Салем — картина 1908 года английского художника Сидни Керноу Воспера , изображающая сцену в Капель Салем , баптистской часовне в Пентре Гвинфрин , Гвинед , Уэльс . Она примечательна как изображение валлийского благочестия , традиционного валлийского национального костюма и спорного убеждения, что внутри него изображён дьявол . Массовые репродукции в начале и середине 20-го века обеспечили известность изображения по всей Британии. [1]
Эту картину называют символом Уэльса, подобно тому, как « Телега для сена » Джона Констебла является символом Англии. [2]
Воспер добился успеха как художник- акварелист до приезда в Уэльс ; он выставлял свои работы в галереях по всей Англии , в Парижском салоне и Королевской академии в Лондоне. Он был известен своими картинами людей, в частности жителей Ле-Фауэ в Бретани . Уэльский период творчества Воспера начался с его женитьбы на Констанции Джеймс из Мертир-Тидвил в 1902 году и закончился после ее смерти в 1910 году.
Воспер впервые увидел Капель Салем в 1906 году, вскоре после « Валлийского возрождения ». Он уже написал много известных образов молитвы и благочестия в Бретани, и, похоже, часовня и ее прихожане вдохновили его примерно таким же образом.
.jpg/1280px-Market_Day_in_Old_Wales_(1910).jpg)
Главная фигура — Сиан Оуэн (родилась в Мейсигарнедде в 1837 году); на момент написания картины ей был 71 год, и она жила в Тини-Фауног на задворках Лланбедра . Почему Воспер выбрал Сиан (которая не была членом часовни) в качестве главного объекта картины, неясно. В Уэльсе существовал современный культурный образ сильной материнской фигуры ( Мэм Кимру ), который считался знаковым для валлийской семейной жизни. Для Воспер собственная жизнь и происхождение Сиан отражали этот образ. Потеряв мужа Джорджа в 1880-х годах, Сиан жила вдовой, ее сын Уильям сам имел двух сыновей, которых Сиан вырастила в своем крошечном коттедже. Оба внука трагически погибли во время Первой мировой войны , но Сиан прожила до 1927 года и была похоронена на церковном кладбище Лланфейра в Харлехе . [3]
Сиан Оуэн пришлось бы стоять в течение нескольких дней, надевая шаль, чтобы Воспер мог нарисовать ее сложные детали и складки. Позже Воспер жаловался, что она так сильно дергалась и двигалась, что для него стало невозможным точно воспроизвести узор и цвет шали. В конце концов Воспер решил нарисовать последние этапы без Сиан, прикрепив шаль к одолженному манекену портного. Несмотря на это, Воспер снова попросил Сиан Оуэн стать моделью для другой своей картины, « Рыночный день в Старом Уэльсе» (1910). [3]
Из других изображенных фигур только одна была членом часовни. Роберт Уильямс из Каер Меддиг (плотник, фермер и дьякон в Капель Салем) можно увидеть слева, сидящим под часами. Рядом с ним, и слегка затененная, находится Лора Уильямс из Ти'ни-Буарт, Лланфэр . Слева от нее, спиной к стене, стоит Оуэн Джонс (обычно называемый Оуэном Сионом) из Карлег Коха. Маленький мальчик — Эван Эдвард Ллойд, а рядом с ним — Мэри Роуленд. Крайний справа, склонив голову, стоит Уильям Джонс (Уильям Сион), брат Оуэна. Воспер платил каждой модели 6 пенсов (2,5 пенса) в час за сидение. [3]
Восьмая фигура (вторая справа от Сиан Оуэн, в валлийской шляпе) на самом деле не модель, а манекен портного, который Воспер одолжил и назвал «Льюса Джонс». Старейшины часовни были недовольны тем, что манекен находился в священном месте поклонения, и настояли, чтобы его убирали каждую субботу вечером перед «сейатом» (еженедельным церковным собранием) на следующее утро. [3]
Валлийская шляпа была модой, которая была актуальна в 1830-х и 1840-х годах. К моменту написания картины женщины в Уэльсе уже не носили шляпы, а ношение шляп в часовне считалось большой ошибкой , особенно для женщин. Однако Воспер хотел, чтобы женщины носили традиционные высокие шляпы-трубы, которые, по мнению многих, были постоянной чертой сельской валлийской жизни. На самом деле Воспер смог найти только одну оставшуюся шляпу в округе и должен был разделить ее между моделями, нарисовав одну и ту же шляпу в композиции четыре раза. Показная шаль Шан Оуэн также была необычным предметом и была одолжена у жены викария Харлеха . [ 3 ]
Воспер выставил «Сейлем» в 1909 году в Королевской академии в Лондоне, где она привлекла внимание промышленника Уильяма Хескета Левера . Левер купил картину за 105 фунтов стерлингов, а оригинал сегодня можно увидеть в художественной галерее, которую он основал в Порт-Санлайт . Картина могла бы остаться неизвестной в его частной коллекции, если бы Левер не решил использовать ее в рекламе популярного продукта Lever Brothers — мыла Sunlight .
Куски мыла поставлялись с коллекционными жетонами, и покупка семи фунтов мыла давала достаточно жетонов для обмена на отпечаток картины (ранний пример маркетинговых премий ). [1] Эта акция привела к тому, что Салем появился во многих домах по всей Британии. В то время во многих домах не было никакой формы визуального искусства, и инновационное предложение «бесплатного подарка» гарантировало, что отпечатки Салема стали широко распространены и стали исключительно популярными среди общин рабочего класса, особенно в Уэльсе.
К 1933 году картина стала достаточно известной, чтобы стать предметом заметной статьи в журнале на валлийском языке Y Ford Gron («Круглый стол»), а в 1937 году Сейлем приобрел еще большую популярность, когда сэр Ифан аб Оуэн Эдвардс продал тысячи отпечатков сторонникам Urdd Gobaith Cymru за 6 пенсов. К 1942 году Yr Aelwyd («Очаг») описал ее как «Одну из самых красивых картин религиозной жизни Уэльса в старые времена» [3] , а в 1950, 1956 и 1957 годах многие другие валлийские семьи получили копии, когда картина была использована в календаре Cymru Fydd . К 1960-м годам картина стала известна по всему Уэльсу и была повсеместной во многих валлийских общинах.
Сегодня висящая на стене рама с изображением Салема является отличительной чертой многих валлийских музеев и исторических зданий. В 2013 году картина была показана в первом эпизоде валлийского драматического сериала Hinterland . [3]
_detail.jpg/1280px-Salem_(1908)_detail.jpg)
По мере того, как репродукции становились популярными, росло и представление о том, что композиция содержит скрытую фигуру. Обсуждения предполагаемого смысла картины часто использовали это представление для обоснования своих интерпретаций.
Помимо благочестивых толкований, было много предположений, что картина имела более неодобрительное значение. Некоторые предполагали, что картина была комментарием к греху тщеславия. [4] Часы часовни предполагают, что Шан Оуэн прибывает с опозданием, за несколько минут до десяти (во время традиционной валлийской тишины перед утренней службой), возможно, чтобы гарантировать, что ее присутствие будет замечено, и, по-видимому, она носит сравнительно показную одежду. Интерпретация часто была синонимом популярного убеждения, что Воспер спрятал изображение дьявола в складках шали Шан Оуэн. [1] [2] Предполагаемое изображение можно увидеть в части шали вокруг ее левой руки. Узор пейсли образует рог, складки — его глаз и нос, а отделка шали — его бороду.
Когда его спросили об этом, Воспер всегда отрицал, что какая-либо подобная деталь была намеренно нарисована на шали. [3] [5] Однако загадочный художник подтвердил, что на зеленом окне было нарисовано призрачное лицо. Частичное знание о скрытом лице где-то внутри картины является вероятной отправной точкой для популярной теории о дьяволе внутри шали. [3]
Различные интерпретации картины (особенно как предостерегающий урок гордости) теперь считаются ценным примером того, как валлийцы видели себя и свое сельское нонконформистское прошлое в двадцатом веке. Дьявол в шали теперь чаще всего считается примером парейдолии .
Картина выставлена в Художественной галерее Леди Левер в Порт-Санлайт , хотя было несколько попыток разместить ее на постоянной основе в Уэльсе, наиболее заметной из которых была кампания 2005 года, возглавляемая представителем культуры Plaid Cymru Оуэном Джоном Томасом . [6] В 2013 году она стала центральным экспонатом временной выставки в Музее и художественной галерее Гвинеда в Бангоре . [5]
Во многих музеях и галереях Уэльса хранятся и экспонируются картины Воспера того же периода. В частности, в Национальном музее Кардиффа хранится «Рыночный день в Старом Уэльсе» (1908), более поздняя картина с изображением Сиан Оуэн. Часто считающаяся родственной работой, картина была подарена музею братом Констанс Воспер, Фрэнком Трехарном Джеймсом, в 1914 году. [4] Говоря в 2005 году о возможности приобретения Салема , директор музея сказал, что «Она была заказана семьей Левер, поэтому принадлежит галерее, которую они создали, теперь принадлежащей Национальному музею Ливерпуля». [6]
Hel Straeon, художественная программа S4C 1988 года, раскрыла существование немного иной версии Салема , принадлежавшей потомку Фрэнка Трехарна Джеймса. Воспер создал эту вторую немного иную версию в 1909 году, через год после написания первой версии. [7] Питер Лорд , авторитет валлийской живописи, подтвердил, что эта вторая работа является композицией Воспера. [2] Эта картина в какой-то момент была выставлена в замке Сайфартфа в Мертир-Тидвиле , вместе со многими другими работами Воспера, завещанными городу после смерти его второго сына. [1]
10 октября 2019 года Национальная библиотека Уэльса (Llyfrgell Genedlaethol Cymru) объявила, что приобрела версию картины «Салем» Джеймса от имени нации, «чтобы вечно ее защищать и беречь» [8] .