Альберт Остин Хардинг (10 февраля 1880 г. – 3 декабря 1958 г.) был первым директором оркестров в Университете Иллинойса и первым руководителем оркестра в американском университете, занимавшим должность полного профессора. Здание оркестра Хардинга , первое специализированное здание для кафедры университетского оркестра, было названо в его честь.
Его портрет в полный рост, написанный Эрлом Брэдбери в 1950 году, висит в здании Harding Band.
Альберт Остин Хардинг родился 10 февраля 1880 года в Джорджтауне, штат Иллинойс , в семье Конвея А. и Дженни Стюарт Хардинг. К сожалению, Дженни умерла вскоре после его рождения, и Конвей перевёз сына в Париж, штат Иллинойс, к бабушке и дедушке по материнской линии, Винсенту и Мэри Стюарт. Он жил с ними до 10 лет. [1] После их смерти в феврале 1890 года он переехал жить к бабушке по отцовской линии, миссис Аделии Остин Хардинг, и её брату Уоллесу Остину в дом Остина в Париже. Он жил там до 21 года. [2]
В 1894 году в возрасте 14 лет Хардинг купил свой первый корнет, французский Жобер, всего за девять или десять долларов. Этот корнет был, вероятно, самым дешевым типом корнета, доступным в то время, и получил прозвище «Jawbreakers». Узнавая красоту инструмента, он быстро освоил его и перешел к флейте . К 16 годам он также освоил пикколо . [ 1]
Он начал свою музыкальную карьеру в качестве горниста в Boys Brigade в Париже. Поскольку в Paris High School еще не было оркестра, он стал горнистом в Paris High School Cadets. Кроме того, он и несколько его школьных товарищей сформировали оркестр под названием «Bum Notes Band». Каждый участник оркестра играл на незнакомом инструменте, поэтому Хардинг выбрал баритон, более крупный медный духовой инструмент с такой же аппликатурой клапанов, как у корнета. [1]
Еще в старших классах школы он присоединился и в конечном итоге возглавил Paris Beacon Drum and Bugle Corps, названный в честь местной газеты Paris Beacon . В этой группе он играл на флейте и горне. В 1896 году корпус отправился на поезде в Кантон, штат Огайо, чтобы выступить на политическом предвыборном митинге кандидата в президенты Уильяма Мак-Кинли . [1]
В возрасте 17 лет он присоединился к Парижскому концертному оркестру. До окончания средней школы в 1899 году он стал лидером оркестра, а позже сменил У. Д. Вули на посту директора оркестра. Тем временем его карьера как независимого музыканта процветала, и его приглашали участвовать во многих местных музыкальных группах, включая маршевые оркестры, танцевальные оркестры и оркестры. [1]
После окончания школы он присоединился к Национальной гвардии Иллинойса , где был горнистом роты, батальона и полка. Большую часть времени он находился в лагере Линкольн в Спрингфилде, штат Иллинойс . [1]
В 1902 году Хардинг начал посещать Иллинойсский университет в Урбане-Шампейне. Почти сразу же он присоединился к университетскому военному оркестру, играя на корнете, и к университетскому оркестру, играя на фаготе. Его превосходили по старшинству два музыканта в секции корнета оркестра: Карл Гинзель и Э. Дж. Пиггот. [1] В 1904 году он присоединился к недавно сформированному отделению братства Phi Kappa Psi , где он жил в одной комнате с ДеЛоссом Фанком из Funk's Grove в округе Маклин, штат Иллинойс. У ДеЛосса был автомобиль, и из-за него он пользовался большим спросом в кампусе. [3]
Весной 1905 года Хардингу предложили должность преподавателя духовых инструментов и помощника директора оркестра профессором Фредериком Локком Лоуренсом, главой Школы музыки. В то время он был студентом третьего курса Инженерного колледжа и планировал стать инженером-коммуналом и санитаром. Он считал, что должность в оркестре — лишь временная. [1] Он не получил диплом инженера, но получил степень бакалавра музыки в 1916 году.
Поскольку Школа музыки быстро росла, у профессора Лоуренса оставалось все меньше времени на работу с группой. Таким образом, обязанности Хардинга в группе постепенно увеличивались, и начиная с сентября 1905 года профессор Лоуренс больше никогда не поднимал дирижерскую палочку над группой. Хардинг руководил всеми репетициями, обеспечивал все инструкции для группы и проводил все индивидуальные инструкции по инструментам группы после осенних проб. [1]
3 марта 1906 года он провел свой первый концерт в Armory (теперь Kenney Gym Annex) на Спрингфилд-авеню, появившись в концертной программе в качестве дирижера. [1] [4] Этот концерт, названный Шестнадцатым ежегодным концертом, был одним из длинной серии неправильно пронумерованных «ежегодных концертов» и «юбилейных концертов». Первый официальный концерт оркестра, записанный, состоялся 3 мая 1892 года в Walker Opera House в Шампейне. [5]
В 1907 году Хардинг был назначен директором оркестра после двух лет руководства оркестром. [1] С этим назначением Университет Иллинойса стал «первым университетом, создавшим отдельный отдел оркестра под руководством директора оркестров». [6] Он был впервые указан как дирижер и директор военного оркестра в программе ежегодного весеннего концерта 1908 года. Позже он получил полную профессорскую должность в области музыки, став первым руководителем оркестра, сделавшим это в американском кампусе. [1]
Вечером 26 апреля 1911 года Военный оркестр сыграл первый Концерт в сумерках на площади перед Университетским аудиториумом (ныне Аудиториум Фёллингера). [7] Эти популярные концерты были начаты директором Хардингом после просьбы президента университета Эдмунда Дж. Джеймса о том, чтобы оркестр сделал что-то большее для культурной жизни университета. Весенняя серия Концертов в сумерках в апреле и мае продолжалась до 1984 года. Летние концерты в сумерках в июне и июле, сыгранные Летним оркестром на террасе Иллинойского союза, продолжаются и по сей день.
В День Выпускного, 11 июня 1913 года, Хардинг женился на Маргарет Роджерс, школьной подруге из Парижа. Ему было 33, а ей 32. [1] У них была одна дочь, Джейн Остин Хардинг.
Будучи студентом, Хардинг играл в нескольких организациях за пределами кампуса, чтобы заработать денег. Он играл в Walker Opera House и присоединился к Knights of Pythias Band, в конечном итоге став его дирижером. В 1910 году он стал директором Urbana Commercial Club Band для его летней концертной серии. Поскольку многие музыканты, включая некоторых студентов университета Хардинга, играли в обоих этих группах, он объединил их в Associated Musicians Band в 1913 году для концертов и местных мероприятий. Хардинг дирижировал этой группой в течение нескольких лет.
С 1918 по 1931 год он дирижировал университетским оркестром в дополнение к своим обязанностям директора оркестров. Фредерик Б. Стивен, директор Школы музыки, заменил его в качестве дирижера университетского оркестра в 1931 году. [1]
К 1919 году, после Первой мировой войны, оркестры расширились до трех организаций. Первый оркестр был назван Концертным оркестром и был увеличен до 100 участников из каждого колледжа университета, а также несколько преподавателей, которые имели квалификацию и хотели играть. Военные обязанности были взяты на себя оркестрами Первого и Второго полков под руководством помощников оркестра. Эти два оркестра также функционировали как концертные группы. С 1926 года помощники оркестра также взяли на себя учения и выступления футбольного оркестра, предшественника Marching Illini . В июле 1922 года интерес среди студентов, преподавателей и горожан был достаточен, и в университете был организован Летний оркестр для игры на концертах в сумерках, похожих на те, что давались весной. [8] С тех пор этот оркестр оставался относительно неизменным.
Когда Хардинг стал дирижером, было очень мало оригинальной музыки, написанной для оркестра выдающимися композиторами. Опубликованная концертная музыка состояла в основном из транскрипций оркестровой музыки для небольших оркестров с ограниченными возможностями и инструментарием, поэтому он начал транскрибировать блестящие, красочные оркестровые композиции, чтобы они соответствовали инструментарию и возможностям его оркестра. Эти транскрипции были сделаны по соглашению с издателями о том, что они будут использоваться исключительно оркестрами Университета Иллинойса и не будут копироваться или передаваться взаймы другим оркестрам. Список вырос до более чем 150 рукописных рукописей к моменту его выхода на пенсию в 1948 году. [9]
Он продолжал увеличивать масштабы программы оркестра, добавляя концертную музыку оркестра и собственные транскрипции симфонических и камерных произведений к выступлениям на церемониях и спортивных мероприятиях. Он также навязывал профессионализм внутри оркестров. Концертный оркестр стал уникальным, особенно из-за его интереса к необычным инструментам. Он не только использовал типичные инструменты оркестра, но в 1924 году он добавил много необычных инструментов, таких как бассетгорн, саксоне, сарусофон си-бемоль бас, сарусофон ми-бемоль бас, сарусофон контрабас CC, флейта терц, флейта ля-бемоль, мюзет, тромбон с клапанами, антониофон тенор, антониофон бас, белстедтромба, корнефон бас и офиклеид. Джон Филип Соуза назвал концертный оркестр «величайшим в мире студенческим оркестром». [1]
Группа Concert Band стала известна за пределами кампуса благодаря ежегодным весенним турам и еженедельным радиопередачам, которые были хорошо известны к 1927 году. Концерты группы в университетском зале были популярны и хорошо посещаемы студентами, преподавателями и горожанами. Группа Concert Band всегда играла официальный концерт на июньских выпускных торжествах в дополнение к выступлениям на церемониях вручения дипломов.
Хардинг подчеркивал важность чтения с листа в своих группах. В дополнение к дюжине или около того подборок, подготовленных для весеннего концерта, группа концертов читала и поддерживала большой репертуар музыки, которую можно было взять с собой на гастроли. В 1931 году зрители тура могли выбирать бисы из списка из 87 композиций, которые участники группы брали с собой на гастроли. [10]
29 октября 1933 года оркестр совершил полностью оплаченную поездку в Чикаго, чтобы выступить на Международной выставке «Век прогресса», Всемирной выставке. Оркестр отыграл часовой концерт в Зале государств и еще один в Зале науки. Они вернулись домой в тот же день. [11]
Пока Хардинг был директором, у Концертного оркестра было много приглашенных дирижеров. [1] Самым легендарным [6] был Джон Филипп Соуза, также известный как «Король марша». [12] 20 марта 1930 года оркестр дал «Бесплатный концерт». Хардинг дирижировал первой половиной концерта, а Соуза — второй. Среди произведений, которые дирижировал Хардинг, были произведения Сен-Санса , Респиги , Гайдна Вуда , Глазунова и Римского-Корсакова . Затем Соуза дирижировал различными произведениями, включая «Симпозиум маршей короля марша», который состоял из «Университета Иллинойса», «Semper Fidelis» и «Звезды и полосы навсегда». Другими приглашенными дирижерами в разное время были Эдвин Франко Голдман , Генри Филлмор , Фрэнк Саймон, Гарольд Бахман , Гай Холмс и Виктор Грабель. [1]
Хардинг также основал Клинику оркестров Иллинойса. По словам Джона Грэшеля, доктора философии, Клиника оркестров Иллинойса была предшественником Клиники Среднего Запада , теперь Международной клиники оркестров и оркестров Среднего Запада, которая ежегодно проводится в Чикаго, штат Иллинойс . [13] В 1929 году идея клиники для руководителей школьных оркестров возникла из ежегодной Конференции учителей старших классов, проводившейся в университете. Хардинг и его помощники организовали первую клинику, которая прошла 9–10 января 1930 года. Наряду с демонстрациями конкурсной музыки, исполняемой университетскими оркестрами, проводились встречи и обсуждения тем оркестров. [14] Клиники были прекращены в 1950-х годах. В 1955 году их заменил Фестиваль концертной музыки оркестров, двухдневная серия официальных концертов трех университетских оркестров.
В январе 1945 года Маргарет Хардинг оказалась прикованной к постели. В то время проходил 16-й ежегодный семинар оркестра, поэтому Кларенс Сохилл, помощник директора оркестра, провел семинар оркестра. 16 января 1945 года Маргарет умерла. У нее остались муж и их единственный ребенок Джейн Остин Хардинг. [1]
После 41 года работы директором оркестров Хардинг вышел на пенсию в 1948 году в возрасте 68 лет. Его помощник Марк Хиндсли стал временным директором и был назначен директором в 1950 году, и занимал эту должность до своего выхода на пенсию в 1970 году. [1]
Хардинг и Соуза разделяли «очень близкие личные и профессиональные отношения». [6] По словам архивариуса Филлис В. Даннер, группа Соуза выступала в Шампейне, штат Иллинойс , в 1906 году, когда они встретились на приеме. «Между ними завязались наставнические отношения… и дружба между ними продолжалась до самой смерти Соуза почти три десятилетия спустя». [15] Соуза планировал передать университету материалы из библиотеки своей группы в качестве «жеста своего высокого уважения» к Хардингу и его группе. [6] Однако это не было написано в завещании Соуза, когда он умер в 1932 году. Чтобы получить коллекцию, Хардинг написал письма семье Соуза и их адвокатам. Через несколько месяцев семья согласилась, и Рэй Дворжак, помощник группы в то время, отправился в Нью-Йорк, чтобы забрать коллекцию. Дворжак сортировал материалы в библиотеке оркестра Соузы и «курировал упаковку и отправку 39 сундуков и двух коробок, содержащих 9700 фунтов музыки и других материалов». [15] Эти материалы теперь хранятся в Архиве и Центре американской музыки Соузы , которые открыты для публики.
Хардинг заболел после выхода на пенсию. 3 декабря 1958 года Альберт Остин Хардинг умер от рака в Шампейне, штат Иллинойс. Здание оркестра было открыто в марте того же года. [1]
Хардинг несколько лет занимал должность казначея Американской ассоциации капельмейстеров . С 1937 по 1938 год он был президентом ABA. В 1956 году он сменил Джона Филипа Соузу и Эдвина Франко Голдмана на посту почетного пожизненного президента. Для Национальной ассоциации директоров студенческих оркестров он стал почетным пожизненным президентом, а также был одним из основателей отделения Alpha Xi оркестра Phi Mu Alpha Sinfonia . [1]
В 1936 году он получил почетную степень доктора музыки в Университете Филлипса в Эниде, штат Оклахома, и колледже Дэвидсона в Дэвидсоне, штат Северная Каролина.
«AA Harding March», написанный Карлом Мадером и FM Bierow в честь Хардинга, был опубликован Columbia Band Instruments Company в Чикаго. Хардингу было некомфортно играть марш со своим именем в качестве названия, поэтому он вырезал названия из партий оркестра и всегда называл его «Марш номер 20». Когда Summer Band играл марш на концерте Twilight Concert 27 июня 2019 года, партии оркестра для номера 20 все еще не имели названий. [16]
Будучи директором оркестров, Хардинг переписал более 150 оркестровых композиций для своих концертных оркестров. Большинство из них остались неопубликованными. Однако он разрешил опубликовать шесть транскрипций Neil Kjos Music Company, чтобы гонорары могли быть использованы для финансирования премии AA Harding Awards, ежегодно вручаемой выдающимся участникам оркестра. Шесть с датами публикации:
В 2021 году Хардинг был принят в Гильдию колледжа изящных и прикладных искусств Иллинойсского университета . Это группа выдающихся выпускников, преподавателей и друзей колледжа, которые посмертно отмечены за свой вклад в искусство. Эта честь является еще одним свидетельством того, что его влияние продолжалось и после его смерти.
В 1957 году оркестры Университета Иллинойса переехали в здание оркестра (переименованное в здание оркестра Хардинга в 1974 году). [17] В 1928 году оркестры переехали из подвального помещения в Университетском зале в здание Военного управления, деревянное каркасное сооружение 1915 года к востоку от Оружейной палаты, и оставались там до 1956 года, когда начались работы по новому зданию, занимающему то же место по адресу 1103 South Sixth Street, Champaign. [18] Это новое здание было «первым зданием, построенным исключительно для использования программой оркестра колледжа». Сегодня оно является домом для оркестров Университета Иллинойса, Архива и Центра американской музыки Соуза , а также «одной из крупнейших в мире библиотек оркестров». Большинство репетиционных и практических залов были построены для достижения максимальной акустической эффективности. К ним относятся главный репетиционный зал, шесть секционных репетиционных залов и двенадцать репетиционных залов. Кроме того, библиотека оркестра использует пять комнат; Архивы и Центр американской музыки Соузы , а также коллекция инструментов Карла Буша занимают еще пять комнат. [1]