Bomb the Music Industry! (обычно сокращенно Bomb или BtMI! ) — американский панк-рок -музыкальный коллектив из Болдуина, округ Нассау, штат Нью-Йорк , США, возглавляемый певцом, автором песен, продюсером и мультиинструменталистом Джеффом Розенстоком . [1]
Группа была известна своей DIY -панк-этикой и приверженностью доступности. [2] Помимо распространения своей музыки по модели «плати сколько хочешь» , они в основном играли доступные по цене концерты для всех возрастов и создали доступную и дружественную среду для поклонников. [3] Благодаря этим факторам коллектив называли « Fugazi для интернет-эпохи панка». [2]
Хотя структура группы оставалась свободной на протяжении всей ее истории, а ее состав значительно менялся от выступления к выступлению, основной состав из пяти человек постепенно сформировался вокруг Джеффа Розенстока, Джона ДеДоминичи, Майка Косты, Тома Малиновски и Мэтта Кигана, хотя к ним продолжали часто присоединяться другие соавторы. [4] В 2012 году группа объявила о бессрочном перерыве, отыграв свой последний концерт в Бруклине в 2014 году. [5]
В разгар распада предыдущей группы Джеффа Розенстока, The Arrogant Sons of Bitches , Розенсток записал антибушевскую протестную песню под названием «Sweet Home Cananada», используя встроенный микрофон своего PowerBook . [6] Он выложил песню в сеть под псевдонимом Bomb the Music Industry!, используя слово «бомба», происходящее от термина граффити , который Розенсток подразумевал для обозначения синтеза между созиданием и разрушением. [7] «Я написал эту песню и выложил ее, чтобы посмотреть, нужна ли она кому-нибудь. Так все и началось, люди проявили интерес, и мне нравится записывать материал». [8] Розенсток сослался на свое разочарование типичными практиками независимого музыкального бизнеса как на стимул для попытки попробовать другой, гибкий подход, заявив, что «мерчендайзинговый аспект вещей… мешал писать песни». [9]
В ответ на этот первый трек Розенсток запустил первый онлайн-лейбл звукозаписи, основанный на пожертвованиях, Quote Unquote Records в 2006 году; первым релизом лейбла стал первый полноформатный альбом Bomb the Music Industry, Album Minus Band . [10] Отказавшись от традиционного музыкального мерчандайзинга, группа призвала фанатов приносить на концерты чистые футболки, которые группа распыляла краску с помощью специальных трафаретов, а также чистые компакт-диски, на которые группа записывала копии своего альбома; Розенсток и его коллеги предоставляли эти услуги бесплатно, принимая пожертвования, когда они предлагались. [2] Хотя группа в конечном итоге решила заняться и традиционной продажей товаров, бесплатные варианты оставались доступными, поддерживая их репутацию сторонников этики DIY. [7]
Первые три альбома Bomb the Music Industry! были почти полностью написаны, исполнены и спродюсированы самим Розенстоком, на ранних концертах Розенсток либо выступал сольно под фонограмму на своем iPod, либо в сопровождении гостей, состав которых значительно различался. [11] В нескольких турах Розенсток выступал дуэтом, либо с басистом Mustard Plug Риком Джонсоном, либо с соавтором Мэттом Курцем. Итерация Розенстока/Джонсона гастролировала по Великобритании в рамках тура Ska is Dead .
В 2007 году, после выступления в SKAppleton , Bomb the Music Industry! отправились в тур Real Bands Tour?, в котором приняли участие все участники группы. Этот подход был отражен в их альбоме 2007 года Get Warmer и последующих альбомах. [12] В то время как они продолжали выпускать свои записи в цифровом формате бесплатно через Quote Unquote Records, начиная с Get Warmer, они сотрудничали с Asian Man Records для выпуска физических носителей. [13] Их первый официальный видеоклип на песню «Wednesday Night Drinkball» из альбома 2009 года Scrambles был снят Брайаном Шламом и впервые показан после выхода альбома. [14]
После выхода альбома Vacation в 2012 году трек «Can't Complain» прозвучал в эпизоде сериала «Офис» . [15] Они также записали кавер-версию песни « Little Boxes », которая прозвучала в начале восьмого сезона сериала « Дурман » . [16] Позже в том же году группа объявила о бессрочном перерыве, заявив, что их летний тур по США, скорее всего, станет последним, заявив, что «9–10 месяцев нашей жизни, когда мы не играем музыку, не являются фантастическими. ... похоже, что пришло время посмотреть, есть ли что-то, что может дать нам полную радость вместо частичной». [17] После международного прощального тура в 2013 году группа отыграла свой последний концерт в Бруклине 19 января 2014 года. [18] Документальный фильм о группе под названием Never Get Tired , снятый режиссером Сарой Кроу, который финансировался через Kickstarter и съёмки которого начались в 2010 году, до распада группы, был выпущен в 2015 году, увековечивая историю и наследие группы. [10]
Хотя музыкальный стиль Bomb the Music Industry! изначально основывался на ска-панке , они включили в себя элементы из разных жанров, включая синтипоп , пауэр-поп , фолк-музыку , чиптюн , инди-рок , хардкор и электронную музыку . [19] Разнообразные влияния и интересы группы нашли отражение в разнообразных каверах, которые они записали за эти годы, таких артистов, как We Versus the Shark , Harvey Danger , Pavement , Anti-Flag , Slow Gherkin и других.
Тексты песен Rosenstock исследуют как личные, так и политические темы, часто включая самоуничижительный юмор. Распространенные темы песен включают психическое здоровье, проблемы занятости, личные отношения и критику музыкальной индустрии (включая независимую сцену). Группа использовала различные аранжировки и инструментарий, включая простые рок-структуры, упрощенные записи акустической гитары и вокала, а также их комбинации с духовыми , струнными , электронными элементами и другими. Группа иногда включала сложные размеры такта в треках, таких как «9/11 Fever». [10] Когда интервьюер однажды описал группу как « ска для умных людей», Джефф Розенсток ответил: «... вы можете назвать нас ска-музыкой для умных людей или инди-роком для тупиц одновременно. Приятно, что кто-то думает, что мы умные». [8]
Состав Bomb the Music Industry как коллектива значительно менялся между выступлениями, некоторые участники даже выступали всего один раз из-за политики группы, позволяющей поклонникам присоединяться к ним на сцене. [2] Со временем основной состав из пяти человек укрепился как для записей, так и для живых выступлений, хотя и с частым участием сторонних лиц. [20] Из-за невозможности документировать всех участников коллектива, принимавших участие в живых выступлениях, в этой статье перечислены только те, кто внес вклад в записи группы.