The Blue Mask — одиннадцатый сольный студийный альбом американского рок- музыканта Лу Рида , выпущенный в феврале 1982 года на лейбле RCA Records . Рид вернулся на лейбл после ухода с Arista Records . Альбом был выпущен около 40-летия Рида и затрагивает темы брака и обустройства семьи, [1] наряду с темами насилия, паранойи и алкоголизма.
Гитары Рида и Роберта Куайна были смикшированы отдельно в правом и левом стереоканалах соответственно. Чтобы отличить звук своей гитары от звука Рида, Куайн использовал настройку D , играя каждую песню так, как будто она была на одну мажорную секунду выше. Например, "Heavenly Arms" в соль мажоре , поэтому Куайн использовал аппликатуры для ля мажора, чтобы сыграть песню.
Куайн, который несколькими годами ранее следовал за Velvet Underground по всей стране и записал несколько их ранних концертов (позже они были выпущены как Bootleg Series Volume 1: The Quine Tapes ), стал подходящим дополнением к Риду. Куайн также гастролировал в поддержку альбома и его можно увидеть на записанном шоу The Bottom Line под названием A Night with Lou Reed (1983). Позже Куайн описал альбом как «запись, которой я особенно горжусь. Мы никогда не играли вместе до того, как отправились в студию. Не было никаких репетиций, и большая часть была сделана за один или два дубля. Мне нравится все, что я сделал с Лу, но это всегда будет особенным для меня». [2] Куайн и Рид разделяют честь быть включенными в список 100 лучших гитаристов всех времен по версии журнала Rolling Stone .
Фернандо Сондерс , который впоследствии стал давним соавтором Рида, играет на бас-гитаре и добавляет бэк-вокал (наиболее заметно, фальцетный рефрен в финале к "Heavenly Arms") к этому альбому, и его также можно увидеть в A Night with Lou Reed . Позже Сондерс сказал: "это было похоже на осуществление мечты. Лу хотел, чтобы я сыграл то, что мне никто никогда не позволит играть, то, что я мог бы играть в своей спальне. Внезапно я порадовался, что не бросил музыку ради страховой компании моего дяди". [3]
Альбом не содержит инструментальных наложений, за исключением гитары Рида в "My House", но все вокальные партии были наложены, за исключением "The Heroine". Барабанщиком альбома был студийный музыкант Доан Перри , который позже присоединился к Jethro Tull .
Обложку альбома разработала тогдашняя жена Рида, Сильвия, и на ней изображена синяя версия фотографии Мика Рока с обложки альбома Transformer 1972 года .
В 2000 году вышла ремастеринговая версия «Синей маски» .
Роберт Палмер из The New York Times назвал его «самым выдающимся рок-альбомом года», написав, что Рид наконец-то смог сравниться с «жёсткими, вдумчивыми, непоколебимыми песнями» новаторского дебюта Velvet Underground 1967 года . Он также похвалил музыкальность, особенно гитарную работу Рида и Куайна, написав, что они «взаимодействуют с неким сопереживанием и ясностью, которые можно ожидать от опытного джазового дуэта, и музыка всегда тянется, чтобы пригласить слушателя, даже на самом интенсивно личном уровне». [13]
Роберт Кристгау из The Village Voice изначально дал The Blue Mask оценку A+: «Никогда Лу не звучал более по-гинзберговски , более вызывающе, чем на этом, его самом контролируемом, прямолинейном, глубоко прочувствованном и раскрепощенном альбоме... он звучит так, будто рад быть живым, так что ужас и боль становятся поводом для мужества и красноречия, а также для горечи и сарказма». Кристгау также похвалил музыкальность, написав, что «голос Рида — точный, разговорный, волнующий, будь то экспромт или вдохновение — поет о его любви к самому языку, с басом Фернандо Сондерса, артикулирующим его нежность, и гитарами Роберта Куайна и самого Рида, воплощающими ужасную красоту, которую он носит». [14]
В The Boston Phoenix Ариэль Свартли написал, что «То, что сделал Рид (звучит просто, но альбом совсем не такой), — это раскрыл интеллектуальные черты рок-н-ролла, не испортив его непосредственности. Он решил или, по крайней мере, привел доказательства, подтверждающие существование множества пост-панк-проблем: как говорить сложные вещи невнятно звучащими голосами; как достичь устойчивого откровения исповедального письма, избегая при этом клаустрофобных ограничений личности; как примирить вдохновение с ремеслом. И все это в сухом, гитарно-доминирующем песенном цикле, который обладает яркой интенсивностью Хиджры или Астральных недель » . [15]
Айра Роббинс из Trouser Press похвалил альбом как «триумфальный успех» с «одними из самых сильных произведений Рида за многие годы. Портреты, которые он рисует, — это несчастные персонажи, живущие вне общества; неясно, вымышлены они или нет». [16]
NME писал: «То, что сделало альбом Лу Рида « The Blue Mask» переломным моментом, — это его выбор музыкантов, супер-состав новой волны — Фернандо Сондерс на басу, Доан Перри на барабанах и легендарный Роберт Куайн на гитаре» [17] .
С другой стороны, Барни Хоскинс раскритиковал альбом за «вкрадчивое самодовольство, в котором говорилось: «Возможно, я был немного придурком, когда расхаживал по сцене с иглой в руке, но теперь я настоящий Артист, и вы будете относиться ко мне соответственно» [18] .
Позже «Blue Mask» занял пятое место в ежегодном опросе критиков Pazz & Jop, проводимом The Village Voice . [ 19]
В ретроспективной оценке Джесс Харвелл из Pitchfork похвалил «виртуозное сочетание пост-ридовского скронка и мелодизма спид-фолка» Куайна и написал, что « The Blue Mask по-прежнему стоит в одном ряду с Transformer и Street Hassle . Альбом переориентировал Рида на панк и нью - вейв , которые он помог создать, и это помогло войти в канон самой сильной (и самой душераздирающей) партией песен Рида за многие годы». [20]
Все песни написаны Лу Ридом .
Сторона первая
Сторона два
Музыканты
Технический