stringtranslate.com

Асила

Асыла , соч . 17) — оркестровая композиция британского композитора Томаса Адеса . Он был закончен в 1997 году и широко исполнялся, особенно британским дирижером Саймоном Рэттлом . Ее описывают как симфонию , третья часть которой является непризнанным скерцо . [1] [2]

Состав

Название композиции представляет собой латинскую форму множественного числа слова «убежище» , которое здесь означает и убежище , и сумасшедший дом . [1] [3] Он был заказан Благотворительным фондом Джона Фини , и его премьера состоялась Симфоническим оркестром города Бирмингема под управлением Саймона Рэттла в Симфоническом зале Бирмингема в октябре 1997 года. [4]

Это произведение наиболее известно своей третьей частью, в которой присутствуют черты техно . Сам Адес описал композиционный процесс следующим образом: [5]

Поэтому я купил немного техно-музыки и послушал ее, просто тихо, чтобы уловить структуру, а не взорвать себе голову. Я понял, что в техно нужно повторять вещи 32 или 64 раза. Поэтому однажды вечером я попытался оркестровать это в своей гостиной, повторяя все эти цифры снова и снова на огромном партитурном листе, по 30 нотоносцев на странице. В 3 часа ночи я лег спать и, сидя там, понял, что мое сердце перестало биться. Я подумал: «Боже, у меня сердечный приступ». Я позвонил в больницу, и они прислали скорую помощь. Мое сердце постепенно заработало снова, но очень поверхностно. Скорая помощь отвезла меня в «Ройял Фри», где я прождал два часа среди других пострадавших субботним вечером. И наконец, меня увидел врач и сказал: «У вас гипервентиляция». Я подумал: «Слава Богу. Это не мое сердце, это просто мой мозг...

-  Томас Адес, The Independent , 27 мая 1999 г. [6]

Асила получила похвалу критиков и выиграла музыкальную премию Королевского филармонического общества в 1997 году и премию Гравемейера за музыкальную композицию в 2000 году. В конечном итоге она была опубликована Faber Music в 2000 году .

Анализ

Эта композиция состоит из четырех частей, ее исполнение занимает от 22 до 25 минут. Список движений следующий:

  1. [без названия]
  2. [без названия]
  3. Экстазио
  4. [без названия]

Он написан для очень большого оркестра, который, помимо стандартного инструментария, также включает в себя 3 фортепиано (рояль и 2 пианино, одно настроенное на четверть тона ниже, дублирующую челесту и рояль в четыре руки), шесть перкуссионистов. игра на широком спектре инструментов, а также деревянные духовые инструменты, дублирующие бас-гобой , бас-флейту и контрабас-кларнет в дополнение к стандартным вспомогательным инструментам. [8]

Ударные инструменты включают 5 или 6 литавр , 3 или 4 рототома , 5 настроенных ручных барабанов , 2 колокольчика , настроенные колокольчики более 2 октав , 4 трубчатых колокольчика , китайскую тарелку , 2 хай-хэта , 3 банки , океанский барабан ( геофон ), Водяной гонг , 2 трещотки , стиральная доска , 11 настроенных гонгов , 4 подвесные тарелки разных размеров, тарелка-плейс , 2 малых барабана , блоки наждачной бумаги , сумка с ножами или вилками , колокольчики , клэш-тарелки , 2 оркестровые большие барабаны и комплект большого барабана. и 2 октавы кроталов .

Пьеса начинается с безымянной части с колокольчиками и фортепиано, за которой сразу же следуют валторны и высокие звуки струн. Общая атмосфера движения становится гораздо более взволнованной, когда постепенно к нему присоединяется остальная часть оркестра. Вторая часть начинается резко и внезапно сменяется мягкой мелодией, которую играет бас-гобой . Затем струнные вступают во владение стилем, который некоторые критики называют « вагнеровским ». [3] К концу движения звук начинает рассеиваться, затухая одновременно с использованием самого высокого и самого низкого регистров.

Третья часть пытается напоминать «атмосферу огромного ночного клуба, где люди танцуют и принимают наркотики». У него устойчивый ритм, который сравнивают с « Весной священной » Стравинского . [1] Музыка здесь гораздо настойчивее, чем в предыдущих частях, гораздо ярче и живее. Достигнув кульминации, которую отражают струнные, четвертая часть вначале становится более спокойной и внезапно становится резкой, когда ближе к концу пьесы разрывается аккорд тутти, инициированный духовыми инструментами. Асила кончает тихо, но дрожаще. [3] [9]

В популярной культуре

Третья часть представлена ​​в 10-й серии 4-го сезона сериала Amazon Prime «Моцарт в джунглях» .

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ abc Портер, Эндрю (1999). Адес: Asyla, ua / Rattle · Адес (Примечания на вкладыше) . Классика ЭМИ.
  2. ^ Бэйли, Патрик. «Представляем: Адес Асила». Лондонский филармонический оркестр . Проверено 17 апреля 2014 г.
  3. ^ abc Хенингер, Барбара. Томас Адес: Asyla (Программа Redwood Orchestra. Архивировано из оригинала 17 апреля 2014 года . Проверено 17 апреля 2014 года ).
  4. ^ "Асила (1997) Томаса Адеса". Музыка Фабера . Проверено 17 апреля 2014 г.
  5. ^ «Асила (1997) – Томас Адес (1971–)» . Путеводитель по современной классической музыке . Bartokisdead.com. Архивировано из оригинала 18 апреля 2014 года . Проверено 17 апреля 2014 г.
  6. Уолш, Джон (27 мая 1999 г.). «Искусство: Молодой человек спешит». Независимый . Проверено 21 апреля 2014 г.
  7. ^ «2000 – Томас Адес». 20 июля 2000 г.
  8. ^ Адес, Томас (1999). Асыла: для большого оркестра; оп. 17; (1997) ([Partitur], 1. изд.). Лондон: Фабер. ISBN 0-571-51863-Х.
  9. ^ Эрикссон, Эрик. «Томас Адес Асила, для оркестра, соч. 17». Корпорация Рови . Проверено 17 апреля 2014 г.

дальнейшее чтение