stringtranslate.com

Этюды (Лигети)

Дьёрдь Лигети в 1984 году

Венгерский композитор Дьёрдь Лигети в период с 1985 по 2001 год сочинил цикл из 18 этюдов для фортепиано соло. Они считаются одним из главных творческих достижений его последних десятилетий и одним из самых значительных сборников фортепианных этюдов ХХ века, сочетающих виртуозную технические проблемы с выразительным содержанием, следуя линии этюдов Фредерика Шопена , Ференца Листа , Клода Дебюсси и Александра Скрябина , но обращаясь к новым техническим идеям как к сборнику концепций, которые Лигети разработал в других своих работах с 1950-х годов. Пианист Джереми Денк писал, что они «являются высшим достижением его карьеры и фортепианной литературы; хотя они еще новы, они уже являются классикой». [1]

Объем работы

Всего 18 этюдов объединены в три книги или ливра : шесть этюдов в книге 1 (1985), восемь в книге 2 (1988–1994), четыре в книге 3 (1995–2001). Первоначальное намерение Лигети состояло в том, чтобы составить всего двенадцать этюдов в двух книгах по шесть штук в каждой по образцу «Этюдов Дебюсси», но объем работы рос, потому что ему очень нравилось писать эти пьесы. [2] Хотя четыре этюда Книги 3 составляют удовлетворительное завершение цикла, Книга 3 фактически не закончена, поскольку Лигети, конечно, намеревался добавить больше, [3] но не смог сделать это в последние годы своей жизни, когда его Производительность труда значительно снизилась из-за болезни. Этюды третьей книги в целом спокойнее, проще и утонченнее по технике, чем этюды первой и второй книг.

Титулы

Названия различных этюдов представляют собой смесь технических терминов и поэтических описаний. Лигети составил списки возможных названий, и названия отдельных номеров часто менялись между созданием и публикацией. Часто Лигети не присваивал никакого названия до тех пор, пока работа не была завершена. [4]

18 этюдов

Книга 1

  1. Десордр . Molto vivace, vigoroso, molto ritmico,вся заметка= 63
Исследование быстрых полиритмических движений вверх и вниз по клавиатуре. Правая рука играет только на белых клавишах, а левая рука ограничена черными клавишами. Это разделяет руки на два поля высоты тона; Музыка правой руки – диатоника , музыка левой руки – пентатоника . Этот этюд посвящен Пьеру Булезу . [5]
  2. Cordes à vide . Андантино рубато , молто тенеро,восьмая нота= 96
Простые, почти Сати -аккорды становятся все более сложными. Эти аккорды построены в основном из квинт , напоминающих открытые струны, отсюда и название. [1] Этот этюд также посвящен Пьеру Булезу. [5]
  2. Прикасается к блокам . Vivacissimo, semper molto ritmico – Feroce, impetuoso, molto meno vivace – Feroce, estrepitoso – Tempo I
Два разных ритмических рисунка переплетаются. Одна рука воспроизводит быстрые, даже мелодичные рисунки, а другая «блокирует» некоторые клавиши, бесшумно нажимая на них. Это последний этюд Лигети, посвященный Булезу. [5]
  2. Фанфары . Вивачиссимо, очень ритмично,вся заметка= 63, с алегрией и сланцио
Мелодия и аккомпанемент часто меняются ролями в этом полиритмическом этюде, в котором присутствуют ритмы под влиянием аксака и остинато в исполнении.8
8время, разделив такт из 8 восьмых нот на 3+2+3 . Это остинато также используется во второй части « Рогового трио » Лигети . [6] Этот этюд посвящен Фолькеру Бэнфилду . [5]
  2. Арк-эн-сиэль . Andante con eleganza, с качелями ,шестнадцатая нотаок. 84
Музыка поднимается и опускается дугами, напоминающими радугу. Этот этюд посвящен Луизе Сибур. [5]
  2. Осенью в Варшаве . Presto cantabile, molto ritmico e flessibile,четвертная нота= 132
Его название « Осень в Варшаве » отсылает к ежегодному фестивалю современной музыки « Варшавская осень» . Лигети назвал этот этюд «темповой фугой ». [7] Этюд в политемпо , он состоит из непрерывной трансформации исходной нисходящей фигуры – « мотива плача », как его назвал Лигети [7] – с участием перекрывающихся групп из 3, 4, 5, 6, 7, 8, заканчивающихся вверху внизу клавиатуры. Этот этюд посвящен польским друзьям Лигети. [5]

Книга 2

  2. Галамб Боронг . Vivacissimo luminoso, возможно легато ,половинная нота= 40 или быстрее – простой, да лонтано
Название звучит по-явански, отражая вдохновение произведения в музыке гамелан , но на самом деле оба слова на самом деле венгерские и означают примерно «меланхоличный голубь». Как и в Десордре , две руки играют дополняющие друг друга гаммы; в этом случае каждый из них играет одну из двух целых тональных гамм . [8] Этот этюд посвящен Ульриху Экхардту.
  2. Фем . Vivace risoluto, con vigore,вся заметка= 30 (четвертная нота= 180,четвертная нота с точкой. = 120)
Название - венгерское слово, обозначающее металл. На основе аккордов открытой квинты с короткими, нерегулярными, асимметрично сгруппированными мелодическими фрагментами, отыгрывающими друг друга. Этот этюд посвящен пианисту Фолькеру Банфилду .
  2. Вертиге . Prestissimo semper molto legato,вся заметка= 48
Широко расставленные руки используют хроматические гаммы для создания эффекта бесконечного нисходящего движения. Этот этюд посвящен композитору Маурисио Кагелю . Лигети не заканчивал еще один этюд в течение трех лет после окончания «Вертиже» . [9]
  2. Der Zauberlehrling ( Ученик чародея ). Престиссимо, стаккатиссимо , легжериссимо
Танцующая мелодическая линия поддерживается в вечном движении неравномерно рассредоточенными стаккато акцентами. Этот этюд посвящен пианисту Пьеру-Лорану Эмару .
  2. Эн Суспенс . Анданте с мото,четвертная нота= 98
Шесть долей в такте в правой руке и четыре в левой, неравномерная длина фраз и акценты в обеих руках сплетают неземную и довольно джазовую паутину гармонии. Этот этюд посвящен композитору Дьёрдь Куртагу .
  2. Энтрелаки . Vivacissimo molto ritmico,четвертная нота= 100 (четвертная нота= 65)
Перекрещивающиеся ритмические узоры, увеличивающиеся в динамике по мере перемещения по клавиатуре слева направо, создавая до семи различных метрических слоев. Этот этюд посвящен пианисту Пьеру-Лорану Эмару.
  2. L'escalier du diable ( Лестница Дьявола ). [10] Presto legato, ma leggiero,вся заметка= 30
Напряженная токката , которая полиметрически движется вверх и вниз по клавиатуре с восходящим мотивом хроматической гаммы, а затем превращается в впечатление звона колоколов в разных регистрах и времени. Это самый длинный этюд в выпуске, длительностью более пяти минут. Он посвящен пианисту Фолькеру Банфилду.
  2. «Coloana infinită» ( Бесконечная колонна ). Престо возможно, темпестозо с фуоко,половинная нота= 105
Этюд назван в честь одноименной скульптуры Константина Брынкуши , представляющей собой повторяющуюся серию расширяющихся и сжимающихся пирамидальных форм и отличающуюся громкими восходящими последовательностями аккордов, которые перекрываются, создавая впечатление постоянного движения вверх. Этот этюд посвящен Винсенту Мейеру. Эта пьеса представляет собой переработанную версию этюда, позднее опубликованного под номером 14А: «Coloana fără sfârşit» (см. «Сопутствующие работы» ниже).

Книга 3

  2. Белое на белом . Andante con tenerezza,половинная нота= 52
Строгий этюд, за исключением самого конца, начинающегося с безмятежного канона и стремительной, стремительной средней части. Этот этюд посвящен Этьену Курану.
  2. Налей Ирина . Andante con espressione, рубато, много легато,четвертная нота= 72 – Allegro con moto, semper legato,четвертная нота= 152 – Allegro vivace – Molto vivace
Еще один этюд с мягким началом, который становится все более и более неистовым из-за введения все более коротких нот и дополнительных тонов. Этюд посвящен Ирине Катаевой.
  2. À bout de souffle ( Запыхавшись ). Престо с бравурой
Маниакальный двухголосный канон, резко заканчивающийся медленными аккордами пианиссимо . Этот этюд посвящен математику Хайнцу-Отто Пейтгену .
  2. Канон . Vivace poco Rubato – Prestissimo
Короткий канон между руками, сыгранный один раз vivace , а затем второй раз presto impossibile , с медленным тихим аккордовым каноном в завершение. Этот этюд посвящен Фабьен Уайлер.

Сопутствующие работы

Этюд № 14А: «Coloana fără sfârşit» ( «Колонна без конца ») был первой версией Этюда 14, но был сочтен слишком физически требовательным для исполнителя-человека, поэтому Лигети перекомпоновал его, изменив гармоническую структуру и уменьшив количество нот в каждую руку. Впоследствии первоначальная форма была аранжирована Юргеном Хокером как отдельный этюд для фортепиано, но некоторые пианисты действительно ее играли. [11]

Единственная фортепианная пьеса «L'arrache-coeur» (1994), очевидно, изначально задумывалась как «Этюд № 11», но не вошла в цикл. [12]

Примечания

  1. ^ Аб Денк, Джереми (2012). Лигети / Бетховен (буклет). Джереми Денк . Нет таких записей .
  2. ^ Ричард Стейниц, Дьёрдь Лигети: Музыка воображения (Фабер, 2003), с. 277.
  3. ^ Стейниц, с. 277.
  4. ^ Стейниц, с. 279–80.
  5. ^ abcdef Дьёрдь Лигети (1986). Этюды для фортепиано. Шотт Мьюзик Интернэшнл.
  6. ^ Стейниц, с. 289.
  7. ^ ab «Стивен А. Тейлор, Шопен, пигмеи и темповая фуга». www.mtosmt.org . Проверено 17 марта 2018 г.
  8. ^ Стейниц, с. 299.
  9. ^ Стейниц, с. 304.
  10. ^ «Название относится к непрерывной функции в математике, известной как Дьявольская лестница или функция Кантора . Структура произведения соответствует свойствам функции как на макро-, так и на микроуровне (что допускает художественную лицензию)». Вудард, Кэтрин . «Путешествие по «дьявольской лестнице»: обозначения и восприятие народных ритмов в фортепианной музыке на Балканах (и за их пределами)». Доклад, представленный на конференции Международного музыковедческого общества «Музыкальные и культурные осмосы на Балканах», Бухарест, Румыния. 2–6 сентября 2019 г.
  11. ^ Стейниц, с. 310.
  12. ^ Фредрик Уллен, примечания к BIS-CD-1683/84.

Внешние ссылки