Астрид Ноак (30 января 1888 г. – 26 декабря 1954 г.) была датским скульптором, которая специализировалась на изображении человеческих фигур. Она создала такие произведения, как статуя Анны Анкер в Скагене и ее «Стоящую женщину» , которая была включена в Датский культурный канон . [1]
Ноак родилась в Рибе, дочь торговца Йохана Петера Н. (1831–1911) и Йоханны Метдин Баркентин (1850–1913). Угифт. Она была сестрой теолога Карла Вульфа Ноака. В 1902 году Ноак отправилась в Копенгаген , где зарабатывала на жизнь росписью фарфора на фаянсовой фабрике Aluminia . Затем она поступила в Народную среднюю школу Валлекилле , специализируясь на скульптуре и получив квалификацию ученицы в 1910 году. Она продолжила обучение там у Ивара Бентсена , который оказал на нее значительное влияние, вместе с другими художниками, особенно Йоакимом Сковгордом , из среды народной средней школы . В сотрудничестве со Сковгордом она помогла украсить потолок Виборгского собора (1948), работая резчиком по дереву. Там она также познакомилась с Нильсом Ларсеном Стевнсом и Арне Лофтхусом , оба из которых вдохновили ее работать независимо как скульптор. [2] [3]
В 1920 году Ноак по гранту отправилась в Париж, который в то время был центром самых значительных тенденций в скульптуре. Она познакомилась с Адамом Фишером , который сыграл важную роль в ее развитии и в передаче французских идей в Скандинавию. Она также подружилась с Леной Бёрьесон, которая основала свободную школу скульптуры Académie Scandinave, которая организовывала выставки и неформальное обучение. Она изучала французскую готическую скульптуру у французского скульптора Жана Осуфа, пока в 1926 году не стала ученицей Фишера и французских скульпторов Шарля Деспио и Поля Корне, которые помогли ей развить свой собственный стиль. Она была единственной женщиной, которая извлекла пользу из французского подхода к классическому модернизму . [2]
После 12 лет в Париже, Ноак вернулась в Копенгаген в 1932 году из-за валютных ограничений. Она выставлялась в Греннингене , постепенно завоевывая признание. Между 1936 и 1950 годами она жила и работала в здании во дворе Rådmandsgade 34 в Нёрребро . [4]
Она создала множество бюстов, в том числе детских. Среди ее наиболее известных творений - Хольтепиген (1937) из французского известняка, Стенде Квинде (1942) из тика, ее статуя Анны Анчер (1939) для сада музея Скагенса и Det korsfæstede Menneske (1945), необычное изображение распятия Христа. . [2]
Скульптуры Ноак вдохновлены современным французским искусством. Выражая интенсивную связь между жизнью и искусством, они фокусируются на человеческой фигуре, часто просто стоящей, сидящей или преклонившей колени. [1] В то время, когда к человечеству часто относились с презрением, Ноак стремилась продемонстрировать свою веру и доверие к человеческому сообществу. Ее работы искренни, излучая почти благочестивую надежду, что люди снова соберутся вместе. [3]
Ноак часто выставлялся, не только в Дании, но и в Париже, Будапеште, Хельсинки и Риме. В 1955 году Kunstforeningen организовал большую ретроспективную выставку, как и Художественный музей Хольстебро в 1988 году. Ноак был награжден медалью Экерсберга в 1940 году и медалью Торвальдсена в 1954 году. [2]
