«Предложения мира» и «Предложения войны» — пара бронзовых аллегорических конных статуй работы Гилберта Байеса , заказанных для входа в Художественную галерею Нового Южного Уэльса . Они находятся в постоянной экспозиции с момента их установки в 1926 году.
«Мир» (слева от входа в галерею) и «Война» (справа) изображают всадника-мужчину верхом на лошади. Моделью для работ являются мраморы Элгина , а всадники несут символические предметы в качестве своих «подношений». Мир несет маски греческого театра Трагедии и Комедии, представляющие «искусства» и «изобилие», в то время как Война держит посох, связку мечей и сломанные древки копий. [1] В художественном отношении они «не делают никаких уступок двадцатому веку» и «...полностью гармонируют с неоклассическим викторианским фасадом [галереи], который сам по себе аллегоричен». [4]
В 1903 году Байесу было поручено разработать бронзовую рельефную панель для фасада Художественной галереи Нового Южного Уэльса. «Требовались предметы, типичные для ассирийского или египетского искусства». [5] Его рисунок с изображением Ассур-Нацир-Пала , царя Ассирии, был создан в 1906 году [6] и в 1907 году стал первой панелью, установленной на фасаде. [5]
В 1915 году, после начала Первой мировой войны, Байес представил в Национальную художественную галерею Нового Южного Уэльса « пару 18-дюймовых бронзовых гипсовых фигур под названием « Предложения мира» и «Предложения войны» , а в следующем году он получил заказ на создание большие бронзовые версии по бокам главного входа в музей [5] b .
Работа над «Войной и миром» была прервана самой войной, [7] [8] от которой Байес был освобожден из-за этой комиссии. [5] [9] Гипсовые статуи в натуральную величину были окончательно завершены в 1919 году, [9] отлиты в Англии в 1923 году, отправлены отдельно в Сидней в 1924 году (первая война в феврале, [10] затем мир в июне [11] ) и установлены в 1926 году. Статуи были, согласно их надписи, [12] отлиты на литейном заводе Темзы Диттона А.Б. Бертоном , которого современники считали «лучшим литейщиком бронзы в мире». [13] Это будет первый из нескольких Сиднейских заказов Бертона. с
Произведения высотой 14 футов и весом шесть тонн первоначально были заказаны по цене 1500 фунтов стерлингов каждое; конечная стоимость выросла до 2300 фунтов стерлингов за каждого. [10]
На момент сдачи скульптур в эксплуатацию предполагалось, что они будут расположены под углом по обе стороны портика наверху входных ступеней. Специально построенные постаменты были включены в конструкцию фасада для возможной установки статуй. Однако, как только статуи были доставлены, попечители галереи решили вместо этого установить работы на отдельно стоящих постаментах посередине каждой стороны фасада. В мае 1926 года был объявлен отдельный тендер на строительство постамента и установку скульптур, [10] с окончательной установкой, состоявшейся в октябре. [14] [15]
В художественных кругах высказывалась определенная критика положения, в котором расположены эти статуи. Первоначально они были спроектированы для установки по обе стороны от главных ступеней, по бокам колонн портика. Однако попечители, при дальнейшем рассмотрении этого плана, решили, что его преимущества будут нивелированы трудностями, поскольку, если бы статуи были размещены таким образом, они затмили бы сам портик, а массивная простота входа всегда давала попечителям возможность дело для гордости. Соответственно, они размещают детали посередине между центральным портиком и полукруглыми группами колонн на обоих концах фасада.
Нет сомнений в том, что новое расположение, сохранив массивность конструкции здания, частично пожертвовало силой скульптуры. Вдоль ступенек фигуры должны были быть установлены под углом в сорок пять градусов, чтобы входящие могли видеть их обоих сбоку, как если бы они выпрыгивали из каждого угла.
- The Sydney Morning Herald , 15 октября 1926 г. [14]
К 1993 году скульптуры нуждались в консервации из-за ущерба от загрязнения воздуха и моря – диоксида серы из автомобильных выхлопов и хлоридов из моря. На решение проблем из Департамента общественных работ были выделены средства . Реставратор Художественной галереи написал: «Пока мы не сможем решить наши социальные проблемы, реставраторы будут продолжать поиск лучших ингибиторов коррозии, более прочных водонепроницаемых покрытий и инновационных способов предотвращения вандализма». [16]
«Война и мир» и между ними представляли собой инсталляцию Тацу Ниши (р. 1960) , специально предназначенную для этого места , в которой скульптуры были включены в домашние сцены. [17] Работа была заказана Kaldor Public Art Projects и экспонировалась с октября 2009 года по февраль 2010 года. [18]
Снаружи «Война и мир» и «между» 2009 года, завернутые в полиэтиленовую пленку и временные строительные материалы, напоминали строительные леса, в которых находились скульптуры во время реставрации; но внутри произошло другое оживление. Публика входила по пандусам и, пройдя через вестибюль, оказывалась в красиво оформленной гостиной для «Жертв мира» и в спальне для «Жертв войны». Возвышающиеся комнаты позволяли посетителям увидеть скульптуры вблизи, помещенные в знакомую среду. Гигантская лошадь и всадник выглядели так, будто пробирались сквозь простыни или торжествовали из-за журнального столика. Созданные для того, чтобы их можно было рассматривать на расстоянии, с постаментов, возвышающих их над нашими головами, теперь эти памятники можно было увидеть лицом к лицу.