.jpg/1280px-Velvet_Underground_&_Nico_publicity_photo_(retouched).jpg)
Андеграундная музыка — это музыка, практики которой воспринимаются как находящиеся вне или как-то противостоящие основной популярной музыкальной культуре. Андеграундные стили лишены коммерческого успеха популярных музыкальных движений и могут включать использование авангардных или абразивных подходов. Андеграундная музыка может восприниматься как выражение искренности и творческой свободы в противовес тем практикам, которые считаются шаблонными или ориентированными на рынок. Понятия индивидуальности и нонконформизма также широко используются. Этот термин применялся к артистам в таких стилях, как психоделия , панк , альтернативный рок , электроника , индастриал и более широкие направления экспериментальной музыки .
Термин «андеграундная музыка» применялся к различным художественным движениям, например, к движению психоделической музыки середины 1960-х годов, но в последние десятилетия этот термин стал определяться любыми музыкантами, которые стремятся избегать ловушек мейнстримной коммерческой музыкальной индустрии . Фрэнк Заппа попытался определить «андеграунд», отметив, что «мейнстрим приходит к вам, но вы должны пойти в андеграунд». [1] В 1960-х годах термин «андеграунд» ассоциировался с контркультурой хиппи и психоделическими наркотиками и применялся к журналистике и кино , а также к музыке, поскольку они стремились передать психоделический опыт и идеалы свободной любви . The Fugs были описаны как «возможно, первая андеграундная рок- группа всех времен». [2] The Velvet Underground и Mothers of Invention позже последовали его примеру и также считаются самыми ранними андеграундными рок-группами. [3] [4]
В современной популярной музыке термин «андеграунд» относится к исполнителям или группам, начиная от артистов, которые устраивают DIY- партизанские концерты и самозаписанные шоу, до тех, кто подписан на небольшие независимые лейблы . В некоторых музыкальных стилях термин «андеграунд» используется для утверждения, что содержание музыки является незаконным или спорным, как в случае с группами death metal начала 1990-х годов в США, такими как Cannibal Corpse, за их кровавые обложки и лирические темы. Black metal также является андеграундной формой музыки, и его норвежская сцена печально известна своей ассоциацией с церковными сожжениями , оккультизмом , убийствами и антихристианскими взглядами . Весь экстремальный металл считается андеграундной музыкой из-за своей экстремальной природы.
Готическая и индастриал-музыка — это два других типа андеграундной музыки, возникшие в конце 1970-х и середине 1990-х годов. В готик-роке основное внимание уделяется вампирам , черной магии и оккультизму , а индастриал-музыка использует преимущественно компьютерные звуки и мощные биты.
В статье CounterPunch Твин утверждает, что «андеграундная музыка — это свободные медиа», потому что, работая «независимо, вы можете сказать что угодно в своей музыке» и быть свободным от корпоративной цензуры . [5] Жанр пост-панка часто считается «всеобъемлющей категорией для андеграундных, инди- или лоу-фай гитарных рок-групп», которые «изначально избегали крупных лейблов в погоне за творческой свободой и из-за позиции «мы против них» по отношению к корпоративному рок-миру», распространяясь «на запад через радиоволны колледжей, небольшие клубы, фэнзины и независимые магазины пластинок». [6] Андеграундная музыка этого типа часто продвигается через сарафанное радио или диджеями местных радиостанций. На ранних андеграундных сценах, таких как джем- сцены фанатов Grateful Dead или панк-сцены 1970-х годов, грубые самодельные кассеты продавались (в случае Deadheads ) или продавались со сцены или из багажника автомобиля (на панк-сцене). В 2000-х годах андеграундную музыку стало легче распространять, используя потоковое аудио и подкасты . [7]
Возникло движение NWOBHM , которое создало множество групп, которые поддерживали хэви-метал и распространяли его на андеграундной сцене в период с середины 70-х до начала 80-х годов. [8] [9] [10] [11] [12] Некоторые андеграундные стили в конечном итоге стали мейнстримными, коммерциализированными поп-стилями, такими как андеграундный стиль хип-хопа начала 1980-х годов. [ требуется ссылка ] В 2000-х годах растущая доступность Интернета и цифровых музыкальных технологий облегчила распространение андеграундной музыки с помощью потокового аудио и подкастов. Некоторые эксперты по культурологии теперь утверждают, что «андеграунда нет», потому что Интернет сделал то, что было андеграундной музыкой, доступным для всех по щелчку мыши. Текущим примером андеграундного интернет-музыкального жанра является Vaporwave . Один эксперт, Мартин Рэймонд из лондонской компании The Future Laboratory, прокомментировал в статье в The Independent , что тенденции в музыке, искусстве и политике таковы:
... теперь передается горизонтально и совместно через Интернет. Когда-то у вас был ряд привратников в принятии тренда: новатор, ранний последовател, поздний последовател, ранний мейнстрим, поздний мейнстрим и, наконец, консерватор. Но теперь это идет напрямую от новатора к мейнстриму. [13]
Музыкальный андеграунд может также относиться к культуре андеграундной музыки в городе и сопутствующим ей площадкам для выступлений. Kitchen — пример того, что было важным местом андеграундной музыки в Нью-Йорке в 1960-х и 1970-х годах. CBGB [14] — еще одно известное место андеграундной музыки в Нью-Йорке , заявляющее, что является «Домом андеграундного рока с 1973 года». [15]
Существуют примеры андеграундной музыки, с которыми особенно трудно столкнуться, например, андеграундные рок-сцены в Советском Союзе до Михаила Горбачева , которые на протяжении многих лет собирали преданных последователей (в первую очередь, такие группы, как Кино ). Однако большая часть андеграундной музыки легко доступна, несмотря на то, что большинство выступлений проходят в немаркированных промышленных помещениях. [16]