stringtranslate.com

Альберт Джозеф Мур

Альберт Джозеф Мур (4 сентября 1841 – 25 сентября 1893) был английским художником, известным своими изображениями томных женских фигур на фоне роскоши и декаданса классического мира.

Жизнь

Сад , 1869 год.

Мур родился в Йорке 4 сентября 1841 года и был тринадцатым сыном и четырнадцатым ребенком известного портретиста Уильяма Мура и его второй жены Сары Коллингем. [1] Некоторые из его многочисленных братьев получили образование художников, в том числе Джон Коллингем Мур и Генри Мур , Р.А., известный художник-мореплаватель. Альберт Мур получил образование в школе архиепископа Холгейта , а также в школе Святого Петра в Йорке, получая одновременно инструкции по рисованию и живописи от своего отца. Он добился таких успехов, что получил медаль Департамента науки и искусства Кенсингтона в мае 1853 года, еще до окончания двенадцатого года обучения. [2]

После смерти отца в 1851 году Мур во многом был обязан заботе и обучению своего брата Джона Коллингема. В 1855 году он приехал в Лондон и посещал Кенсингтонскую гимназию до 1858 года, когда стал студентом художественной школы Королевской академии . Он уже выставлялся там в 1857 году, [1] когда прислал «Щегола» и «Вальдшнепа».

Мать Сисары выглянула в окно

Его ранние работы показывают влияние Рёскина . В 1859 году он был во Франции с архитектором Уильямом Иденом Несфилдом. В 1861 году он предпринял новое предприятие с двумя священными сюжетами: Мать Сисары, выглянувшая из окна ( Дом-музей и художественная галерея Талли, Карлайл ) и Илия, бегущий в Изреель перед колесницей Ахава (Частная коллекция, Канада). [2] Между тем, Мур проявил признаки замечательного мастерства, которое он впоследствии проявил как художник-декоратор. В 1860-х годах Мур проектировал плитку, обои и витражи для Морриса, Маршалла, Фолкнера и компании, а также работал церковным и домашним художником-муралистом. [3] В этот период его работы начали приобретать явно неоклассический характер, Мур провел обширное исследование античной скульптуры, особенно мрамора Элджина в Британском музее. [1] Его забота о декоративной цветовой гармонии проявилась в его картинах середины 1860-х годов. Его работы, обычно представляющие собой одиночные женские фигуры с формализованными пропорциями, неоклассическими драпировками и цветочными аксессуарами, создали основное направление эстетического движения . [4]

Жертвоприношение Илии, 1863 г.

Около 1860 года он расписал потолок в Шипли, а затем еще один в Крокстет-парке , Ланкашир. Зиму 1862–1862 годов он провел в Риме со своим братом Джоном Коллингемом Муром. Именно здесь он написал «Жертвоприношение Илии» (1863), в котором видно влияние Форда Мэдокса Брауна и Эдварда Армитиджа. [3] В 1863 году он выполнил настенную роспись на кухне аббатства Комб для графа Крейвена . [2] Мур был постоянным экспонентом в галерее Гросвенор с 1877 года.

В 1864 году он выставил в Королевской академии фресковую группу под названием «Времена года» , которая привлекла внимание изящной позой конечностей фигур и тонкими складками драпировок. В 1865 году Мур выставил в Королевской академии «Мраморное сиденье» , первую из длинной серии чисто декоративных картин, с которыми всегда будет связано его имя. С тех пор он полностью посвятил себя этому классу живописи, и каждая картина была результатом тщательно продуманной и разработанной гармонии позы и цвета, имеющей в основе человеческую форму, изученную в истинно эллинском духе. [2]

Канарские острова , гр. 1875 – 1880 гг.

С середины 1860-х годов Мур все чаще начал рисовать женские фигуры в разных состояниях сознания, часто во сне. [5] Это можно увидеть в самых разных работах: от «Лилий» (1866 г.) до «Мечтателей» (1879–82) и «Середина лета» (1887 г.). Эти картины связывают чувственный, телесный опыт с самим сознанием, что соответствует идеям современных психологов-физиологов, таких как Джордж Генри Льюис . [5] Такие изображения свидетельствуют об интересе Мура к современной науке о разуме и опыте, и он занимался соответствующими темами до своей смерти.

Главное очарование картин Мура заключалось в нежных тонах прозрачных, похожих на ткань одежд, в которые были задрапированы фигуры. Названия, прикрепленные к картинам, обычно были предложены завершенными работами и редко отражали какую-либо предвзятую идею в сознании художника. Среди них были такие названия, как «Дань художника музыке» , «Ракушки», «Чтец » , «Мечтатели» , « Батлдор» , «Волан» , «Азалии» . В столь ограниченной сфере искусства Мур нашел своих поклонников среди немногих истинных ценителей искусства, а не среди широкой публики. Его картины часто распродавались с мольбертов до завершения, но только в конце жизни он получил то, что можно назвать прямым покровительством. Он выполнил другие важные декоративные работы, такие как «Тайная вечеря» и несколько картин для церкви в Рочдейле , зала в Клермонте, авансцены Королевского театра в Лонг-Акре и фриз с павлинами для г-на Лемана. [2]

Мур обладал независимым характером и полагался исключительно на свое собственное суждение в вопросах как социальных, так и художественных. Его несколько откровенные взгляды оказались препятствием для его приема в ряды Королевской академии, кандидатом в которую он был в течение многих лет и где его работы долгое время были главным источником привлекательности. [2]

Могила Альберта Джозефа Мура на Хайгейтском кладбище

Несмотря на болезненную и неизлечимую болезнь, Мур работал до последнего, благодаря чистому мужеству и решимости завершил важную картину незадолго до своей смерти, которая произошла 25 сентября 1893 года на Спенсер-стрит, 2, Виктория-стрит, Вестминстер .

Он был похоронен на восточной стороне Хайгейтского кладбища вместе со своим братом Генри Муром . На соседнем участке изображены Джон Коллингем Мур и его семья.

Его последняя картина « Любовь времен года и ветров » — одна из самых сложных и кропотливых его работ; он был написан для мистера Маккалока, и Мур написал три строфы стихов, чтобы объяснить название. [2]

Работы Мура сейчас представлены во многих важных публичных коллекциях, например, в Бирмингеме, Ливерпуле, Манчестере и других местах. Выставка его работ прошла в Grafton Galleries , Лондон, в 1894 году. [2]

Некоторые из его картин сейчас находятся в публичных коллекциях по всему Соединенному Королевству, и, помимо вышеперечисленных, включают «Цветы в галерее Тейт » и акварель « Открытая книга» в Музее Виктории и Альберта в Лондоне. В Британском музее в Лондоне хранится группа его ранних рисунков.

Работает

Галерея

Рекомендации

  1. ^ abc Мур, AJ (1908). Мур. Компания Бейтс и Гильдия. п. 23 . Проверено 12 апреля 2015 г.
  2. ^ abcdefgh Каст 1894.
  3. ^ AB профессор Маргарет Макдональд. «Альберт Джозеф Мур, 1841–1893», Колледж искусств Университета Глазго». etchings.arts.gla.ac.uk . Проверено 12 апреля 2015 г.
  4. ^ «Альберт Джозеф Мур (1841–1893), художник», Национальная портретная галерея». npg.org.uk. ​Проверено 12 апреля 2015 г.
  5. ^ аб Мерклинг, Эмма (2018). «Чувственное тело: сознание в искусстве Альберта Мура». Немедленности . 4 (3): 50–70.
Атрибуция

 В эту статью включен текст из публикации, которая сейчас находится в свободном доступеКаст, Лайонел Генри (1894 г.). «Мур, Альберт Джозеф». В Ли, Сидни (ред.). Словарь национальной биографии . Том. 38. Лондон: Смит, Элдер и компания.

Внешние ссылки