Бахруз Ширали бек оглу Кангарли ( азербайджанский : Bəhruz Şirəlibəy oğlu Kəngərli ; 22 января 1892, Нахчыван — 7 февраля 1922, Нахчыван) азербайджанский художник, проложивший путь новаторству своими реалистическими работами, работая в первом академическом стиле живописи в искусстве Азербайджанская живопись. [1]
Художественное наследие Бахруза Кенгерлы, состоящее из около 2000 произведений различных тематик и жанров, привлекло внимание широкой публики, последовательно собиралось и стало украшением выставок и музейных экспозиций. [2]
Бахруз Кенгерлы родился 22 января 1892 года в городе Нахчыван . [3] [4] Мать художника, Азиз, умерла, когда Бахруз был ребенком, после этого его отец, Ширали-бей, женился на Ширин ханым. [5] От этого брака родились две дочери, Тахира и Мансура. [5] В 1910-х годах, после смерти Ширали бека, Ширин вышла замуж за дядю художника Гадир-агу. От этого брака родилось трое детей – Давуд, Рустам и Гюльтай. [5]
Его отец, Ширали бек, учился в гимназии, изучал персидский и русский языки, знакомился с восточной и европейской литературой, был признан передовым интеллигентом, работал переводчиком в городском суде. [6] Он отправил сына учиться в городскую школу нового типа под названием «Хайрия». Бахруз Кангарли пользовался книгами и книжками с картинками, которые приносил домой его отец, с раннего возраста проявлял интерес к рисованию, копировал картинки и пытался повысить свой уровень знаний, изучая русский язык. [6] Бахруз, потерявший слух в молодости, проводит все свое время за рисованием, погружаясь в мир своей мечты. [7] Листая журнал «Молла Насреддин» , на который подписывался его отец, накормил Бахруза. духовный мир. Он знакомился с публикуемыми в журнале колонками и карикатурами, а также познавал секреты рисования, рисуя копии забавных картинок. [7] Эти первые привычки укрепили любовь Бахруза к живописи. С этой целью Бахруз Кангерлы поступил в Тбилисское художественное училище в 1910 году и вернулся в Нахчыван в 1915 году, проучившись там 5 лет. [8]
Бахруз Кенгерлы, первый азербайджанский выпускник художественной школы, организованной при «Обществе содействия искусству» в Тбилиси, важном культурном центре Закавказья , нашел там благоприятную почву для всестороннего развития своего таланта. [6] Обучение в школе основывалось на российской системе академического образования и вели ведущие преподаватели искусства города. [6] Такие педагоги, как грузинские художники Гиго Габашвили , Александр Мревлесвили, скульпторы Яков Николадзе, Оскар Шмерлинг, сотрудничавшие с журналом «Молла Насреддин», обучали своих учеников принципам профессиональной живописи и достижениям европейской культуры. Рисунки и картины Бахруза Кангарлы в студенческие годы под влиянием журнала «Молла Насреддин» наглядно доказывают это. [6]
До нас дошли образцы академической живописи Бахруза Кенгерлы во время его учебы. [9] Ряд его картин карандашом, углем, акварелью и масляными красками, в том числе бюсты и статуи, такие как шедевры древнегреческого и римского искусства, такие как «Голова Аполлона», «Лаокоон», «Мятежный раб» Микеланджело . "Может быть примером. [9] Это показало, что молодой художник успешно освоил навыки рисования от руки, работая с живой натуры. Он не ограничивался копированием безжизненных гипсовых статуй, но в то же время писал с живой натуры и портреты своих учителей и сокурсников, умудрился реалистично оживить облик, подобие, психологические особенности человека. [9]
В школьные годы Бахруз Кангерлы проводил летние каникулы на пышных лугах Грузии , на берегу Черного моря , а также в родном Нахчыване. Известный среди соотечественников как искусный художник, Кангарлий получал определенные заказы и от любителей искусства. [9] Еще будучи студентом, в 1914 году в Нахчыване была организована его первая персональная выставка, она привлекла внимание любителей искусства и была благосклонно освещена в прессе. Ведущие интеллектуалы города высоко оценили выставку и в статье, опубликованной в прессе, пожелали, чтобы «Бахруз бей преуспел в создании более красивых и новых картин». [9]
После завершения учебы и возвращения в Нахчыван Бахруз Кенгерлы начал играть полезную роль в культурной жизни своего родного города. [9] Он выставлял свои произведения у себя дома, придавал особое значение первым инициативам в направлении художественного воспитания и эстетической культуры молодежи, получал особое удовольствие от привлечения художественных запросов современных людей к изобразительному искусству и массовым видам народного творчества. творчества и находил утешение в плодах работы, проделанной в этой области. [9]
В память об академике М.К. Джафарове приведены интересные сведения о выставке Бахруза Кенгерли в небольшом помещении в 1919 году: [10]
Он показывал свои работы одну за другой и с энтузиазмом объяснял их детям, а иногда улыбался и говорил: «Нельзя хлопать, нельзя хлопать». Я впервые увидел улыбку художника, у которого всегда было хмурое лицо и нахмуренные брови.
Дети и подростки смотрели выставки художника, собирались вокруг него, пока он писал с натуры, и с удовольствием восхищались его мастерством. Такие навыки визуальной живописи стали живыми уроками и практическими упражнениями для любителей искусства. [10] Неслучайно такие молодые люди, как Гусейн Алиев, Адиль Газиев, Шамиль Газиев, Айюб Гусейнов, Багир Маратлы, ставшие впоследствии известными в Нахчыване как художники, считали Бахруза Кенгерлы своим первым учителем и высоко ценили его. [10]
Свободная творческая деятельность Бахруза Кенгерлы совпала с годами напряженного общественно-политического конфликта, особенно с периодом агрессии и террористических операций, совершенных армянами против азербайджанского народа. [10] Картины художника, посвященные этим темам, несут острое документальное обвинение. Особенно серия картин «Беженцы» отличается силой реалистического обобщения, отражающего социальные противоречия того времени. [10] Такие картины, как «Мальчик-беженец», «Женщина-беженка», «Дети-беженцы», «Руины Нахчывана» звучат как протест чуткого, гуманистического художника против национального геноцида, вражды и социальной несправедливости в силу своей идеологической и социальной несправедливости. художественное содержание. [10]
Несмотря на трудные и трудные годы испытаний на родной земле, творческая деятельность и трудолюбие Бахруза Кенгерлы расширяются, а его артистизм достигает стадии совершенства. [10] Он неустанно ведет художественные поиски, создает картины и картины в жанрах портрета, пейзажа, натюрморта, проникнутые психологическими особенностями, душевными чувствами и эмоциями, отличающиеся лирическим настроением. Художник, понявший и возродивший жизнь с реалистической точки зрения, раскрыл свою эстетическую практику и сказал: [10]
Я описываю этот странный мир, который вижу, цветами. Однако оно не может быть таким же, как то, что я рисую. Я стараюсь рисовать так, чтобы было одинаково.
Кангарли был склонен к методу реализма, особенно к стилю импрессионизма, который полно и полно выражает красоту человека и природы, гармонию красок, свежесть воздушно-световых эффектов. [10] В ряде пейзажей художника, в том числе пейзаже «Иландаг» с кистью в разное время суток, отчетливо ощущаются отголоски художественного направления импрессионизма. [10]
В то время продуктивная деятельность Бахруза Кенгерлы оказала благотворное влияние на культурную жизнь Нахчывана, который сделал первые шаги в области формирования образовательных и культурных центров. [11] Художник ищет важные пути популяризации искусства живописи, готовит альбомы живописи под названием «Нахчыван Ядигари», старается распространять такие альбомы среди местного населения, ведет интересные беседы среди любителей искусства. [11] Очень интересный альбом под названием «Нахчыванский сувенир», изображающий историко-этнографические памятники Нахчывана, национальные типы, костюмы, значимые атрибуты местной среды, в настоящее время хранится в Национальном художественном музее Азербайджана . [11]
Бахруз Кенгерлы также принял непосредственное участие в реализации мероприятий, связанных с развитием театрального искусства в Нахчыване. В 1912 году Бахруз Кенгерлы впервые начал работать как театральный художник, поставив в Нахчыванском театре художественную композицию музыкальной комедии Узеира Гаджибекова « О олмасын, бу олсун ». [12] С 1912 по 1918 год художник написал масштабные панно к более чем 40 спектаклям Наджаф бея Вазирова «Пахлаванани-замане», «Гаджи Гамбар», « Мусибати-Фахреддин », «Голодный» Абдуррахим бея Хагвердиева. Мужчины» на сцене Нахчыванского театра. предоставил сценографию и эскизы костюмов. [12] Художник был непревзойденным знатоком национальных народных костюмов. Он создал множество эскизов костюмов, характеризующих персонажей созданных им произведений, привлекающих зрителя своей исторической целостностью, национальным колоритом, насыщенностью красок, узоров и украшений. [12]
В 1917 году Бахруз Кенгерли Нахчыван выполнил эскизы декораций, декораций и костюмов к комедии Джалила Мамедгулузаде «Мертвые», поставленной театральным обществом «Эл Миргосу» при школе «Хейрия». [13] Он также спроектировал сцену для таких произведений, как «Мертвые», «Пари Джаду», «Хаджи Кара», которые были поставлены в 1918 году, а кроме того, он нарисовал масштабное панно с изображением горного пейзажа для задняя кулиса театра, которая использовалась в различных спектаклях. [14]
Летом 1920 года Нахчыван был оккупирован большевистской Красной Армией , было установлено Советское правительство, осуществлен ряд мероприятий в области образования и культуры. В новой социальной среде Бахруз Кенгерлы находит возможность расширить свою творческую деятельность. Как свидетельствуют воспоминания современников, в 1920-1921 годах Бахруз Кенгерлы создал ряд законченных, художественно совершенных произведений. Из них следует особо отметить символический образ азербайджанских воинов, принимавших участие в Первой мировой войне, – образ «Золотого солдата».
15 февраля 1921 года по инициативе Нахчыванского ревкома была показана выставка из около 500 картин Бахруза Кангарлини, а определенная часть средств, полученных от продажи некоторых работ населению, была передана в детский дом в г. город по желанию художника. [13]
Искусствовед Асад Гулиев в своей книге «Очерки азербайджанского искусства ХХ века» на основе научных принципов представил обширную информацию о жизни и творчестве яркого представителя азербайджанского искусства Бахруз-бея Кенгерли, а также прокомментировал художественный анализ и описательные особенности творчества художника.
Биография Бахруза Кенгерлы показывает, что физически слабый, кроткий, мягкохарактерный и трудолюбивый человек за свою короткую жизнь претерпел финансовые трудности и моральные лишения, не получил должной заботы и помощи со стороны официальных государственных учреждений и богатых лиц. стал свидетелем равнодушного отношения невежественных и отсталых людей. Он умер от болезни легких 7 февраля 1922 года в возрасте 30 лет. [2]
Реальные и яркие образы современников нашли отражение в портретных произведениях, занявших ведущее место в творчестве Бахруза Кангерлы. [7] Особое внимание к требованиям портретного жанра художник уделял еще во время учебы, с особой требовательностью овладевал навыками анализа человеческой формы.
В годы учебы и на первом этапе своего творчества Бахруз Кенгерли особое внимание уделял портретному жанру, начиная с первых набросков, классных работ в художественной школе, от копий классических скульптур до фотографий близких друзей, знакомых и учителей, большинство его ранних работ относились к портретному жанру. Глядя на хронологический список его работ, становится ясно, что особое внимание художник уделял портретным произведениям в 1911-15 годах. Прежде всего интересно рассмотреть его «Автопортрет». В этой картине он предстал перед зрителем наблюдательной, творческой, вдумчивой, творческой личностью. Он изображен сидящим за столом в школьной форме и размышляющим. Его широкое лицо, окруженное длинными черными волосами, густые брови, яркие, устремленные вперед глаза создают яркий образ внутреннего мира и проницательной личности мечтательного юноши. По портрету видно, что он принадлежит к группе творческих интеллектуалов.
В учебных процедурах художественных школ одним из важных требований является перемещение неподвижных гипсовых скульптур и оживление анатомического строения и формы человеческого тела посредством светотеневых контрастов. Этот метод, облегчающий привычку восприятия природы, регулирует видение художника и регулирует мастерство живописи. В картинах «Голова Аполлона», «Лаокоон», «Мятежный раб», написанных Бахрузом Кангарли с античных статуй, точно так же решающую роль играют портретные черты и совершенство формы. Этот аспект касается и ряда работ, в которых он работает с живыми человеческими фигурами непосредственно с натуры, в том числе «Портрет старика».
Этот образ, в спокойных глазах которого можно прочитать сдержанное выражение лица стариков, по специфическим признакам национального типа принадлежит грузинскому народу. [15] Как и тот портрет маслом, карандашный профильный портрет учителя Кангарли Оскара Шмерлинга характеризуется европейскими национальными чертами. Портрет однокурсника Кангарли, грузинского художника Ладо Гудиашвили, благодаря своим индивидуальным чертам жив и естественен. [15]
Большинство небольших портретов Кангарли выполнены акварелью. Эти картины, выполненные кистью по живым наблюдениям, часто находятся на уровне этюдов благодаря своей простой и свободной композиции. Чувствуется, что художник, не сумевший оставить любимую профессию, любил повсюду в своих картинах оживлять людей, привлекавших его внимание. Большинство из них были собраны в альбом, выполненный акварелью, карандашом, углем и черной тушью в 1911–1913 годах. Подобные картины, повторяющиеся под названиями «Портрет мужчины» и «Портрет женщины», созданы с намерением соблюсти многообразие национального типа.
Современники Кенгерлы, интеллигенция Нахчывана заказывали ему свои портреты. Помимо рисования портретов с натуры, он также иногда увеличивал портреты с фотографий ради прибыли. К таким портретам относятся двоюродный брат художника Гусейн-ага Кангерлинский, дедушка Муртуз-ага, дядя Рза, учитель Мирза Магомед Заманбеков, Асадага Султанов.
В отличие от подобных памятных портретов, художник написал серию красочных детских и женских портретов, отличающихся настоящим творческим духом. [7] Большинство этих портретов, написанных в 1918-21 годах, привлекают зрителя своим глубоким идейным содержанием, социальным и психологическим измерением. Известную серию портретов художника «Беженцы» (1918–20) следует оценивать как исключительное событие в истории азербайджанской живописи с точки зрения исторической документации и художественного совершенства. [16] Художник, обычно ведущий тихую и уединенную жизнь и держащийся вне политики, продемонстрировал свое гражданское отношение к судьбам народа, острым социальным противоречиям, национальной вражде и массовым убийствам, создал яркую и яркую летопись трагических событий. события, связанные с реакцией и армянской агрессией. [13] Трагедия бедных и беспомощных детей и женщин, вынужденных покинуть родину в результате национальной резни, привлекла внимание художника-гуманиста и побудила его к созданию образов, отражающих страдания и страдания невинных жертв. [13] Как известно из воспоминаний современников, Бахруз пытался протянуть руку помощи беженцам, страдавшим от голода, нужды и финансовых лишений. [7] Он приглашал бездомных детей к себе домой, давал им еду, одежду, обувь, а также фотографировал их. Так можно было бы ярче увидеть сердце беженцев, грустные психологические оттенки на их лицах. [7]
Среди работ, вошедших в серию «Беженцы», особенно запомнились такие портреты, как «Мальчик-беженец из села Джанфада», «Девочка-беженка из села Гумсун из села Афшар», «Женщина-беженка», «Мальчик-беженец». [17] На их грустных и безнадежных лицах видны следы страдания, одиночества, страха и пыток. Эти бедные люди, лица которых бледны, одежда разорвана, а судьба горька, тонут в море скорби и ждут помощи, прося о милости, исцелении и спасении. [17]
Внутренние переживания и психологические переживания добродушного, искреннего юноши на портрете «Мальчик-беженец из села Джанфада» являются выражением философии любви к людям и духовной чистоты. Образ этого молодого человека, слегка склонившего голову на правое плечо и проницательного взгляда, устремленного на публику, является живым воплощением гуманизма Бахруза Кенгерлы.
Как правило, Кангарли писал своих персонажей на основе живой природы, а главным критерием своей живописи считал правдивость жизни. Более отчетливо это видно в серии портретов, посвященных маленьким младенцам, мальчикам-подросткам и девочкам. Портреты и этюды, изображающие детей то бодрствующих, то спящих, в разных позах и движениях, показывают, что художник старался тщательно изучить наивность, невинные и искренние эмоции, психологическое волнение, возрастные особенности, национальные особенности своих маленьких героев. Пример – «Портрет брата художника». Спокойное, полное жизни лицо ребенка, большие черные глаза очень осмысленны и выразительны. Такое же психологическое настроение характерно для нескольких портретов, написанных на тему «Спящий ребенок».
Главное достоинство портретных работ Бахруза Кангарли в том, что они написаны кистью на основе реального и живого объема, светотеневых и цветовых отношений, характерных для профессиональной станковой живописи, а не путем условной, приблизительной, миниатюрной стилизации с точки зрения художественной формы. В искусстве азербайджанской живописи он является мастером кисти, проложившим путь новаторству и новаторству своими реалистическими работами, работающими в оригинальной академической живописной манере.
Почтовая марка была посвящена 120-летию Бахруза Кенгерлы в 2012 году. По инициативе Национального художественного музея Азербайджана в Баку в 1947 году и Москве в 1957 году прошли индивидуальные творческие выставки Бахруза Кенгерлы . В настоящее время работы Бахруза Кенгерлы хранятся в Нахчыванском государственном историческом музее и Московском государственном историческом музее , а также в Национальном художественном музее Азербайджана. В городе Нахичевань есть улица его имени. [18]
В мае 2001 года решением Верховного Собрания Нахчыванской Автономной Республики , по случаю 110-летия со дня рождения художника, выставочному залу Союза художников Нахчывана было присвоено имя Бахруза Кенгерлы. [16] В июне 2002 года Президент Азербайджанской Республики Гейдар Алиев принял участие в церемонии открытия музея, созданного в память о Бахрузе Кенгерлы в городе Нахчыван, и произнес длинную речь. [19] [20] Он высоко оценил творчество Бахруза Кенгерлы и сказал: «Его произведения являются национальным достоянием Азербайджанского государства». [14] В 2012 году почтовая марка была посвящена 120-летию Бахруза Кенгерлы.
25 мая 2016 года в городе Нахчыван сдан в эксплуатацию Парк художников имени Бахруза Кенгерлы и установлен памятник художнику. [21]
Художественное наследие Бахруза Кенгерлы, состоящее из около 2000 произведений различных тематик и жанров, привлекло внимание широкой публики, последовательно собиралось и стало украшением выставок и музейных экспозиций [2] [22] .
