stringtranslate.com

Антон Хайллер

Антон Хайллер (15 сентября 1923 — 25 марта 1979) — австрийский органист, клавесинист, композитор и дирижёр.

Биография

Родился в Вене , сначала обучался церковной музыке у Вильгельма Мюка, органиста венского собора Святого Стефана. Затем он совмещал работу репетитора и хормейстера в Венской народной опере с дальнейшим обучением в Венской академии музыки у Бруно Зайдльхофера (фортепиано, орган, клавесин) и Фридриха Рейдингера (теория музыки и композиция), одновременно служа в армии, в основном в качестве помощника врача. В 1945 году он окончил Академию и был назначен там преподавателем органа. В 1957 году он получил звание профессора.

Карьера Хайллера после Второй мировой войны представляет собой непрерывный список концертов, лекций, записей, работы в жюри на конкурсах и профессиональных наград. В 1952 году он выиграл Международный конкурс органистов в Харлеме , Нидерланды, и гастролировал по Европе и Соединенным Штатам, где его органные концерты в Гарвардском университете (на тогда еще новом инструменте CB Fisk в Мемориальной церкви) — все еще доступные на бокс-сете из 4 CD — были особенно оценены. Несколькими годами ранее он выпустил набор записей для Vanguard многих крупных органных произведений Баха на величественном инструменте Маркуссена в Швеции . Две его пластинки, выпущенные в начале 1950-х годов для Гайдновского общества, — симфонии Йозефа Гайдна № 26 («Плач») и № 36, а также симфонии № 52 и № 56 — отличаются своей откровенной лаконичностью и прямолинейностью, без ненужных ритарданди или других изменений темпа, не предусмотренных Гайдном в партитуре.

Последовательные австрийские правительства награждали Хайллера всеми доступными ему художественными наградами, включая Венскую премию культуры (1963), Венский крест почета за искусство и науку (1968) и Большую австрийскую государственную премию (1969). Когда ему предложили должность дирижера Венской государственной оперы, он отказался, чтобы сосредоточиться на игре на клавишных, хотя ближе к концу жизни он сказал, что с нетерпением ждет возможности дирижировать еще больше.

Хайллер записал большую часть своего большого репертуара, который варьировался от Джованни Габриэли и Дитриха Букстехуде через Баха до Макса Регера и хорошего друга Хайллера Пауля Хиндемита . Романтические произведения интересовали его гораздо меньше, чем барокко и материал 20-го века. В любых произведениях, которые он исполнял, он демонстрировал грозную технику, огромную ритмическую силу и, в частности, редкий талант прояснять и поддерживать импульс самых сложных полифонических пассажей с тем, что звучало как непринужденная легкость.

Он также сочинял с подросткового возраста. Его произведения, на которые оказали влияние Хиндемит и Фрэнк Мартин , часто были додекафоническими и никогда не достигали такого признания, как его выступления, но он был плодовитым и сочинил много музыки для собственного инструмента, включая органный концерт (1963) и, возможно, единственный концерт, когда-либо написанный для органа и клавесина (1972).

Он неожиданно и преждевременно скончался в Вене в возрасте 55 лет, подавившись едой, и, как предполагалось, потерял сознание из-за сердечного приступа.

Среди его выдающихся учеников — Моник Гендрон , Вольфганг Кариус , Ян Кляйнбуссинк , Дуглас Лоуренс , Бретт Лейтон , Питер Планявски , [1] Майкл Радулеску , Дэвид Рамси , Дэвид Сэнгер , Сибил Урбанчич  [де] , Жан-Клод Цендер и Мириам Клэпп Дункан.

Работы

Ссылки

  1. ^ Планявский, Питер (2009). Антон Хайллер (на немецком языке). Вена [Вена]: Издание Va Bene Doblinger. ISBN 978-3-85167-227-5.