stringtranslate.com

Альберт Уотсон (фотограф)

Альберт Уотсон OBE (родился в 1942 году) — шотландский фотограф моды, знаменитостей и искусства. Он снял более 100 обложек Vogue и 40 обложек журнала Rolling Stone с середины 1970-х годов, а также создал крупные рекламные кампании для таких клиентов, как Prada, Chanel и Levis. Уотсон также сделал несколько известных фотографий, от портрета Стива Джобса , который появился на обложке его биографии, фотографии Альфреда Хичкока, держащего ощипанного гуся, и портрета обнаженной Кейт Мосс, сделанного в ее 19-й день рождения.

Отпечатки фотографий Уотсона выставляются в галереях и музеях по всему миру. Photo District News назвал его одним из 20 самых влиятельных фотографов всех времен, наряду с Ричардом Аведоном и Ирвингом Пенном , среди прочих. [1] Уотсон завоевал множество наград, включая премию Lucie Award, [2] премию Grammy Award, премию Hasselblad Masters Award и три премии ANDY Awards. [3] В 2010 году он был награжден медалью столетия Королевского фотографического общества и почетным званием (HonFRPS) в знак признания постоянного и значительного вклада в искусство фотографии. [4] В июне 2015 года королева Елизавета II наградила Уотсона Орденом Британской империи (OBE) за «заслуги в области фотографии». [5]

Ранний период жизни

Альберт Уотсон родился в Эдинбурге, Шотландия , в семье учителя физкультуры. Он вырос в Пеникуике , Мидлотиан , и посещал школу Рудольфа Штайнера в Эдинбурге и среднюю школу Лассуэйд . [ необходима цитата ]

Он изучал графический дизайн в Duncan of Jordanstone College of Art and Design в Данди , а также кино и телевидение в Royal College of Art в Лондоне. Хотя Уотсон был слеп на один глаз от рождения, он также изучал фотографию в рамках своей учебной программы. [ необходима цитата ]

Карьера

В 1970 году Уотсон эмигрировал в США, начав свою карьеру в Лос-Анджелесе, а затем в 1976 году переехав в Нью-Йорк. [ необходима цитата ]

В 1970 году Уотсон переехал в Соединенные Штаты со своей женой Элизабет, которая устроилась на работу учителем начальной школы в Лос-Анджелесе, где Уотсон начал снимать фотографии, в основном в качестве хобби. Позже в том же году Уотсон был представлен арт-директору Max Factor, который предложил ему первую тестовую сессию, из которой компания приобрела два изображения. Отличительный стиль Уотсона привлек внимание американских и европейских модных журналов, таких как Mademoiselle, GQ и Harper's Bazaar , и он начал ездить между Лос-Анджелесом и Нью-Йорком. Альберт сфотографировал свою первую знаменитость в 1973 году, портрет Альфреда Хичкока, держащего мертвого гуся с лентой на шее, для рождественского выпуска Harper's Bazaar того года . Изображение стало одним из самых известных портретов Уотсона в списке, который теперь включает сотни известных фотографий кинозвезд, рок-звезд, рэперов, супермоделей, даже президента Клинтона и королевы Елизаветы II . [6] В 1975 году Уотсон получил премию Грэмми за фотографию для обложки альбома Мейсона Проффита «Come and Gone», а в 1976 году он получил свою первую работу для Vogue. С переездом в Нью-Йорк в том же году его карьера пошла в гору.

Помимо фотографий для журналов, Уотсон создал изображения для сотен успешных рекламных кампаний для крупных корпораций, таких как GAP , Levi's , Revlon и Chanel , а также снял более 100 телевизионных рекламных роликов и сфотографировал десятки плакатов для крупных голливудских фильмов, таких как « Убить Билла» , «Мемуары гейши » и «Код да Винчи» . [ требуется ссылка ] Все это время Уотсон проводил большую часть своего времени, работая над личными проектами, делая фотографии из своих путешествий и интересов, от Марракеша до Лас-Вегаса и Оркнейских островов. Большая часть этих работ, наряду с его известными портретами и модными фотографиями, демонстрировалась в музеях и галереях по всему миру, а ограниченные тиражи отпечатков Уотсона стали пользоваться большим спросом у коллекционеров. В 2007 году крупноформатная печать Уотсона с фотографией Кейт Мосс, сделанная в 1993 году, была продана на аукционе Christie's в Лондоне за 108 000 долларов, что в пять раз превысило предварительную оценку. [7] Художественный критик Фрэнсис Ходжсон в обзоре галереи Уотсона для Financial Times of London назвал отпечатки «поразительными». [ требуется ссылка ] Уотсон считается [ по мнению кого? ] мастером гравюры и читал лекции по этой теме на многочисленных площадках, включая PhotoPlus International Expo в Нью-Йорке, Национальную портретную галерею в Лондоне и художественный фестиваль Le Recontres de la Photographie в Арле, Франция. [ требуется ссылка ]

Ольга Свиблова из МАММ с Альбертом Уотсоном

Уотсон имел множество персональных выставок в музеях по всему миру, в том числе в Музее современного искусства в Милане, Италия; KunstHausWien в Вене, Австрия; City Art Centre в Эдинбурге; Fotomuseum в Антверпене, Бельгия; NRW Forum в Дюссельдорфе, Германия; Fotografiska в Стокгольме, Швеция; Deichtorhallen в Гамбурге, Германия; и Multimedia Art Museum в Москве , Россия, и других. [3] Уотсон был первым западным фотографом, чьи работы были выставлены в Музее фотографии Ляньчжоу в Ляньчжоу, Китай, с выставкой в ​​декабре 2017 года. Фотографии Уотсона также демонстрировались на многих групповых выставках в музеях, включая Национальную портретную галерею в Лондоне, Метрополитен-музей и Бруклинский музей в Нью-Йорке, Музей изящных искусств имени Пушкина в Москве, Международный центр фотографии в Нью-Йорке и Deichtorhallen в Гамбурге, Германия. [8] Его фотографии включены в постоянные экспозиции Национальной портретной галереи, Смитсоновского института и Метрополитен-музея. [8]

Уотсон опубликовал несколько книг, включая Cyclops (1994, Little, Brown), [9] Maroc (1998, Rizzoli), [10] «Альберт Уотсон» (2007, Phaidon). [11] Осенью 2010 года были выпущены две книги: «UFO: Unified Fashion Objectives», обзор 40 лет избранных модных фотографий Уотсона, и «Strip Search», двухтомный набор сотен фотографий, сделанных Уотсоном в Лас-Вегасе. Есть также Kaos (2017, Taschen ). Кроме того, было опубликовано много каталогов фотографий Уотсона для выставок, включая «The Vienna Album» (2005). [12]

Уотсон получил почетную степень в Университете Данди в 1995 году [13] и был включен в Зал славы Scottish Fashion Awards в 2006 году. [13] Его первая выставка на родине, Frozen , прошла в Городском центре искусств Эдинбурга в 2006 году. [14] [15]

Выставки

Персональные выставки

[16] [ нужен лучший источник ]

2007

2008

2009

2010

2011

2012

2013

2014

2015

Групповые выставки

[16] [ нужен лучший источник ]

2003

2004

2005

2006

2007

2008

2009

2010

2011

2012

2013

2014

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ "PDN page". Архивировано из оригинала 1 ноября 2018 года . Получено 16 июня 2009 года .
  2. ^ Сайт Lucie Awards Архивировано 26 октября 2009 г. на Wayback Machine
  3. ^ ab Биография и выставки Альберта Уотсона, artnet.com. Доступ 16.06.2009.
  4. ^ "Royal Photographic Society's Centenary Award". Архивировано из оригинала 1 декабря 2012 года . Получено 13 августа 2012 года .
  5. ^ День рождения, почетные звания дипломатической службы и зарубежного списка 2015 года
  6. Photo District News, 24 июня 2004 г., «Альберт Великий», Энтони ЛаСала
  7. ^ Страница Christie's
  8. ^ ab Albert Watson, artnet.com. Доступ 16.06.2009.
  9. ^ Альберт Уотсон, Джефф Кунс и Лори Краточвил (1994). Циклоп . Бостон, Массачусетс: Little, Brown. ISBN 0-8212-2141-8
  10. ^ Альберт Уотсон (1998). Марок . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Риццоли. ISBN 0-8478-2161-7
  11. ^ Альберт Уотсон, Джеймс Крамп (2007). «Альберт Уотсон», Phaidon, Лондон. ISBN 9780714847559
  12. ^ Альберт Уотсон, Джорам Харель, Ингрид Сиши (2005). Венский альбом . Мюнхен, Германия: Ширмер/Мозель. ISBN 978-3-8296-0215-0
  13. ^ ab Gazetteer for Scotland, "Обзор Альберта Уотсона". Доступ 12/11/2007.
  14. Сандра Дик, «Малоизвестная легенда в фокусе», The Scotsman , 13 февраля 2006 г. Дата обращения 10 января 2008 г.
  15. ^ Анна Миллар (30 июля 2006 г.). «Шотландские болтовые отверстия в оправе для легенды объектива». The Scotsman . Архивировано из оригинала 9 июня 2011 г. Получено 1 сентября 2008 г.
  16. ^ ab Christophe Guye Galerie, Альберт Уотсон (Биография)
  17. ^ "РОИДЫ!". Галерея Кристофа Гая . Проверено 17 февраля 2019 г.
  18. ^ "Иконы завтрашнего дня – Современная модная фотография". Christophe Guye Galerie . Получено 17 февраля 2019 г.

Внешние ссылки