stringtranslate.com

Изабелла (картина Милле)

«Изабелла» (1848–1849) — картина Джона Эверетта Милле , первая выставленная им работа в стиле прерафаэлитов , завершенная вскоре после образования Братства прерафаэлитов в 1848 году. Впервые она была выставлена ​​в Королевской академии в 1849 году, а сейчас находится в коллекции Художественной галереи Уокера в Ливерпуле.

Картина иллюстрирует эпизод из романа Джованни Боккаччо « Декамерон» « Лизабетта и текст базилика» (1349 - 1353), который был повторно использован для поэмы Джона Китса «Изабелла, или горшок с базиликом» , в которой описываются отношения между Изабеллой, сестрой богатых средневековых купцов, и Лоренцо, служащим братьев Изабеллы. На картине изображен момент, когда братья Изабеллы понимают, что между двумя молодыми людьми есть роман, и замышляют убить Лоренцо, чтобы выдать Изабеллу замуж за богатого дворянина. Изабелле, одетой в серое справа, обреченный Лоренцо вручает на тарелке кровавый апельсин . Разрезанный кровавый апельсин символизирует шею человека, которого только что обезглавили, отсылая к Изабелле, которая отрубила голову Лоренцо, чтобы забрать ее с собой, найдя его похороненным. Один из ее братьев яростно пинает испуганную собаку, раскалывая орех.

Контекст

Милле и его коллега-прерафаэлит Уильям Холман Хант оба создали рисунки, иллюстрирующие эпизоды из поэмы, но только Милле доработал свой рисунок до полномасштабной картины (в работе Ханта «Изабелла и горшок с базиликом» 1868 года использовалась совершенно другая композиция). Оба рисунка использовали искаженную перспективу и угловатые позы, характерные для средневекового искусства, которое оказало влияние на прерафаэлитов. [1] Милле также опирается на прецедент сатирических изображений Уильяма Хогарта брака по договоренности «Брак по моде» .

Как предполагают некоторые, образ Изабеллы, вероятно, навеян образом герцогини Миланской Беатриче д'Эсте , рисунок которой сам Миллес только что воспроизвел и с которой он заимствовал прическу коаццоне ( длинная коса, покрытая тканью и ниспадающая за плечи) [2] .

Беатриче д'Эсте в Пала Сфорца , картина, которую Миллес скопировал акварелью в 1848 году

Состав и значение

Картина структурирована с намеренно искаженной перспективой, удлиняющей правую сторону стола и уплощающей фигуры, расположенные вдоль нее. Следуя теории прерафаэлитов, Милле почти устраняет светотень и преувеличивает интенсивность сопоставленных цветов и тонов, о чем свидетельствует плоская черная туника на фоне четко моделированной белой ткани слуги справа, нижняя часть тела которого практически исчезает, а его желтые чулки наполовину сливаются с фоном.

Милле также тщательно и с одинаковой точностью характеризует каждую фигуру. Еще одной отличительной чертой прерафаэлитов является включение изображений и узоров в изображение в целом. Каждая из пластин имеет искаженную картину, вмонтированную в ее поверхность. Основание скамьи, на которой сидит Изабелла, содержит резьбу, изображающую коленопреклоненную фигуру, под которой видны буквы PRB (обозначающие Братство прерафаэлитов).

Центральный мотив пинающей ноги брата-разбойника и перевернутого стула еще больше нарушает равновесие композиции, как и намеренно запутанное «нагромождение» фигур на столе и проработка мотивов.

Скрытые фаллические символы

В 2012 году британский куратор Кэрол Якоби опубликовала статью о сексуальных символах на картине. Все они были на персонаже спереди слева, который вытягивает ногу и использует щипцы для орехов, или рядом с ним. Тень на столе около его промежности, его нога и щипцы для орехов, как утверждалось, представляют фаллос . Якоби сказала: «Тень явно фаллическая, и она также отсылает к половому акту, с солью, насыпанной в тень». Она также утверждала, что это было преднамеренно, но не знала, каковы были намерения художника. Однако она заявила, что это было «не оговоркой по Фрейду или лицемерным, скрытым намёком. Образы мастурбации и тревоги вокруг неё, а также неспособность контролировать себя в сексуальном плане были бы хорошо известны». [3] [4]

Приспособление

Сэм Уолш (1934-1989) написал «Званый ужин» в 1980 году. Это одна из его самых сложных работ, вдохновленная прерафаэлитской картиной Милле «Изабелла». Обе картины находятся в Художественной галерее Уокера в Ливерпуле. В этой интерпретации натурщики, которые никогда бы не встретились все одновременно, являются людьми из всех периодов его жизни.

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Художественная галерея Уокера: Джон Эверетт Милле, Лоренцо и Изабелла
  2. ^ "Беатрис д'Эсте Джон Эверетт Милле, 1848".
  3. ^ "В знаменитой картине прерафаэлитов обнаружены скрытые 'фаллические символы'". Independent.co.uk . 10 сентября 2012 г.
  4. ^ Якоби, Кэрол (осень 2012 г.). «Сахар, соль и простокваша: Милле и синтетический субъект – Tate Papers». Tate . Tate Papers no.18 . Получено 29 июля 2020 г. .

Внешние ссылки