующем месяце в Shinjuku Liquid Room было проведено живое мероприятие для синхронизации с видеовыступлениями, где группа играла поверх видео, включая Мотеги на барабанах. Мероприятие было проведено снова в апреле 2001 года в Нагое и Осаке, распространяя информацию о выпуске видеоальбома.
После смерти Сато Кин-Ичи Мотеги начал работать в качестве барабанщика-запасного в Tokyo Ska Paradise Orchestra , чей оригинальный барабанщик умер примерно в то же время, что и Сато. [10] В конце концов он стал полноправным участником группы, играет на барабанах и поет в них ведущие вокальные партии. Кашивабара, который изначально планировал уйти из музыкальной индустрии, в конечном итоге объединился с Юсукэ Ойей (ex-LabLife), чтобы сформировать Polaris, [11] чьи космические и дабовые треки имеют значительное сходство со звучанием Fishmans в конце 90-х. И Мотеги, и Кашивабара позже объединились с Такаши Като из Tokyo Ska Paradise Orchestra и Losalios, чтобы сформировать рок-группу So Many Tears, [12] чья музыка больше склоняется к инди-року и альтернативному року, чем более дабовое звучание Fishmans.
Популярность Fishmans продолжала расти, даже после безвременной кончины Сато. В 2004 году был выпущен трибьют-альбом Sweet Dreams for Fishmans , включающий каверы таких разных артистов, как OOIOO , Bonobos и UA . За ним последовали сборники Kūchū (空中) и Uchū (宇宙) в 2005 году, включавшие редкие и неизданные треки наряду с их лучшими хитами. Среди них был A Piece of Future , 10-минутный пост-рок-трек, который Fishmans исполняли только вживую и наконец-то выпустили для публики. Позднее эта песня была ремиксована трибьют-проектом Fishmans+ , в состав которого входят такие музыканты, как Cornelius , Ryuichi Sakamoto и многие другие японские музыканты, а также подавляющее большинство оригинальных участников Fishmans.
22 ноября 2005 года оставшиеся участники Fishmans отдали дань уважения своим поклонникам и Синдзи Сато, выступив вживую на фестивале Rising Sun Rock. [13] Шоу длилось три с половиной часа, и в нем приняли участие многие приглашенные певцы, которые выступили на вокале. В следующем месяце в Сибуе прошла выставка трибьют-арта The Long Season Rewind с участием различных артистов. [14] В том же месяце был выпущен сингл-компиляция концертовいかれたBaby / 感謝(驚) / Weather Report , включающий три ремикса песен, исполненных вживую, любезно предоставленных ZAK.
В 2006 году The Long Season Revue был выпущен на DVD (режиссёром выступил Кенсукэ Кавамура), который содержал почти полную живую видеозапись концерта-посвящения Фишмансу 22 ноября предыдущего года. Полное исполнение «Long Season» было проведено на концерте, однако по неизвестным причинам оно не присутствует на The Long Season Revue . Живое видео изначально демонстрировалось только в кинотеатрах, и в нём участвовали оригинальные участники группы вместе с группой поддерживающих музыкантов, таких как UA , Asa-Chang , Hanaregumi, Oki Yuichi (из Tokyo Ska Paradise Orchestra ) и Ikuko Harada из Clammbon. [15] После этих концертов в 2007 году скончался Хонзи, давний участник группы.
С 2006 года группа отыграла ряд живых выступлений на фестивалях. 3 мая 2011 года Fishmans провели трехчасовой концерт возрождения в Hibiya Nozon, который был записан и распространен на DVD Kampsite TV (японский интернет-вещатель японских инди, музыкальных клипов и другой видеопродукции) аналогично эпизодам Fishmans Space Shower TV, напечатанным в 2007 году. DVD был назван Live 2011/5.3 в концертном зале Hibiya Open-Air «A Piece of Future» . В 2016 году группа отыграла 3 концерта в Нагое, Токио и Осаке с участием ряда оригинальных участников группы и гостей. Совсем недавно, в феврале 2019 года, Fishmans сотрудничали вживую с японской джаз-рок-группой cero в Zepp Tokyo, [16] месте, которое Fishmans посетит впервые за 20 лет. Это было похоже на живое выступление, которое Фишманс записал с японской J-pop группой Sakanaction в 2012 году. [17]
В августе 2018 года вся музыка Фишманса была добавлена в Spotify , iTunes и YouTube для потоковой передачи, хотя большая часть их менее известного материала остается неизвестной. Тем не менее, это помогло значительно увеличить фан-базу Фишманса, особенно за рубежом в Северной Америке и Европе.
