Шань шуй ( кит .山水; пиньинь : shān shuǐ ; букв. «гора-вода»; произносится [ʂán ʂwèɪ] ) относится к стилю традиционной китайской живописи , который включает в себя или изображает пейзажи или природные ландшафты , используя кисть и чернила , а не более традиционные краски. Горы, реки и водопады являются обычными предметами картин шань шуй .
Живопись шань-шуй впервые начала развиваться в V веке [1] во времена династии Лю Сун . [2] Позднее она была охарактеризована группой пейзажистов , таких как Чжан Цзэдуань [3], большинство из которых уже были знамениты, которые создавали крупномасштабные пейзажи. Эти пейзажи обычно были сосредоточены на горах. Горы долгое время считались священными местами в Китае [4] , которые считались обителями бессмертных и, таким образом, близкими к небесам. Философский интерес к природе или мистические коннотации натурализма также могли способствовать возникновению пейзажной живописи. Искусство шань-шуй , как и многие другие стили китайской живописи, имеет сильную связь с даосизмом/ образами и мотивами даосизма [5] , поскольку символизм даосизма оказал сильное влияние на «китайскую пейзажную живопись». [5] Некоторые авторы предполагают, что даосский акцент на том, насколько незначительно присутствие человека в необъятности космоса, или неоконфуцианский интерес к закономерностям или принципам, лежащим в основе всех явлений, природных и социальных, приводят к высокоструктурированной природе шань-шуй . [6]
Большинство словарей и определений шань-шуй предполагают, что этот термин включает в себя все древние китайские картины с изображениями гор и воды. [3] Современные китайские художники , однако, считают, что только картины с изображениями гор и воды, которые следуют определенным условностям формы, стиля и функции, должны называться « живописью шань-шуй ». [4] [6] Когда китайские художники работают над живописью шань-шуй , они не пытаются представить изображение того, что они видели в природе, а то, что они думали о природе. Никого не волнует, похожи ли нарисованные цвета и формы на реальный объект или нет. [3]
По словам Чэн Си:
Живопись Шань-шуй — это вид живописи, который противоречит общепринятому определению того, что такое живопись. Живопись Шань-шуй опровергает цвет, свет и тень, а также индивидуальную работу кистью. Живопись Шань-шуй — это не открытое окно для глаз зрителя, это объект для ума зрителя. Живопись Шань-шуй больше похожа на средство выражения философии. [6]
Картины шань-шуй включают в себя сложный и строгий набор почти мистических требований [7] к балансу, композиции и форме. Все картины шань-шуй должны иметь 3 основных компонента:
Тропы – Тропы никогда не должны быть прямыми. Они должны извиваться, как ручей. Это помогает углубить ландшафт, добавляя слои. Тропа может быть рекой, или тропой вдоль нее, или следом солнца по небу над плечом горы. [3] Концепция заключается в том, чтобы никогда не создавать неорганические узоры, а вместо этого имитировать узоры, которые создает природа .
Порог – Путь должен вести к порогу. Порог существует для того, чтобы обнять вас и оказать вам особое приветствие. Порогом может быть гора, или ее тень на земле, или ее прорезь в небе. [3] Концепция всегда заключается в том, что гора или ее граница должны быть четко определены.
Сердце – Сердце является фокусной точкой картины, и все элементы должны вести к нему. Сердце определяет смысл картины. [3] Концепция должна подразумевать, что каждая картина имеет одну фокусную точку, и что все естественные линии картины направлены внутрь к этой точке.
В то время как многие пейзажные картины в Китае написаны исключительно тушью или используют цвет в эстетических целях, некоторые картины Шань-шуй написаны и разработаны в соответствии с китайской элементарной теорией с пятью элементами или фазами, представляющими различные части природного мира, и, таким образом, имеют конкретные указания по колориту, который следует использовать в «направлениях» картины, относительно того, какой из них должен доминировать. [8]
Положительные взаимодействия между Элементами:
Элементы, которые реагируют положительно, должны использоваться вместе. Например, Вода дополняет как Металл, так и Дерево; поэтому художник будет сочетать синий и зеленый или синий и белый. Между Землей и Огнем существует положительное взаимодействие, поэтому художник будет смешивать Желтый и Красный. [4]
Отрицательные взаимодействия между Элементами:
Элементы, которые взаимодействуют отрицательно, никогда не должны использоваться вместе. Например, Огонь не будет взаимодействовать положительно с Водой или Металлом, поэтому художник не будет выбирать смешивание красного и синего или красного и белого. [2]
Определенное движение в поэзии , на которое повлиял стиль шаньшуй , стало известно как поэзия шаньшуй . Иногда поэмы были предназначены для просмотра вместе с определенным произведением искусства, другие были предназначены для «текстового искусства», вызывающего образ в сознании читателя. [9]
Художественная форма шань-шуй была популярна до такой степени, что китайская анимация 1988 года под названием Feeling from Mountain and Water использовала тот же художественный стиль и даже термин для названия фильма. Кроме того, многие недавние фильмы и пьесы, произведенные в Китае, в частности House of Flying Daggers и Hero , используют элементы самого стиля в декорациях, а также элементарные аспекты для обеспечения «баланса». [10]
Термин шань-шуй иногда распространяется на садоводство и ландшафтный дизайн , особенно в контексте фэн-шуй . [11]
Художественная форма шань-шуй оказала влияние на электронную литературу «Шань-шуй» Чэнь Цяньсюня.