stringtranslate.com

Фредерик Вайсман

Фредерик Уайзман (родился 1 января 1930 года) — американский кинорежиссер , документалист и театральный режиссер. Его работа в первую очередь посвящена исследованию американских институтов. [1] В 2017 году The New York Times назвала его «одним из самых важных и оригинальных режиссеров, работающих сегодня». [2]

Ранний период жизни

Уайзман родился в еврейской семье в Бостоне 1 января 1930 года [3] [4] в семье Гертруды Лии (урожденной Котцен) и Якоба Лео Уайзмана. [ требуется ссылка ] Он получил степень бакалавра искусств в колледже Уильямса в 1951 году и степень бакалавра права в юридической школе Йельского университета в 1954 году. С 1954 по 1956 год он служил в армии США после призыва. [5] Уайзман провел следующие два года в Париже, Франция, прежде чем вернуться в Соединенные Штаты, где он устроился преподавателем права в Институте права и медицины Бостонского университета. Затем он начал заниматься документальным кино и получил множество кинопремий, а также стипендии Гуггенхайма и Макартура . [6] [7]

Карьера

Первый полнометражный фильм, снятый Уайзманом, был «The Cool World» (1963). За ним в 1967 году последовал фильм «Titicut Follies» , который он спродюсировал и срежиссировал. С тех пор он был и продюсером, и режиссером всех своих фильмов. В основном это исследования социальных институтов, таких как больницы, средние школы или полицейские управления. Все его фильмы транслировались на канале PBS , одном из его основных спонсоров.

Фильмы Уайзмана часто описываются как снятые в режиме наблюдения, который берет свое начало в прямом кино , но Уайзман не любит этот термин:

Я пытаюсь монтировать фильмы так, чтобы они имели драматическую структуру. Вот почему я в некоторой степени возражаю против термина «наблюдательное кино» или cinéma vérité , потому что наблюдательное кино, по крайней мере для меня, подразумевает просто тусоваться с чем-то, что так же ценно, как и другое, а это неправда. По крайней мере, для меня это неправда, и cinéma verité — это просто напыщенный французский термин, который не имеет абсолютно никакого смысла, насколько я могу судить.

Известно, что Уайзман называл свои фильмы «Реальными вымыслами». [7]

Философия

Уайзман в Университете штата Канзас в 1971 году

По его мнению, фильмы Уайзмана представляют собой переосмысление личного опыта, а не идеологически объективные портреты его героев.

В своих интервью Уайзман подчеркивал, что его фильмы не являются и не могут быть беспристрастными. Несмотря на неизбежную предвзятость, которая вносится в процесс «создания фильма», он все же чувствует, что у него есть определенные этические обязательства относительно того, как он изображает события:

[Мои фильмы] основаны на не постановочных, не срежиссированных действиях... Монтаж очень манипулятивен, и съемка очень манипулятивна... То, что вы выбираете для съемки, как вы это снимаете, как вы это монтируете и как вы это структурируете... все эти вещи... представляют собой субъективный выбор, который вам приходится делать. В [ Белфасте, штат Мэн ] у меня было 110 часов материала... Я использовал только 4 часа — почти ничего. Сжатие внутри последовательности представляет собой выбор, а затем то, как последовательности организованы по отношению друг к другу, представляет собой выбор. [7]
Все аспекты документального кинопроизводства подразумевают выбор и, следовательно, манипулятивны. Но этический... аспект этого заключается в том, что вы должны... попытаться сделать [фильм], который соответствует духу вашего восприятия того, что происходило. ... Я считаю, что эти фильмы предвзяты, предвзяты, сжаты, сжаты, но справедливы. Я думаю, что я делаю фильмы, которые не являются точными ни в каком объективном смысле, но точны в том смысле, что я считаю их справедливым отчетом об опыте, который я получил, снимая фильм. [8]
Я считаю, что у меня есть обязательство перед людьми, которые согласились сниматься в фильме, ... смонтировать его так, чтобы он справедливо отражал то, что я чувствовал в то время, когда происходили оригинальные события. [9]

Процесс и стиль

Уайзман работает от четырех до шести недель в учреждениях, которые он изображает, почти без подготовки. Он проводит большую часть периода производства, редактируя материал, пытаясь найти ритм для создания фильма.

Каждый фильм Уайзмана имеет драматическую структуру, хотя и не обязательно повествовательную дугу; его фильмы редко имеют то, что можно было бы считать отчетливой кульминацией и заключением. Он любит основывать свою структуру последовательности, не имея в виду какой-либо конкретный тезис или точку зрения. [10] Любое напряжение находится на уровне каждой сцены, а не строится из сюжетных точек, и нет персонажей, с которыми зритель должен себя идентифицировать. Тем не менее, Уайзман считает, что драма является важнейшим элементом для того, чтобы его фильмы «работали как фильмы» ( Poppy ). «Ритм и структура» ( Wiseman ) фильмов Уайзмана вовлекают зрителя в положение и перспективу субъекта (человека или иного). Зритель чувствует драматическое напряжение изображаемых ситуаций, поскольку различные силы окружающей среды создают сложные ситуации и противоречивые ценности для субъекта.

Уайзман открыто признается в манипулировании исходным материалом для создания драматической структуры и действительно настаивает на необходимости «снять фильм»:

Я пытаюсь снять фильм. Фильм должен иметь драматическую последовательность и структуру. У меня нет точного определения того, что составляет драму, но я делаю ставку на то, что я получу драматические эпизоды. В противном случае это становится Империей . ... Я ищу драму, хотя я не обязательно ищу людей, избивающих друг друга, стреляющих друг в друга. В обычных событиях много драмы. В « Государственном жилье» была драма в том, как полиция выселяет старика из его квартиры. Было много драмы в той старухе, которая за кухонным столом чистит капусту. [11]

Уайзман сказал, что структура его фильмов важна для общего послания:

Ну, это структурный аспект, который интересует меня больше всего, и проблема здесь в разработке теории, которая будет связывать эти изолированные, не связанные между собой последовательности. Это частично, я думаю, связано с выяснением того, как это либо противоречит, либо дополняет, либо объясняет каким-то образом какую-то другую последовательность в фильме. Затем вы пытаетесь определить влияние конкретной последовательности на эту точку зрения фильма. [12]

Отличительной чертой стиля Уайзмана является полное отсутствие экспозиции (повествования), взаимодействия (интервью) и рефлексии (раскрытия любого процесса создания фильма). Уайзман сказал, что он «не чувствует никакой необходимости документировать [свой] опыт» и что он считает, что такие рефлексивные элементы в фильмах бесполезны. [13]

При создании фильма Уайзман часто приобретает более 100 часов сырого материала. Его способность создавать захватывающие и интересные полнометражные фильмы без использования закадрового голоса, титров или графики движения, оставаясь при этом «честными», была описана как причина, по которой Уайзмана считают настоящим мастером документального кино.

Этот большой кусок материала, представляющий внешне записанную память моего опыта создания фильма, по необходимости неполный. Воспоминания, не сохраненные на пленке, немного плавают в моем сознании как фрагменты, доступные для вызова, недоступные для включения, но имеющие большое значение в процессе добычи и перемещения, известном как монтаж. Этот процесс редактирования... иногда дедуктивный, иногда ассоциативный, иногда нелогичный, а иногда и неудачный... Для меня решающим элементом является попытка продумать собственное отношение к материалу любым совместимым сочетанием средств. Это подразумевает необходимость вести четырехсторонний разговор между мной, последовательностью, над которой я работаю, моей памятью и общими ценностями и опытом.

Кредиты

Фильм

Театр

Помимо своей более известной работы в кино, Уайзман также занимался режиссурой и участвовал в театральных постановках в США и Франции. [15]

Почести

В 2003 году Уайзман получил премию Дэна Дэвида за свои фильмы. [17] В 2006 году он получил премию Джорджа Полка за карьеру , ежегодно присуждаемую Университетом Лонг-Айленда в знак признания вклада в журналистскую честность и журналистские расследования. Весной 2012 года Уайзман принял активное участие в трехмесячной экспозиции Биеннале Уитни . [18] В 2014 году он был награжден « Золотым львом» за достижения всей жизни на 71-м Венецианском международном кинофестивале . [19] В 2016 году Уайзман получил почетную награду Академии кинематографических искусств и наук . [20]

Ссылки

  1. ↑ Филипп Пилар (26 августа 2012 г.). «Фредерик Вайсман, летописец западного мира». La Sept/Arte. Архивировано из оригинала 6 мая 2017 г.
  2. ^ Скотт, АО ; Даргис, Манола (6 апреля 2017 г.). «Фредерик Уайзман: режиссер, который показывает нам самих себя». The New York Times . ISSN  0362-4331. Архивировано из оригинала 17 апреля 2017 г. Получено 3 сентября 2017 г.
  3. ↑ Еврейские новости Северной Калифорнии: «Племя идет на Оскар». Архивировано 31 марта 2019 г. в Wayback Machine Нейтом Блумом. 13 февраля 2017 г.
  4. ^ "Wiseman, Frederick". Encyclopedia.com . 23 мая 2018 г. . Получено 28 декабря 2023 г. .
  5. ^ Хайнс, Эрик (11 июля 2022 г.). "Frederick Wiseman - Journal". Metrograph . Получено 13 сентября 2023 г. .
  6. ↑ Фредерик Уайзман (биография) Архивировано 7 марта 2016 г., в Wayback Machine , The New York Times , 20 декабря 2014 г.
  7. ^ abc Афтаб и Вельц, Интервью с Фредериком Уайзманом
  8. ↑ Спотниц, Фрэнк (май 1991). «Диалог о кино». American Film . 16 (5): 16–21.
  9. ↑ Poppy, Nick (30 января 2002 г.). "Frederick Wiseman". Salon.com . Архивировано из оригинала 15 января 2008 г.
  10. ^ Эрик, Хайнс. "Metrograph Edition". Metrograph . Архивировано из оригинала 5 августа 2020 г. . Получено 30 апреля 2020 г. .
  11. ↑ Пири, Джеральд (март 1998 г.). "Фредерик Уайзман". Архивировано из оригинала 17 октября 2007 г. Получено 12 ноября 2007 г.
  12. ^ Бенсон, Томас (1980). «Риторическая структура средней школы Фредерика Уайзмана». Коммуникационные монографии . 47 (4): 234. doi :10.1080/03637758009376035.
  13. ↑ Люсия, Синтия (октябрь 1994 г.). «Возвращение в старшую школу – интервью с Фредериком Уайзманом». Cinéaste . 20 (4): 5–11.
  14. ^ Тартальоне, Нэнси (25 июля 2023 г.). «Состав участников Венецианского кинофестиваля: Манн, Лантимос, Финчер, ДюВерней, Купер, Бессон, Коппола, Хамагучи в конкурсе; Полански, Аллен, Андерсон, Линклейтер вне конкурса – полный список». Крайний срок . Получено 25 июля 2023 г.
  15. ^ "Новости и события". champselysees-paris.com. Архивировано из оригинала 6 мая 2017 г. Получено 26 августа 2012 г.
  16. ^ Филипп Пилар. «Фредерик Вайсман, летописец Западного мира». La Sept/Arte. Архивировано из оригинала 20 сентября 2015 г. Получено 26 августа 2012 г.
  17. ^ "Лауреаты 2003". Тель-Авивский университет. Архивировано из оригинала 30 октября 2020 г. Получено 4 ноября 2015 г.
  18. ↑ Роберта Смит (1 марта 2012 г.). «Обзор биеннале Уитни 2012 года с другим цветом». The New York Times . Архивировано из оригинала 6 октября 2018 г. Получено 5 марта 2012 г.
  19. ^ "Золотые львы Тельмы Шунмейкер и Фредерика Уайзмана за достижения всей жизни". labiennale . Архивировано из оригинала 3 сентября 2014 г.
  20. ^ "Фредерик Уайзман". Oscars.org | Академия кинематографических искусств и наук . 3 ноября 2016 г. Получено 6 июня 2022 г.

Источники

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки