stringtranslate.com

Дядя Тупело

Uncle Tupelo была альтернативной кантри -группой из Белвилла, штат Иллинойс , действовавшей с 1987 по 1994 год. Джей Фаррар , Джефф Твиди и Майк Хайдорн сформировали группу после того, как вокалист их предыдущей группы The Primitives ушёл учиться в колледж. Трио записало три альбома для Rockville Records, прежде чем подписать контракт с Sire Records и расшириться до пяти человек. Вскоре после выпуска дебютного альбома группы на крупном лейбле Anodyne Фаррар объявил о своём решении покинуть группу из-за испорченных отношений со своим соавтором песен Твиди. Uncle Tupelo распалась 1 мая 1994 года, после завершения прощального тура. После распада Фаррар сформировал Son Volt с Хайдорном, в то время как оставшиеся участники продолжили как Wilco .

Хотя Uncle Tupelo распалась до того, как добилась коммерческого успеха, группа известна своим влиянием на альтернативную кантри-музыку. [4] Первый альбом группы, No Depression , стал олицетворением жанра и оказал широкое влияние. Звучание Uncle Tupelo было непохоже на популярную кантри-музыку того времени, черпая вдохновение из таких разных стилей, как хардкор-панк The Minutemen и кантри-инструменты и гармонии Carter Family и Hank Williams . Тексты песен Фаррара и Твиди часто ссылались на Среднюю Америку и рабочий класс Бельвилля.

История

Плебеи и примитивы

Джей Фаррар вместе со своими братьями Уэйдом и Дейдом играли в гаражной группе начала 1980-х годов под названием The Plebes. [5] The Plebes, родом из Белвилла, штат Иллинойс , стремились принять участие в конкурсе «Битва групп», но им нужен был еще один ученик средней школы в качестве участника для выступления. Они пригласили Джеффа Твиди , школьного друга Джея Фаррара, присоединиться к группе и играть с ними на шоу. [6] Несмотря на отсутствие навыков игры на инструменте, Твиди играл важную роль в группе, заказывая ранние концерты. В то время как The Plebes играли музыку в стиле рокабилли , Твиди хотел играть панк-рок, как музыку, которую он изначально слышал в исполнении группы. Это вызвало напряженность между Твиди и Дейдом Фарраром, который покинул группу через два месяца после того, как к ним присоединился Твиди. [7]

Перед тем, как покинуть группу в 1984 году, Дейд Фаррар познакомил её участников с Майком Хайдорном , младшим братом своей девушки; Хайдорн затем присоединился к группе в качестве барабанщика. [7] [8] Затем The Plebes решили сменить название на The Primitives, отсылку к песне 1965 года психоделической рок-группы The Groupies. [7] [9] Из-за непопулярности панк-рока в районе Сент-Луиса , The Primitives начали играть гаражный рок с блюзовой ориентацией в быстром темпе. Они регулярно выступали в свадебном зале в Миллштадте, штат Иллинойс , где мать Твиди Джо Энн собирала плату за вход. [8] [10] Они также регулярно выступали в баре B St Bar в Бельвилле с такими группами, как The Newsboys (позже Sammy and the Snowmonkeys), Charlie Langrehr и The Symptoms. Уэйд Фаррар был солистом группы, но его обязательства перед Университетом Южного Иллинойса и попытка зачисления в армию США означали, что он мог уделять группе лишь небольшое количество времени. Кроме того, Хайдорн сломал ключицу во время концерта в 1986 году, что заставило группу уйти на перерыв. Джей Фаррар и Твиди продолжали писать песни и выступать в доме Хайдорна, пока он восстанавливался, и к 1987 году они возобновили группу. [11] Primitives временно пригласили Тони Майра в качестве басиста, чтобы Твиди мог играть на гитаре, но месяц спустя группа решила оставить Твиди на басу и остаться в составе из трех человек. [8] Чтобы избежать путаницы с успешной британской группой, также называвшейся The Primitives , они решили снова сменить название на Uncle Tupelo. [12] Хотя они исполняли только кавер-версии песен 1960-х годов под именем The Primitives, трио решило использовать новый подход и писать собственную музыку под новым названием. [13]

Как дядя Тупело

Ранний постер шоу «Дядя Тупело», выполненный в стиле оригинального рисунка Чака Вагнера.

Primitives переименовали себя в Uncle Tupelo, имя было создано путем объединения двух случайно выбранных слов из словаря. Вдохновленный именем, карикатурист Чак Вагнер, друг группы, создал персонажа, напоминающего старого, толстого Элвиса Пресли . [8] [14] Трио записало демо-кассету из четырех песен, которая позволила им выступать на разогреве у таких артистов, как Джонни Тандерс и Уоррен Зивон . [8] Твиди познакомился с Тони Маргеритой, работая клерком в Euclid Records в Сент-Луисе. Посетив два концерта группы, Маргерита предложила стать их менеджером. [15] Uncle Tupelo начал регулярно давать концерты в Cicero's Basement — баре недалеко от кампуса Вашингтонского университета в Сент-Луисе . Группы, играющие в похожем стиле, включая группу Брайана Хеннемана Chicken Truck, часто выступали в этом месте, которое к концу 1988 года считалось центром новой музыкальной сцены. [16] Группа временно расширилась до четырёх человек с приходом гитариста Алекса Матракса, но вскоре вернулась к трио. [8]

Uncle Tupelo записали демо-треки в студии на чердаке будущего чикагского панк-продюсера Мэтта Эллисона в Шампейне, штат Иллинойс . Демо, распространяемое под названием Not Forever, Just for Now , включает в себя «I Got Drunk» и «Screen Door», а также ранние версии нескольких других песен, которые появятся на первом студийном альбоме группы. [17] CMJ New Music Report дал кассете восторженный отзыв и назвал Uncle Tupelo лучшей неподписанной группой года. Похвала привлекла внимание независимых лейблов, и группа решила подписать контракт с Джеем Фиалковым и Дебби Саутвуд-Смит из Giant Records , которые предложили им выступить на CBGB в Нью-Йорке. [18] Объясняя это решение, группа заявила, что «[наши] изначальные цели не искажаются независимым лейблом». [19]

Записи на Rockville Records

Вскоре после подписания контракта с Uncle Tupelo, Giant Records сменили название на Rockville Records. Первый альбом группы для Rockville, No Depression , был записан за десять дней в январе 1990 года в студии звукозаписи Fort Apache South в Бостоне , штат Массачусетс . Тематическая структура альбома вращалась вокруг их жизни в подростковом возрасте в Бельвилле; примерами являются песни о желании избежать работы на фабрике и песни о страхе перед потенциальным призывом на военную службу в Персидском заливе . [20] Впечатленные своей предыдущей работой над Bug группы Dinosaur Jr. , группа хотела, чтобы продюсерами альбома стали Пол Колдери и Шон Слэйд . Слэйд позволил Фаррару играть на том же Gibson Les Paul SG Junior 1961 года , на котором изначально играл J. Mascis на Bug . [21] Альбом был выпущен 21 июня 1990 года, и группа отпраздновала это, выступив в Cicero's в течение двух вечеров.

В перерывах между турами Фаррар, Твиди и Хайдорн сформировали кантри-кавер-группу под названием Coffee Creek вместе с Брайаном Хеннеманом (позже участником The Bottle Rockets ). Хеннеман произвел впечатление на дядю Тупело, и его пригласили в качестве гитарного техника и иногда мультиинструменталиста для группы. [22] В то время как Фаррар и Хайдорн избегали слишком много пить после концертов, Твиди продолжал пить всю ночь. Хотя Твиди прекратил пить после того, как начал встречаться с Сью Миллер в 1991 году, между Твиди и Фарраром уже образовался значительный разрыв в общении. [23]

К марту 1991 года No Depression был продан тиражом около 15 000 копий и был упомянут в статье Rolling Stone о восходящих звездах. [8] [24] Однако Rockville Records отказались выплачивать группе какие-либо гонорары за альбом, тема, которая продолжалась до конца контракта группы. [24] За семнадцать дней группа записала второй альбом на ферме Long View в сельском Норт-Брукфилде, штат Массачусетс . Still Feel Gone , с более многослойным звучанием, также был спродюсирован Колдери и Слэйдом, при участии Слэйда, Хеннемана, Рича Гилберта, Криса Бесса из Enormous Richard и Гэри Луриса из The Jayhawks . Группа была разочарована продюсированием альбома и решила прекратить работу с Колдери и Слэйдом. [25] Вскоре после этого Uncle Tupelo записал "Shaking Hands (Soldier's Joy)" на альбоме Мишель Шокед Arkansas Traveler и присоединился к ней в сопроводительном туре с Taj Mahal и The Band . Однако тур продлился всего несколько концертов из-за управленческих проблем между Shocked и The Band. [26] [27] [28]

Альтернативный рок ворвался в мейнстрим к 1992 году, и альбом, выпущенный в этом стиле, как ожидалось, принесет группе контракт на запись с крупным лейблом. Однако, Uncle Tupelo не хотел идти по стопам таких групп, как Nirvana , и решил играть кантри и фолк-песни «как большое «идите на хуй» для рок-сцены». [29] [30] Питер Бак , гитарист REM , увидел выступление трио в клубе 40 Watt в Афинах, штат Джорджия , и разыскал их после шоу. Бак был впечатлен версией «Atomic Power», которую сыграла группа, и предложил свои услуги для их следующего альбома. В течение пяти дней Бак продюсировал следующий альбом группы, 16–20 марта 1992 года . [31] Бак позволил им остаться в своем доме во время сессий и не брал денег за свои услуги. Роль Хеннемана в этом альбоме возросла, и он самостоятельно научился играть на мандолине и бузуки . [32] Несмотря на отход от стиля популярного альтернативного рока, крупные лейблы начали проявлять значительный интерес к Uncle Tupelo после выхода 16–20 марта 1992 года . [30] Альбом продался лучше, чем две их предыдущие записи вместе взятые, хотя Роквилл был недоволен тем, что он не соответствовал стилю популярного альтернативного рока. [33]

Контракт с крупным лейблом

В 1992 году Джо Макьюэн из Sire Records начал преследовать группу. Макьюэн, который привел в Sire таких известных исполнителей, как Dinosaur Jr. и Шон Колвин , заинтересовался ими с тех пор, как услышал демо-запись Not Forever, Just for Now . По настоянию Гэри Луриса Макьюэн предложил Uncle Tupelo контракт. Менеджер группы Тони Маргерита применил пункт о выплате $50 000, который он включил в их контракт с Роквиллом, что позволило группе подписать семилетний контракт с Sire. Сделка требовала двух альбомов и указывала бюджет в $150 000 для первого. [34]

Примерно во время записи 16–20 марта 1992 года Майк Хайдорн получил постоянную работу в газетной компании в Бельвилле и встречался с женщиной, у которой было двое детей от предыдущего брака. Дядя Тупело планировал тур по Европе, но Хайдорн хотел остаться в Бельвилле со своей девушкой, на которой он женился в августе 1992 года. [28] [35]

Группа провела прослушивания перед промо-туром 16–20 марта 1992 года , и два кандидата выделялись: Билл Белзер и Кен Кумер . Хотя Фаррар и Твиди согласились, что Кумер был лучшим барабанщиком, их пугал его рост в шесть футов четыре дюйма и длинные дреды . Вместо этого группа выбрала Белзера в качестве замены Хайдорну, но он пробыл в группе всего шесть месяцев. [36] Твиди объяснил уход Белзера: [37]

Я хочу верить, что это было чисто музыкально, и я искренне верю, что это не сработало в музыкальном плане. Я также верю, что мы не были достаточно эмоционально зрелыми, чтобы быть близкими друзьями с геем в тот момент нашей жизни... А Билл был и остается очень гордым и праведным геем, очень открыто говорящим о своей гомосексуальности.

После тура по Европе в качестве разогрева для Sugar группа заменила Белзера на Кумера. Группа также экспериментировала с новыми участниками: Джон Стирратт заменил Брайана Хеннемана (который ушел, чтобы сформировать The Bottle Rockets), а Макс Джонстон , брат Мишель Шокед, присоединился в качестве живого исполнителя на мандолине и скрипке . Стирратт стал штатным басистом, что позволило Твиди исполнять больше песен под гитару. [38]

Теперь в составе пяти человек Uncle Tupelo записали свой дебютный альбом на крупном лейбле в студии Cedar Creek в Остине, штат Техас, в начале 1993 года. Anodyne состоял из записей, сделанных вживую в студии, и включал дуэт с Фарраром и Дугом Сэмом из квинтета сэра Дугласа . [39] Альбом был продан тиражом 150 000 копий и стал их единственным альбомом в чарте Billboard Heatseekers . [40] [41] Группа гастролировала до конца года, закончив концертом с аншлагом в Tramps в Нью-Йорке. Из-за их концертного успеха руководители Sire начали видеть в группе потенциальный хит. [40]

В 1993 году группа записала кавер-версию песни Creedence Clearwater Revival «Effigy» для альбома No Alternative, выпущенного Red Hot Organization в поддержку AIDS-Benefit .

Расставаться

С приходом Стирратта, Кумера и Джонстона как раз перед записью Anodyne отношения Фаррара и Твиди стали более бурными, что привело к словесным перепалкам после концертов. В одном из отчетов Твиди вспоминал: [42]

Примерно в это время я говорил что-то в микрофон на сцене, а потом [Фаррар] отводил меня в сторону и говорил: «Никогда больше не говори в этот микрофон». Он неверно истолковывал мои разговоры в микрофон как еще одно доказательство моего неконтролируемого, раздутого эго, еще одно доказательство того, что мне больше не нужно так чертовски бояться.

Твиди чувствовал, что новые участники дали ему новую возможность внести свой вклад в группу, но Фаррар чувствовал презрение к новому беззаботному отношению Твиди. Годы спустя Фаррар утверждал, что у него возникло искушение покинуть группу после того, как он увидел, как Твиди гладит волосы его девушки, что, по его мнению, было предложением. [43] В январе 1994 года Фаррар позвонил менеджеру Тони Маргерите, чтобы сообщить ему о своем решении покинуть группу. Фаррар сказал Маргерите, что ему больше не весело, и он больше не хочет работать с Твиди. [44] Вскоре после распада Фаррар объяснил свой уход: «Просто казалось, что мы с Джеффом действительно несовместимы. Это перестало быть симбиотическими отношениями по написанию песен, вероятно, после первой записи». [45]

Твиди был взбешён тем, что услышал эту новость из вторых рук от Маргериты, а не напрямую от Фаррара. На следующий день они вступили в словесную перепалку. [46] В качестве одолжения Маргерите, которая потратила значительную сумму денег на поддержание работы группы, Фаррар согласился на последний тур с дядей Тупело по Северной Америке. Твиди и Фаррар снова вступили в перепалку криками через две недели тура из-за отказа Фаррара петь гармонию в любой из песен Твиди. [46] Группа впервые появилась на национальном телевидении во время тура, когда они были представлены в Late Night с Конаном О'Брайеном . Sire попросил, чтобы группа исполнила «The Long Cut» на шоу, что ещё больше разозлило Фаррар, поскольку песня была написана и спета Твиди.

Последние концерты Uncle Tupelo, два шоу в The Blue Note в Колумбии, штат Миссури , и два шоу в Mississippi Nights в Сент-Луисе , состоялись с 28 апреля по 1 мая 1994 года. Для этого случая был создан специальный постер «последнего этапа», который шутливо рекламировал группу как «4-ю лучшую кантри-группу Сент-Луиса», на основе опроса читателей Riverfront Times . В последний вечер Твиди и Фаррар исполнили по девять песен каждый во время концерта, а Майк Хайдорн выступил в качестве барабанщика во время биса. [47]

После разрыва

После последнего тура Uncle Tupelo Твиди призвал своих товарищей по группе присоединиться к нему в новой группе, в то время как Фаррар искал участников для своей собственной группы. Твиди смог сохранить остальную часть состава Uncle Tupelo и создал Wilco . Они начали репетировать через несколько дней после последнего концерта Uncle Tupelo, и к августу 1994 года они были в студии звукозаписи для своего первого альбома AM . Фаррар попросил Джима Боквиста присоединиться к его новой группе Son Volt ; Боквист был мультиинструменталистом, который выступал с Джо Генри на разогреве в последнем туре Uncle Tupelo. Боквист также завербовал своего брата Дэйва, а Фаррар убедил Майка Хайдорна покинуть Belleville, чтобы присоединиться к группе. Новая четверка Фаррара начала записывать свой дебютный альбом Trace в ноябре 1994 года. [48]

Wilco подписали контракт с Reprise Records , а Son Volt — с Warner Bros. Records . У Son Volt был ранний студенческий рок- хит «Drown» из альбома Trace , но Wilco поддерживали более коммерчески успешную карьеру в последующие годы. [49] [50] Что касается возможности воссоединения, Майк Хайдорн сообщил в интервью PopMatters, что «ничего никогда не бывает наверняка, но я должен сказать: «Нет такого». [51] Фаррар сказал, что он не хочет, чтобы группа воссоединилась, в то время как Твиди сказал, что он считает, что воссоединение не будет продуктивным в музыкальном плане. [52] [53]

В 2000 году Фаррар и Твиди подали в суд на Rockville Records и генерального директора Dutch East India Trading Барри Тененбаума из-за роялти, которые лейбл якобы им был должен, и выиграли реституцию от Тененбаума и совместные права на первые три альбома Uncle Tupelo. Получив права, группа выпустила сборник под названием 89/93: An Anthology . В 2003 году Uncle Tupelo переиздали свои первые три альбома, которые до судебного иска были проданы в общей сложности тиражом более 200 000 экземпляров. [54]

Влияния

Как The Primitives, Твиди и Фаррар находились под сильным влиянием панк-групп, таких как The Ramones и The Sex Pistols . Однако они начали слушать кантри-музыку, потому что панк-рок не был хорошо принят на музыкальных сценах Белвилля и Сент-Луиса. Хотя изначально их познакомили с кантри их родители, только в это время они начали слушать его для отдыха. [10] [55] Фаррар обычно писал песни о Средней Америке , в то время как Твиди писал на более популярные темы, такие как отношения. Фаррар черпал вдохновение у таких авторов, как Курт Воннегут и Джек Керуак , которых он читал, работая в книжном магазине своей матери. [56] Как певец, тексты Фаррара были в центре внимания во время выступлений, но музыкальный стиль группы в основном определялся Твиди и Хайдорном. [57] Джефф Твиди сказал в интервью St. Louis Post-Dispatch : [13]

Вероятно, у нас больше влияний, чем мы знаем, что с ними делать. У нас есть два основных стиля, которые оказали влияние. Например, нам нравится Black Flag так же, как и ранний Боб Дилан, а Dinosaur Jr. так же, как и Хэнк Уильямс ... Для нас хардкор-панк — это также фолк-музыка. Мы проводим тесную параллель между ними. Мы сыграем оба в одном сете, если у нас будет возможность. У нас нет никаких предубеждений в том, что касается музыки.

В частности, Твиди был вдохновлён Minutemen и написал песню о Д. Буне после его смерти в автокатастрофе. [58] Группа выпустила песни, изначально исполняемые Creedence Clearwater Revival , The Carter Family , Lead Belly , Gram Parsons , The Soft Boys , The Louvin Brothers , Texas Tornados и The Stooges . [59] Выпуск 16–20 марта 1992 года , когда альтернативная музыка только-только начала набирать популярность, был шагом, вдохновлённым решением Нила Янга выпустить сложные альбомы On the Beach и Tonight's the Night сразу после коммерчески успешного Harvest . [30] Критик Майкл Коркоран сравнил музыкальный стиль группы с « Бобом Молдом, выступающим в Soul Asylum в ускоренной версии песни Грэма Парсонса ». [60]

Наследие

Uncle Tupelo считается одним из основателей жанра альтернативного кантри , смеси альтернативного рока и традиционной кантри-музыки. [55] [61] Хотя жанр в конечном итоге стал ассоциироваться с такими сольными исполнителями, как Грэм Парсонс и Лайл Ловетт , Uncle Tupelo считается первой альтернативной кантри-группой. [62] Некоторые СМИ, такие как BBC, даже предположили, что они были единственными создателями жанра. [63] [64] Однако Твиди и Хайдорн оспаривают это утверждение, а Фаррар говорит, что нет никакой разницы между альтернативным кантри и другими жанрами, такими как рутс-рок . [65] [66] Хайдорн прокомментировал в интервью Country Standard Time: [67]

Странно слышать упоминание Uncle Tupelo, потому что то, что мы делали, было в такой длинной череде музыкальной истории. Люди ошибаются, когда начинают с нас и говорят, что мы начали что-то, потому что мы просто подхватили мяч, начиная с Вуди Гатри и до начала 60-х и Flying Burrito Brothers, которые на нас повлияли. Мы не основали жанр. Мы внесли вклад в длинную череду довольно хорошей музыки. Так мы смотрели на это в то время — делать то, что было правильно для песни.

Первые три альбома группы оказали влияние на современных исполнителей рутс-рока, таких как Richmond Fontaine и Whiskeytown . [68] [69] Использование Uncle Tupelo искаженных гитар для исполнения стиля музыки, который был известен своей серьезностью, стало устойчивой тенденцией в современном роке 1990-х годов. [70] Джейсон Энкени написал в AllMusic , что: [1]

С выпуском своего дебютного альбома No Depression в 1990 году трио Uncle Tupelo из Бельвилля, штат Иллинойс, дало старт больше, чем просто своей карьере — соединив простоту и честность кантри-музыки с бодрящей яростью панка, они начали революцию, которая отразилась на всем американском андеграунде.

Их альбом 1990 года No Depression дал свое название влиятельному альтернативному кантри-журналу . [71] [72] Благодаря влиянию альбома и журнала термин «No Depression» стал синонимом альтернативного кантри, особенно для групп с влиянием панк-рока. [62] [73] Альтернативное кантри-движение сыграло важную роль в успехе будущих традиционалистских кантри-исполнителей, таких как Робби Фулкс и Шелби Линн . [74]

Участники

Хронология

Дискография

Студийные альбомы

Компиляции

Демо-кассеты

Одиночки

Вклады

Uncle Tupelo также записали часовой радио-спецвыпуск, который был выпущен Legacy Records в 2003 году. Legacy распространяла CD под названием The Long Cut: A One Hour Radio Special только на некоммерческих радиостанциях в качестве способа продвижения переизданий студийных альбомов группы. Спецвыпуск ведет Лорен Фрей, а также в нем есть интервью с Фарраром, Твиди и Хайдорном. [76]

Примечания

  1. ^ ab Ankeny, Jason. "Uncle Tupelo | Biography & History". AllMusic . Получено 29 мая 2007 г.
  2. ^ Malone, Bill C.; Laird, Tracey (2018). Country Music USA: 50th Anniversary Edition. University of Texas Press. стр. 528. ISBN 978-1-4773-1535-4.
  3. ^ Энкени, Джейсон. "Wilco | Биография и история". AllMusic . Получено 8 августа 2021 г. .
  4. ^ Эрлевайн, Стивен Томас . "Американский альтернативный рок/пост-панк". AllMusic . Архивировано из оригинала 13 ноября 2010 г. Получено 31 мая 2006 г.
  5. ^ Кот 2004, стр. 10.
  6. ^ Кот 2004, стр. 17.
  7. ^ abc Kot 2004, стр. 18.
  8. ^ abcdefg Хайдорн, Майк (2003). Заметки к переизданию No Depression . Legacy Recordings.
  9. ^ Группа также была известна как «The Primatives» из-за опечатки на их визитных карточках.
  10. ^ ab Kot 2004, стр. 19.
  11. ^ Кот 2004, стр. 22.
  12. ^ Дечерт, С. Рене (22 апреля 2002 г.). «Дядя Тупело 89/93: Антология». ПопМатерс .
  13. ^ ab Pick, Steve (28 января 1988 г.). «Дядюшка Тупело больше не примитивен». St. Louis Post-Dispatch .
  14. ^ Кот 2004, стр. 23.
  15. Кот 2004, стр. 25–26.
  16. Кот 2004, стр. 29–30.
  17. ^ Кот 2004, стр. 38.
  18. Пик, Стив (5 июля 1990 г.). «Дядя Тупело: от Бельвилля до Роквилля». St. Louis Post-Dispatch .
  19. Тороян, Дайан (ноябрь 1989 г.). «Дядюшка Тупело делает гигантский шаг». The Sun.Последний доступ 8 июня 2007 г.
  20. Блэксток, Питер (23 января 1991 г.). «Дядя Тупело предлагает различные взгляды на жизнь в маленьком городке». Austin American-Statesman .
  21. Кот 2004, стр. 41–44.
  22. Кот 2004, стр. 48–49.
  23. Кот 2004, стр. 51–53.
  24. ^ ab Kot 2004, стр. 52.
  25. ^ Кот 2004, стр. 58.
  26. ^ Saah, J; Habibion, S; Attenburg, M (1994). "Последнее интервью с дядюшкой Тупело, когда-либо!". UNo MAS. Архивировано из оригинала 9 апреля 2001 г. Получено 8 июня 2007 г.
  27. Морс, Стив (8 октября 1992 г.). «Шоу Shocked продолжается, несмотря на споры». The Boston Globe .
  28. ^ ab Puls, Eric (6 ноября 1992 г.). «Tupelo Cuts Its Shocked Tour Short». Chicago Sun-Times .
  29. Кот 2004, стр. 59–60.
  30. ^ abc Kot 2004, стр. 66.
  31. ^ Кот 2004, стр. 61.
  32. ^ Кот 2004, стр. 63.
  33. Эйхенбергер, Билл (1 марта 1994 г.). «Жизнь прекрасна; дядюшка Тупело расслабляется, добавляет акустические ноты и поет отличные песни». Columbus Dispatch .
  34. Кот 2004, стр. 71–73.
  35. ^ Кот 2004, стр. 69.
  36. ^ Кот 2004, стр. 73.
  37. ^ Кот 2004, стр. 74.
  38. ^ Кот 2004, стр. 75.
  39. ^ Кот 2004, стр. 78.
  40. ^ ab Kot 2004, стр. 79–80.
  41. ^ "Heatseekers". Billboard . 10 октября 1993 г.
  42. ^ Кот 2004, стр. 77.
  43. ^ Ллевеллин, Кати (8 сентября 2005 г.). «Джей Фаррар подробно рассказывает о распаде дяди Тупело». Pitchfork Media . Архивировано из оригинала 8 марта 2008 г.Последний доступ 8 июня 2007 г.
  44. Кот 2004, стр. 81–82.
  45. ^ Блэксток, Питер (осень 1995 г.). "Джей Фаррар прокладывает путь от дядюшки Тупело". Никакой депрессии . Архивировано из оригинала 26 марта 2007 г.Последний доступ 8 июня 2007 г.
  46. ^ ab Kot 2004, стр. 82–83.
  47. ^ Кот 2004, стр. 84−85.
  48. Кот 2004, стр. 89–90.
  49. ^ "Hot Mainstream Rock Tracks". Billboard . 13 апреля 1996 г.
  50. Коэн, Джонатан (13 апреля 2007 г.). «Wilco: In the Comfort Zone». Billboard . Архивировано из оригинала 22 июня 2007 г.Последний доступ 8 июня 2007 г.
  51. Dechert, S. Renee (22 апреля 2002 г.). «Uncle Tupelo 89/93: Anthology—PopMatters Music Review». PopMatters .Последний доступ 8 июня 2007 г.
  52. Pais, Matt (4 апреля 2007 г.). «Джей Фаррар из Son Volt ищет спасения». Chicago Tribune .Последний доступ 8 марта 2015 г.
  53. ^ Канделл, Стив (2 мая 2007 г.). "Главные достопримечательности: Джефф Твиди". Spin . Архивировано из оригинала 4 июня 2007 г.Последний доступ 8 июня 2007 г.
  54. ^ Кот 2004, стр. 72.
  55. ^ ab Klein, Joe (13 июня 2004 г.). "Alt-Country Roads". The New York Times . Получено 8 июня 2007 г.
  56. Ганаль, Джейн (20 февраля 2004 г.). «Профиль: Джей Фаррар». San Francisco Chronicle .Последний доступ 8 июня 2007 г.
  57. Кот 2004, стр. 36–37.
  58. ^ Твиди, Джефф. Текст песни. "D. Boon". Still Feel Gone . LP . Роквилл, 1991.
  59. ^ "Uncle Tupelo: Выпущенные обложки". factorybelt.net.Последний доступ 22 мая 2007 г.
  60. Коркоран, Майкл (11 января 1991 г.). «Uncle Tupelo делает себе имя как группа, за которой стоит следить». Chicago Sun-Times .
  61. ^ ab Shea, Eric. "Uncle Tupelo—Alt Country—Country—Music". RealNetworks . Архивировано из оригинала 24 июня 2009 г. Получено 8 июня 2007 г.
  62. ^ abc "Жанр: Альтернативный кантри-рок". Allmusic . Получено 22 мая 2007 г.[ постоянная мертвая ссылка ]
  63. ^ "Music Profiles—Uncle Tupelo". BBC. Архивировано из оригинала 11 июня 2007 года..
  64. Орр, Джей (19 марта 2002 г.). «Пять кассовых названий и релизы Uncle Tupelo Lead». Country Music Television . Архивировано из оригинала 23 сентября 2015 г.Последний доступ 8 марта 2015 г.
  65. Ремз, Джеффри (май 1996 г.). «Альтернативная кантри-сцена, инди-музыка растёт». countrystandardime.com. Архивировано из оригинала 2 сентября 2007 г.Последний доступ 8 июня 2007 г.
  66. Боровик, Джули (21 июля 2003 г.). «Интервью с Джеем Фарраром». nadamucho.com.Последний доступ 8 июня 2007 г.
  67. Бейкер, Брайан (март 2003 г.). «10 лет спустя, дядюшка Тупело все еще опережает свое время». countrystandardtime.com. Архивировано из оригинала 30 сентября 2007 г.Последний доступ 8 июня 2007 г.
  68. Noble, Johnathan P. (29 апреля 2003 г.). "Sound Bites". The Daily Texan . Архивировано из оригинала 30 сентября 2007 г.Последний доступ 8 июня 2007 г.
  69. Мервис, Скотт (12 мая 2005 г.). «Музыкальный обзор: вечно плодовитый Райан Адамс смягчает путь с Dead-like 'Roses'». Pittsburgh Post-Gazette .Последний доступ 8 июня 2007 г.
  70. Moon, Tom (1 мая 2003 г.). "Uncle Tupelo: Anodyne (рецензия)". Rolling Stone . Архивировано из оригинала 1 октября 2007 г.Последний доступ 8 июня 2007 г.
  71. ^ "No Depression: Surveying the Past, Present, and Future of American Music". Архивировано из оригинала 2 июля 2007 г.Последний доступ 18 декабря 2006 г.
  72. ^ "Alt-country Pioneers Uncle Tupelo Get New Anthology". Canadian Online Explorer . Архивировано из оригинала 12 июля 2012 г.{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )Последний доступ 9 июня 2007 г.
  73. ^ Кот, Грег. "Биография дяди Тупело". Rolling Stone . Архивировано из оригинала 30 сентября 2007 года.Последний доступ 21 мая 2007 г.
  74. Эшер, Марк (16 мая 2003 г.). «Uncle Tupelo Live: Взгляд назад на группу, которая изобрела альтернативную кантри». Бостон Феникс . Архивировано из оригинала 28 сентября 2007 г.Последний доступ 8 июня 2007 г.
  75. ^ "No Depression: Surveying the Past, Present, and Future of American Music". Архивировано из оригинала 24.02.2008.Последний доступ 18 декабря 2006 г.
  76. ^ Унтербергер, Ричи. «The Long Cut: A One Hour Radio Special (рецензия)». Allmusic .Последний доступ 27 сентября 2007 г.

Ссылки

Внешние ссылки