«Сократ на суде» — пьеса, изображающая жизнь и смерть древнегреческого философа Сократа . В ней рассказывается история о том, как Сократ был отдан под суд за развращение молодежи Афин и за неуважение к богам города. В пьесе содержатся адаптации нескольких классических греческих произведений: фарсовая комедия « Облака» , написанная Аристофаном и впервые поставленная в 423 г. до н. э.; драматический монолог « Апология» , написанный Платоном для записи защитной речи Сократа на суде; и «Критон и Федон» Платона , два диалога, описывающие события, приведшие к казни Сократа в 399 г. до н. э. Пьеса была написана Эндрю Дэвидом Ирвайном из Университета Британской Колумбии и впервые представлена режиссером Джоан Брайанс из Vital Spark Theatre Company в 2007 г. в Chan Centre for the Performing Arts в Ванкувере . [1]
По мнению одного рецензента, пьесе удалось представить Сократа и как мудрого наставника Платона, и как «напыщенного, высокомерного и часто вздорного» учителя, представленного Аристофаном [2] , что дает современной аудитории более глубокое понимание того, почему Сократ в конечном итоге был приговорен к смертной казни.
По мнению другого рецензента, пьеса представляет собой «достойный аналог античного шедевра» [3] .
Действие пьесы происходит в трех актах, охватывающих четверть века. Первый акт, как и « Облака » Аристофана , на которых основан акт, является сатирическим. Акт начинается с того, что Стрепсиад, афинский бизнесмен, беспокоится о своем ленивом сыне Фидиппиде. Чтобы дать ему образование, Стрепсиад зачисляет его в Школу мыслительной деятельности Сократа . Во время обучения в школе молодого человека поощряют рассматривать обе стороны каждого аргумента. К сожалению, вместо того, чтобы быть впечатленным более сильным аргументом, который пропагандирует добродетель, совершенство и умеренность, Фидиппид больше подвержен влиянию более слабого аргумента, который пропагандирует безнравственность, распутство и беспутство. Результатом является «умопомрачительное изображение распутства и непочтительности» [4] , в котором вместо того, чтобы получить образование, Фидиппид оказывается еще более развращенным Сократом и его школой.
Действие второе происходит двадцать четыре года спустя. Сократа обвиняют в развращении молодежи и непризнании традиционных богов города. Трое мужчин, выдвигающих обвинения, — Мелет, Анит и Ликон. Все трое произнесли свои речи, и теперь Сократ должен защищать себя перед присяжными . Речь, которую произносит Сократ, порой юмористична, порой трогательна. Однако, далекий от извинений за влияние, которое он оказал на молодежь города, Сократ остается непокорным. Он неоднократно говорит присяжным, что никогда не руководил школой и не работал учителем. Несмотря на это, афинянам повезло, что он поднял вопросы о том, что они думают, что знают, и о природе правосудия. Действие заканчивается тем, что Сократ напоминает присяжным, что он невиновен по всем обвинениям и что их долг — не вознаградить оратора, который произнес самую изысканную речь, а проследить за тем, чтобы справедливость восторжествовала.
Действие третье происходит месяц спустя, накануне казни Сократа. В тюремной камере Сократа лучший друг Сократа Критон и жена Сократа Ксантиппа по очереди пытаются убедить осужденного в том, что ему следует бежать, что можно было бы легко устроить. Сократ отказывается, говоря, что это еще больше развратит молодежь, чего он поклялся присяжным, что никогда не сделает.
Чтобы выполнить приказ о казни, Сократ должен выпить чашу с болиголовом, разновидностью яда. Его последние слова, после того как болиголов начал делать свое дело, заключаются в том, что он и его друзья в долгу перед Асклепием, богом медицины. Некоторые комментаторы поняли эти слова так, что последней заботой Сократа, когда он готовился войти в загробную жизнь, было здоровье его души. Гораздо более вероятным объяснением является то, что подношение было просто частью ежегодного религиозного праздника, на котором признавали долг всех афинян перед Асклепием за то, что он недавно избавил их от чумы. [5] Только что сказав всем Афинам, что он уважает богов города и что он не был развратителем молодежи, Сократ был особенно обеспокоен соблюдением городских ритуалов. Пьеса заканчивается тем, что друзья Сократа оплакивают свою потерю.
«Сократ на суде» настоятельно призывает к участию зрителей. [6] Во времена Сократа присяжные были намного больше, чем сегодня. Присяжные в несколько сотен или даже несколько тысяч человек не были редкостью. [7] Считалось, что большие присяжные затрудняют подкуп присяжных.
Афинские присяжные также не были тихими. Если люди считали, что оратор преувеличивает или искажает правду, они часто кричали, к большому удовольствию зрителей. [8]
В пьесе зрителям предлагается выступить в роли присяжных. Во втором акте их призывают присоединиться к актерам и перебивать Сократа. В конце акта им также дают задание проголосовать, чтобы определить виновность или невиновность Сократа.
Один из эффективных способов проведения голосования — заставить зрителей подойти к передней части театра, чтобы выбрать черный или белый камень и поместить его в бронзовый контейнер. Голосование путем публичного поднятия рук — что было обычным явлением на афинских собраниях, но редким на афинских судебных процессах [9] — не рекомендуется, поскольку убедительное выступление актера, играющего роль Сократа, может побудить больше зрителей проголосовать за оправдание Сократа, чем позволяет история.
В больших театрах режиссеры могут ограничить размер жюри. Однако, учитывая большой размер афинских присяжных, более реалистично использовать для этой цели большую, а не меньшую часть аудитории. Прошлые режиссеры сообщали, что участие в качестве присяжных — это то, что нравится зрителям. [10]
Поскольку суд над Сократом состоялся вскоре после окончания Пелопоннесской войны , унизительное поражение Афин от Спарты все еще было в памяти многих людей. Во время войны греки понимали, что победа приходит из двух источников: защиты богов и непоколебимой преданности молодых солдат города. [11] Поэтому обвинение в развращении молодежи и непризнании богов города было серьезным и очень похожим на обвинение в измене. [12]
Также в памяти людей могли быть отношения Сократа с несколькими из самых известных военных предателей Афин, включая Крития и Алкивиада . Сообщается, что Критий был родственником матери Платона, Периктионы . После войны он стал ведущим членом безжалостного олигархического режима, установленного спартанцами в Афинах на восемь месяцев в 404-403 годах, Тридцати тиранов . Хотя некоторые современные авторы видят в этой связи возможное указание на симпатию Сократа к антидемократическим спартанцам, это утверждение трудно согласовать с тем фактом, что именно Тридцать тиранов приняли закон, запрещающий Сократу разговаривать с мужчинами моложе тридцати, опасаясь его влияния на молодежь. [13] Связь Сократа с Алкивиадом также противоречива, хотя многие подробности яркой жизни Алкивиада хорошо известны. Алкивиад и Сократ сражались вместе во время осады Потидеи и снова в битве при Делии, до избрания Алкивиада на пост стратега (или генерала) и его последующего перехода в Спарту. Согласно Платону и Плутарху, в молодости Алкивиад восхищался Сократом и уважал его. [14] Тем не менее, степень, в которой Сократ мог повлиять на его действия, остается неясной. [15]
Одним из исторических отклонений в пьесе является то, что сценарий дает присяжным только одну возможность проголосовать. [16] Первоначально проводилось два голосования: первое — для определения виновности или невиновности Сократа, второе — для выбора между предлагаемыми наказаниями после того, как он был признан виновным. [17] В ситуациях, требующих большей исторической достоверности, это второе голосование может быть легко введено снова, хотя, в зависимости от размера присяжных, это может увеличить продолжительность действия.
.jpg/1280px-2008_Poster_for_%22Socrates_on_Trial%22_(Play).jpg)
Первая постановка пьесы в мастерской была поставлена в Ванкувере в 2006 году театром Vital Spark Theatre, где Стивен Векслер играл роль Сократа. Премьера полной версии пьесы состоялась 14 марта 2007 года в Chan Centre for the Performing Arts в Ванкувере . В постановке 2008 года, также в Chan Centre, в главной роли был Пол Тулан. Все три постановки были поставлены Джоан Брайанс.
Американская премьера пьесы состоялась в College Theatre в Государственном университете Нью-Йорка в Потсдаме . Она состоялась 29 апреля 2009 года, режиссером выступила Мэнди Кейстер.
В 2012 году пьеса была адаптирована в оперу «Испытание Сократа » с либретто и партитурой Эндрю Хоппера из Бирмингемской консерватории . Премьера оперы состоялась в Бирмингеме 8 мая 2012 года.
25 сентября 2015 года состоялась европейская премьера пьесы в Афинах в театре Алкмини под руководством Анны Лазу. Перевод на греческий язык осуществил Яннис Спиридис. Главную роль исполнили Демофилус-Виас Мпиллинис и Танассис Накос. Музыку написал Христос Пантас. Костюмы и маски создала Катерина Мпиллинис.
Пьеса была первоначально опубликована в 2008 году издательством University of Toronto Press . Разрешение от издателя было предоставлено безвозмездно для образовательных и других некоммерческих представлений и чтений, при условии соответствующего подтверждения как драматурга, так и издателя. [18]
По словам рецензента Майи Алапин, «пьеса освежающе освещает связь между казнью Сократа и длительным влиянием его негативного изображения Аристофаном на эволюцию афинской психики. Эта связь, часто недооцениваемая в современном анализе, особенно остра, учитывая единство трех актов... Пьесе удается воссоздать атмосферу прямой демократии и изобразить Сократа как глубоко убежденного в своей невиновности. Его приверженность соблюдению законов также подчеркивается, как и его настойчивое сомнение в общем афинском стандарте морального образования. Недвусмысленно поднимаются глубокие этические вопросы, связанные со справедливостью или несправедливостью казни демократических инакомыслящих. ... Нет сомнений, что пьеса увлекательна, забавна, проницательна и верна центральным позициям Сократа и что она понравится современной аудитории, особенно студентам». [19]
.jpg/1280px-2007_Poster_for_%22Socrates_on_Trial%22_(Play).jpg)