Фрэнсис Джон Тови (8 сентября 1956 — 3 апреля 2002), известный также под своим сценическим псевдонимом Fad Gadget , был британским авангардным электронным музыкантом и вокалистом. Он был сторонником как новой волны , так и ранней индустриальной музыки , смешивая поп-структурированные песни с механизированным экспериментированием.
Как Fad Gadget, его музыка характеризовалась использованием синтезаторов в сочетании со звуками найденных предметов , включая дрели и электробритвы . Его мрачные, саркастические и мрачно-юмористические тексты были наполнены едкими социальными комментариями по таким темам, как машины, индустриализация, потребительство, человеческая сексуальность, средства массовой информации, религия, домашнее насилие и дегуманизация, часто исполняемыми невозмутимым голосом.
В детстве Фрэнк Тови жил в Боу. Его отец, Фрэнк Тови-старший, был носильщиком на рыбном рынке Биллинсгейт . [1] В школе Фрэнсис пытался научиться играть на многих музыкальных инструментах. Он понял, что у него нет координации, чтобы играть на любом из них по-настоящему хорошо. Тови отошел от идеи играть музыку и начал заниматься другими видами искусства. Позже он изучал изобразительное искусство и пантомиму в Лидском политехническом институте . Он чувствовал необходимость придать своему пантомиме некое музыкальное сопровождение, поэтому вернулся к идее записи музыки. Первоначальные музыкальные произведения были сформированы путем звуковой манипуляции с использованием магнитофонов. [2]
Тови начал экспериментировать, используя старый магнитофон Grundig . Он отсоединил стирающую головку от головки воспроизведения и установил простой переключатель между ними. Это дало ему контроль над тем, какие звуки можно стереть или сохранить. Он провел много времени, создавая звуковые коллажи с помощью этого метода. После окончания очного обучения Тови начал работать на разных работах и где-то в середине семидесятых сумел создать собственную домашнюю студию. В то время он жил в Лондоне, в небольшом доме. Единственное место, где он мог обустроить свою студию, было в шкафу. Первоначальное оборудование, которое он использовал, состояло в основном из его магнитофона Grundig. В то время он вообще не использовал никаких музыкальных инструментов. Первым клавишным инструментом, которым он владел, было электрическое пианино Crumar Compac. Он также купил драм-машину Korg Minipops в магазине домашних органов. В конце концов он решил купить синтезатор Korg. Он думал, что из-за отсутствия у него музыкальных способностей он сможет создавать впечатляющие звуки. После покупки этого оборудования он начал серьезно писать музыку; Именно в это время он отправил демо-запись «Back to Nature» Дэниелу Миллеру , который только что выпустил свой первый сингл под псевдонимом The Normal . [2]
Фрэнк Тови подписал контракт как Fad Gadget с лейблом Mute Records Дэниела Миллера . Он был первым артистом, подписавшим контракт с Mute. [3] «Back to Nature» был записан как второй релиз Mute Records на студии RMS в Лондоне. В то время RMS была восьмидорожечной студией. У Гаджета не было реального опыта записи в студийной среде, поэтому он оставил большую часть принятия решений Дэниелу Миллеру. Большинство записанных инструментов на «Back to Nature» принадлежали Тови, хотя он также использовал оборудование, принадлежащее Миллеру; оно включало синтезатор ARP 2600. [2]
«Back to Nature» имел большой успех у Mute Records, поэтому была выпущена следующая запись; следующая запись была названа « Ricky's Hand ». Запись включала жену Гаджета, Барбару, поющую вокальную партию ближе к концу записи; вокальная партия затем была смешана с синтезаторной партией в финале песни. Затем Фэд Гаджет продолжил записывать альбом для Mute Records. Fireside Favourites был записан в Blackwing Studios в Лондоне. Он решил записать альбом без помощи Дэниела Миллера. [2]
Gadget считал важным, чтобы он сам принимал все решения о записи альбома. Gadget также считал, что идеи и концепции, лежащие в основе его живых выступлений, были столь же важны. Его живые выступления переросли в облачение в театральные костюмы, отражая его дни изучения изобразительного искусства, [2] и он быстро стал известен своими конфронтационными выходками на сцене. Некоторые из них включали в себя покрытие себя смолой и перьями , размахивание микрофоном как хлыстом, прыжки назад в зал, танцы через барные столики, опрокидывая напитки людей, взбираясь на колонки, висение на потолочных светильниках, вырывание волос на теле и игру на инструментах головой, что часто заканчивалось получением травм. Gadget был особенно печально известен тем, что наносил крем для бритья на свое голое тело на сцене, изображение чего изображено на обложке The Best of Fad Gadget . Журнал Sounds описал его как «... неуклюжего, но талантливого Доктора Кто электропопа». [4] В 1981 году Gadget выпустил еще один сингл на Mute Records , «Make Room», включающий би-сайд «Lady Shave», который впоследствии стал «одним из его самых знаковых треков». [5]
Fad Gadget записал еще два альбома для Mute Records в Blackwing Studios , которая использовала более сложное записывающее оборудование. Incontinent и Under the Flag показали прогрессивные изменения в музыке Gadget; как из-за технологических достижений, так и его собственных растущих знаний о методах записи. Именно во время записи Under the Flag он начал использовать Roland MC-4 Microcomposer . Это позволило Тови легко создавать более контролируемый стиль музыки. Этот стиль был продолжен при записи альбома Gag . [2]
Запись Gag стала поворотным моментом в карьере Gadget. Это был первый раз, когда он использовал группу музыкантов для записи альбома; до этого он записал большую часть музыкальных партий сам. Также это привело к существенному изменению места записи с Лондона на Hansa Tonstudio в Берлине. Он хотел отдохнуть от того, как он записывал в Лондоне. Акустические пространства в немецкой студии воодушевляли Gadget. Он также был в восторге от звукозаписывающего оборудования, которое было установлено в Hansa в то время, включая управляемый компьютером микшерный пульт. Он нашел новые методы записи освежающими, имея других людей, сотрудничающих в процессе написания и записи. Среди этих соавторов были альтист Джони Сакетт и клавишник Дэвид Симмондс. Записи включали много акустических инструментов, которые отклонились от электронных инструментов, которые использовались на предыдущих сессиях записи. Fad Gadget использовал синтезаторы, когда они были не в моде — теперь он отошел от электронных инструментов, когда это было текущей тенденцией у других записывающихся артистов.
Во время записи Gag немецкая индустриальная группа Einstürzende Neubauten записывалась для Some Bizzare Records в Hansa и выступала на разогреве у Fad Gadget на концерте в зале "The Loft" в Берлине. Фрэнку понравилось их использование промышленного оборудования и найденных предметов, к чему он подтолкнул Ника Кэша (его барабанщика и перкуссиониста с его первого альбома). Fad Gadget услышали неподалёку большой печатный станок, у которого был характерный ритм, и заставили Гарета Джонса, сопродюсера/инженера, записать его. Запись была зациклена и стала основой для "Collapsing New People". ( Einstürzende Neubauten в переводе означает «рушащиеся новые здания».) [2] Этот сэмпл впервые был использован в двух треках на 12-дюймовом альбоме Fad Gadget «Collapsing New People», выпущенном в ноябре 1983 года. Все эти записи были смонтированы Гаретом Джонсом, а используемый сэмпл был сохранен на его сэмплере Akai, а Кэш играл на барабанах и поддерживал ритм машины. Затем Gadget подумал, что было бы неплохо попросить Neubauten добавить немного своего перкуссионного шума в микс; однако Фрэнк посчитал, что в треке и так достаточно шума, и их вклад был использован на стороне би «Spoil The Child» и в 12-дюймовом миксе песни. Перкуссия Neubauten была наложена на уже записанные фоновые дорожки. Перкуссионные дорожки оказалось сложно сводить на финальном этапе, но Gadget был доволен конечным результатом. Трек «Collapsing New People» был выпущен как сингл компанией Mute Records.
После записи альбома Gag , Gadget начал записываться под своим настоящим именем — Фрэнк Тови. Он продолжил двигаться в сторону акустических инструментов и в 1984 году решил, что, возможно, захочет снова записаться самостоятельно. [2] Он записал несколько пластинок более экспериментальных работ под именем Фрэнк Тови, начиная с Easy Listening for the Hard of Hearing , совместной работы с Бойдом Райсом, записанной в 1981 году. [3]
В 1989 году он изменил музыкальную тактику в своей критике индустриализации, записав в основном акустический альбом протестных и трудовых песен Tyranny and the Hired Hand, включая такие стандарты, как « Sixteen Tons ». Затем он попробовал свои силы в написании похожего материала, записал еще два альбома с группой поддержки The Pyros. После гастролей в 1993 году Gadget ушел из музыкального бизнеса. [3]
В последние годы жизни Гаджет начал выступать на фестивалях, а также поддерживал своих бывших коллег и коллег по лейблу Mute, Depeche Mode , в их европейском турне. Он работал над новым альбомом на момент своей смерти. Фэд Гаджет страдал от проблем с сердцем с детства и умер от сердечного приступа 3 апреля 2002 года в возрасте 45 лет. [3] В 2006 году вместе с Pyros и семьей он снял два фильма, посвященных ему, Fad Gadget Фрэнка Тови и Grand Union: A Documentary . [6] [7]
Несмотря на отсутствие коммерческого успеха, Fad Gadget считается пионером в синти-попе , электро и индастриал музыке . [8] [9] [10] [11] Он оказал влияние на такие группы и исполнителей, как Depeche Mode , [12] Винс Кларк (из Erasure ), [13] Бой Джордж (из Culture Club ), [14] Information Society , [15] cEvin Key (из Skinny Puppy ), [16] Liars , [17] [18] The Twilight Sad , [19] DJ Premier , [20] и Suicide Commando . [21]
Джон Фрушанте (из Red Hot Chili Peppers ) включил альбом Fad Gadget's Under the Flag в число 40 своих любимых альбомов всех времён. [22]
Индастриал-метал группа Ministry записала кавер-версию песни « Ricky's Hand » для своего альбома 2024 года Hopiumforthemasses .
Его альбом Gag занял 76-е место в списке Treblezine «100 лучших пост-панк- альбомов». [23]
Студийные альбомы
Как Фрэнк Тови
то время как современниками Fad Gadget были такие группы, как Cabaret Voltaire, Human League, Wire, the Normal и Soft Cell, записи Тови и компании так и не достигли той андеграундной известности или успеха в чартах, которыми пользовались его коллеги. Независимо от уровня признания, уникальный вклад Тови в электронную музыку неоспорим, как и его влияние на нее. С годами признание продолжает набирать обороты.
Гаан: "[Fad Gadget] определенно оказал большое влияние на Depeche Mode, и я уверен, что вы знаете сотни других групп.
[Винс Кларк:] Когда я впервые начал играть на синтезаторах, [моим вдохновением] были такие люди, как Human League; Orchestral Manoeuvres in the Dark, их самый первый альбом; я был большим поклонником творчества Дэниела Миллера, как Silicon Teens и как Normal; а также Fad Gadget.
Недостаточно быть хорошим музыкантом, нужно было еще и хорошо выглядеть! Примерно в то время я открыл для себя раннюю Human League, такие группы, как Cabaret Voltaire, я уже был большим поклонником Fad Gadget, который для меня был королем электро — невоспетым героем.
Пол Робб: «Orders of Magnitude» рос органично в течение года, пока мы работали над ним. Мы хотели убедиться, что ни один из треков не был очевидным выбором. Даже «Don't You Want Me» группы Human League, как мы думали, может стать сюрпризом, потому что это песня, наиболее связанная с этой группой, так кто бы осмелился сделать на нее кавер? Большинство песен на альбоме изначально были исполнены артистами, которые оказали влияние на наше собственное творчество, иногда в музыкальном плане, иногда просто своим подходом к поп-музыке. Например, Snakefinger был странным богом гитары, так что в этом смысле он не оказал на нас большого влияния в музыкальном плане, но его стиль и его связь с империей Ralph Records сделали его для нас героем. Devo, Fad Gadget и Heaven 17 были нашими большими героями. Другие песни были в основном спонтанными решениями, основанными на смутных и порой пугающих воспоминаниях из наших подростковых лет и детства».
: «Каждый из вас привносит уникальный подход к звуковому дизайну и композиции в EBM/индастриал-сцену. Кто оказал на вас наибольшее влияние, музыкальное или иное?» cEvin Key: «Kraftwerk, YMO, Human League, Fad Gadget и Joy Division».
Хемфилл: «Одной из вещей, которая вдохновила нас использовать больше электронных инструментов, было то, что мы играли на фестивале Mute Records. Мы всегда знали об истории Mute, но я думаю, что мы действительно хотели быть частью этого. Mute выпустили сборник под названием Mute Audio Documents, и это коллекция всех их синглов с 1978 по 1984 год, и это было действительно вдохновляюще. Это связано с объемом музыки, созданной за это время, и с тем, как некоторые люди использовали электронику, будь то Роберт Рентал, Томас Лир или Фэд Гаджет, все из которых мы большие поклонники. Есть отрывок из альбома, который Бойд Райс сделал с Фрэнком Тови, который является Фэдом Гаджетом, под названием Easy Listening for the Hard of Hearing, я думаю, это трек 2, но он действительно прекрасен, и они сделали его в студии без каких-либо инструментов, по-видимому, просто сделали его на месте».
откуда же взялся этот стиль? Кажется, на него повлияло много вещей, хотя две из них выделяются. Во-первых, влияние гитариста и главного автора песен Энди Макфарлейна: «Он возвращался, чтобы послушать старые записи, так как ему не нравится много новой музыки. Он всегда слушал группы, которые повлияли на его написание на этом альбоме, но я думаю, что эти группы вышли на первый план: Siouxsie And The Banshees, Can, PiL, Fad Gadget, Cabaret Voltaire, Wire, Bauhaus, Magazine, DAF и т. д.».
Йохан Ван Рой: «На самом деле я вырос на движении новой и холодной волны в начале 1980-х годов, на таких группах, как The Cure, Joy Division и Sisters of Mercy. Пока однажды я не открыл для себя такие группы, как Depeche Mode, Front 242, Fad Gadget и Klinik. Очевидно, что все эти группы в какой-то мере повлияли на меня и мою музыку; несомненно, даже холодная атмосфера групп новой волны, таких как The Cure или Joy Division, оказала влияние на меня не только как на человека, но и на мою музыку».