Актёр (фр. L'acteur ) —картина испанского художника Пабло Пикассо , написанная маслом на холсте в 1904—1905 годах. [1] Картина относится к « розовому периоду» творчества художника . Находится в коллекции Метрополитен-музея в Нью-Йорке.
С 1901 по 1904 год в творчестве Пикассо доминировал меланхоличный «Голубой период» , который был определен преимущественно синими картинами человеческих страданий. «Актёр» иллюстрирует изменение художественного подхода Пикассо, на которое повлияла его встреча с новой партнёршей Фернандой Оливье в 1904 году. Присутствие Оливье и его влияние на тон, тематику и палитру произведений Пикассо заметно в листе набросков, которые он создал для «Актёра» примерно в канун Нового года в 1904 году, на котором изображены два профиля Оливье. [2]
Пикассо написал «Актёра» зимой 1904–1905 годов, когда ему было 23 года. [3] Картина относится к «Розовому периоду » художника , когда он сменил свой стиль живописи с мрачных тонов «Голубого периода» на более тёплые и романтичные оттенки. [1] На картине изображен акробат в драматической позе с абстрактным рисунком на заднем плане. Размеры холста составляют 196 см (77 дюймов) на 115 см (45 дюймов). [1] Пикассо написал «Актёра» на обратной стороне пейзажа другого художника, поскольку в то время не мог позволить себе новые холсты. [3]
«Актёр» был создан в переходный момент в творчестве Пикассо, когда его вдохновляла жизнь арлекинов и танцоров-бабников. Музей Метрополитен суммирует важность этой картины по отношению к его последующим работам о бродячих цирковых артистах. [2]
Простая, но завораживающая работа «Актер» — это работа, с помощью которой Пикассо покончил со своей одержимостью убогими в пользу театрального мира акробатов и солтимбанков. Хотя изящная фигура и необычная игра рук напоминают манерность «Голубого периода», вдохновленную Эль Греко , «Актер» можно рассматривать как пролог к серии работ, кульминацией которой является огромное полотно « Семья солтимбанков» .
Сначала картина принадлежала другу Пикассо Фрэнку Берти Хэвиленду [ нужна ссылка ] , а в 1912 году была продана Алисе и Паулю Фридриху Леффманн, уроженцам Кельна , Германия . [4] Впервые она была представлена публике на выставке Зондербунда в мае 1912 года в Кельне. [4] В 1933 году, с приходом к власти Адольфа Гитлера, условия жизни евреев в Германии ухудшились. Леффманны, немецкая еврейская пара, пострадали от ариизации своего дома и бизнеса нацистами. Пара бежала из Германии в 1937 году в Италию, а в 1938 году в Швейцарию , а затем в Бразилию . [5] В июне 1938 года Леффманны продали картину [4] за 13 200 долларов торговцам произведениями искусства Полу Розенбергу и Хьюго Перлзу , чтобы профинансировать свое бегство от нацистов . [5] [6] В конечном итоге картина была куплена в 1941 году наследницей Тельмой Крайслер Фой , дочерью Уолтера Крайслера , владельца автомобильной компании Chrysler , в галерее Knoedler в Нью-Йорке за 22 500 долларов. [5] [1] В 1952 году она передала ее в дар Метрополитен-музею в Нью-Йорке , где она и экспонируется с тех пор. [5] [1]
В 2016 году наследник Леффманнов подал в федеральный суд США иск против Метрополитен-музея, требуя вернуть картину на том основании, что Леффманны продали ее под принуждением . [5] В 2018 году судья Лоретта А. Преска из Окружного суда США по Южному округу Нью-Йорка вынесла решение в пользу Метрополитен-музея, постановив, что истец не может доказать, согласно законодательству Нью-Йорка, что картина была продана под принуждением. Апелляционный суд США по второму округу подтвердил отклонение иска на том основании, что иск был подан слишком поздно (спустя 72 года после продажи работы и 58 лет после ее передачи в дар художественному музею). [6]
В 2010 году эксперты оценили стоимость картины, которая является одной из крупнейших работ Пикассо «розового периода», более чем в 100 миллионов долларов США. [3]
«Актер» был поврежден 25 января 2010 года, когда женщина, посещавшая занятия по искусству в Метрополитен-музее, споткнулась и упала на картину, создав разрыв высотой около 15 сантиметров (5,9 дюйма) в нижнем правом углу. Музей заявил, что разрыв не повлиял на центральный объект произведения искусства, и что они намерены отремонтировать картину в течение нескольких недель, выполнив «незаметную» работу. Это было сделано в рамках подготовки к ретроспективе примерно 250 работ художника 27 апреля. [1]
Актер в Метрополитен-музее