Bussy D'Ambois: A Tragedie (вероятно, написана в 1603–1604 годах; впервые опубликована в 1607 году) [1] — пьеса эпохи якобинцев, написанная Джорджем Чепменом . Классифицируемая как трагедия или «современная история», Bussy D'Ambois широко считается величайшей пьесой Чепмена [2] и является самой ранней в серии пьес, написанных Чепменом о французской политической сцене его эпохи, включая продолжение The Revenge of Bussy D'Ambois , двухчастную The Conspiracy and Tragedy of Charles, Duke of Byron и The Tragedy of Chabot, Admiral of France .
Пьеса основана на жизни реального Луи де Бюсси д'Амбуаза , убитого в 1579 году.
Bussy D'Ambois , вероятно, был написан в 1603–1604 годах [3] и вскоре после этого был поставлен Children of Paul's . Пьеса была внесена в Stationers' Register 3 июня 1607 года и опубликована in quarto в том же году книготорговцем Уильямом Аспли , который выпустил второе quarto в следующем году. Переработанная версия текста была напечатана в 1641 году торговцем канцелярскими товарами Робертом Ланном с утверждением, что этот текст был «значительно исправлен и дополнен автором перед его смертью». Ученые оспаривают истинность этого утверждения, хотя вес аргумента, похоже, склоняется в его пользу. Существует 228 вариантов между двумя версиями, «включая тридцать длинных изменений и дополнений и пять исключений; их объем и тон показывают беспокойство, которое мог испытывать только автор». [4] Некоторые комментаторы утверждают, что Чепмен пересмотрел оригинальный Bussy , когда писал его продолжение, The Revenge of Bussy D'Ambois , ок. 1610, чтобы сделать так, чтобы два произведения плавно перетекали друг в друга. Роберт Ланн выпустил четвертое кварто в 1647 году ; пятое кварто было опубликовано Джошуа Киртоном в 1657 году .
King 's Men играли пьесу при дворе дважды в 1630-х годах, 7 апреля 1634 года и 27 марта 1638 года , с Элиардом Сванстоном в главной роли. Прелюдия к изданию 1641 года также указывает, что Натан Филд играл Бюсси; Филд, возможно, принес пьесу в King's Men, когда он присоединился к ним в 1616 году. По-видимому, Джозеф Тейлор унаследовал роль после смерти Филда (1620), и когда он стал слишком «седым», чтобы играть, молодой смутьян передал ее Сванстону. [5]
«Бюсси» возродили в начале эпохи Реставрации ; его ставили в театре «Ред Булл» в 1660 году и часто после этого. Чарльз Харт был отмечен за главную роль. Тома д'Юрфей адаптировал пьесу в версию под названием «Бюсси д'Амбуа, или Месть мужа» ( 1691 ).
Первая современная постановка « Бюсси д'Амбуа» состоялась в театре Old Vic (Лондон) в 1988 году с Дэвидом Трелфоллом в главной роли и Джонатаном Миллером в качестве режиссера. [6] Вторая постановка была представлена на месте захоронения Чепмена, в церкви Святого Джайлза в полях , в 2013 году под руководством Брайса Стратфорда , который также сыграл главную роль. [7] [8] [9]
Наряду с историческими источниками о жизни Луи де Бюсси д'Амбуаза, Чепмен, как и Бен Джонсон , богато использует классические аллюзии. Бюсси включает переведенные отрывки из пьес «Агамемнон» и «Геркулес Этей» Сенеки , а также «Моралию» Плутарха , « Энеиду » и « Георгики» Вергилия и « Адагию » Эразма . [10] Персонажи пьесы цитируют или ссылаются на « Илиаду» и произведения Эмпедокла , Фемистокла и Камилла . [11]
В начале пьесы аристократ, но обедневший Бюсси, безработный солдат и опытный фехтовальщик, размышляет о коррумпированном, алчном и жестоком обществе, в котором он живет. В третьей строке своего вступительного монолога он выражает радикальную точку зрения, что «Кто не беден, тот чудовищен». Однако к концу сцены Бюсси прикарманил тысячу фунтов, чтобы поступить на службу к Месье, брату правящего короля Генриха III , который хочет собрать труппу верных приспешников для продвижения своих политических целей. С самого начала Бюсси показывает, что он не создан для того, чтобы быть последователем: управляющий Месье, который приносит Бюсси плату, награждается за дерзкое отношение кулаком в лицо.
Последующие сцены подтверждают впечатление, что «людоедская доблесть» Бюсси слишком дика и неконтролируема, чтобы позволить ему быть инструментом для амбициозных дворян. Он кроваво ссорится с придворными, которые насмехаются над ним; в тройной дуэли он оказывается одним из шести бойцов, оставшихся стоять. Бюсси вступает в прелюбодейную связь с Тамирой ( Франсуаза де Маридор ), женой могущественного графа Монсурри (Шарль де Шамб, граф Монсоро ). Дела становятся все хуже и хуже, когда Монсурри пытает свою жену на дыбе, чтобы заставить ее признаться в своей измене. Тамира вынуждена написать письмо (собственной кровью) Бюсси, вызывая его на свидание. Капеллан Тамиры, монах, который передавал сообщения между влюбленными, умер от шока во время пыток Тамиры, и Монсурри принимает его одежды, чтобы передать сообщение. Бюсси видит призрак монаха и общается с заколдованным духом, который предупреждает его о надвигающейся катастрофе; но замаскированный Маунтсурри прибывает с письмом Тамиры. Ловушка захлопывается, когда Бюсси отвечает; его расстреливают из засады.
Как спорный шедевр Чепмена, «Бюсси д'Амбуа» привлек большое количество критических комментариев, обсуждений и споров. Ученые спорили о философских и драматургических намерениях Чепмена в пьесе, а также о том, были ли эти намерения успешно реализованы и в какой степени. [12] Хотя истинного консенсуса достигнуто не было, многие комментаторы рассматривают Бюсси как идею Чепмена о моральном герое, находящемся в войне со своими собственными низменными наклонностями, окутанном конфликтом между его идеалистическими побуждениями и чистой силой его личности — марловианского героя с большим количеством совести, чем Марло когда-либо давал своим собственным героям.
Или, по крайней мере, таков был замысел Чепмена. Критики жаловались на то, как морализаторский главный герой первой сцены становится безжалостным, движимым страстью антигероем остальной части пьесы. Некоторые утверждали, что в «Бюсси д'Амбуа» Чепмен пожертвовал логической и философской последовательностью ради драматургической эффективности, ради «силы и пылкости воображения» (цитируя Элджернона Чарльза Суинберна ). Его последующие французские истории более последовательны интеллектуально, но также и гораздо более скучны.