European Echoes — альбом трубача Манфреда Шофа , в котором к нему присоединились участники Manfred Schoof Orchestra, большого ансамбля музыкантов свободного джаза. Состоящий из одного получасового трека, он был записан в июне 1969 года в Бремене, Германия, и выпущен на виниле позже в том же году лейблом FMP в качестве первого релиза лейбла. Он появился в трех изданиях, каждое из которых имело свой собственный дизайн обложки. В 2002 году альбом был переиздан на CD лейблом Atavistic Records в рамках их серии Unheard Music Series , а в 2013 году он был переиздан на виниле лейблом Cien Fuegos, подразделением Trost Records . [1] [2] [3] [4] [5]
Писатель Билл Шумейкер сравнил альбом с Ascension Джона Колтрейна , но отметил, что, хотя оба альбома чередовали соло и короткие отрывки tutti, European Echoes включал расширенные разделы для меньших единиц ансамбля, включая отрывок для трех фортепиано, дуэта ударных и трио контрабасов. Шумейкер заявил, что «это придало произведению отличительную форму и обозначило новое равенство между инструментами в свободной музыке, которая до сих пор была музыкой с преобладанием валторн». [6]
В обзоре для AllMusic Стюарт Мейсон написал: « European Echoes в первую очередь представляет интерес для историков фри-джаза и любителей экстремального. Историки будут ослеплены звездным составом этой группы из 16 человек... Звучит так, будто это рай для фри-джазмена, и нельзя отрицать, что уровень интенсивности на протяжении всего альбома поразительно высок. Проблема в том, что эта огромная группа, играющая на максимальной громкости, просто слишком громкая для не самого лучшего звукозаписывающего оборудования, которое все это запечатлело». [1]
Авторы The Penguin Guide to Jazz Recordings назвали альбом «сложным и порой неудобным для прослушивания», а также «замечательным исполнением». Они заявили: «Это пластинка, которая мужественно борется с ценностями звукозаписи того времени... Шуф — крупная фигура в немецкой музыке... но жаль, что его вклад в импровизационную музыку не помнят лучше». [12]
Джей Коллинз из All About Jazz прокомментировал: «Что поражает, так это плотность инструментовки... эластичность написанных/импровизированных отрывков и замечательные сольные таланты этих импровизаторов... Качество звука, конечно, временами мутновато, но, возможно, это можно рассматривать как часть густого рагу, из которого состоит эта работа... Это обязательное прослушивание для людей, интересующихся большим звуком». [7] Дерек Тейлор из AAJ описал ансамбль как «настоящий оркестр мечты, населенный молодыми воплощениями многих ведущих светил свободной импровизации», и заметил: «Некоторые слушатели, вероятно, почувствуют себя ущемленными краткостью альбома, но стоит учесть, что эта отдельная пьеса предназначена для самостоятельного звучания. Отрывки и альтернативы были бы приветствуются, но исполнение работает на своих собственных условиях так же хорошо и без них». [8]
Джозеф Нефф из The Vinyl District написал: «Эта пластинка во многом является реакцией на предыдущие достижения американского авангардного джаза, их диалогическим продолжением... музыка не утратила своей интенсивности, и ее значение как декларации принципов авангарда остается неизменным». [10]
Кен Ваксман в своей статье для JazzWord назвал альбом «дикой поездкой» и отметил: «Благодаря примерам контролируемого хаоса, которые уже создали другие крупные ансамбли, такие как нью-йоркский The Jazz Composer's Orchestra , GUO и группа Brötzmann's Machine Gun , этот диск представляет наибольшую ценность, предоставляя слуховое представление о важных евроимпровизаторах в начале их карьеры». [13]
Композитор Манфред Схооф.