«Сюжетом были розы» — американский драматический фильм 1968 года производства Metrocolor , снятый Улу Гросбардом . Сценарий Фрэнка Д. Гилроя основан на его одноименной пьесе 1964 года, удостоенной Пулитцеровской премии .
В фильме снимались Патриция Нил , Мартин Шин и Джек Альбертсон . Альбертсон получил премию «Оскар» как лучший актер второго плана, а Нил была номинирована как лучшая актриса.
Вернувшись в свой дом в Бронксе после Второй мировой войны , Тимми Клири ( Мартин Шин ) обнаруживает, что его родители из среднего класса отдалились друг от друга и ссорятся по малейшему поводу. Сблизившись со своей матерью Нетти ( Патрисия Нил ), Тимми находит себя связанным со своим отцом-продавцом Джоном ( Джек Альбертсон ), но старается сохранять нейтралитет, вмешиваясь в их споры.
По дороге домой после однодневной поездки на летний коттедж семьи с отцом, Тимми покупает букет роз и предлагает Джону подарить их своей жене. Нетти в восторге от его очевидной заботы, и трое проводят вечер в ночном клубе на Манхэттене . Когда нетрезвый Джон, чьи измены уже были раскрыты, пытается заняться любовью с его женой позже той ночью, Нетти отвергает его ухаживания, предлагая ему пойти к «одной из его шлюх», и разбивает вазу с цветами, провоцируя Джона признаться, что это Тимми купил их.
На следующее утро Тимми отказывается идти на мессу с Джоном, так как время, проведенное на службе, заставило его усомниться в своей вере, что приводит к жаркому спору между ними. После того, как Джон уходит, Тимми вступает в спор со своей матерью, в котором обвиняет ее в попытке заставить его выбирать между родителями и высказывает свои обиды в прошлом. После этого Нетти выходит и проводит, как она считает, самые мирные двенадцать часов в своей жизни. Тем временем Джон вступает в еще один жаркий спор с полупьяным Тимми о других обидах в прошлом с обеих сторон и заканчивает тем, что дает Тимми пощечину, как раз перед возвращением Нетти. Тимми понимает, что домашняя ситуация вряд ли улучшится, и объявляет, что уезжает из дома, решение, которое его родители неохотно принимают. Когда он меняет свое решение, его отец настаивает, чтобы он придерживался своего плана, и они втроем едят последний завтрак вместе, прежде чем он уходит. Когда Джон начинает жаловаться на кофе, экран внезапно замирает и становится черным.
Это был первый фильм, снятый Улу Гросбардом, который был номинирован на премию «Тони» за режиссуру бродвейской постановки пьесы Фрэнка Д. Гилроя в 1964 году. [2] К нему присоединились оригинальные актёры Джек Альбертсон и Мартин Шин в ролях Джона и Тимми Клири; Патрисия Нил заменила Ирен Дэйли в роли Нетти.
Фильм стал значимым возвращением для Нил, которая восстанавливалась после изнурительного инсульта , который она перенесла три года назад, и не появлялась на экране с In Harm's Way в 1965 году. Во время съемок актриса страдала от проблем с памятью и физических ограничений, которые она изо всех сил пыталась преодолеть, и в своей автобиографии As I Am она описала этот опыт как веху в карьере, убедившую ее в том, что она все еще хорошая актриса. Она также рассказала о своих усилиях запомнить пятистраничный монолог, который она должна была произнести за один дубль, и о своей гордости за то, что она успешно это сделала. [3]
Съемки фильма проходили в Нью-Йорке , Спринг-Лейк, штат Нью-Джерси , и Белмаре, штат Нью-Джерси (рыболовный клуб Белмара).
В саундтрек вошли песни « Who Knows Where the Time Goes? » (написанные Сэнди Денни ) и «Albatross», обе исполненные Джуди Коллинз (которая написала последнюю песню).
Винсент Кэнби из The New York Times назвал фильм «одной из тех... домашних драм среднего класса, которые — по разным причинам — прошли, как и Philco Playhouse ... Пьеса была перенесена на экран с плоской, фатальной точностью мистером Гилроем... Довольно неловко (поскольку это заставляет вас осознавать все остальное, чего вы не видите), одноактная пьеса была открыта несколькими экскурсиями за пределы квартиры в Бронксе. Что еще хуже, мистер Гросбард сохранил бродвейский темп, что особенно заметно в игре мистера Альбертсона и мистера Шина... Темп игры актеров часто, кажется, опережает сам фильм... Присутствие мисс Нил... придает фильму эмоциональное воздействие, которого он бы не имел в противном случае... У нее, по сути, просто слишком много стиля и остроумия для такого рода односложной чепухи». [4]
Роджер Эберт из Chicago Sun-Times считает, что «необычайная пьеса Гилроя... была снята с величайшей тщательностью, но как фильм она провалилась. Трудно сказать, почему. Нет ничего явно неправильного, но когда вы выходите, у вас не возникает ощущения, что вы там были. Чего-то не хватает». Он добавил: «Часть проблемы в актерах, я думаю... Альбертсон и Шин... говорят громко, их движения слишком очевидны, они пытаются проецировать... Мисс Нил, которая знает фильмы, лучше подходит для этого жанра. Она сдерживается, она больше предполагает, чем показывает, и когда все три актера находятся перед камерой, ее игра заставляет двух других выглядеть смущающе театрально. И вот где фильм проваливается». [5]
Variety писал: «Великолепный сценарий, который первоклассная игра делает еще более великолепным, отображает широкий спектр человеческих эмоций, не прибегая к дешевой сенсационности или диалогам. Проницательная режиссура Гросбарда не позволяет препирательствам и шуткам превратиться в пронзительную театральность». [6]
TV Guide оценил фильм на четыре звезды, отметив «потрясающую игру актеров, острый сценарий и выдающуюся режиссуру Гросбарда» и добавив: «Эмоции никогда не переходят в ораторское искусство, поэтому почти в каждой сцене есть скрытое напряжение, которое продолжает кипеть». [7]
Фильм имеет рейтинг 100% на Rotten Tomatoes . [8]