Забастовка ( фр . La Grève ) — французский немой короткометражный фильм 1904 года, снятый Фердинандом Зеккой и распространенный во Франции компанией Pathé Frères . Фильм рассказывает о забастовке на фабрике, жестоко подавленной жандармерией . [ 1]
Фильм состоит из пяти сцен, предваряемых титрами :
Премьера фильма состоялась в Grand Cinématographe Américain в Руане 29 сентября 1904 года. Фильм был далее распространен компанией Pathé Frères в Испании под названием La Huelga , а также в Великобритании и Соединенных Штатах под названием The Strike . [2] В последней стране его также распространяли Kleine Optical Company , Edison Manufacturing Company и Lubin Manufacturing Company . [3]
По словам Ричарда Абеля , «Забастовка» была одним из немногих фильмов, показанных в Америке в то время, представляющих волнения рабочих. Он отмечает, что когда фильм был показан в декабре 1904 года в Бостоне, «фильм смотрели с большим интересом, завершившимся аплодисментами». [4] Он также упоминает, что фильм получил хорошие отзывы в отчетах 1904 года от менеджеров кинотеатров Keith в Кливленде и Нью-Йорке. [5]
Это первый фильм, адаптирующий некоторые части романа Эмиля Золя « Жерминаль» 1885 года . [6]
Это первый фильм, цитируемый М. Китом Букером в поддержку его демонстрации того, что ранний рабочий фильм был центральным не только для эволюции левой культуры, но и для эволюции самого кино, и что ранние фильмы имели дело не только с капитализмом, но и с «сопутствующими попытками рабочего класса сопротивляться все более эксплуататорским практикам новой системы». Однако он замечает, что фильм «либеральный, а не радикальный», поскольку приписывает эксплуатацию рабочих «плохому управлению, а не капиталистической системе». [7]
Все сцены, кроме сцены 2, состоят из одного общего плана, снятого статичной фронтальной камерой. В сцене 2, после начального фронтального вида, камера панорамирует сначала вправо, а затем влево, чтобы проследить за рабочими, спешащими мимо нее, помещая зрителя в центр действия. [1] Ричард Абель упоминает «Забастовку» как ранний пример трансформации дискурса фильма, где смена кадров используется в непрерывном потоке действия, «не только для реконструкции синтетического диегетического пространства для этого действия, но и для выявления, приостановки и выполнения повествовательных ожиданий». Он подчеркивает, в частности, как это создает необычно «глубокое пространство» игровой зоны и как в сцене 2 камера панорамирует, чтобы следовать за толпой, «возможно, в попытке воспроизвести правдоподобие actualité » . [8]