Ёсихару Цугэ (つげ義春, Tsuge Yoshiharu , родился 30 октября 1937 года) — японский карикатурист и эссеист . Он был активен в комиксах между 1955 и 1987 годами. Его работы варьируются от рассказов об обычной жизни до сновидного сюрреализма и часто показывают его интерес к путешествиям по Японии. Он привлек наибольшее внимание сюрреалистическими работами, которые он опубликовал в конце 1960-х годов в авангардном журнале Garo .
Цугэ начал выпускать комиксы в 1955 году для индустрии прокатных комиксов , которая процветала в обедневшей послевоенной Японии. Первоначально он делал комиксы в стиле крутой гэкига — мрачные, реалистичные истории с негативными концовками. Когда прокатные комиксы перестали быть жизнеспособной работой в середине 1960-х годов, Цугэ находился в отчаянном положении, пока его не подобрали издатели авангардного журнала комиксов Garo . С 1965 по 1970 год он вошел в свою самую широко известную фазу, когда он создавал часто сюрреалистические и интроспективные работы для Garo . В выпуске за июнь 1968 года была опубликована самая известная из них: основанная на снах Neji-shiki (чаще всего переводимая как Screw Style в английском языке). После своего успеха в Garo Цугэ стал замкнутым, и с 1970-х годов его работы больше не публиковались в этом журнале. Его произведения становились попеременно автобиографическими и эротически-фантастическими, пока проблемы со здоровьем и психологические проблемы не заставили его отказаться от комиксов после 1987 года.
Цугэ стал культовой фигурой в Японии. На Западе его статус часто сравнивают со статусом американского карикатуриста Роберта Крамба . Он оказал длительное влияние, и его работы были адаптированы для кино и телевидения много раз. Его работы редко переводились — на английском языке вышло всего пять коротких работ. С 1987 года он прекратил выпуск комиксов и жил тихой жизнью со своим сыном в Токио после смерти жены в 1999 году, время от времени сотрудничая с адаптациями и репродукциями своих прошлых работ.
Цугэ родился 30 октября 1937 года в Кацусике , Токио , Япония. Он был старшим из трех сыновей. После смерти отца Цугэ в 1942 году, две единокровные сестры, от второго брака его матери, были представлены его семье. Рецессия в Японии после Второй мировой войны вдохновила Цугэ на создание комиксов для редакторов платных библиотек в попытке решить свои финансовые проблемы. Будучи чрезвычайно застенчивым, создание драматичных картинок было одним из способов избежать встреч с людьми и одновременно заработать деньги. [1] Он создал свою первую гэкигу в 18 лет, показав влияние Осаму Тэдзуки , который был одним из первых мейнстримных художников, рисовавших гэкигу . [2]
Цугэ начал свою карьеру карикатуриста, внося вклад в рынок арендных комиксов кашибон , который процветал в 1950-х годах. Этот рынок был нацелен на аудиторию рабочего класса, ищущую дешёвых развлечений, и карикатуристы, которые обслуживали этот рынок, обычно сами были представителями рабочего класса. [3] Нигилистические истории, которые Цугэ считает халтурой, были выполнены в стиле гэкига — тёмные, реалистичные комиксы со зрелыми темами, которые впервые появились в Японии в конце 1950-х и 1960-х годах. [4]
Цугэ оказался в долгах и продавал кровь, чтобы заработать денег. Когда его бросила девушка, когда ему было чуть больше 20, Цугэ впал в депрессию и попытался покончить жизнь самоубийством. [3] Услышав о тяжелом положении Цугэ, Кацуичи Нагаи напечатал «Ёсихару Цугэ — свяжитесь с нами!» на одной из страниц ежемесячного журнала Garo , авангардного комикс-журнала, основанного Нагаем в 1964 году. [5]
В 1966 году он опубликовал свою автобиографическую историю «Чико» [6] («Чико, яванский воробей»), описывающую его повседневную жизнь борющегося художника манги, живущего с хозяйкой бара, зарабатывающей большую часть их денег. Она положила начало движению манга Watakushi («I manga» или «комиксы обо мне»), также представленному Ю Такита, Тадао Цугэ и Синъити Абэ. Концепция была заимствована из традиции watakushi shosetsu ( I-novel ) в японской литературе.
Tsuge начал вносить свой вклад в Garo в стиле с мультяшными фигурами и реалистичными фонами. Стиль был похож на стиль других авторов журнала, таких как Sanpei Shirato и Shigeru Mizuki . Однако истории Tsuge в то время выделялись тенденцией к сюрреализму и интроспекции. Screw Style (или Screwceremony ) [7] (ねじ式, neji-shiki ) , самая известная работа Tsuge, была опубликована в Garo в 1967 году. Говорят, что она возникла из сна, который приснился Tsuge, когда он дремал на крыше, двадцатитрехстраничная работа повествует о юноше, который впервые появляется, выбирающимся из океана. Артерия на его руке была перерезана медузой, и он отчаянно ищет врача. [3] Нагруженный символическими образами сельской бедности, промышленности и войны на Тихом океане, [7] его путешествие проходит через деревню на поезде, движущемся в обратном направлении, и, наконец, его рука лечится гинекологом, который прикрепляет клапан к его разорванной артерии. Работа обращалась к отчужденной молодежи 1960-х годов и создала репутацию Цугэ как культовой личности. [3] Она стала одним из ключевых примеров авангардных японских комиксов. [7]
В феврале 1968 года Цугэ познакомился с авангардной актрисой и иллюстратором детских книг Маки Фудзивара . Его успех в Garo с 1965 года означал, что он больше не нуждался в деньгах, и он утверждает, что это сделало его ленивым. После того, как « Mokkiriya no Shōjo » появился в августовском выпуске Garo того года, больше не появлялось рассказов о Цугэ, пока « Yanagiya Shujin » не был напечатан в февральском/мартовском выпуске Garo в 1970 году. Это был последний из двадцати двух рассказов, которые Цугэ внес в Garo . [4]
Цугэ не публиковал других рассказов до 1972 года. С этого момента его рассказы порвали со стилем Гаро и стали автобиографическими или эротическими фантазиями. Цугэ и Фудзивара поженились в 1975 году, в том же году у них родился сын. [4]
Цугэ был одним из многих карикатуристов, которые оказались неспособны справиться с изменениями в индустрии в 1970-х годах. Относительно свободная атмосфера 1950-х и 1960-х годов перешла в ту, в которой редакторы играли большую роль, а графики изменились с ежемесячных на еженедельные. [8]
Страдая физически и психологически, Цугэ прекратил создавать комиксы после 1987 года. Его последняя опубликованная работа в жанре комиксов была «Расставание» (離別, Ribetsu ) в июне 1987 года, в которой главный герой пытается покончить жизнь самоубийством после разрыва отношений. [4]
Цугэ ушел в частную жизнь со своей семьей, где они жили у реки Тама в Токио. Цугэ жил со своим сыном после смерти жены от рака в 1999 году. Хотя он не создал никаких новых работ, он сотрудничал с экранизациями и переизданием своих работ. [4]
Его имя при рождении пишется柘植義春, но свои работы он подписываетつげ義春с идентичным произношением. [ нужна ссылка ]
Брат Цугэ, Тадао Цугэ (つげ忠男, Tsuge Tadao ), также является карикатуристом [9] (автором книг «Мусорный рынок» и « Волк из трущоб» , последняя из которых была опубликована New York Review of Books в 2018 году).
В 1966 году Цугэ снова впал в депрессию и перестал рисовать собственную мангу, чтобы стать помощником Сигеру Мидзуки . Под влиянием Мидзуки более поздние публикации Цугэ отличаются очень подробными фонами и его фирменными мультяшными персонажами. [2] Возможно, одна из самых известных работ Цугэ, Screw Style (ねじ式, Neji-Shiki ) была опубликована в Garo в 1968 году. После публикации Munō no Hito (無能の人, дословно «Человек без таланта») в 1986 году Цугэ больше не рисовал мангу. Жиль Лабордери в Indy Magazine отмечает, что Цугэ «пытается создать темп с помощью тщательно продуманных повествовательных приемов, а не с помощью грандиозных драматических событий», и сравнивает его стиль со стилем Ёсихиро Тацуми . [10]
Его работы были собраны много раз в различных форматах. В 1993–1994 годах Chikuma Shōbō опубликовал девятитомное собрание работ Цугэ (включая один том текста) под названием Complete Works of Yoshiharu Tsuge (つげ義春全集, Tsuge Yoshiharu Zenshū ) . В 2008–2009 годах тот же издатель выпустил девятитомное собрание в мягкой обложке под названием Yoshiharu Tsuge Collection (つげ義春コレクション, Tsuge Yoshiharu Korekushon ) . [ требуется ссылка ]
По состоянию на 2012 год [update]на английском языке работы Цугэ переводились редко. [4] «Red Flowers» был напечатан во вставке под названием «Tokyo Raw» [11] в 1985 году в журнале Raw Арта Шпигельмана и Франсуазы Мули (т. 1, № 7). [12] [12] В т. 2, № 2 [12] того же журнала в 1990 году вышла «Oba's Electroplate Factory» (大場電気鍍金工業所, Oba Denki Mekki Kogyosho ) , переведенная Акирой Сатаке и Полом Карасиком . Другой перевод — Screw Style в 250-м выпуске The Comics Journal [ 1] в феврале 2003 года, переведенная Биллом Рэндаллом.
Райан Холмберг перевел «Человека без таланта» , который был опубликован в 2019 году издательством New York Review Books . [13] Позже Холмберг перевел следующие произведения, все изданные издательством Drawn and Quarterly : «Nejishiki» , [14] «Oba Electroplating Factory» , [15] «Red Flowers» , [16] и «The Swamp» . [17]
«Человек без таланта» был переведен на французский язык под названием L'Homme sans talent в 2004 году и был номинирован на лучший альбом на Международном фестивале комиксов в Ангулеме в следующем году. [18] Англоязычное издание было опубликовано New York Review Comics в 2020 году. Drawn & Quarterly объявили, что начиная с апреля 2020 года они будут публиковать английские переводы его полного собрания сочинений в семи томах.
На испанский язык Neji -shiki , The Man Without Talent и Tonari no Onna (隣りの女, букв. «Женщина по соседству») были переведены как Nejishiki в 2018 году, El hombre sin Talento в 2015 году и La mujer de al lado. в 2017 году соответственно от Gallo Nero Ediciones. [19]
На итальянский язык роман «Человек без таланта» был переведен в 2017 году Каникола как L'uomo senza Talento .
На португальском языке роман «Человек без таланта» был переведен под названием O Homem sem Talento в 2019 году бразильским издательством Veneta .
В 2019 году Бесна Кобила перевела на сербский язык « Муно-но Хито» как «Човек без таланта» . [20] [21]
На традиционном китайском языке несколько работ Цугэ были переведены в двух томах в 2021 году под названием 柘植義春漫畫集 (Собрание комиксов Ёсихару Цугэ), опубликованных издательством Locus Publishing на Тайване.
На упрощенном китайском языке Ёсио-но Сэй Шунь (義男の青春, букв. «Юность Ёсио») был переведен как 义男的青春 в 2021 году компанией Special Comix в Китае.
Работы Цугэ обычно делятся на фазы до Гаро , Гаро и после Гаро . [4] В фазе до Гаро Цугэ считается одним из создателей гэкига — мрачных, реалистичных комиксов со зрелыми темами, которые впервые появились в Японии в конце 1950-х и 1960-х годах. [22]
Цугэ оказал влияние на большое количество японских карикатуристов. Казуичи Ханава начал создавать комиксы ужасов для Garo в начале 1970-х годов под влиянием сюрреалистических комиксов Цугэ конца 1960-х годов. [23] Иоу Курода назвал Цугэ своим главным источником вдохновения. [24]
Произведения Цугэ были экранизированы пятью фильмами, а также девять раз экранизированы для телевидения. [4]
Режиссер Теруо Исии дважды экранизировал произведения Цугэ. [a] « Хозяин гостиницы Генсенкан » (ゲンセンカン主人, Генсенкан Сюдзин ) 1968 года был адаптирован в 1993 году, а « Нэдзишики » 1968 года — в 1998 году (как «Заводной тип » на английском языке). [25]
{{cite book}}: |website=проигнорировано ( помощь )