«Сеятель» — картина маслом французского художника Жана-Франсуа Милле, написанная в 1850 году. Это одна из нескольких версий темы, написанной Милле. Работа находится в коллекции Музея изящных искусств в Бостоне с 1917 года. [1]
Милле переехал в Барбизон в 1849 году, деревню в лесу Фонтенбло , недалеко от Парижа . Там он входил в группу художников Барбизонской школы, которая писала приглушенные реалистические пейзажи и мотивы в отличие от традиционных романтических драматических пейзажей и живописи. Милле сам был сыном фермера и с достоинством и серьезностью описывал тяжелую трудовую жизнь сельского населения. Его картины иногда воспринимались как сентиментальные. Однако в то время их считали радикальными из-за их соцреализма. Масштабное изображение простых сельскохозяйственных рабочих было новым и противоречивым в парижском художественном истеблишменте. Милле часто подвергали сомнению из-за его «уродливых» мотивов. [2]
На картине изображен крестьянин, засевающий землю, видимо, зимой. В верхней части картины светит Солнце, что указывает на рассвет. Сеятель одет в типичную крестьянскую одежду, его ноги обмотаны соломой, чтобы обеспечить больше тепла, он идет большими шагами и несет мешок с семенами через плечо, в то время как он сеет урожай правой рукой. . Слева от картины появляются несколько ворон, пожирающих урожай. Справа, вдалеке, виден человек, пашущий землю на волах для работы сеятелей. Картина представляет собой неидеализированное изображение крестьянской силы и трудолюбивого образа жизни.
«Сеятель» был первой крупной картиной, которую Милле написал в Барбизоне. В том же году он нарисовал почти идентичную вторую версию ( Художественный музей префектуры Яманаси , Кофу ), которую выставил в Парижском салоне в 1850 году, где она получила большое внимание и критику. [3] [4] Критик Клеман де Рис похвалил его как «энергичный этюд, полный движения», а Теофиль Готье высмеял его как «скребки мастерком».
Историк искусства Антея Каллен заявила, что «Милле намеренно превратил своего рабочего-человека в жилистого человека-гиганта, удлинив его пропорции ... Подкрепленный доминированием сеятеля в живописном пространстве и нашей низкой точкой зрения, его угрожающий вид для парижской буржуазии в 1850 году таким образом, легко объяснимо». [5]
Милле впервые нарисовал мотив сеятеля в 1847–1848 годах, его версия сейчас находится в Национальном музее Уэльса . [6] [7] В версии для Уэльса горизонт выше, сеятель менее монументальен, а ландшафту отведено больше места, чем в более поздних версиях. [7] После написания версий Бостона и Кофу он возвращался к одному и тому же мотиву как минимум три раза. Версия маслом, написанная после 1850 года, хранится в Художественном музее Карнеги в Питтсбурге . Две пастельные версии хранятся в Художественном институте Кларка в Уильямстауне примерно с 1850 года и в Художественном музее Уолтерса в Балтиморе примерно с 1865 года.
Голландский художник Винсент Ван Гог черпал вдохновение в картинах Милле, изображающих сельскохозяйственные пейзажи и сельскохозяйственных рабочих. Он скопировал «Сеятеля» в нескольких своих картинах, но преобразил изображение, используя более яркие цвета.