stringtranslate.com

Святой Георгий и принцесса

Святой Георгий и принцесса (правая часть).

Святой Георгий и принцесса — фреска итальянского мастера Пизанелло , расположенная в капелле Пеллегрини церкви Сант-Анастазия , Верона , северная Италия . Это одно из самых выдающихся произведений интернациональной готической живописи.

История

Работа была заказана семьей Пеллегрини, о чем свидетельствует завещание Андреа Пеллегрини от 1429 года. Внешняя фреска, сохранившаяся лишь частично, была частью цикла, украшавшего всю часовню.

Дата работы неизвестна. Обычно ее относят к периоду между возвращением художника из Рима в 1433 году и его отъездом в Феррару в 1438 году. Терракотовое убранство часовни документально подтверждено как существующее в 1436 году, и фрески, возможно, относятся к тому же периоду, хотя эти две работы вряд ли сосуществовали. Некоторые ученые датируют ее 1444-1446 годами, после Феррарского собора , из-за деталей, связанных с византийскими дипломатами, которые принимали участие в последнем (например, лошадь с перебитыми ноздрями, используемая византийским императором Иоанном VIII Палеологом , или стиль шляп некоторых фигур). Однако подобные детали могли быть получены из процессии Мануила II Палеолога на Констанцском соборе (1414–1418 гг.): похожие элементы присутствовали в утраченных фресках Пизанелло в соборе Святого Иоанна Латеранского , что подтверждается некоторыми сохранившимися рисунками, основанными на этих фресках.

Фреска долгое время подвергалась воздействию воды, просачивающейся с потолка церкви, и была сильно повреждена, особенно в левой части, где находится дракон. Уцелевшая часть была отделена от стены в 19 веке, но это привело к потере металлических и позолоченных украшений.

Описание

Фреска состояла из двух частей: правая, изображающая Святого Георгия , покидающего принцессу Трапезунда (Трабзона), которая находится в хорошем состоянии; и левая, изображающая дракона в море, которая почти утрачена.

Сохранившаяся часть показывает момент легенды о Святом Георгии, в котором он садится на коня (показан сзади) перед тем, как отплыть, чтобы убить дракона, который должен был пожрать дочь короля города. За принцессой, справа, три лошади с рыцарями и присевший баран. Слева - гончая и собака-компаньон .

Деталь повешенных.

Картина очень детализирована в доспехах, сбруе и одежде принцессы и ее свиты. У принцессы сложная прическа с изгибами, удерживающими большую массу волос; последние начинаются очень высоко на лбу, в соответствии со стилем, который был популярен в начале 15 века, полученным путем подстригания волос на лбу и висках с помощью зажженной свечи. [1] Платье принцессы роскошное, из ткани и меха. Животные показывают страсть Пизанелло к изображению природных элементов.

Левую часть занимает процессия любопытных людей, изображенных в меньших пропорциях, которые собрались около места, где лодка Джорджа готова отплыть. Их лица представляют собой разнообразные портреты, которые были тщательно изучены, как свидетельствуют многочисленные рисунки, выполненные Пизанелло и его мастерской (теперь в основном размещенные в Кодексе Валларди, в Кабинете рисунков Лувра в Париже ) . Среди них есть два гротескных лица, возможно, вдохновленные описаниями турок-османов , осаждавших Константинополь , или, возможно, более древними рассказами о Золотой Орде .

Деталь рыцаря на коне.

Верхняя часть представляет собой высокую скалу с идеализированным изображением Трабзона с богатой архитектурой башен, шпилями религиозных зданий и, в дальнем правом углу, замком. Типично для интернациональной готики, есть некоторые жуткие и гротескные элементы: за городскими стенами два повешенных человека, один со сброшенным чулоком. Последние, возможно, были вдохновлены ежедневным опытом автора на Пьяцца делле Форке во Флоренции («Площадь виселицы»). [2]

Некоторые оригинальные цветовые детали утрачены, в том числе слой темперы над лицом, который теперь стал бледно-белым; небо, теперь сильно потемневшее; серебро доспехов, полученное с помощью металлических вставок, теперь исчезло, оставив почти черную поверхность.

В поврежденном участке фрески сохранилось лишь несколько деталей. Наиболее значимая из них — саламандра, гуляющая среди костей и других останков жертв дракона.

Ссылки

  1. ^ Зери, Федерико (1999). Un Velo di Silenzio . Риццоли.
  2. ^ Кьярелли, Ренцо (1966). Полная опера Пизанелло . Милан: Риццоли. п. 83.

Источники