Trois crayons ( фр. [tʁwɑ kʁɛjɔ̃] ; англ. «три карандаша» ) — техника рисования с использованием мелков трёх цветов: красного ( сангвина ), чёрного (тип сланца ) и белого. Бумага может быть полутоновой, например серой, синей или бежевой. [1] Среди многих других, французские художники Антуан Ватто и Франсуа Буше рисовали этюды фигур и драпировок с помощью aux trois crayons . [1] Наиболее заметным пионером и популяризатором этой техники был фламандский мастер Питер Пауль Рубенс .
В Aux deux crayons используются только два цвета, часто черный и белый, как это видно во многих рисунках Пьера-Поля Прюдона .
Техника рисования trois crayons берет свое начало во второй половине XV века в Европе. В этот период художники начали рисовать натуральным красным мелом вместе с ограниченным количеством натуральных мелков. По мере развития техники рисования художники совмещали красный мел с другими мелками, включая белый мел. Использование белого мела позволило художникам усилить световые эффекты в своих рисунках. Однако, поскольку белый мел был едва заметен на белой бумаге или пергаменте, художники начали использовать тонированный фон, чтобы техника работала эффективно. В XVI веке художники разработали сложные техники рисования, такие как in matita rossa e nera («красными и черными меловыми карандашами»), известная в Италии, и aux deux crayons [2] («двумя меловыми карандашами»), известная во Франции. В начале XVII века техника получила дальнейшее развитие, объединив красный, белый и черный мел, чтобы создать технику aux trois crayons («тремя меловыми карандашами»), обычно выполняемую на синей или коричневой бумаге. Техника trois crayons была наиболее полно разработана в XVIII веке. [3]
Методы смешивания и наложения цветов в технике trois crayons включают пошаговый процесс установки пропорций и организации, введение массовых теней, развитие теней и света и визуализацию света с различной интенсивностью. Сочетая красный, черный и белый мел, художники создают яркие и живые рисунки. Метод способствует цветовой гармонии с его ограниченным диапазоном цветов, что делает его эффективным и креативным. Используемые материалы включают красный, черный и белый мел, пигментированные карандаши и специальную бумагу. Результаты демонстрируют, как техника trois crayons может создавать захватывающие произведения искусства. [4]
Художественный вклад Антуана Ватто в XVIII веке оказал значительное влияние на развитие искусства рококо во Франции и Европе . Его новаторская картина fête galante , изображающая изящные фигуры в романтических пейзажах, была революционной для своего времени. Кроме того, исключительные навыки Ватто как рисовальщика были очевидны в его сложных меловых набросках, улавливающих тонкие выражения и движения. Его мастерство в этом методе вызывало восхищение и оказывало влияние на других французских художников, таких как Жан-Батист Жозеф Патер , Франсуа Буше и Жан Оноре Фрагонар . Тонкая палитра Антуана Ватто, на которую повлияли Рубенс и венецианская живопись , задала тон эстетике рококо, оставив неизгладимое наследие в мире искусства и сформировав движение рококо в XVIII веке. [5]
В 1950-х годах атрибуция альбома с зарисовками фавнов вызвала сомнения из-за незнакомой техники в некоторых рисунках. Первоначально считалось, что это Антуан Куапель , но дальнейший анализ предположил, что вероятным художником был Луи де Буллонь Младший, обнаружив стилистическое сходство в его использовании мела. Эти зарисовки фавнов, вероятно, созданные для определенного украшения потолка, обогащают корпус работ Буллоня, раскрывая ранее неизвестный аспект его мастерства и побуждая к дальнейшим исследованиям в мире искусства. [6]