Арне Эмиль Якобсен , почётный FAIA ( датское произношение: [ˈɑːnə e̝ˈmiˀl ˈjɑkʰʌpsn̩] ; 11 февраля 1902 г. — 24 марта 1971 г.) — датский архитектор и дизайнер мебели . Его помнят за вклад в архитектурный функционализм и за всемирный успех, который он получил с простыми, хорошо спроектированными стульями.
Арне Якобсен родился 11 февраля 1902 года в Копенгагене . [1] Его отец Йохан был оптовым торговцем английскими булавками и кнопками . Его мать Пулин была банковским кассиром , чьим хобби были цветочные мотивы. [2] Он еврейского происхождения. [3] Сначала он надеялся стать художником, но его отговорила мать, которая посоветовала ему выбрать более надежную сферу архитектуры. После периода работы учеником каменщика Якобсен был принят в Архитектурную школу при Королевской датской академии изящных искусств , где с 1924 по 1927 год он учился у Кая Фискера и Кая Готтлоба , ведущих архитекторов и дизайнеров. [4]
Еще будучи студентом, в 1925 году Якобсен принял участие в Парижской ярмарке ар-деко , Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes , где он выиграл серебряную медаль за дизайн стула. [5] В той поездке он был поражен новаторской эстетикой павильона L'Esprit Nouveau Ле Корбюзье . Перед тем как покинуть Академию, Якобсен также отправился в Германию, где познакомился с рационалистической архитектурой Миса ван дер Роэ и Вальтера Гропиуса . Их работы повлияли на его ранние проекты, включая его дипломный проект, художественную галерею, которая принесла ему золотую медаль. [6] После окончания архитектурной школы он сначала работал в архитектурной студии городского архитектора Поуля Холсё. [7]
В 1929 году в сотрудничестве с Флеммингом Лассеном он выиграл конкурс Датской ассоциации архитекторов на проектирование «Дома будущего», который был построен в натуральную величину на последующей выставке в Форуме Копенгагена . [8] Это был спиралевидный дом из стекла и бетона с плоской крышей, включающий частный гараж , лодочный ангар и вертолетную площадку . Другими яркими особенностями были окна, которые опускались, как окна автомобиля, конвейерная труба для почты и кухня, заполненная готовыми блюдами . [9] В гараже был припаркован Dodge Cabriolet Coupé, в лодочном ангаре стоял Chris Craft , а на крыше — Autogyro. [ 10 ] Якобсен сразу же стал признанным ультрасовременным архитектором.
Через год после получения награды «Дом будущего» Арне Якобсен открыл свой собственный офис. Он спроектировал функционалистский Ротенборгский дом , который он спланировал во всех деталях, что является характерной чертой многих его более поздних работ. [11]
Вскоре после этого он выиграл конкурс от муниципалитета Гентофте на проектирование приморского курортного комплекса в Клампенборге на побережье Эресунна к северу от Копенгагена. Различные компоненты курорта стали его главным публичным прорывом в Дании, еще больше утвердив его как ведущего национального сторонника международного современного стиля . В 1932 году был завершен первый объект, морская ванна Бельвю . Якобсен спроектировал все, от характерных полосатых башен спасателей , киосков и кабинок для переодевания до билетов, сезонных абонементов и даже униформы сотрудников. [12] Центром района должна была стать смотровая башня высотой более ста метров с вращающимся рестораном наверху, но она была заброшена после огромных местных протестов. Тем не менее, это отражено в общем расположении зданий в этом районе, которые все следуют линиям, исходящим из их отсутствующего центра. В 1934 году появился жилой комплекс Bellavista, построенный из бетона, стали и стекла, с гладкими поверхностями и открытой планировкой этажей, без каких-либо излишеств или украшений. Завершая белую трилогию в 1937 году, театр Bellevue имел раздвижную крышу, позволяющую проводить представления на открытом воздухе. [12] Эти ранние работы ясно показывают влияние архитектуры белого кубизма, с которой Якобсен столкнулся в Германии, особенно в поместье Вайсенхоф в Штутгарте . Группа белых зданий в Bellevue также включает заправочную станцию Skovshoved . В свое время эти проекты описывались как «мечта о современном образе жизни». [13]
Несмотря на значительное общественное противодействие его авангардному стилю, Якобсен продолжил строительство Stelling House на Gammeltorv , одной из самых исторических площадей Копенгагена. Хотя модернистский стиль довольно сдержан и позже рассматривался как образцовый пример строительства в исторической обстановке, в свое время он вызвал яростные протесты. Одна газета написала, что Якобсена следует «запретить заниматься архитектурой пожизненно». [14]
Когда он вместе с Эриком Мёллером выиграл конкурс на проект ратуши Орхуса, это был еще один спорный проект. Его посчитали слишком современным и слишком антимонументальным. В конце концов Якобсену пришлось добавить башню, а также мраморную облицовку. [15] Тем не менее, это считается одним из его самых важных зданий. Он состоит из трех смещенных объемов.
Во время Второй мировой войны нехватка строительных материалов и нацистские расовые законы против еврейских граждан затрудняли получение заданий. В 1943 году из-за своего еврейского происхождения Арне Якобсену пришлось покинуть свой офис и отправиться в изгнание, чтобы избежать запланированной нацистами депортации еврейских датчан в концентрационные лагеря. Вместе с другими евреями-датчанами и с помощью датского сопротивления он бежал из Дании, переплыв на небольшой лодке через Эресунн в соседнюю Швецию, где он прожил следующие два года. Его архитектурная работа ограничивалась летним домиком для двух врачей. [6] Вместо этого он проводил свое время за дизайном тканей и обоев.
Когда война закончилась в 1945 году, Якобсен вернулся в Данию и возобновил свою архитектурную карьеру. Страна остро нуждалась как в жилье, так и в новых общественных зданиях, но главной потребностью были спартанские здания, которые можно было построить без промедления.
Через несколько лет Якобсен вернул свою карьеру в нужное русло и с такими проектами, как комплекс Аллехусене 1952 года и его террасные дома в Сёхольме 1955 года, он приступил к более экспериментальной фазе. Он переехал в один из домов в Сёхольме и жил там до своей смерти. [16]
Ратуша Рёдовре , построенная с 1952 по 1956 год, показывает, как хорошо Якобсен совмещал использование различных материалов: песчаника, двух видов стекла, окрашенного металла и нержавеющей стали. Она также примечательна своей центральной лестницей, подвешенной к крыше на оранжево-красных стальных стержнях. Боковые стороны вырезаны из 5-сантиметровой стальной пластины, окрашенной в темно-серый цвет; ступени толщиной всего несколько миллиметров изготовлены из нержавеющей стали с резиновым покрытием на верхней стороне для лучшего сцепления.
Школа Мункегаарда состоит из павильонов, соединенных стеклянными коридорами, расположенных в сетчатой системе вокруг небольших двориков. Она привлекла значительное внимание в международных школьных кругах и способствовала его растущей международной репутации. [17] [18]
Благодаря отелю SAS Royal , построенному с 1956 по 1960 год, Якобсену предоставилась возможность спроектировать то, что было названо «первым в мире дизайнерским отелем». [19] Он спроектировал все: от здания и его мебели и оборудования до пепельниц, продаваемых в сувенирном магазине, и автобусов аэропорта.
Эти более крупные заказы начали привлекать внимание и заказы из-за рубежа. Городской совет Рёдовре обеспечил ему приглашение на его первый конкурс в Германии, за которым последовало несколько других немецких проектов.
Делегация преподавателей Оксфорда посетила отель SAS и школу Munkegård в поисках архитектора для колледжа Св. Екатерины . Вскоре они убедились, что он был правильным выбором для их важного заказа. [6] И снова Якобсен спроектировал все, включая сад, вплоть до выбора видов рыб для пруда. Столовая примечательна своим полом из камбрийского сланца. Оригинальные здания колледжа получили список Grade I 30 марта 1993 года . [20] Некоторые отдельные здания на территории кампуса также имеют свои собственные, высокие списки, включая сарай для велосипедов , включенный в список Grade I. [21]
Когда Арне Якобсен неожиданно умер в 1971 году, у него было несколько крупных проектов в работе. Среди них были новая ратуша в Майнце , Германия, и в Кастроп-Раукселе , Германия, Датский национальный банк и Королевское посольство Дании в Лондоне . Эти проекты были завершены Dissing+Weitling , фирмой, созданной его бывшими ключевыми сотрудниками Гансом Диссингом и Отто Вайтлингом.
Сегодня Арне Якобсена помнят в первую очередь за его дизайн мебели. Однако он считал себя прежде всего архитектором. По словам Скотта Пула, профессора Virginia Tech , Арне Якобсен никогда не использовал слово «дизайнер», будучи известным нелюбителем его.
Его путь в продуктовый дизайн пролегал через его интерес к Gesamtkunst , и большинство его проектов, которые позже стали известны сами по себе, были созданы для архитектурных проектов. Одним из его первых проектов мебели было кресло Paris Lounge Chair 1929 года, которое также было представлено как часть дизайна интерьера его знаменитого «Дома будущего». Большинство его проектов мебели были результатом сотрудничества с производителем мебели Фрицем Хансеном , с которым он начал сотрудничать в 1934 году, в то время как его лампы и светильники были разработаны совместно с Луи Пульсеном . Несмотря на успех его кресла на Парижской выставке в 1925 году, именно в 1950-х годах его интерес к дизайну мебели достиг пика.
Основным источником вдохновения послужили гнутые фанерные конструкции Чарльза и Рэй Имз . На него также оказал влияние итальянский историк дизайна Эрнесто Роджерс, который заявил, что дизайн каждого элемента одинаково важен «от ложки до города», что хорошо гармонировало с его собственными идеалами.
В 1951 году он создал кресло Ant для расширения фармацевтической фабрики Novo , а в 1955 году появилась серия Seven . Оба идеально соответствовали современным потребностям, будучи легкими, компактными и легко штабелируемыми. Два других успешных дизайна кресел, Egg и Swan , были созданы для отеля SAS Royal , который он также спроектировал в 1956 году.
Наибольший вклад Якобсена в жанр мебели пришелся на 1951-52 годы, когда он создал трехногий стул «Муравей», который был создан для функциональности, поскольку был изготовлен из ламинированной шпонированной фанеры, размещенной на хромированных ножках, которые были сжаты и штабелировались для экономии места. [22]
В 1951 году он создал кресло Ant для расширения фармацевтической фабрики Novo , а в 1955 году появилась серия Seven . Оба идеально соответствовали современным потребностям, будучи легкими, компактными и легко штабелируемыми. Два других успешных дизайна кресел, Egg и Swan , были созданы для отеля SAS Royal , который он также спроектировал в 1956 году.
Другие проекты были сделаны для Stelton, компании, основанной его приемным сыном Питером Холмблом. Они включают в себя теперь уже классический набор для коктейлей из нержавеющей стали Cylinda Line и столовые приборы.
Другой дизайн интерьера — это линия смесителей и аксессуаров для ванной и кухни, созданная после того, как он выиграл конкурс в 1961 году на свой дизайн Национального банка Дании. Этот классический дизайн до сих пор производится датской компанией Vola.
По словам Р. Крейга Миллера, автора книги «Дизайн 1935–1989, что такое модерн», работа Якобсена «является важным и оригинальным вкладом как в модернизм, так и в особое место Дании и скандинавских стран в современном движении», и продолжает: «На самом деле можно утверждать, что многое из того, что представляет собой современное движение, было бы потеряно и просто забыто, если бы скандинавские дизайнеры и архитекторы, такие как Арне Якобсен, не добавили бы в него этот гуманный элемент». [9]
Арне Якобсен известен своим чувством пропорции. Он сам считал это одной из главных черт своей работы. В одном из интервью он сказал: «Пропорция — это именно то, что делает прекрасными древнеегипетские храмы [...], и если мы посмотрим на некоторые из самых почитаемых зданий эпохи Возрождения и барокко, мы заметим, что все они были пропорциональны. Вот в чем суть». [9]
.jpg/1280px-Icelandic_Embassy_(London,_UK_-_August_2009).jpg)
У выхода 56А в аэропорту Сан-Франциско установлены кресла с его дизайном.
