stringtranslate.com

Артур Лайман

Артур Лайман (2 февраля 1932 - 24 февраля 2002) был гавайским джазовым вибрафонистом и игроком на маримбе . Его группа популяризировала стиль псевдо- полинезийской музыки в 1950-х и 1960-х годах, который позже стал известен как экзотика . Его альбомы стали любимыми демонстрационными дисками со стереоэффектами на заре существования стереофонических пластинок из-за их тщательно продуманной и красочной перкуссии, глубоких басов и трехмерной звуковой сцены. Лайман был известен как «король лаунж-музыки ».

биография

Артур Лайман родился на острове Кауаи на территории США Гавайи 2 февраля 1932 года. Он был младшим из восьми детей гавайской матери и отца гавайского, французского, бельгийского и китайского происхождения. Когда отец Артура, клепальщик, потерял зрение в результате несчастного случая на Кауаи, семья поселилась в Макики , подрайоне Гонолулу . [1] Отец Артура был с ним очень строг, каждый день после школы запирал его в комнате с приказом подыгрывать стопке пластинок Бенни Гудмана , «чтобы узнать, что такое хорошая музыка». [2] «У меня была маленькая игрушечная маримба», вспоминал позже Лайман, «что-то вроде басового ксилофона , и с этих старых дисков на 78 об/мин я выучил каждую ноту, записанную Лайонелом Хэмптоном с группой Гудмана». [1] В восемь лет он дебютировал на публике, играя свою игрушечную маримбу в программе « Час любителей Listerine» на радиостанции KGMB в Гонолулу, исполнив « Twelfth Street Rag ». «Я выиграл бутылку «Листерина», — засмеялся он. [3] Лайман присоединился к своему отцу и брату, выступая на концертах USO на базах в Канеохе и Перл-Харборе . [4] В течение следующих нескольких лет он освоил стиль игры с четырьмя молоточками , который предлагает более широкий диапазон вариантов формирования аккордов. Фактически, он стал достаточно хорош, чтобы стать профессионалом в 14 лет, когда присоединился к группе под названием Gadabouts, играющей в стиле крутого джаза, который тогда был в моде. «Я работал в Leroy's, небольшом ночном клубе недалеко от Какаако . Я зарабатывал около 60 долларов в неделю, работал с понедельника по субботу, с 9 до 2 часов ночи, а потом шел в школу. Так что это было довольно тяжело. ." [4]

Экзотика

После окончания средней школы Мак-Кинли в 1951 году он отложил занятия музыкой, чтобы работать клерком в отеле Халекулани . Именно там в 1954 году он встретил пианиста Мартина Денни , который, услышав его игру, предложил 21-летнему музыканту место в своей группе. Поначалу Лаймана насторожили цифры: он зарабатывал 280 долларов в месяц, работая клерком, а Денни обещал более 100 долларов в неделю. Денни был привезен на Гавайи в январе по контракту с Доном Бичкомбером и остался на Гавайях, чтобы каждый вечер играть в баре Shell в Hawaiian Village . Другими участниками его группы были Оги Колон на ударных и Джон Крамер на струнном басу. Денни много путешествовал, собрал множество экзотических инструментов со всего мира и любил использовать их, чтобы придать пикантность своим джазовым аранжировкам популярных песен. Сцена в баре «Шелл» была очень экзотической: прямо возле эстрады располагался небольшой тропический сад с бассейном, а вокруг росли камни и пальмы. В одну ночь полнолуния Лайман «выпил слишком много Май-Таи», и когда они начали играть тему из Вера Круз , Лайман издал несколько птичьих криков. «Следующее, что вы знаете, публика начала отвечать мне всевозможными странными криками. Это было здорово». Эти птичьи крики стали визитной карточкой звука Лаймана. [5]

Когда в 1957 году был выпущен альбом Денни Exotica , он стал хитом, вызвав национальную манию ко всему, что связано с южной частью Тихого океана, в преддверии превращения Гавайев в штат, включая рестораны на тему тики, такие как Don the Beachcomber's и Trader Vic's , luaus. , Океанское искусство , экзотические напитки, рубашки алоха и соломенные шляпы.

Более поздняя карьера

В том же году Генри Дж. Кайзер убедил Лаймана покинуть The Martin Denny Group и сформировать свою собственную группу, продолжающую работать во многом в том же стиле, но еще более ярко. На протяжении десятилетий Артур и Мартин не разговаривали друг с другом, но в конце концов собрались вместе (со многими из своих бывших товарищей по группе) на компакт-диске Денни « Exotica '90» 1990 года и с тех пор остались друзьями. [ нужна цитата ] Хотя полинезийское увлечение угасло по мере изменения музыкальных тенденций, группа Лаймана продолжала выступать для туристов почти каждую пятницу и субботу вечером в отеле New Otani Kaimana Beach в Гонолулу на протяжении 1970-х годов. Лайман продолжал выступать сольно в New Otani в 1980-х и 1990-х годах. Он также в течение многих лет выступал в полинезийской деревне Дона Бичкомбера, баре Shell, загородном клубе Waialae и Canoe House в отеле Ilikai в Вайкики, Bali Hai в Сан-Диего и в отеле Edgewater Beach в Чикаго. На пике своей популярности Лайман записал более 30 альбомов и почти 400 синглов, заработав три золотых альбома . Taboo достиг шестого места в чарте альбомов Billboard и оставался в нем более года, в конечном итоге было продано более двух миллионов копий. [6] Заглавная песня достигла 55-го места в Billboard Hot 100 в июле 1959 года. Самым большим поп-синглом Лаймана был « Yellow Bird », изначально гаитянская песня, которая достигла 4-го места в июле 1961 года. Его последним синглом в чартах был «Love». For Sale» (достигнув 43-го места в марте 1963 года), [7] но его музыка пережила новый всплеск популярности в 1990-х годах с возрождением лаунж-музыки и переизданием компакт-дисков.

Смерть

Лайман умер от рака пищевода в феврале 2002 года. [8]

Персонал Артура Лаймана Групп

Подробности записи

Большинство альбомов Лаймана были записаны в алюминиевом зале с геодезическим куполом Kaiser на территории отеля Kaiser Hawaiian Village на Вайкики в Гонолулу . Это пространство обеспечивало уникальную акустику и естественную трехсекундную реверберацию. Его записи также выиграли от того, что были записаны на единственный в своем роде 3-дорожечный магнитофон Ampex диаметром 1/2 дюйма, спроектированный и изготовленный инженером (и владельцем лейбла Hi-Fi Records) Ричардом Воном. Все альбомы Лаймана были записаны вживую, без [9] Он записывал после полуночи , чтобы избежать шума транспорта и туристов, и иногда можно услышать скрип алюминиевого купола, когда он оседает в прохладном ночном воздухе. [10] Лайман отметил, что ему не нравится записывать в из-за эха и внешнего шума, но делали это потому, что это было бесплатно. Ночью, после игры в гостиной, группа привозила свои инструменты к куполу и записывала всю ночь. Они знали, что их сессия записи закончилась, когда наступало утро. и мусоровозы начали шуметь. [11] Качество этих записей стало еще более очевидным с появлением переизданий компакт-дисков, когда инженер цифрового мастеринга обнаружил, что ему не нужно ничего с ними делать, кроме как перенести оригинальные 3-дорожечные стерео мастера в цифру. [12] Записи остаются современными почти 50 лет спустя.

Дискография

Оригинальные пластинки

Появляется в качестве гостя

переиздания компакт-дисков

Связанный

В мае 2014 года Алика Лайман, внучатый племянник Артура Лаймана, выпустила трибьют-альбом под названием Leis of Jazz, Vol. 2 , в который вошли песни и обложка, отдающие дань уважения оригинальному альбому Артура Лаймана Leis of Jazz .

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ ab Примечания к Pearly Shells
  2. ↑ Даунс, Лоуренс (3 марта 2002 г.). «Артур Лайман, 70 лет, с Гавайев, король вибрафона джунглей». Нью-Йорк Таймс . Проверено 13 апреля 2017 г.
  3. ^ "Профиль: Артур Лайман" . Кевдо.com. 8 июня 2004 года . Проверено 20 мая 2013 г.
  4. ^ аб Нейт Чинен (4 марта 2002 г.). "Волны позитива". Звездный Вестник .
  5. ^ "Торговец настроением". Время . 17 августа 1962 года. Архивировано из оригинала 22 октября 2012 года.
  6. ^ Мюрреллс, Джозеф (1978). Книга золотых дисков (2-е изд.). Лондон: Barrie and Jenkins Ltd., с. 104. ИСБН 0-214-20512-6.
  7. ^ Примечания к книге «Музыка для холостяцкой берлоги», Том 5.
  8. ↑ Некролог в рекламодателе Гонолулу, 26 февраля 2002 г.
  9. ↑ Примечания к компакт-диску Hawaiian Sunset.
  10. ^ Примечания к Табу 2
  11. ↑ Интервью Отто фон Штрогейма, проведенное с Артуром Лайманом в Вайкики примерно в 1995 году.
  12. ^ Примечания к компакт-диску со сборником Taboo.
  13. ↑ Ник ДиФонзо включил его в список САМЫХ ХУДШИХ обложек альбомов в мире... КОГДА-ЛИБО! (Издательство Нью-Холланд, 2004). Как описывает Ник ДиФонзо (стр. 54), «Артур Лайман был одним из бесспорных мастеров «экзотической» музыки, состоящей из пышных струнных и перкуссионных аранжировок, приправленных криками обезьян и визгами ара. Обложки его альбомов всегда были захватывающими, обычно с изображением извергающихся вулканов или других взрывоопасных блюд». Как отметил Ричи Унтербергер , «переиздание компакт-диска ( Rykodisk 2006 и 1998) восстанавливает оригинальную обложку, искаженные тикифицированные головы которого при первом выпуске считались« слишком ужасными »». Обложку альбома можно посмотреть здесь; www.allmusic.com.

Внешние ссылки