«Escape Me Never» — американский мелодраматический фильм 1947 года, снятый Питером Годфри , в главных ролях: Эррол Флинн , Ида Лупино , Элинор Паркер и Гиг Янг . [3]
Это вторая экранизация ( первая была в 1935 году ) пьесы 1934 года «Escape Me Never» Маргарет Кеннеди , которая была основана на ее романе 1930 года «The Fool of the Family» . Эта книга была продолжением ее истории о вымышленной семье музыкальных гениев Сэнгер, представленной в «The Constant Nymph» , но между книгами и фильмами есть разногласие: братья Сэнгер ни разу не упоминаются в фильме 1943 года «The Constant Nymph» , а их имена в этой картине изменены.
История происходит в Венеции на рубеже 20-го века. Молодой композитор по имени Кэрил Дуброк ( Джиг Янг ) влюбляется в богатую английскую наследницу Фенеллу Маклин ( Элинор Паркер ), пока ее родители ошибочно не считают, что Кэрил живет с молодой вдовой Джеммой Смит ( Ида Лупино ) и ее ребенком.
Семья МакЛин в спешке покидает Венецию и находит убежище на безопасном расстоянии в Доломитовых Альпах. Оказывается, Джемма на самом деле живет со старшим братом Кэрил Себастьяном ( Эррол Флинн ), который сжалился над одинокой молодой матерью и позволил ей остаться с ним. Себастьян настроен помочь брату объяснить недоразумение МакЛинам.
Кэрил и Себастьян берут с собой в поездку в горы Джемму и ее ребенка. Они выживают, распевая песни на улицах за деньги, поскольку и Кэрил, и Себастьян — начинающие композиторы и музыканты.
Когда однажды Кэрил повредил ногу, Джемма и Себастьян поют одни на улице и встречают очень красивую женщину, в которую Себастьян мгновенно влюбляется. Он не знает, что это Фенелла, с которой он познакомился на улице, и начинает преследовать ее, в то время как Джемма возвращается к Кэрил.
Благодаря вдохновению, которое Себастьян получает от соблазнительной красоты Фенеллы, он сочиняет музыкальное произведение как начало балета в ту же ночь. Утром Джемма узнает, что это была Фенелла, с которой они познакомились накануне вечером. Чтобы избежать дальнейших недоразумений, Джемма и Себастьян расстаются, женятся и переезжают в Лондон. Себастьян продолжает работать над балетом, который он начал в горах.
Некоторое время спустя семья Маклинов возвращается в Лондон, и Кэрил следует за ними, устраиваясь на работу музыкальным агентом. Кэрил и Фенелла вскоре обручаются, но как только Себастьян заканчивает сочинять свой балет, Фенелла организует для него выступление в Лондоне.
Когда балет имеет успех, Себастьян и Фенелла снова знакомятся. Себастьян так занят репетициями и совершенствованием своего балета, что не успевает отвезти Джемму в больницу, когда ее ребенок заболевает. Фенелла увлекается своими отношениями с Себастьяном и разрывает помолвку с Кэрил.
Фенелла и Себастьян проводят выходные в загородном поместье Маклинов и влюбляются друг в друга. Пока они в отъезде, ребенок Джеммы умирает от болезни, и опустошенная Джемма исчезает. После выходных, когда Себастьян возвращается в Лондон и обнаруживает, что его жена исчезла, его охватывает чувство вины, он понимает, как много она для него значила.
Себастьян начинает переделывать балет, вдохновленный своей любовью к Джемме, и когда он закончен и представлен в первый раз, Джемма возвращается, чтобы посмотреть его и воссоединяется с Себастьяном. [4]
Оригинальная пьеса была впервые поставлена в Англии в 1933 году, а на Бродвее — в 1935 году. [6] Элизабет Бергнер появилась на сцене в возрожденной постановке пьесы в 1942 году. [7] [8]
В августе 1943 года Warner Bros. объявили, что они снимут киноверсию пьесы, как продолжение популярной «Постоянной нимфы» . Сообщалось, что над сценарием работала Леонор Коффи , продюсером был Генри Бланк , а Джоан Лесли упоминалась как возможная звезда. [9] [10]
Лупино и Флинн были объявлены для фильма в сентябре 1945 года, а Питер Годфри был назначен режиссером. Съемки начались позже в том же году. [11] Они были завершены в феврале 1946 года . [12]
Лупино исполнила две песни в фильме. [13] Она должна была быть указана в титрах после Флинна и Паркера, но протестовала и добилась того, чтобы ее указали в титрах после Флинна. [14]
Это был последний фильм, выпущенный с полной музыкальной партитурой Эриха Вольфганга Корнгольда , который ушел из сочинения музыки для кино в 1947 году. [15] [ круговая ссылка ] (Позже Корнгольд адаптировал музыку Рихарда Вагнера для биографии Вагнера «Волшебный огонь » от Republic Pictures 1955 года ; он также написал некоторую оригинальную музыку для этого фильма.) [15]
Фильму потребовалось некоторое время, чтобы выйти в прокат. По данным Variety , он заработал около 2,3 млн долларов в прокате в США и Канаде. [2]
Однако, по данным Warner Bros., фильм заработал 1 221 000 долларов США на внутреннем рынке и 348 000 долларов США за рубежом, что меньше его производственного бюджета, из-за чего он не смог окупить свои затраты. [16] [1]
Босли Кроутер , пишущий для The New York Times , назвал фильм «чем-то резким и невероятным, как ужасная оплошность в школьной пьесе». Он описывает игру Лупино как «совершенно позорную» и сравнивает Флинна с «поющим официантом в кафе Хобокена». Кроутер выражает Элеоноре Паркер «глубочайшие соболезнования». [17]
Журнал Filmink назвал его «худшим фильмом», который Флинн снял в Warner Bros., добавив, что «если вы когда-нибудь его посмотрите, вы, вероятно, зададитесь вопросом: (а) как, черт возьми, это было сделано, и (б) что со всеми этими ледерхозенами?» [18]