Frenzy — британский триллер 1972 года режиссёра Альфреда Хичкока . [3] Это предпоследний полнометражный фильм в его обширной карьере. Сценарий Энтони Шеффера был основан на романе 1966 года « Прощай, Пикадилли, прощай, Лестер-сквер» Артура Ла Берна . В фильме снимались Джон Финч , Алек МакКоуэн и Барри Фостер , а также Билли Уайтлоу , Анна Мэсси , Барбара Ли-Хант , Бернард Криббинс и Вивьен Мерчант . Оригинальную музыку написал Рон Гудвин .
Сюжет сосредоточен вокруг серийного убийцы в современном Лондоне и бывшего военнослужащего Королевских ВВС, в которого он впутывается. В очень ранней сцене есть диалог, в котором упоминаются два реальных случая серийных убийств в Лондоне: убийства Кристи в 1940-1950-х годах и убийства Джека Потрошителя в 1888 году. Барри Фостер сказал, что для подготовки к своей роли Хичкок попросил его изучить две книги о Невилле Хите , английском двойном убийце, который часто выдавал себя за офицера Королевских ВВС. [4]
«Безумие» был третьим и последним фильмом, который Хичкок снял в Великобритании после переезда в Голливуд в 1939 году. Двумя другими были «Под знаком Козерога» в 1949 году и «Страх сцены» в 1950 году. (Некоторые внутренние и внешние сцены были сняты в Лондоне для ремейка « Человека, который слишком много знал» 1956 года .) Последним фильмом, который он снял в Великобритании до переезда в США, был « Трактир «Ямайка»» (1939). «Безумие» был единственным фильмом Хичкока, получившим рейтинг R во время его первоначального выпуска. «Безумие» было показано на Каннском кинофестивале 1972 года , но не вошло в основной конкурс. [5] Некоторые критики, такие как Рэймонд Фоэри, автор книги «Безумие: Последний шедевр Альфреда Хичкока» , считают «Безумие» последним великим фильмом Хичкока и возвращением к форме после двух его предыдущих работ: «Топаз» и «Разорванный занавес» . [6]
Бывший командир эскадрильи Королевских ВВС Ричард Блейни уволен с работы барменом в пабе недалеко от Ковент-Гардена . Он оплакивает свою потерю вместе со своим другом Бобом Раском, который управляет фруктово-овощным киоском в Ковент-Гардене. Раск утешает его и дает совет о предстоящих скачках, но у Блейни нет денег, чтобы сделать ставку. Он навещает свою бывшую жену Бренду, которая управляет успешным агентством по подбору пар, и громко жалуется на свое положение. Они недолго спорят, но она приглашает его на ужин. Разоренный, Блейни в конечном итоге проводит ночь в приюте Армии спасения, где он обнаруживает, что Бренда подложила деньги в карман его пальто.
На следующий день Раск, которого агентство отвергло из-за его жутких сексуальных наклонностей, приезжает в офис Бренды. Застав ее одну, он насилует ее, затем душит ее своим галстуком, показывая, что он и есть тот серийный убийца, которого газеты окрестили «Убийцей с галстуком». После того, как Раск уходит, приходит Блейни, надеясь снова поговорить с Брендой, но он находит ее офис запертым. Секретарь Бренды, вернувшаяся с обеда, видит, как Блейни уходит. Когда убийство обнаруживается, Блейни становится главным подозреваемым.
Блэйни встречается с Бабс Миллиган, своей бывшей коллегой по пабу, и убеждает ее в своей невиновности. Они останавливаются в отеле, где занимаются любовью, а затем едва избегают полиции. Они обращаются за помощью к одному из приятелей Блэйни из Королевских ВВС, но жена мужчины отказывается укрывать беглеца. Блэйни уговаривает Бабс забрать его вещи из паба, чтобы он мог сбежать. Там Бабс сталкивается с Раском, который предлагает ей воспользоваться его квартирой на ночь. Отвезя Бабс туда, он насилует и убивает ее. Он прячет ее тело в мешок и поздно ночью засовывает его в кузов грузовика, перевозящего картофель. Вернувшись в свою комнату, Раск обнаруживает, что его отличительная булавка для галстука с драгоценными камнями (с начальной буквой R) пропала, и понимает, что Бабс, должно быть, сорвал ее, когда душил ее. Зная, что булавка для галстука уличит его, Раск отправляется за ней, но грузовик трогается с места, пока он внутри. Несмотря на ухабистую езду, он достает булавку, которую все еще сжимает в руке Бабс. Растрепанный и покрытый картофельной пылью, он выходит в придорожном кафе, а затем возвращается в свою квартиру в Ковент-Гардене. Когда тело Бабс обнаруживается, Блэйни подозревают в ее убийстве, а также в убийстве Бренды.
Блэйни, не подозревая, что Раск — настоящий убийца, обращается к нему за помощью. Раск предлагает спрятать Блэйни у себя в квартире, а затем информирует полицию. Столкнувшись с этим предательством, Блэйни понимает, что Раск должен быть убийцей. На суде присяжные признают Блэйни виновным. Во время суда и пока его везут в тюрьму, Блэйни громко протестует, что он невиновен и что Раск — настоящий убийца. Главный инспектор Оксфорд пересматривает доказательства и тихо расследует Раска. Он обсуждает дело со своей женой, пытаясь избежать употребления неаппетитной еды, которую она научилась готовить на курсе «экзотической кулинарии».
Блейни, теперь в тюрьме, клянется сбежать и отомстить Раску. Он намеренно наносит себе увечья и попадает в больницу, где его сокамерники помогают ему сбежать. Он идет в квартиру Раска; Раска там нет, но Блейни, думая, что Раск спит, бьет того человека по голове. Выясняется, что это был не Раск, а женщина, уже мертвая в постели Раска, задушенная галстуком Раска. Инспектор Оксфорд, который ожидал, что Блейни пойдет за Раском, прибывает и находит Блейни с мертвой женщиной. Как раз в тот момент, когда Блейни начинает заявлять о своей невиновности, они слышат громкий стук, доносящийся с лестницы. Раск входит, втаскивая в квартиру большой сундук, и сталкивается с Блейни и Оксфордом. Понимая, что его игра полностью проиграна, Раск бросает сундук в знак поражения.
Заметки о ролях
После пары неудачных фильмов, изображающих политические интриги и шпионаж, Хичкок вернулся к жанру убийства с этим фильмом. Повествование использует знакомую хичкоковскую тему невиновного человека, подавленного косвенными доказательствами и ошибочно считающегося виновным.
Хичкок объявил о проекте в марте 1968 года. [9]
Хичкок обратился к Владимиру Набокову с просьбой написать сценарий, но автор отказал ему, потому что был занят над книгой. Тогда он нанял Энтони Шеффера. [10]
«Это будет сделано в комедийном стиле», — сказал Хичкок. [11]
В фильме снялись относительно новички в главных ролях. «Я предпочитаю свежее лицо», — сказал он. [12]
Съемки начались в июле 1971 года. [13]
Хичкок снимал «Безумие» в Лондоне после многих лет съемок в Соединенных Штатах. Фильм начинается с панорамного кадра вдоль Темзы к Тауэрскому мосту ; и хотя внутренние сцены снимались на студии Pinewood Studios , большая часть съемок на местности проводилась в Ковент-Гардене и его окрестностях и была данью уважения Лондону детства Хичкока. Будучи сыном торговца из Ковент-Гардена, Хичкок снял несколько ключевых сцен, показывающих этот район как работающий рынок продуктов. Понимая, что дни этого района как рынка сочтены, Хичкок хотел запечатлеть этот район таким, каким он его помнил. Согласно описанию «making-of» на DVD, во время съемок на съемочную площадку пришел пожилой мужчина, который помнил отца Хичкока как торговца на овощном рынке, и режиссер угостил его обедом. [ необходима цитата ]
Дом № 31, Ennismore Gardens Mews, использовался в качестве дома Бренды Маргарет Блэйни во время съемок фильма «Безумие» . [14]
Во время съемок фильма жена Хичкока и его давний соратник Альма перенесла инсульт. В результате некоторые сцены снимались без Хичкока на съемочной площадке, чтобы он мог позаботиться о своей жене. [15]
Фильм стал первым фильмом Хичкока, в котором была нагота (за спорным исключением сцены в душе в «Психо» ). В обнаженных сценах использовались дублерши вместо Барбары Ли-Хант и Анны Мэсси. [16] Обнаженная сцена, в которой первая жертва изнасилована и задушена [17], была названа Дональдом Спото «одним из самых отвратительных примеров детального убийства в истории кино». [18] В фильме есть несколько классических сцен Хичкока , в частности, длинный следящий кадр вниз по лестнице, когда убивают Бабс. Камера движется вниз по лестнице, из дверного проема (с довольно умным монтажом сразу после того, как камера выходит из двери, который отмечает, где сцена переходит из студии в кадры с места событий) и через улицу, где обычная деятельность в рыночном районе продолжается, а посетители не знают, что в здании происходит убийство. Вторая последовательность, происходящая в кузове грузовика, полного картофеля, усиливает напряжение, поскольку убийца Раск пытается вытащить свою булавку для галстука из трупа Бабс. Раск борется с рукой и вынужден сломать пальцы трупа, чтобы вытащить свою булавку для галстука и попытаться сбежать незамеченным из грузовика. [19]
Часть Лондона, показанная в фильме, все еще существует более или менее нетронутой, но рынок фруктов и овощей больше не работает на этом месте, переехав в 1974 году. Здания, показанные в фильме, теперь заняты банками и юридическими конторами, ресторанами и ночными клубами, такими как Генриетта-стрит, где жил Раск (и Бабс встретила свою безвременную кончину). Оксфорд-стрит, на которой был переулок (Dryden Chambers, ныне снесенный), ведущий к брачному агентству Бренды Блейни, является самым оживленным торговым районом в Британии. Nell of Old Drury, паб, где доктор и адвокат вели откровенную, помогающую сюжету дискуссию о сексуальных убийцах, по-прежнему является процветающим баром. Переулки, где торговцы и рабочие когда-то носили свою продукцию, как показано в фильме, теперь заняты туристами и уличными артистами.
В письме от 29 мая 1972 года редактору The Times писатель Ла Берн сказал, что считает постановку Хичкока и адаптацию его книги Шеффером «ужасными», и заключил: «Наконец, я хочу отмежеваться от гротескного искажения мистером Шеффером информации об офисах Скотленд-Ярда ». [20]
Генри Манчини изначально был нанят в качестве композитора фильма. «Если бы тот же фильм был снят десять лет назад, в нем было бы вдвое больше музыки», — сказал он. [21]
Его вступительная тема была написана в баховском органном анданте , открываясь в ре миноре , для органа и оркестра струнных и духовых, и была предназначена для выражения формальности серых лондонских достопримечательностей, но Хичкок посчитал, что это звучит слишком похоже на партитуры Бернарда Херрманна . По словам Манчини, «Хичкок пришел на сессию записи, послушал некоторое время и сказал: «Послушайте, если я хочу Херрманна, я бы попросил Херрманна » . После загадочной закулисной мелодрамы композитор был уволен. Он так и не понял этого опыта, настаивая на том, что его партитура звучит совсем не так, как работа Херрманна. Манчини пришлось самому оплачивать все транспортные и жилые расходы. В своей автобиографии Манчини сообщает, что обсуждения между ним и Хичкоком казались ясными, и он думал, что понял, чего от него хотят; но его заменили, и он улетел домой в Голливуд. Ирония заключалась в том, что Манчини подвергся критике за то, что он был слишком мрачным и симфоничным, после того, как его критиковали за то, что он был слишком светлым. Опыт Манчини с Frenzy был болезненной темой для композитора на долгие годы вперед.
Затем Хичкок нанял композитора Рона Гудвина , чтобы тот написал музыку, будучи впечатлённым некоторыми из его ранних работ. Он попросил Гудвина переделать начальные титры в стиле лондонского путевого очерка — режиссёр слышал его музыку к скетчу Питера Селлерса « Бэлхэм, ворота на юг» . [22] Музыка Гудвина имела более светлый тон в начальных сценах и сценах с лондонскими пейзажами, в то время как в некоторых других сценах были более тёмные оттенки.
В 2023 году Quartet Records выпустили альбом саундтреков, включающий как партитуру Гудвина, так и неиспользованную партитуру Манчини. [23]
Frenzy получил положительные отзывы критиков. Винсент Кэнби из New York Times назвал его «страстно развлекательным фильмом» с «изумительно смешным сценарием» и «превосходным» актерским составом. [24] Он включил его в свой годовой список десяти лучших фильмов 1972 года. [25] Variety также опубликовал восторженный отзыв, заявив: «Гениально свежие идеи повествования, отмеченные той же озорной, дерзкой и часто возмутительной смесью юмора и саспенса, которая сначала сделала его, а затем поддерживала его, делают релиз Universal одним из главных достижений Хичкока». [26] Роджер Эберт дал фильму высшую оценку в четыре звезды, назвав его «возвращением к старым формам мастера саспенса, чьи новые формы понравились кинокритикам, но не его публике. Это тот тип триллера, который Хичкок снимал в 1940-х годах, наполненный жуткими подробностями, нелепым юмором и отчаянием человека, осужденного за преступление, которого он не совершал». [27] Пенелопа Джиллиатт из The New Yorker написала о Хичкоке, что «мы почти вернулись во времена его великих английских фильмов», добавив: «Ему повезло, что он смог привлечь Энтони Шеффера для создания хитрого сценария Frenzy , не говоря уже о составе первоклассных, хорошо сбалансированных актеров, практически неизвестных за пределами Англии, так что у зрителей нет предубеждений относительно того, кто является звездами и, следовательно, неубиваемыми». [28] Кевин Томас из Los Angeles Times назвал фильм «лучшей картиной Альфреда Хичкока за последние годы», со «всеми признаками работы мастера своего дела и самого уверенного в себе». [29] Time напечатал очень позитивный обзор фильма: «В случае, если есть какие-либо сомнения, в смутные дни « Марни и Топаза» Хичкок все еще в прекрасной форме. «Безумие» — ослепительное доказательство. Он не на уровне его величайших работ, но он плавный, проницательный и ловкий, напоминание о том, что любой, кто снимает фильм в жанре саспенса, все еще является учеником этого старого мастера». [30] В своем обзоре 2012 года The Guardian назвал «Безумие » «сложным и захватывающим триллером», восхваляя фильм как «богатую ткань саспенса и шедевр». [31]
Некоторые обзоры были более неоднозначными. Гэри Арнольд из The Washington Post написал, что фильм «имеет многообещающую вступительную сцену и остроумную линию занавеса, но материал между ними решительно скучен. Рецензенты, которые приветствовали «Безумие» как новую классику и триумфальное возвращение мастера саспенса, мягко говоря, преувеличивают событие... Если бы эту картину снял кто-то другой, ее бы справедливо описали как слегка развлекательную попытку подражать Хичкоку». [32] The Monthly Film Bulletin не был уверен, что делать с картиной, отметив в ней «старомодный дух», который, казалось, предполагал, что возвращение Хичкока в Англию «означало регресс к почти довоенному стилю кинопроизводства». В заключении говорится: «Несмотря на всю очевидную неловкость сценария и характеров (Джон Финч в особенности не может понять вяло написанного героя Шеффера), в «Безумии» достаточно всего, чтобы предположить, что после обычных критических нападок фильм заслужит серьезной оценки». [33]
«Безумие» занял 14-е место в списке самых кассовых фильмов 1972 года по версии журнала Variety , собрав в прокате 6,3 миллиона долларов в США и Канаде. [34]
Фильм стал предметом книги 2012 года «Безумие Альфреда Хичкока: Последний шедевр» Рэймонда Фоэри. [35] «Безумие» имеет рейтинг 91% на Rotten Tomatoes на основе 44 рецензий. Критический консенсус гласит: «Отмечая возвращение Альфреда Хичкока в Англию и его первый набег на откровенную резню, «Безумие» обнаруживает, что мастер ужасов вновь обретает контроль над пульсом зрителей — и заставляет их кровь стынуть в жилах». [36] На Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 92 из 100 на основе 15 критиков, что указывает на «всеобщее признание». [37]
