Фортепианная соната № 23 фа минор , соч. 57 (в просторечии известная как Appassionata , что в переводе с итальянского означает «страстная») Людвига ван Бетховена входит в число трех знаменитых фортепианных сонат его среднего периода (другие — Waldstein , соч. 53 и Les Adieux , соч. 81a ); она была написана в 1804 и 1805 годах, а возможно, и в 1806 году, и Бетховен посвятил ее виолончелисту и своему другу, графу Францу Брауншвейгу . Первое издание было опубликовано в феврале 1807 года в Вене.
В отличие от ранней сонаты № 8, Патетической [1], Аппассионата не была названа при жизни композитора, но была так названа в 1838 году издателем четырехручной аранжировки произведения. Вместо этого, автограф-рукопись Бетховена сонаты имеет надпись «La Pasionata» на обложке , рукой Бетховена. [2]
Одна из его величайших и самых технически сложных фортепианных сонат , « Аппассионата» считалась Бетховеном самой бурной его фортепианной сонатой до двадцать девятой фортепианной сонаты (известной как « Хаммерклавир» ). [3] 1803 год стал годом, когда Бетховен осознал необратимость своей прогрессирующей потери слуха.
Исполнение всей сонаты «Аппассионата» в среднем длится около двадцати пяти–двадцати семи минут.
Соната состоит из трех частей :
Форма сонаты -аллегро [4] в12
8В то же время первая часть быстро развивается, претерпевая поразительные изменения в тоне и динамике, и характеризуется экономным использованием тем.
Основная тема в октавах тихая и зловещая. Она состоит из арпеджио вниз-вверх в пунктирном ритме, который каденции на тонизированной доминанте, немедленно повторяется на полутон выше (в G ♭ ). Это использование неаполитанского аккорда (т. е. пониженного вступительного тона ) является важным структурным элементом в произведении, также являясь основой главной темы финала.
Как и в сонате Вальдштейна Бетховена , кода необычно длинная, содержащая квазиимпровизационные арпеджио, которые охватывают большую часть диапазона фортепиано начала 19 века. Выбор фа минор становится совершенно ясным, когда понимаешь, что эта часть часто использует глубокий, темный тон самой низкой фа 1 на фортепиано, которая была самой низкой нотой, доступной Бетховену в то время. [5]
Общее время исполнения этого движения обычно составляет от 8+1 ⁄ 2 и 11 минут.
Набор вариаций в D ♭ мажоре на тему, замечательную своей мелодической простотой в сочетании с использованием необычно плотного голосоведения и своеобразной контрмелодии в басу. Его шестнадцать тактов (повторяющихся) состоят только из обычных аккордов, установленных в серии четырех- и двухтактовых фраз, которые все заканчиваются на тонике. (см. изображение) Четыре вариации следующие: [4]
Четвертая вариация заканчивается обманчивой каденцией, содержащей доминантный септаккорд вместо тоники, который разрешается в мягкую уменьшенную септиму на B ♭, обозначенную pp ( пианиссимо ), за которой следует гораздо более громкая уменьшенная септима, обозначенная ff ( фортиссимо ), на октаву выше, которая служит переходом (без паузы) к финалу. [5]
Общее время исполнения этой части составляет около 6–8 минут.
Третья часть — соната-аллегро в почти вечном движении. [5] Она открывается уменьшенным септаккордом в B ♭ , который повторяется 12 раз. [5] В этой части вторая часть предписана для повторения вместо первой, что придает ей характер рондо. [5] Она имеет много общего с первой частью, включая широкое использование неаполитанского секстаккорда и нескольких выписанных каденций . Часть достигает кульминации в коде, обозначенной Presto и в «двухфазной бинарной форме». [5] Вводится новая тема, за которой следует восстановление основной темы в более быстром темпе, [5] прежде чем завершиться серией нисходящих арпеджио в фа миноре. По словам Дональда Тови, это одно из немногих произведений Бетховена в сонатной форме, которое заканчивается трагедией (другие — Фортепианное трио до минор , Фортепианная соната соч. 27, № 2 («Лунный свет») и Скрипичная соната соч. 30, № 2 ). [4]
Общее время исполнения этого движения составляет около 7-8 минут с повторениями и около 5 минут+От 1 ⁄ 2 до 6 минут без них.