Beejoir (родился в 1979 году) — современный художник, куратор и соучредитель Souled Out Studios UK и Japan вместе с Джоном Майклом Фогелем. Родившийся в Англии, Beejoir в настоящее время постоянно проживает в Азии. [1]
С корпусом работ, охватывающим тонкую живопись, трафареты и аэрозольную краску, печать и скульптуру; Биджоир создает сатирические произведения, комментирующие порок, популярную культуру, супербренды и потребительство. Популярные работы включают LV Child, A Pill a Day, Money Trap и Immodium [2] [3] [4]
Имея опыт работы в граффити , концептуальные работы Биджора привлекли международное внимание, когда в 2007 году продажи на аукционах Bonhams и Phillips обеспечили ему место в кругах заинтересованных лиц, интересующихся современным искусством [5]
Редактор Financial Times Рэйчел Спенс описала работу Биджора как «непочтительную» в ответ на его инсталляцию 2013 года «Саатчи и Саатчи», старомодный театр Панча и Джуди , представленный на лондонской ярмарке искусств Moniker [6]
Первая крупная персональная выставка Биджоира прошла в Таиланде в декабре 2015 года в BANGKOK CITYCITY GALLERY. [7] #NRCSSM представила его инсталляцию «Оружие выбора», а также его огромные золотые панели, пародирующие мифологию и культуру потребления [8]
В январе 2018 года под руководством своей студии Souled Out Studios в Бангкоке он курировал выставку SOS, 15-летие их деятельности с командой BANGKOK CITYCITY GALLERY. Захватывающая экспозиция была исследованием социальных, экологических и экономических кризисов от 10 местных и международных художников, включая Alex face, AMP, Candice Tripp, Gong, Gus, Jace, Lucas Price, Mau Mau и Muebon [9]
В октябре 2018 года Souled Out Studios была выбрана для участия в первом году Бангкокской художественной биеннале [10]
Биджоир выставлялся по всему миру, проведя 3 выставки в Токио (Япония), [11] [12] США, Лондоне и Азии, а также курируя независимые проекты во многих странах и в студии Souled Out Studios, в арсенале которой числятся такие художники, как Mau Mau, Alexface и Bon.
Показанный в документальном фильме 2007 года «Взорви это 2» режиссера Джона Рейсса [13], фильм позиционировался как «там, где еще не ступала нога ни одного документального фильма о граффити» [14] , фильм «Взорви это 2» повествовал о художниках граффити из Австралии, Азии и Ближнего Востока в продолжение новаторского документального фильма « Взорви это».
Исполнительный продюсер документального фильма «Грязное белое золото». Фильм основан на истории 300 000 индийских фермеров, покончивших с собой, чтобы избежать долгов. «Грязное белое золото» — полнометражный фильм, призывающий к прозрачности и реформам в индустрии моды [15]
Упоминался в многочисленных публикациях за вклад в искусство, включая « За пределами улицы: 100 ведущих деятелей городского искусства». [16]