stringtranslate.com

Музыка Африки

Учитывая обширность африканского континента, его музыка разнообразна, с регионами и странами, имеющими множество различных музыкальных традиций. Африканская музыка включает жанры makwaya, highlife , mbube , township music , jùjú , fuji , jaiva , afrobeat , afrofusion , mbalax , Congolese rumba , soukous , ndombolo , makossa , kizomba , taarab и другие. [1] Африканская музыка также использует большое количество разнообразных инструментов со всего континента. Музыка и танцы африканской диаспоры , сформированные в разной степени на африканских музыкальных традициях, включают американскую музыку, такую ​​как диксиленд-джаз , блюз , джаз и многие карибские жанры, такие как калипсо (см. kaiso ) и сока . Такие латиноамериканские музыкальные жанры, как кумбия , сальса , сон кубано , румба , конга , бомба , самба и зук, были основаны на музыке порабощенных африканцев и, в свою очередь, оказали влияние на африканскую популярную музыку . [1] [2]

Как и музыка Азии, Индии и Ближнего Востока, это очень ритмичная музыка. Сложные ритмические рисунки часто включают один ритм, сыгранный против другого, чтобы создать полиритмию . Наиболее распространенная полиритмия играет три такта поверх двух, как триоль, сыгранная против прямых нот. Музыкальные традиции Африки к югу от Сахары часто полагаются на ударные инструменты многих разновидностей, включая ксилофоны , джембе , барабаны и инструменты, производящие тон, такие как мбира или «пианино для большого пальца». [2] [3]

Другой отличительной формой африканской музыки является ее стиль вызова и ответа : один голос или инструмент играет короткую мелодическую фразу, и эта фраза повторяется другим голосом или инструментом. Природа вызова и ответа распространяется и на ритм, где один барабан играет ритмический рисунок, повторяемый другим барабаном, играющим тот же рисунок. Африканская музыка также сильно импровизирована. Обычно играется основной ритмический рисунок, а затем барабанщики импровизируют новые рисунки поверх статичных оригинальных рисунков.

Традиционная музыка на большей части континента передается устно . Существуют тонкие различия в высоте тона и интонации, которые нелегко перевести на западную нотацию. Африканская музыка наиболее близко придерживается западных тетратонических (четырехнотных), пентатонических (пятиноточных), гексатонических (шестинотных) и гептатонических (семиноточных) гамм. Гармонизация мелодии достигается пением в параллельных терциях, квартах или квинтах (см. Традиционная африканская гармония к югу от Сахары ).

Музыка важна для религии в Африке, где ритуалы и религиозные церемонии используют музыку для передачи историй из поколения в поколение, а также для пения и танцев. [4] Кроме того, музыка важна для культуры в целом, не только как форма религиозного и самовыражения, но и как форма СМИ для общения о важных демографических проблемах, политике и морали. [5] Музыка в Африке встроена в каждый аспект жизни и в каждый социальный переход. [6]

Многие другие культуры изучали африканскую музыку в течение времени, отсюда и массовое влияние, которое она оказала на других. Например, в декабре 2002 года Швейцарское общество этномузыкологии провело несколько конференций в попытке изучить музыку Ганы . Этномузыкологи, принявшие участие в исследовании, стремились изучить аспекты истории через музыку, наряду с ее традициями. Кроме того, некоторые этномузыкологи, такие как Джон Коллинз, стремились изучить более конкретные аспекты музыки из Ганы, такие как присутствие христианства в популярной музыке. [7]

Африканская музыка имеет глубокую связь с обществом. Африканская музыка создается как для общественного удовольствия, так и для общественного участия; что делает африканскую музыку подпадающей под категорию общественной музыки, где поощряется активное участие общества и общественности в создании музыки. Именно эта важность общества устанавливает идею Кристофера Смолла о социальном счастье и музицировании, [8] что чрезвычайно важно в этой культуре. [9] [10] [11]

Музыка по регионам

Северная Африка и Африканский Рог

Умм Кульсум

Северная Африка является местом расположения Древнего Египта и Карфагена , цивилизаций, тесно связанных с древним Ближним Востоком и повлиявших на древнегреческую и римскую культуры . В конце концов, Египет попал под персидское владычество , за которым последовало греческое и римское владычество , в то время как Карфаген позже находился под властью римлян и вандалов . Позднее Северная Африка была завоевана арабами , которые создали регион как Магриб Ар-Африки (небесно-голубой и темно-зеленый регион на карте) , [12] его музыка тесно связана с ближневосточной музыкой и использует схожие мелодические лады ( макамат ). [13] Североафриканская музыка имеет значительный диапазон, от музыки Древнего Египта до берберской и туарегской музыки кочевников пустыни. Художественная музыка региона на протяжении веков следовала очертаниям арабской и андалузской классической музыки : ее популярные современные жанры включают алжирский раи .

Аар Маанта выступает со своей группой на пирсе Схевенинген-Штрандвег в Гааге , Нидерланды.

С ними можно сгруппировать музыку Судана и Африканского Рога, включая музыку Эритреи , Эфиопии , Джибути и Сомали . Сомалийская музыка, как правило, пентатоническая , использующая пять нот на октаву в отличие от гептатонической (семь нот) гаммы, такой как мажорная гамма . [12] Музыка Эфиопского нагорья использует фундаментальную модальную систему, называемую кенетом , из которой существует четыре основных лада: тезета , бати , амбассель и анчихой . [14] Три дополнительных лада являются вариациями вышеперечисленных: тезета минор, бати мажор и бати минор. [15] Некоторые песни берут название своего кенета, например, тизита , песня воспоминаний. [14]

Западная, Центральная, Юго-Восточная и Южная Африка

Пионер этномузыкологии Артур Моррис Джонс (1889–1980) заметил , что общие ритмические принципы музыкальных традиций Африки банту составляют одну основную систему . [16] Аналогичным образом, мастер-барабанщик и ученый К. К. Ладзекпо подтверждает «глубокую однородность» ритмических принципов Африки банту. [17]

Африканская традиционная музыка часто носит функциональный характер. Выступления могут быть продолжительными и часто предполагают участие зрителей. [18] Существуют, например, специализированные рабочие песни , песни, сопровождающие роды , свадьбу , охоту и политическую деятельность, музыка для отпугивания злых духов и выражения почтения добрым духам, мертвым и предкам. Ничто из этого не исполняется вне предполагаемого социального контекста, и многое из этого связано с определенным танцем. Часть этого, исполняемая профессиональными музыкантами, является сакральной музыкой или церемониальной и придворной музыкой, исполняемой при королевских дворах.

С точки зрения музыковедения Африку к югу от Сахары можно разделить на четыре региона: [16]

Южная , Центральная и Западная Африка также находятся в широкой музыкальной традиции к югу от Сахары. Они также имеют несколько дополнительных влияний, из мусульманских регионов Африки, а в наше время из Америки и Западной Европы .

Песня народа азанде из Конго, исполняемая под ксилофон.

Афробит, джуджу, фуджи, хайлайф, макосса и кизомба исполняются в Западной Африке. Западноафриканская музыка имеет региональные вариации, при этом мусульманские регионы включают элементы исламской музыки , а немусульманские регионы больше подвержены влиянию местных традиций, согласно историку Сильвиане Диуф и этномузыковеду Герхарду Кубику . [19] По словам Диуфа, традиционная мусульманская западноафриканская музыка включает в себя элементы исламского призыва к молитве (берущего начало от Билала ибн Рабаха , африканского мусульманина из Абиссинии в начале VII века), включая тексты, восхваляющие Бога, мелодию, смену нот, «слова, которые, кажется, дрожат и трясутся» в голосовых связках, резкие изменения в музыкальных гаммах и носовую интонацию . По словам Кубика, вокальный стиль мусульманских певцов Западной Африки «использующий мелизмы , волнообразную интонацию и т. д. является наследием того большого региона Западной Африки, который был в контакте с арабо - исламским миром Магриба с седьмого и восьмого веков». Что касается инструментовки, Кубик отмечает, что струнные инструменты (включая предков банджо ) традиционно предпочитались мусульманами Западной Африки , в то время как барабаны традиционно предпочитались немусульманами Западной Африки. [19]

Музыкальные инструменты

Алжирский музыкант Абдеррахман Абделли играет на мандоле

Помимо вокализации, которая использует различные техники, такие как сложная жесткая мелизма и йодль , также используется широкий спектр музыкальных инструментов . Африканские музыкальные инструменты включают широкий спектр барабанов , щелевых гонгов , трещоток и двойных колоколов , различные типы арф и похожих на арфу инструментов, таких как кора и нгони , а также скрипки , многие виды ксилофонов и ламеллофонов, таких как мбира , и различные типы духовых инструментов, таких как флейты и трубы . Кроме того, также используются струнные инструменты , причем в некоторых областях в качестве музыкального сопровождения служат лютнеподобный уд и нгони .

Существует пять групп музыкальных инструментов Африки к югу от Сахары : мембранофоны, хордофоны, аэрофоны, идиофоны и ударные. Мембранофоны — это барабаны, включая чайники, глиняные горшки и бочки. Хордофоны — это струнные инструменты, такие как арфы и скрипки. Аэрофоны — это еще одно название духовых инструментов. К ним могут относиться флейты и трубы, похожие на инструменты, которые можно услышать в американской музыке. В Северной Нигерии , Республике Нигер и Северном Камеруне альгаита — инструмент с двойной тростью, очень распространенный для праздничных мероприятий и сезонов. [20]

Идиофоны — это погремушки и трясущиеся инструменты, а перкуссия может издавать звуки, похожие на топот ног и хлопки рук. [21] На многих деревянных инструментах вырезаны фигуры или изображения, представляющие родословную. Некоторые украшены перьями или бусинами. [21]

Барабаны, используемые в африканской традиционной музыке, включают говорящие барабаны , бугарабу и джембе в Западной Африке , водные барабаны в Центральной и Западной Африке и различные типы барабанов нгома (или энгома) в Центральной и Южной Африке . Другие ударные инструменты включают множество трещоток и шейкеров , таких как косика (кашака), дождевая палка , колокольчики и деревянные палочки. Кроме того, в Африке есть много других типов барабанов, а также много флейт, струнных и духовых инструментов.

Игра полиритмов является одной из самых универсальных характеристик музыки к югу от Сахары, в отличие от полифонии в западной музыке. Несколько уникально спроектированных инструментов развивались там с течением времени, чтобы облегчить воспроизведение одновременных контрастных ритмов. Мбира , калимба , кора , нгони и доуснгуни являются примерами этих инструментов, которые организуют ноты не в обычном едином линейном порядке от баса до дисканта, а в двух отдельных рядах, что обеспечивает дополнительную легкость в игре перекрестных ритмов . Продолжающееся влияние этого принципа можно увидеть в американских инструментах 20-го века грави-кора и гравикорд , которые являются новыми современными примерами.

Отношение к языку

Многие языки, на которых говорят в Африке, являются тональными языками , что приводит к тесной связи между музыкой и языком в некоторых местных культурах. Эти особые сообщества также используют вокальные звуки и движения в своей музыке. В пении тональный рисунок или текст накладывают некоторые ограничения на мелодические рисунки. С другой стороны, в инструментальной музыке носитель языка часто может воспринимать текст или тексты в музыке. Этот эффект также составляет основу языков барабанов ( говорящих барабанов ). [22]

Влияние на африканскую музыку

Традиционные барабанщики в Гане

Исторически сложилось так, что на традиционную музыку Африки повлияло несколько факторов . На музыку повлияли язык, окружающая среда, различные культуры, политика и перемещение населения, все из которых перемешались. Каждая африканская группа развивалась в разных частях континента, что означает, что они ели разную пищу, сталкивались с разными погодными условиями и контактировали с разными группами, чем другие общества. Каждая группа двигалась с разной скоростью и в разные места, чем другие, и, таким образом, каждая находилась под влиянием разных людей и обстоятельств. Кроме того, каждое общество не обязательно действовало под одним и тем же правительством, что также значительно повлияло на их музыкальные стили. [23]

Влияние на североамериканскую музыку

Африканская музыка сыграла важную роль в формировании того, что мы сегодня знаем как диксиленд , блюз и джаз . Все эти стили заимствовали африканские ритмы и звуки, привезенные через Атлантический океан порабощенными африканцами. Африканская музыка в странах Африки к югу от Сахары в основном оптимистичная, полиритмичная и радостная, тогда как блюз следует рассматривать как эстетическое развитие, возникшее в результате условий рабства в новом мире. [24] Блюз, вероятно, развился как слияние африканской синей гаммы нот с европейскими двенадцатитоновыми музыкальными инструментами. [25] Музыкальные традиции ирландских и шотландских поселенцев слились с афроамериканскими музыкальными элементами, превратившись в старину и блюграсс , среди других жанров.

Прогрессивная рок- / джаз-рок- группа Стива Уинвуда Traffic часто использовала западноафриканские ритмы.

В своем альбоме Graceland американский фолк-музыкант Пол Саймон использует южноафриканские группы, ритмы и мелодии в качестве музыкального фона для своих собственных текстов; особенно Мириам Макеба , Ladysmith Black Mambazo и Рэй Фири . [26] В начале 1970-х годов Реми Кабака , авангардный барабанщик афро-рока , заложил первоначальные барабанные паттерны, которые создали звучание афро-рока в таких группах, как Airforce Джинджера Бейкера , The Rolling Stones и Traffic Стива Уинвуда . Он продолжал работать с Уинвудом, Полом Маккартни и Миком Джаггером на протяжении всего десятилетия. [27]

Некоторые музыкальные традиции стран Африки к югу от Сахары также оказали значительное влияние на такие работы, как «Король Лев» Диснея и «Король Лев II: Гордость Симбы» , которые смешивают традиционную африканскую музыку с западной музыкой. Такие песни, как « The Lion Sleeps Tonight », « Circle of Life » и « He Lives in You », сочетают в себе зулусские и английские тексты, а также традиционные африканские стили музыки, такие как южноафриканские isicathamiya и mbube , с более современными западными стилями. [28] Кроме того, в фильме Диснея используются многочисленные слова из языка банту суахили . Например, фраза hakuna matata является реальной фразой на суахили, которая на самом деле означает «не беспокойся». Такие персонажи, как Simba , Kovu и Zira, также являются словами на суахили, означающими «лев», «шрам» и «ненависть» соответственно. [29] [30]

Мириам Макеба , Хью Масекела и Бабатунде Олатунджи были среди первых африканских исполнителей, которые приобрели значительную фан-базу в Соединенных Штатах. Некоммерческие афроамериканские радиостанции продвигали африканскую музыку как часть своих культурных и политических миссий в 1960-х и 1970-х годах. Африканская музыка также нашла восторженную аудиторию в колледжах и университетах Historically Black (HBCUs) и особенно понравилась активистам движений за гражданские права и Black Power. [31]

Афропоп

Мириам Макеба во время выступления
Энгхэм , поп-звезда

Африканская популярная музыка, обычно называемая африканской поп-музыкой или афро-попом, как и африканская традиционная музыка , обширна и разнообразна. [32] [33] Большинство современных жанров африканской популярной музыки основаны на перекрестном опылении с западной популярной музыкой. Многие жанры популярной музыки , включая блюз , джаз и румбу , в разной степени происходят от музыкальных традиций из Африки, привезенных в Америку порабощенными африканцами. Эти ритмы и звуки впоследствии были адаптированы более новыми жанрами, такими как рок , соул-музыка и ритм-энд-блюз . Аналогичным образом африканская популярная музыка переняла элементы, в частности музыкальные инструменты и методы студийной записи западной музыки. [34]

В 1933 году Соломон Линда сформировал вокальную группу Solomon Linda's Original Evening Birds . Линда был неграмотным, однако создавал песни в детстве, когда охранял скот. Самый известный на международном уровне хит Solomon Linda's Original Evening Birds, выпущенный в 1939 году, " Mbube " стал первой африканской записью, проданной тиражом более 100 000 экземпляров. [35] Одной из самых важных певиц южноафриканской популярной музыки 20-го века была Мириам Макеба , которая сыграла ключевую роль в 60-х годах в привлечении внимания мировой аудитории к африканской музыке и ее значению. Зензиле Мириам Макеба, как говорят, была одним из самых влиятельных и популярных музыкантов Африки, начиная с 1950-х годов. Она была участницей трех групп, включая одну женскую и две другие. Она исполняла все виды джазовой музыки, традиционную африканскую музыку и музыку, которая была популярна в Западной Африке в то время. Мириам играла большую часть своей музыки в форме « мбубэ », которая была «стилем вокальной гармонии, которая черпала вдохновение в американском джазе, рэгтайме и англиканских церковных гимнах , а также в местных стилях музыки». После того, как она переехала в США, у Макебы возникли проблемы с паспортом, и ей пришлось остаться в Америке; говорили, что она привнесла американский колорит в большую часть своей африканской музыки. У нее был очень разнообразный диапазон вокала, и она могла взять почти любую ноту. [36] [ круговая ссылка ] «Императрица африканской музыки» умерла в возрасте 76 лет. [37]

В Западной Африке Фела Кути и Тони Аллен исполняли музыку в стиле афробит. [38] Феми Кути и Сеун Кути последовали примеру своего отца Фелы Кути . [39] Гибридный стиль афро-евро, кубинский сон , оказал влияние на определенную популярную музыку в Африке. Некоторые из первых гитарных групп на континенте играли каверы кубинских песен. [40] Ранние гитарные группы из Конго называли свою музыку румбой (хотя это был сон, а не румба). Конголезский стиль в конечном итоге превратился в то, что стало известно как соукус . В 1972 году был выпущен камерунский автор песен и саксофонист Ману Дибанго , бесчисленное количество раз сэмплированный на международном уровне " Soul Makossa ". " Soul Makossa" является самой сэмплированной африканской записью в истории. [41]

В афро-фьюжн и сока -песне чемпионата мира по футболу FIFA 2010 года « Waka Waka (This Time for Africa) » с участием Шакиры и Freshlyground использовалась мелодия Zamina mina (Zangaléwa) группы Golden Sounds , предположительно посвященная солдатам . [42] [43]

Kalpop — это музыкальный жанр, который возник в классических королевских общинах под лейблом Klassik Nation [44] . Kalpop — это жанр классической, африканской, языковой (мультикультурной) и популярной музыки, который возник в своей современной форме в середине 1990-х годов в Кении и позже распространился в Соединенных Штатах и ​​Соединенном Королевстве. Музыка Kalpop нашла приют для растущей базы поклонников и с рядом местных, а также новых групп Kalpop (только в Найроби есть более тринадцати активных местных групп Kalpop) еще больше укрепляя этот жанр, участвуя в различных, а также совместно организованных тематических мероприятиях Kalpop. [45] DON SANTO, [46] [47] Badman Killa, Blessed Paul, [48] Cash B, Jay Nuclear, Rekless, G-Youts (Washu B и Nicki Mulla), Sleek Whizz, Chizei — одни из многих артистов, исполняющих музыку Kalpop в Кении. [45]

Музыкальная индустрия

Для африканских артистов концерты были одним из немногих способов заработать в этой отрасли. Пиратство и изменение поведения потребителей являются причиной снижения продаж записей. Обеспечение соблюдения закона об авторском праве остается слабым в Африке. MusikBi является первым легальным сайтом для скачивания музыки в Африке. Он не предлагает потоковую передачу и ограничен скоростью интернета в Африке. [49] Некоторые африканские страны, включая Кению, Гамбию и Южную Африку, столкнулись с протестами против предполагаемого чрезмерного эфирного времени, отданного американской музыке. В Зимбабве 75% эфирного времени должно быть отдано местной музыке. Защитные действия привели к росту новых жанров, таких как Urban Grooves, появляющихся в Зимбабве. [50] В 2016 году Sony Music начала работу в Африке, открыв офис в Нигерии. Традиционно услуги западных крупных международных студий были недоступны в Африке, местный спрос на их музыку удовлетворялся за счет пиратства. [51]

С 2014 года фестиваль Visa for Music проводится ежегодно и пользуется растущим успехом в Марокко, представляя музыкальных исполнителей с африканскими корнями посредством показов, музыкальных клипов и маркетинга для профессионалов из творческих индустрий по всему миру. [52]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ ab Collins, Professor John (2002). "African Popular Music". University of Alberta . Архивировано из оригинала 28 октября 2021 г. Получено 13 декабря 2023 г.
  2. ^ ab "Определения стилей и жанров: традиционная и современная африканская музыка". CBMR . Колумбийский университет . Получено 3 марта 2016 г.
  3. ^ Эстрелла, Эспи. "Африканская музыка". Музыкальное образование . about.com . Получено 1 марта 2014 г. .
  4. ^ Флойд, Сэмюэл А. (1995). Сила черной музыки: интерпретация ее истории от Африки до Соединенных Штатов . Oxford University Press. С. 14–34.
  5. ^ Дарква, Асанте (1987). «Культура и коммуникация: музыка, песня и танец как средства коммуникации в Африке». Revista África . 10 (10): 131–139. doi : 10.11606/issn.2526-303X.v0i10p131-139 .
  6. ↑ Трейси, Хью (30 ноября 1958 г.). «Африканская музыка в ее социальной обстановке». Африканская музыка: Журнал Международной библиотеки африканской музыки . 2 (1): 56–58. doi :10.21504/amj.v2i1.531. ISSN  2524-2741.
  7. ^ Арльт, Файт; Лихтенхан, Эрнст (2004). «Записи африканской популярной музыки: ценный источник для историков Африки» (PDF) . История в Африке . 31 : 389–391. doi :10.1017/S0361541300003557. JSTOR  4128534. S2CID  162213045. ProQuest  274597775.
  8. ^ "Определение МУЗЫКАЛЬНОГО". www.merriam-webster.com . Получено 18 апреля 2024 г. .
  9. ↑ Беби, Фрэнсис (1 августа 1999 г.). Африканская музыка: народное искусство. Chicago Review Press. ISBN 978-1-61374-661-5.
  10. ^ Борго, Дэвид (1 января 2004 г.). «Игра смысла и смысл игры в джазе». Журнал исследований сознания . 11 (3–4): 174–190.
  11. ^ Анку, Вилли. «Круги и время: теория структурной организации ритма в африканской музыке» (PDF) . Уго Рибейро .
  12. ^ ab Abdullahi, Mohamed Diriye (2001). Культура и обычаи Сомали . Greenwood. стр. 170–171. ISBN 978-0-313-31333-2.
  13. ^ Хоппенстанд, Гэри (2007). Энциклопедия мировой популярной культуры Гринвуда, том 4. Greenwood Press. стр. 205. ISBN 978-0-313-33255-5.
  14. ^ аб Шелемай, Кей Кауфман (2001). "Эфиопия". В Сэди, Стэнли ; Тиррелл, Джон (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove . Том. viii (2-е изд.). Лондон: Макмиллан . п. 356.
  15. ↑ Abatte Barihun , аннотации к альбому Ras Deshen , 200.
  16. ^ ab Jones, AM (1959). Исследования по африканской музыке . Лондон: Oxford University Press. Издание 1978 года: ISBN 0-19-713512-9 . 
  17. ^ Ladzekpo, CK (1996). «Культурное понимание полиритмии». Базовый курс по африканской музыке.
  18. ^ GCSE Music – Edexcel Areas of Study , Coordination Group Publications, Великобритания, 2006, стр. 36.
  19. ^ ab Curiel, Jonathan (15 августа 2004 г.). «Мусульманские корни блюза». SFGate . San Francisco Chronicle . Архивировано из оригинала 5 сентября 2005 г. . Получено 24 августа 2005 г. .
  20. ^ [mayowa.co.uk "Традиционные африканские музыкальные инструменты"]. Лезвия Mayowa . {{cite web}}: Проверить |url=значение ( помощь )
  21. ^ ab "Африканские музыкальные инструменты". Современное африканское искусство .
  22. ^ GCSE Music – Edexcel Areas of Study , Coordination Group Publications, Великобритания, 2006, стр. 35, цитируется программа экзаменационной комиссии.
  23. ^ Нкетия, Дж. Х. Квабена. Музыка Африки . Нью-Йорк: Norton and Company, 1974. Печать.
  24. ^ Флеминг, Эстер (1 января 2020 г.). «Каково происхождение африканской популярной музыки? – SidmartinBio». www.sidmartinbio.org . Получено 2 мая 2022 г. .
  25. ^ Кубик, Герхард, 1934- (1999). Африка и блюз. Джексон, штат Миссисипи: Университетское издательство Миссисипи. ISBN 0-585-20318-0 . ОСЛК 44959610 
  26. ^ Pareles, Jon (11 февраля 2020 г.). "Джозеф Шабалала, основатель Ladysmith Black Mambazo, умер в возрасте 78 лет". The New York Times . Архивировано из оригинала 11 февраля 2020 г. Получено 15 января 2024 г.
  27. ^ Азам, О.А. (1993), «Недавнее влияние африканской музыки на американскую музыкальную сцену и музыкальный рынок».
  28. ^ Браун, Дэвид (7 ноября 2019 г.). «'The Lion Sleeps Tonight': продолжающаяся сага о самой спорной песне поп-музыки». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 21 мая 2023 г. Получено 15 января 2024 г.
  29. ^ «Персонажи». Lion King Pride. 2008. Disney, 1997–2008. Веб. 1 февраля 2010.
  30. ^ "The Lion King Pride: The Characters". Lionking.org . Получено 3 марта 2016 г. .
  31. ^ Дэвис, Джошуа Кларк (декабрь 2015 г.). «Африканские звуки на американском Юге: общественное радио, исторически черные колледжи и музыкальный панафриканизм». Журнал исследований популярной музыки . 27 (4): 437–447. doi :10.1111/jpms.12150. hdl : 11603/7377 .
  32. ^ Конте, Манкапрр; Макинде, Тами; Мадзадза, Мия; Сараки, Сени; Вангечи, Тела (28 декабря 2022 г.). «40 лучших афропоп-песен 2022 года». Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 28 декабря 2022 года . Проверено 15 января 2024 г.
  33. ^ Браун, Кен (9 января 1994 г.). «ПОП-МУЗЫКА; Расцвет и расцвет неотразимого афропопа». The New York Times . Архивировано из оригинала 24 мая 2015 г. Получено 7 апреля 2024 г.
  34. ↑ Pareles, Jon (13 мая 1984 г.). «With The Traditional And The Exotic, Africa Invigorates Pop». The New York Times . Архивировано из оригинала 24 мая 2015 г. Получено 7 апреля 2024 г.
  35. ^ Золдан, Шелдон (16 ноября 2023 г.). «Песня дня „The Lion Sleeps Tonight“ на 17 ноября». WGCU . Архивировано из оригинала 15 января 2024 г. Получено 15 января 2024 г.
  36. ^ Мириам Макеба#Музыкальный стиль
  37. ^ «Некролог: Мириам Макеба». TheGuardian.com . 11 ноября 2008 г.
  38. ^ "Тони Аллен: ветеран афробита трясет палочками так же сильно и блестяще, как и всегда". The Independent . Получено 4 марта 2022 г.
  39. ^ Аникулапо, Сын. «Феми и Сын Кути хранят мятежный ритм своего отца». NPR.org . NPR . Получено 13 мая 2022 г. .
  40. ↑ Робертс, Джон Сторм (1986: кассета) Афро-кубинцы возвращаются домой: рождение и развитие музыки Конго , оригинальная музыка.
  41. ↑ Дуросомо, Дамола (8 мая 2020 г.). «В этом видео рассматриваются бесчисленные песни, содержащие сэмплы из песни Ману Дибанго «Soul Makossa». Хорошо, Африка . Архивировано из оригинала 13 декабря 2023 года . Проверено 15 января 2024 г.
  42. ^ Thapa, Shaurya (6 сентября 2022 г.). «Африканская песня, вдохновившая Шакиру на Waka Waka, вернулась благодаря Instagram Reels». Dailyo . Архивировано из оригинала 5 февраля 2023 г. Получено 15 января 2023 г.
  43. ^ Флорес, Гризельда (30 ноября 2022 г.). «Почему Шакира остается королевой музыки чемпионата мира». Billboard . Архивировано из оригинала 3 января 2024 г. . Получено 15 января 2024 г. .
  44. ^ "Klassik Nation". Музыка в Африке . 8 сентября 2020 г. Получено 11 сентября 2021 г.
  45. ^ ab Analyst, Upbeat (31 марта 2021 г.). «Почему Kalpop Music Is A Revolutionary Genre». The Nairobi Upbeat . Получено 11 сентября 2021 г.
  46. ↑ Рецензент, Upbeat (1 апреля 2021 г.). «БИОГРАФИЯ И КАРЬЕРА ДОНА САНТО». The Nairobi Upbeat . Получено 11 сентября 2021 г.
  47. ^ "Artists & Industry". Музыка в Африке . Получено 11 сентября 2021 г.
  48. ↑ Рецензент, Upbeat (1 апреля 2021 г.). «Биография и карьера блаженного Павла». The Nairobi Upbeat . Получено 11 сентября 2021 г.
  49. ^ "Первый в Африке сервис загрузки музыки запущен в Сенегале". The Guardian . Agence France-Presse. 24 февраля 2016 г. ISSN  0261-3077 . Получено 1 марта 2016 г.
  50. ^ "Южноафриканские артисты негодуют из-за отсутствия трансляций на радио". musicinafrica.net. 26 февраля 2016 г. Получено 1 марта 2016 г.
  51. ^ "Новый офис Sony Music в Африке знаменует многообещающее ближайшее будущее для континента". Billboard . Получено 1 марта 2016 г.
  52. ^ "С 1505 музыкантами, подавшими заявки, Visa For Music 2023 получает рекордное количество заявок". HESPRESS English - Morocco News . 19 апреля 2023 г. . Получено 17 мая 2023 г. .

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки

В Викицитатнике есть цитаты, связанные с музыкой Африки .