Nirvana — поп-рок -группа, образованная в Лондоне в 1966 году. [1] [2] В 1985 году группа воссоединилась. Участники группы подали в суд на американскую группу Nirvana за использование названия, достигнув внесудебного урегулирования. [3]
Nirvana была создана как исполнительское подразделение лондонского партнёрства по написанию песен ирландского музыканта Патрика Кэмпбелла-Лайонса и греческого композитора Алекса Спиропулоса (урождённого Джорджа Алекса Спиропулоса, 1941, Афины) и английского продюсера Рэя Сингера (родился в 1946). На своих записях Кэмпбелл-Лайонс, Рэй Сингер и Спиропулос исполнили все вокальные партии. Кэмпбелл-Лайонс сыграл на гитарах, а Спиропулос — на некоторых клавишных. В музыкальном плане Кэмпбелл-Лайонс и Спиропулос смешали рок, поп, фолк , джаз , латинские ритмы и классическую музыку , в основном дополненные аранжировками в стиле барокко - камеры .
В октябре 1967 года они выпустили свой первый альбом, концептуальный альбом, спродюсированный Крисом Блэквеллом под названием The Story of Simon Simopath . [4] Альбом был одним из первых повествовательных концептуальных альбомов , когда-либо выпущенных, предшествовав таким концептуальным альбомам, как Pretty Things 's SF Sorrow (декабрь 1968), The Who 's Tommy (апрель 1969) и The Kinks 's Arthur (сентябрь 1969). Island Records выпустили первый альбом Nirvana «живым выступлением в театре Saville Theatre, разделив афишу с другими артистами лейбла Traffic , Spooky Tooth и Jackie Edwards ». [5]
Не имея возможности исполнять свои песни вживую как дуэт, Кэмпбелл-Лайонс и Спиропулос решили создать живой исполнительский ансамбль, Nirvana Ensemble, и наняли четырёх музыкантов. [6] Хотя их наняли в качестве части группы для живых выступлений, а не в качестве участников группы, эти четыре музыканта также были включены в фотографию вместе с основным дуэтом на обложке их первого альбома, чтобы помочь проецировать образ группы, а не дуэта. Однако в течение нескольких месяцев Nirvana вернулась к своему первоначальному составу из двух человек. Четверо музыкантов, которые дополняли Кэмпбелл-Лайонс и Спиропулоса на их живых выступлениях и телевизионных шоу в течение этих нескольких месяцев, были Рэй Сингер (гитара), Брайан Хендерсон (бас), Сильвия А. Шустер (виолончель) и Майкл Коу (валторна, альт). Сью и Санни также участвовали в предоставлении своего вокала. [7]
Группа появилась на французском телевидении с Сальвадором Дали , который плеснул на них черной краской во время исполнения их третьего сингла «Rainbow Chaser». Кэмпбелл-Лайонс оставила себе обложку, но сожалела, что Дали не подписал ни одну из их забрызганных краской вещей. Island Records якобы отправила артисту счет за чистку виолончели Шустера. [8]
После небольшого успеха «Rainbow Chaser» в чартах «живые выступления стали всё более редкими», и дуэт авторов песен, составлявший ядро Nirvana, «решил распустить секстет» и положиться на сессионных музыкантов для будущих записей. [5] Спиропулос сослался на уход Шустер из-за беременности как на инициатор возвращения группы к основному составу. Кэмпбелл-Лайонс также сослался на высокую стоимость содержания дополнительных участников как на причину их ухода. [9] Позже Шустер стал главным виолончелистом Симфонического оркестра BBC . [10]
В 1968 году Nirvana записали свой второй альбом All of Us , который включал в себя такой же широкий спектр музыкальных стилей, как и их первый альбом. После выпуска альбома Рэй Сингер покинул группу, чтобы продюсировать Питера Сарстедта.
Их третий альбом, Black Flower , был отвергнут Блэквеллом, который пренебрежительно сравнил его с A Man and a Woman Фрэнсиса Лея . Под названием To Markos III (предположительно названным в честь «богатого дяди» Спиропулоса, который помог финансировать альбом), он был выпущен в Великобритании на лейбле Pye в мае 1970 года, хотя, как сообщается, было отпечатано всего 250 копий, и вскоре после этого он был удален. Один трек, «Christopher Lucifer», был насмешкой над Блэквеллом. [11]
В 1971 году дуэт распался, и Кэмпбелл-Лайонс стал основным участником следующих двух альбомов Nirvana, Local Anaesthetic (1971) и Songs of Love And Praise (1972), последний из которых включал возвращение Сильвии Шустер. Впоследствии Кэмпбелл-Лайонс работала сольно и выпустила еще несколько альбомов: Me and My Friend (1973), The Electric Plough (1981) и The Hero I Might Have Been (1983).
Дуэт [ требуется дополнительное объяснение ] воссоединился в 1985 году, гастролировал по Европе и выпустил сборник Black Flower (Bam-Caruso, 1987). ( Black Flower было изначально запланированным названием их третьего альбома.) В 1990-х годах были выпущены еще два альбома. Secret Theatre (1994) и Orange and Blue (1996), которые содержали ранее неизданный материал, включая кавер-версию песни « Lithium », первоначально записанную одноименной гранж- группой из Сиэтла Nirvana . Согласно официальному сайту группы, это было задумано как часть ироничного альбома под названием Nirvana Sings Nirvana , который был прерван из-за смерти вокалиста Курта Кобейна . Когда запись была представлена на альбоме Orange and Blue , в аннотациях Кэмпбелл-Лайонс к ней отнеслись серьезно и с намеком на Хитклиффа из «Грозового перевала» . Кроме того, по данным сайта, группа все еще хотела выступать на разогреве у Hole даже после смерти Кобейна. [ необходима цитата ]
Оригинальная группа подала иск в Калифорнии против гранж-группы Сиэтла в 1992 году. Дело было урегулировано во внесудебном порядке на нераскрытых условиях, которые, по-видимому, позволили обеим группам продолжать использовать название и выпускать новые записи без каких-либо оговорок или оговорок, чтобы отличить одну Nirvana от другой. Музыкальный обозреватель Эверетт Тру утверждал, что звукозаписывающая компания Кобейна заплатила 100 000 долларов оригинальной Nirvana, чтобы разрешить группе Кобейна продолжать использовать название. [12]
В 1999 году они выпустили трехдисковую антологию на CD под названием Chemistry , включающую двенадцать ранее не издававшихся треков и несколько новых материалов. Их первые три альбома были переизданы на CD компанией Universal Records в 2003 году. В 2005 году компания Universal (Япония) переиздала Local Anaesthetic и Songs of Love And Praise . В 2018 году на лейбле Island вышел новый альбом Rainbow Chaser: The 60s Recordings (The Island Years) , в который вошли первые два альбома в двойном CD-пакете, включающем 52 трека с 27 ранее не издававшимися ауттейками, демо и альтернативными версиями.
Группа принадлежала к школе барочной, мелодичной поп-рок-музыки, типичной для Beach Boys из Pet Sounds и God Only Knows , Zombies из Odessey и Oracle и Time of the Season . Большинство треков на альбомах Nirvana попали в широкий жанр современной популярной музыки , иногда описываемый как камерное направление прогрессивного рока , софт-рока или оркестрового поп-музыки и камерного поп-музыки. [13]
Песня Nirvana "Rainbow Chaser" считается первой британской записью, в которой использовался звуковой эффект , известный как фазирование или флэнжер на протяжении всего трека, в отличие от эпизодического использования в песне, например, у Small Faces в " Itchycoo Park ". К 1967 году фазирование стало ассоциироваться с психоделикой , а "Rainbow Chaser" достигла 34-го места в UK Singles Chart в мае 1968 года. [14]
В число продюсеров, аранжировщиков, звукорежиссеров и звукорежиссеров Nirvana входили:
Майк Вейгхелл также внес свой вклад в начале 1970-х годов. Другие, кто работал над продюсированием с Nirvana, включают Маффа Уинвуда (ранее из Spencer Davis Group ); аранжировщика/продюсера Майка Херста , который работал с Джимми Пейджем , Кэт Стивенс , Манфредом Манном , Spencer Davis Group , Колином Бланстоуном ; и аранжировщика Джонни Скотта , который аранжировал для Hollies и впоследствии писал музыку к таким фильмам, как The Shooting Party и Greystoke .
Среди лучших музыкантов, игравших на сессиях Nirvana, были Лесли Дункан , Биг Джим Салливан , Херби Флауэрс , Билли Бремнер (позже известный по Rockpile / Dave Edmunds ), Лютер Гросвенор , Клем Каттини и полный состав рок-группы Spooky Tooth . Патрик Джозеф Келли (клавишные) также был соавтором трека «Modus Operandi» на альбоме Local Anaesthetic .