Бахия Шехаб ( арабский : بهية شهاب ; родилась в 1977 году) [1] — египетская многопрофильная художница, дизайнер, историк, креативный директор, педагог и активистка, проживающая в Каире . Ее работа связана с идентичностью и культурным наследием, и она использует историю исламского искусства и, в частности, исламскую каллиграфию и графический дизайн для изучения современной арабской политики, феминистского дискурса и социальных проблем.
Ее культурно-ориентированная работа связана с использованием истории как средства для лучшего понимания настоящего и поиска решений для будущего. Шехаб интересуется способами, которыми искусство может быть использовано для социальных изменений, и исследует это явление через свои произведения искусства, которые опираются на такие социально значимые темы, как арабская идентичность и права женщин. Ее исследования в основном касаются понимания арабского письма, и большая часть ее работ исследует как традиционную, так и переделанную арабскую каллиграфию .
Наполняя традиционные арабские и исламские письмена политическими посланиями, она использовала искусство для исследования и допроса, чтобы понять общественные ситуации и донести их до более широкой аудитории. Ее работы впервые появились на стенах Каира во время египетской революции 2011 года и с тех пор демонстрировались на выставках по всему миру. Шехаб получила несколько наград за свои достижения. [2] В 2019 году она была представлена в каталоге Polaris , выпущенном Visual Collaborative , где она давала интервью вместе с другими художниками со всего мира. [3]
Шехаб родилась в 1977 году в Ливане [ 4] и выросла там. Она изучала графический дизайн в Американском университете в Бейруте , училась на магистра в Американском университете в Каире и получила докторскую степень в Лейденском университете в Нидерландах [5] .
Академия: Программа графического дизайна в AUC
Шехаб начала преподавать в Американском университете в Каире в 2010 году, а в 2011 году основала программу графического дизайна на кафедре искусств университета в Школе гуманитарных и социальных наук. [6] Программа была сосредоточена на визуальной культуре арабского мира и поощряла студентов расширять свои знания об арабской визуальной культуре, работая над различными дизайн-проектами. Шехаб поощряет своих студентов использовать свои интересы при разработке своей работы и подчеркивает необходимость использования дизайна для решения проблем. [7]
Она преподавала более семнадцати курсов по дизайну.
Конференции и симпозиумы
Шехаб читал лекции на международном уровне по арабской визуальной культуре и дизайну, дизайн-образованию и разработке учебных программ, правам женщин, социальным вопросам и исламскому культурному наследию. [2]
Работа жюри и совета
Бахия работает в нескольких редакционных, корпоративных и некоммерческих советах. Она работала на местном, региональном и международном уровне в международных жюри по дизайну, например, на 101-й ежегодной премии Art Directors Club of New York . [8]
В 2010 году фонд Khatt в Амстердаме пригласил Баию Шехаб создать произведение искусства для выставки «Будущее традиции», целью которой было отметить 100-летие исламского искусства в Европе после выставки «Шедевры мусульманского искусства» в Haus der Kunst в Мюнхене, Германия. Ее проект «Тысяча раз НЕТ» был художественной инсталляцией и исследовательским проектом, который был выставлен в комнате, куратором которой была Худа Смитсхёйзен Абифарес , основательница фонда Khatt, вместе с другими женщинами-художницами из арабского мира, восхваляющими арабскую письменность. Главным посланием было простое «НЕТ», в соответствии с арабской поговоркой: «Нет и тысячу раз нет». Она искала тысячу различных дизайнов арабских «нет», находя их на зданиях, мечетях, тарелках, текстиле, керамике и книгах, а также в таких странах, как Испания, Китай, Афганистан и Иран — во всех местах, где ислам процветал в тот или иной момент истории. Ее тысяча «нет» изначально была представлена в виде занавеса из плексигласа на выставке Haus der Kunst. Рядом с этой инсталляцией была книга, опубликованная Khatt Foundation, в которой она собрала все тысячу «нет» в хронологическом порядке вместе с названиями мест, где она их нашла, медиа, которые изначально использовались для их написания, и покровителями, которые были ответственны за заказ работ, на которых были найдены «нет». [9] Хотя этот проект был формой исторического визуального исследования, во время Революции 25 января 2011 года в Египте Баия «освободила» эти тысячу «нет» от их исторических ассоциаций и дала им новые значения в политических событиях революции, используя различные стили «нет» для протеста против текущих событий. Примеры включают «нет сжиганию книг», «нет новому фараону», « нет раздеванию людей » и «нет убийству людей религии». [10] [11]
Другой проект, «20 минаретов из арабского мира», является значимым культурным проектом, который был представлен в Музее современного искусства Arab Contemporary Louisiana в Дании. В этом проекте Шехаб взяла минарет, важный элемент архитектурного ландшафта в арабском мире, в качестве отправной точки, показав 20 минаретов из арабского мира, принимая во внимание их пропорции, начиная с самого маленького минарета из Могадишо и заканчивая самым высоким из Абу-Даби. Она также включила минарет Большой мечети Алеппо в Сирии, но он выглядит в руинах, чтобы представить культурную катастрофу, которая произошла в 2013 году, когда минарет был взорван. В этом проекте Шехаб была обеспокоена тем, как арабское культурное наследие было физически уничтожено, с одной стороны, и, с другой стороны, как оно подвергалось интеллектуальным атакам со стороны западных стран и было названо отсталым и террористическим. В рамках инсталляции Шехаб также включила азан ( призыв к молитве) голосом женщины. Ее выбор был вдохновлен идеей о том, что пришло время женскому голосу возвыситься. [12]
С 2016 года Шехаб работает над глобальной кампанией уличных интервенций, которая включает в себя нанесение цитат палестинского поэта и писателя Махмуда Дарвиша на стены улиц по всему миру. Она считает, что слова Дарвиша актуальны для политической ситуации, в которой мы находимся сегодня. Среди цитат: «Встань на углу мечты и борись» и «У меня была мечта, которая будет, и бабочка, запертая в тюрьмах», в честь Махинура Эльмасри , которая была арестована вместе с бесчисленным множеством других за борьбу с несправедливостью в Египте. [13] Другие цитаты включают: «Нет невозможному», «Мы любим жизнь, если бы у нас был к ней доступ», «Я буду мечтать», «Насколько велика идея, насколько мало государство», «У тех, у кого нет земли, нет моря», «На этой земле есть вещи, ради которых стоит жить», «Однажды мы станем теми, кем хотим быть, путешествие еще не началось, а дорога еще не закончилась» и «Мой народ вернется как воздух, свет и вода». [14] [15] Стиль, в котором написаны эти цитаты, в основном абстрактный и геометрический, и использует такие простые формы, как круги, прямоугольники и треугольники. Ее уличное искусство также было вдохновлено более старыми арабскими письменами. До сих пор она расписывала стены в Канаде, Франции, Германии, Греции, Японии, Ливане, Соединенных Штатах Америки, Марокко и Норвегии. [16] [17] Ее стены, расписанные до 2017 года, были опубликованы в ее книге At the Corner of a Dream, изданной библиотекой Gingko в Лондоне. [18]
«Хроники цветов» были выставлены в Стамбуле, Турция, в 2017 году, документируя ее личные отношения с цветами. Цветы олицетворяют для нее значимые связи с женщинами в ее жизни, поскольку они дали ей возможность лучше понять себя и свое общество. На выставке использовались экраны из оргстекла, видео- и аудиопроекции и цветочные ароматы, что позволило зрителям насладиться мультисенсорным опытом. Книга, повествование которой начинается с гражданской войны в Ливане в 1980-х годах и заканчивается в 2017 году после революции в Египте, также содержит документацию о 77 цветах вместе с их значением для художника. [19] [12]
В 2018 году Баия завершила художественную резиденцию в Музее исламского искусства, дизайна и культуры Шангри-Ла в Гонолулу, Гавайи. В этот период она изучала коллекцию исламского искусства Дорис Дьюк и использовала свои выводы в рамках выставки «Размышления о Шангри-Ла», которая открылась 27 сентября в Галерее искусств ислама в Музее искусств Гонолулу. [20] [21] Вторая часть ее резиденции включала создание двухчастной фрески на территории Музея Шангри-Ла. Основанная на стихотворении палестинского поэта Махмуда Дарвиша, строфа, изображенная созданным художником шрифтом из листовидного и пикселизированного куфического письма, с корнями вместо растительности, является специфичным для этого места комментарием о колонизированной земле. [22]
В своих работах Шехаб всегда использовала политически заряженные темы. Ее работы посвящены вопросам, представляющим интерес в настоящее время, таким как гражданская война в Ливане с 1980-х годов, революция, охватившая Египет в 2011 году, и права политических заключенных. Важным элементом ее работ является ее забота о женщинах. Хотя это приобретает в значительной степени политический характер в том смысле, что забота часто касается прав женщин, Шехаб, как сама женщина, также обеспокоена человечностью женщин. С помощью своих работ она призывает других сопереживать жизни женщин, какой бы обычной эта жизнь ни казалась. Ее забота об арабском наследии заставила ее обратить внимание на арабских женщин и на современные препятствия, которые делают достижение прав женщин важной проблемой. Несмотря на то, что она руководствуется замечательными исследовательскими усилиями, многие из которых являются академическими, она способна использовать большую часть своих работ для связи с современной, неакадемической аудиторией. [ необходима цитата ]
родилась в Ливане, живет в Египте и имеет пятьдесят шесть кузенов, которые представляют двенадцать национальностей.